個人簡介
徐劍鳴（1923-1994），浙江瑞安陶山鎮人。年幼時即對音樂產生濃厚興趣，對崑劇尤甚愛好，自學了工尺譜和簡譜，收集崑曲曲牌數百支。
1958年間，“永昆”老一輩笛師徐劍鳴，曾從事永崑曲牌的蒐集和整理，包括南北合套，犯宮、犯調、約有七百多支，其中有的曲牌專供文楊過門伴奏用的，多為歷代曲譜所未取，系永昆所獨有。然而，最使學者感興趣的，還是所謂的〔九搭頭〕。八十年代初，有人在刊物上發表文章，認為〔九搭頭〕為代表的永崑劇社音樂結構乃是海鹽腔的遺響。
徐劍鳴是個極普通而又極平凡的人，在今天的文藝隊伍中，不少人都擁有閃光的獎牌和嚇人的頭銜，而他卻什麼也沒有，充其量，他只是一名永嘉崑劇的笛師，在幾個劇團里當過“正吹”。但他又確實很不平凡，他的那支出神入化的笛子，曾使後來被稱為“中國笛王”的趙松庭也刮目相看，曾使專程來中國獻藝的羅馬尼亞長笛專家也為之震驚。
徐劍鳴和趙松庭都是同班同學。劍鳴沒有多少文化，他怎么也弄不懂斯坦尼斯拉夫斯基和他所熟悉的[新水令]、[山坡羊]有什麼相干;趙松庭顯然也是門不當，戶不對，每天清晨，這兩個人都寄情於笛音之中。兩支一流的笛子湊到一起，就象俞伯牙遇到了張子期，那興致說不出有多高，只能從“知音”這個詞來惦量他們之間的情誼。有人曾私下問過老趙:“你看劍鳴怎么樣?”趙松庭說：“他比我強多了”。
這年的國慶節正值中秋佳節，文藝界在杭州孩兒巷浙江越劇團舊址舉行盛大的聯歡晚會，文藝幹校的全體師生應邀參加。趙松庭的一曲《早晨》轟動全場，近800人的觀眾為之動容。趙松庭捧著掌聲下來找徐劍鳴，不料他早就逃之夭夭，以劍鳴的技藝和修養，也許他的笛子演奏會別具一格而異軍突起，他之所以要退場，最大的可能，他要把榮譽留給趙松庭。
初冬的一天，徐劍鳴和朋友從延安路勝利劇院門口經過，看到海報上寫著“歡迎羅馬尼亞長笛專家蒞臨杭州演出”，這時正值散場，我提議進去看看。那位專家正在接待幾位記者的採訪，那會兒這個朋友真有點不知進退，居然上前插話，大談中國笛子如何神奇。翻譯如實奉告，專家的眼神中閃出奇異的光，立即叫人抱來一大捆笛子要他當場演奏。這真是趕鴨子上架，無奈只得求助於劍鳴。劍鳴從容揀出兩支笛子同時演奏起來，剎時間，嘹亮的笛聲在空曠的大廳里迴蕩……
池子裡不知什麼時候湧進了許多人，個個凝神屏息，睜大了驚奇的目光。專家夫人(鋼琴家)也來到現場，忙不迭地為錄音機接線。專家則雙手支頷，完全沉浸在他的專業所無法獲得的藝術享受中。幾位記者一個個目瞪口呆，竟然忘記攝下這千金難買的一瞬。
一曲逋終，專家連忙遞上名片，專家夫人拿出精緻的紀念冊要我們題字留念。
此後，他依舊回到他的劇團永嘉崑劇團去當他的正吹，似乎從未聽到過他曾在什麼晚會上露過一手。十年浩劫，繆斯蒙塵，他回到家鄉平陽，靠擺一個小攤子，度過那一串漫長的、傷痕累累的歲月。
粉碎“四人幫”後，大地回春，繆斯在長時間的嚴寒封凍中重新甦醒。但這時候的永嘉崑劇已氣息奄奄朝不慮夕。為了重振家聲，一些老藝人自籌資金在平陽辦起了“永昆學館”，許多老藝人親臨教學，其中就有徐劍鳴。他隨著學館四處演出，半年以後來到溫州市區。那時，文化管理部門沒有把這支隊伍和振興永昆的宏偉目標聯繫起來，給以必要的支持和援助，卻讓它和民間業餘劇團一樣自生自滅。折騰了一年多，學館終因無法生存而宣告解散了。
徐劍鳴形容枯槁，一支腳因長期關節炎得不到治療而變成跛行，但對酒精的嗜求卻越來越高。朋友曾勸他戒酒，請他把藏在肚子裡數以千計的永崑曲牌整理出來，這是一樁功德無量的事，它標誌著一個時代曾經存在，將會成為歷史的證明，尚健在的永昆老藝人中除了他誰也無能為力，無論如何這將是對歷史的莫大貢獻。他回報的只是一個悽然的苦笑，很難猜測，這其間究竟隱含著多少難言的衷曲，但可以清楚地預感到，他是一種慢性自殺，而且，留給他的時間決不會太多……
崑曲演員（三）
| 崑曲是我國的古老劇種，又稱崑山腔或崑劇，流行於江蘇崑山一帶，已有五百餘年的歷史。嘉靖年間戲曲音樂家魏良輔吸取海鹽腔、戈陽腔的長處，對崑腔加以改革，創造聞名的“水磨腔”，使崑曲音樂獲得很大的發展。 |
