祁陽小調:永州北部的祁陽廣泛流傳著一種民間小曲。這種民間小同，經過長期演 -百科知識中文網

簡介

祁陽小調是一種有詞有曲、詞曲結合，結構完整，鏇律優美；有說有唱、說唱結合，以唱為主的一種地方色彩很濃的民間曲藝形式。祁陽小調流行於祁陽各地，尤以浯溪鎮、肖家村鎮、文明鋪鎮、黎家坪鎮、羊角塘鎮、潘市鎮、觀音灘鎮等地為盛。

其曲牌極為豐富，約有300來個。流傳較廣的有《四季花開》、《十月花開》、《三杯酒》、《討學錢》、《摘菜苔》、《送金花》、《走場調》、《五更留郎》、《鬧五更》等。其唱詞屬民歌體，句子結構形式有：一種為正規句子，七字一句，四句一段，或五字一句，四句一段；另一種為非正規句子，由長短句組成，唱詞靈活自由，多用口頭語。但不管哪種結構，其節奏都很分明。曲調結構形式，多為一段體，由上下兩個樂句或四個樂句為一段構成。

其中有隻唱不說的，也有唱與韻白結合的，有似自由體小快板式進行的，還有個別的由A、B兩段體構成。祁陽小調的演唱形式小型靈活，一般為一人唱一人伴奏，動作不大，主要靠面部表情；也有男女二人邊歌邊舞，風趣活躍。由於祁陽小調有其獨特風格，1982年的《中國百科全書》已將它列為全國的一個曲種。

祁陽小調是湘南地區最受歡迎的地方曲藝，它的形成對當地音樂文化影響很大，也對全省的漢民族音樂文化具有廣泛的影響，祁陽小調是以唱為主，曲牌結合，說唱結合，演唱結合，唱伴結合，鏇律優美的一種湘南漢民族地方色彩濃郁的民問曲藝形式。它的形成和發展值得深入研究。

文化底蘊

在中國，知道“祁陽小調”的人不多，對其鏇律和風格特徵了解的人更是甚少。然而，大家對《瀏陽河》這首廣泛流傳、膾炙人口的歌曲卻非常熟悉，而歌曲《瀏陽河》正是採用了“祁陽小調”音樂素材寫成的。因此，熟悉《瀏陽河》鏇律的人，對“祁陽小調”的鏇律及風格特徵也已不算陌生了。

據同治九年修訂的《祁陽縣誌》卷之二十二（風俗篇）記載，大約在明、清時期，湘南祁陽縣境內，就流傳一種民間曲藝，當地人也稱它為“小曲”。這種民間“小曲”，主要是以當地的民間音樂“山歌”和“花燈”為基礎，經過不同時期的發展和多代藝人們的傳承、改進後逐漸形成的。在長期的歷史進程中，有了說、唱結合；演、唱結合；唱、伴結合，以唱為主、結構相對完整，有獨特風格和地域特點的湘南漢民族民間曲藝形式。後來又稱之為“祁陽小調”。

原祁陽縣（1952年劃分為祁陽、祁東兩縣），是我國華南地區漢民族人口最稠密的人口大縣，如今兩縣的人口總計約為兩百多萬。這裡是湘南漢民族文化較發達的地區，自古崇尚詩書，文化深厚，人才輩出，特別是當地的音樂文化，具有十分濃郁的地域特色。因而，祁陽縣是湖南省曲藝、民歌大縣，這裡的曲藝和民歌形式多樣、豐富多彩，有曲藝和民歌之鄉之稱。祁陽人素有愛好歌唱和表演的文化習俗，在婚、喪喜事和民俗、禮儀活動中，他們主要通過演唱“祁陽小調”來渲染環境、烘托氣氛，示以慶賀。

如：曲藝歌曲中，講述談情戀愛的有《錁子調》、《五更留郎》、《美女郎君》、《灌米湯》、《引郎來》；相思煽情的有《玉美人得病》、《空相思》、《賞月》等；婚嫁討娶的，鬧新房》、《桂姑娘吵嫁》等；還有生產勞動中唱（或反映勞動生活）的有《賣雜貨》、《摘菜苔》、《兄妹生產》、《龔裁縫裁衣》、《補缸》等；算命的有《報八字》、《雙看相》等；歡慶戲鬧的有《耍燈調》、《龍燈調》等；拜訪、勸酒划拳的有《拜年歌。、《螃蟹調》、《十杯酒》等；還有對自然景觀描述的《四季花開》、《雪花飄》等……甚至相互鬥志，猜謎，打獵，懷古，徵兵，娛樂，遊戲，讀書放學都有特定的專用曲調，幾乎達到了無所不唱，無時無處不唱的地步。在湘南地區一直流傳著兩句民謠：“唱不過祁陽，打不過東安①”；“祁陽人‘在行②’，連哭都在唱”。在祁陽，人人都會唱歌，祁陽女子在哀悼祭祀和悲痛時，都常套著鏇律來哭訴、數落，用哭唱的方法表達其思想情感。

以上，說明了祁陽人有善歌、善於用歌唱形式抒發情感描繪事物的文化習俗和藝術才華，同時也說明了祁陽是一個有著豐厚音樂文化底蘊的地方。優美動聽的“祁陽小調”，體現了祁陽人的聰慧；是他們熱愛生活，熱愛大自然的樂觀向上精神的表現；是其地域文化積沉深厚和文明發達的象徵。“祁陽小調”主要是祁陽人們用來抒發情感、傾吐心聲，表達思想的產物，它以古樸、淳厚的文化方式，表達著當地人特有的思維方式、審美情趣、生活習性和意識觀念，更展示著當地獨具特色的文化魅力。

據當地老人回憶，在五、六十年代，祁陽縣各鄉鎮，隨處都能見到祁陽小調藝人們的演出，演唱“祁陽小調”的班、社盛行。當時，這種音樂文化現象，已形成了祁陽縣一道亮麗的人文景觀和文化特色。在那個年代，許多祁陽人都有自己心目中的崇拜偶像，即：演唱“祁陽小調”的高手。他們對其偶像的崇拜，不亞於現代青年人對歌星的崇拜程度。藝人們走到哪裡，哪裡就熱鬧起來，崇拜者更是不怕勞累、不厭其煩地跟隨到哪裡。許多“祁陽小調”藝人，常年在各鄉鎮演出（每次都能受到熱情的款待），一年下來，有的演出上百次，他們通過傳藝來養家餬口，每演出一場，都能得到一定數量的糧食或錢物。如今，卻難以見到此景了。

其分類

在祁陽全縣境內，“祁陽小調”的詞曲內容和演唱風格不盡相同，有不同的流派，不同流派的產生，又促進了“祁陽小調”唱腔的發展。這種不同唱腔風格的形成，原因是複雜的，但主要是與地域不同和演唱者自身的文化素養差異有關。早先，“祁陽小調”唱腔和演唱流派大致可以以流經祁陽縣境內的湘江為界而劃分，流經祁陽境內段的湘江是西東走向，把祁陽縣分為南北兩部分，這樣“祁陽小調”也隨之有了南北兩大流派之說。

伴奏樂器

伴奏樂器以弦樂為主，如二吸、月琴、三弦、揚琴、琵琶、紙胡等到，也有加入嗩吶、竹笛和適當的打擊樂器；演唱時，演員常以手持小瓷碟子、盅子或調羹等道具，伴隨著樂曲的節奏，邊唱邊擊，配合表演，很有特色。

傳統曲目

全縣13個區（鎮）都有祁陽小調的傳播。其中城關、文明鋪、黎家坪、羊角壙、潘家埠、蕭家村、觀音灘等幾個區（鎮）更為普遍。祁陽小調的曲牌豐富，大約有300來個。流傳較廣的有《四季花天》、《十月花開》、《三杯酒》、《討學錢》、《摘菜苔》、《送金花》、《走場調》、《五更留郎》、《鬧五更》等曲調。

基本唱腔

“祁陽小調”基本唱腔大致分為：絲弦小調、花燈小調和牌子小調三大類唱腔。湘江南岸以演唱“絲弦小調”為主，稱為南派，主要流行於白水、肖家村、潘家埠、金洞等一帶。南派的基本唱腔特點是：細膩，唱詞文雅，以敘情、述事為主，演唱者一般都有一定的文化修養，其代表人物為肖家村的楊梅生。湘江北岸以演唱“花燈小調”、“牌子小調”為主，故稱北派，主要流行於白地市、羊角塘、文明鋪、黎家坪等一帶。北派的基本唱腔風格：粗獷而奔放、聲情並茂，略帶粗俗，以搞笑、逗樂為主，其代表人物為黎家坪的朱敦祥、劉安生。後來，隨著跨地域的演唱漸漸頻繁，兩派相互影響、融合，南、北兩派的風格也就越來越相近，形成了今天廣義上的“祁陽小調”。“祁陽小調”傳統的演唱形式，主要是由一人演唱（邊拉邊唱，以坐唱為主）或兩人（一女一男，女的主唱，男的拉琴配唱）演唱。經後來發展，也有由四人或多人演唱，每次因演唱的人數不同，其表演風格也就各異。

“絲弦小調”是以絲弦樂器伴奏的一種小調，如：皮琴（當地稱法，似京胡，後改當地叫的大筒即二胡）、揚琴、月琴、琵琶、三弦，偶爾也使用竹笛，故稱之為絲弦小調。“絲弦小調”的曲調抒情優美，常由一人坐著演唱，多人伴奏，演唱時動作少，面部表情豐富。其唱詞較長、十分文雅，常常帶有故事情節，敘事抒情結合，結構嚴謹。“絲弦小調”是由曲牌體結合而成，含單曲體結構和聯曲體結構兩種，以單曲體結構見多，通常一個曲牌為一首歌曲或一個曲目；如：《一匹綢。、《喜報三元》、《九連環》。聯曲體結構如：《雁兒傳書》“花燈小調”主要是指演唱祁陽“花鼓燈”所使用的曲調，也叫小調子。其曲調簡單，結構短小，熱情奔放，歡快活潑。其唱詞，以情節變化而即興發揮，靈活多變，幽默風趣，如：《耍花燈》、《彩龍船》。“花燈小調”常用鑼鼓、嗩吶開場和間奏。一般由一男一女演唱，男扮丑角，女扮旦角（以花、小旦為主），女拿手絹，男拿紙扇對演，邊舞邊唱，動作多，幅度大，表演生動有趣。如：《出門調》、《對子調》。

“牌子小調”是曲調最為豐富、最具代表性的小調。一個曲牌就是一個曲調，基本為一段體結構，每個曲調內容不盡相同，如：《十杯酒》、《螃蟹調》。其唱詞較規整，五、七字句為多，四句為一段，也有少許長短句交錯進行。這種小調的演唱形式和唱腔風格，一般由一男一女配合進行，男演員坐著拉琴，女演員站著演唱，手裡常打著碟子（一種專用的小碗碟）來伴唱。演唱以男女對唱形式為主，重在面部的表情，動作幅度很小。

基本調式

“祁陽小調”的曲牌、曲調，十分豐富，大約有近400來個。流傳較廣的有《四季花開》、《十月花開》、《三杯酒》、《討學錢》、《摘菜苔》、《送金花》、，走場調》、，五更留郎》、《鬧五更》等。“祁陽小調”，音樂鏇律豐富多彩、美妙動聽，都由民族五聲調式構成，以五聲宮、商、徵調式為多，其次為五聲羽調式，而五聲角調式用得最少。

如：《鄉里婆進城》、《勸皮（南路）》、《反哀川》、《沙河沙》都為宮調式；《補碗（一）、（二）、（三）》、《回娘家（一）》、《走場調》、《三更天》、《獨坐繡樓》都為商調式；《叫五更》、《拜年歌》、《娘送女》、《對子調（一）》、《一匹綢》、《九連環》都為徵調式；《桂姑娘吵嫁》、《裹腳調》為羽調式等。由於“祁陽小調”是在當地“山歌”、“花鼓燈調”等地方民歌的基礎上形成的，所以“祁陽小調”與“祁陽山歌”和“祁陽花燈”在調式、音調、內容和演唱風格上都有很多類似之處。隨著歷代藝人們對“祁陽小調”的傳唱和改進，使得“祁陽小調”逐漸形成了以唱為主；唱中有說；唱、說結合的地方民間曲藝形式。

新中國成立後，當地文化工作者，特別是以蔣鍾譜為代表的音樂專乾們，他們在對“祁陽小調”進行蒐集和整理的同時，也對“祁陽小調”的傳承與發展做出了貢獻，他們以“祁陽小調”為素材，創作出了大量具有“祁陽小調”韻味的新的歌曲作品。其中，特別是反映新人、新事和歌頌國家發展變化的新作品為多。如：1980年由蔣鍾譜作詞作曲的《姑嫂磨豆腐》；1982年由王青偉作詞、蔣鍾譜作曲的表演唱《祁陽米粉香》；2000年由馮國喜、蔣鍾譜詞，蔣鍾譜作曲的《地花情》。這些作品既保留了濃郁的地方風味，又使用了新的歌曲創作技法，朗朗上口，優美動聽，因而很受當地民眾的喜愛。這些作品還分別在當時的文藝匯演中獲獎，並在當時的湖南人民廣播電台播放。經過地方文化工作者的蒐集和整理，“祁陽小調”已被列入《中國地方曲藝品種》之中。

“祁陽小調”詞句結構長短句不一，多種多樣，且襯詞極為豐富；唱詞隨意性很大、多般即興發揮、常常是在不同的場合中，見到什麼就唱什麼，隨機應變性強，逗趣取樂。因而，不同“小曲”中的唱詞，其內容的差別是很大的。“祁陽小調”歌曲中的唱詞內容，大都是對現實生活的描述和揭示。其中，又以反應生產勞動、日常生活、家庭瑣事等為多，而對男女間愛情的描述更是居於首位。

表演形式

“祁陽小調”在表演的人數和表演的形式上，不同時期，變化很大，由早期一人演唱，發展到現在的二人或多人演唱。早期演唱人數少，且比較單一，完全由一個男性來完成。由一男演唱男、女兩個聲部，扮男、女不同角色。演唱中，演員的聲音時高、時低，用聲音高、低與真假的變化來塑造男、女不同角色。演唱“祁陽小調”的藝人，表演能力都很強，表情十分豐富，塑造形象逼真，幽默詼諧，擅長搞笑。

其中，模仿女聲的演唱，最具特色，也最受民眾歡迎。“祁陽小調”經過發展，演變為男、女二位演員演唱已有較長時期。後來，經當地文化工作者的創新和改進，為了能獲得一定的效果，在人數上將兩人表演，改為女聲小組表演或男、女多人表演等形式了。

例一：解放前夕，由一個人來演唱祁陽小調的代表人物有楊梅生（公元1879—1961、4、14），他也是在祁陽小調藝人中，最具有影響的代表人物，祁陽肖家村下白田村人。楊梅生出生在一個窮私塾先生家庭，自幼聰明好學，有較好的文化功底，嗓子好，教過書。後因病，腿殘，棄教從藝，在祁陽小調演唱上，造詣很深，對祁陽小調的傳承和發展做出了很大的貢獻。楊梅生擅長演唱祁陽絲弦小調，1956年，曾在湖南省農村民眾藝術觀摩會演上，演唱《鬧五更》，獲優秀演出獎，並拍成電影紀錄片。

例二：五十年代的朱敦祥、朱美秀父女，是“祁陽小調”男、女兩人演唱的代表，也是當時祁陽小調北派的典型代表人物之一。這些藝人在當地影響很大，深受廣大民眾的好評，曾在1956年4月，參加了全國首屆民間音樂舞蹈匯演，演唱了“祁陽小調”中的《兄妹生產》、《五更留郎》受到好評。並在同年11月20號，參加了湖南省農村民眾藝術觀摩會演的演出，朱美秀獲一等獎，朱敦祥獲二等獎。例三：為了參加1995年11月在北京舉行的全國表演唱大賽，新編的祁陽小調《夜宵歌》（賀政貴詞，蔣鍾譜曲），採用女聲小組演唱形式，最終獲得了大賽一等獎。

藝術風格

流行於湖南祁陽、祁東、零陵、衡陽一帶。據清代祁陽縣誌記載，在明、清之際該曲種已流行民間。早先以流經祁陽縣境的湘江為界分為南北兩派，湘江以南有演唱絲弦小調為主的南派，風格細膩；湘江以北有演唱花燈小調為主的北派，風格粗獷。後來在互相交流影響的過程中融合一起。

祁陽小調早期的演唱形式和風格較單一，只唱不說，並且只一人在台上表演，由一人邊拉（二胡）邊唱，以坐唱為主，偶爾也站著清唱或在台上來回走動清唱。以後逐步發展成為以唱為主、說唱結合、多人組合的演唱形式和風格。解放初期，祁陽小調的演唱，一般是一人演唱、一人伴奏（男的伴奏，同時也唱）的形式。

隨著演唱的逐步發展，也有了男女對唱、坐唱、走唱、邊舞邊唱、小樂隊伴奏唱等多種演唱形式。演唱的劇情內容也逐步豐富起來了，見什麼唱什麼，最後到了無所不說、無所不唱的程度。表演時，女演員常拿手絹或小碗碟作為道具，男生在表演時，有時矮墩步圍著女生轉來轉去。偶爾有些類似於東北二人轉的表演。

對其傳承的思考

上級有關部門以及祁陽縣政府和縣文化部門對拯救“祁陽小調”十分重視，積極組織人員進行研究，正在進行申報“祁陽小調”為我國“非物質文化遺產”的工作。在蒐集、挖掘、整理、繼承、改編創作和發展“祁陽小調”等方面，新文化工作者們做出了巨大的貢獻，如：蔣鍾譜、陳利民、雷雨人、楊珪、雷馳風、桂華月、傅連生等。蔣鍾譜（1934年-）五十年代初就在祁陽文化館工作，並長期從事民間音樂的蒐集工作。他與雷雨人、楊珪等人於1955年、1962年、1979年，先後三次對“祁陽小調”進行了蒐集，對“祁陽小調”進行了深入的研究，為“祁陽小調”的蒐集和整理並彙編成冊做出了較大的貢獻。在全國範圍內，有效地推廣和宣傳了“祁陽小調”，他運用“祁陽小調”的音樂素材創作了大量膾炙人口的歌曲作品。

然而，儘管當地文化部門對“祁陽小調”十分重視，文化館的同志也進行了蒐集和整理，並採取了一些措施，也起到了一定的傳承和保護作用。但是，現在“祁陽小調”的狀況，與我國許多地方的民間音樂一樣，處於衰退和瀕臨失傳的狀況。

如：在祁陽、祁東和相鄰的零陵區的城鎮和村莊，過去那種隨著舞龍、耍獅隊伍一起演唱“祁陽小調”的表演，在上世紀七、八十年代還常見，九十年代初，還能見到。之後，因演出隊伍龐大、操辦繁瑣、難於款待；加上在改革開放經濟大潮的促動下，農村人口大量外出打工，造成了農村人口的大量流失等諸多原因的影響，使得這種較大場面的舞龍、耍獅和演唱“祁陽小調”的活動，目前已是到了即將消亡的程度。

另外，隨著農村新娛樂文化的形成，電視、網路在農村的出現，農村的生活習慣，娛樂習慣都發生了很大的改變。人們不再依賴傳統文化和習俗來豐富自己的生活，同時也沒有精力和心思去舞龍、耍獅和演唱“祁陽小調”。改革開放以來，在現代經濟發展浪潮的衝擊和新文化大環境的影響下，演唱、學習和欣賞“祁陽小調”的人逐漸少了，這也是“祁陽小調”逐漸衰退的主要原因。

記得前不久，再次踏入祁陽各鄉鎮採風時，卻很難見到從前的那種情景，當地的一些年輕人甚至於對“祁陽小調”完全不了解，一問三不知。許多老藝人也先後離世，且在逝世前，都沒有培養自己傳藝的接班人，“祁陽小調”的班、社團活動和演唱大都停止，目前在當地的各項活動中，多是邀請放電影和演唱流行歌曲，就連西洋銅管樂隊，也唱起了主角。而邀請“祁陽小調”班子演唱卻已很少了。

傳承的問題凸現出來，如再不加以保護，“祁陽小調”這一具有悠久歷史文化的民間曲藝品種，將面臨消亡的命運。加之，先前蒐集的“祁陽小調”資料，受到當時設備落後和各方麵條件的影響，特別是錄音設備簡陋的限制，所蒐集的資料一是很不完整，二是不能久藏，許多資料存在已經開始老化或不能再使用等問題。如今重新對“祁陽小調”進行全方位深入細緻的研究，是十分重要和緊迫的。特別是對“祁陽小調”的原聲資料的收集，對健在的老藝人，進行搶救性的錄音、攝像，形成較完整的聲響資料和影像資料，使之保存下來，已迫在眉睫。

在此懇切希望，國家對地方寶貴的文化資源，加大力度予以保護，給予更多扶持的政策；各有關部門要大力協作；要制定更為行之有效的具體方案；由政府出面，建立“祁陽小調”專門的班、社或團隊，保存下來，並進行推廣性的演出；在保承的基礎上，積極推動“祁陽小調”進一步的改革和向前發展；投入相應的經費；建立一定規模的研究隊伍等措施。使對“祁陽小調”的研究，能在過去研究的基礎上，更上一層樓。為建設好中國社會主義新農村；豐富健康的娛樂文化生活；提高中國民眾整體的文化素養；繼承和弘揚中國悠久燦爛的民族文化，做出新的、應有的貢獻。