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經典詞作
《玉樓春》歐陽修
樽前擬把歸期說，未語春容先慘咽，人生自是有情痴，此恨不關風與月。
離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別.
玉樓春
歐陽修
別問不知君遠近，觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
玉樓春
李煜
晚妝初了明肌雪，春殿嬪娥魚貫列。鳳簫吹斷水雲閒，重按霓裳歌遍徹。
臨風誰更飄香屑，醉拍闌乾情味切。歸時休放燭花紅，待踏馬蹄清夜月。
玉樓春
宋宋祁
東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。
浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。
錢惟演著作
《玉樓春》錢惟演
城上風光鶯語亂，城下煙波春拍岸。
綠楊芳草幾時休，淚眼愁腸先已斷。
情懷漸覺成衰晚，鸞鏡朱顏驚暗換，昔時多病厭芳尊，今日芳尊惟恐淺。
錢惟演詞作鑑賞
此為作者暮年遣懷之作。詞中以極其淒婉的筆觸，抒寫了作者的垂暮之感和政治失意的感傷。作品中的“芳草”、“淚眼”、“鸞鏡”、“朱顏”等意象無不充滿絕望後的濃重感傷色彩，反映出宋初纖麗詞風的藝術特色。
上片起首兩句，從城上和城下兩處著墨，聲形兼備、富於動感地描繪春景，勾勒出一幅城頭上鶯語陣陣、風光無限；城腳下煙波浩淼、春水拍岸的圖畫，使讀者隱然感覺到主人公的傷春愁緒，從而為下文的遣懷抒情作好了鋪墊。上片結末兩句轉而抒情，言綠楊芳草年年生髮，而詞人已是眼淚流盡，愁腸先斷，愁慘之氣溢於言表。從表現手法上講，用綠楊芳草來渲染淚眼愁腸，也就達到了情景相生的效果，情致極為淒婉。此二句由景入情，詞意陡轉，波瀾突起。
《玉樓春》過片兩句，從精神與形體兩方面感嘆老之已至，抒寫了詞人無可奈何的傷感情懷。從中可以窺見，一貶漢東，默默無聞，大勢已去，這對於曾經“官兼將相，階勛、品皆第一”的作者來說，打擊是多么巨大。結拍兩句將借酒澆愁這一司空見慣的題材賦予新意，敏銳而恰切地扣住詞人對“芳尊”態度的前後變化這一細節，形成強烈反差，由景入情，畫龍點睛，傳神地抒發出一個政治失意者的絕望心情。宋胡仔《苕溪漁隱叢話》卷二云：“侍兒小名錄云：”錢恩公謫漢東日（指錢惟演晚年謫隨州），撰《玉樓春》詞曰：“城上風光鶯語亂，城下煙波春拍岸。綠楊芳草幾時休，淚眼愁腸先已斷。情懷漸變成衰晚，鸞鏡朱顏驚暗換。往年多病厭芳樽，今日芳樽惟恐淺。”每酒闌歌之，則泣下。後閣有白髮姬，乃鄧王歌鬟驚鴻也。遽言：“先王將薨，預戒挽鐸中歌木蘭花引紼為送。今相公亦將亡乎。果薨於隨州。”可為此詞註腳。
晏殊著作
《玉樓春》晏殊
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。
樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。
無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。
天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
晏殊詞作鑑賞
此詞抒寫人生離別相思之苦，寄託了作者從有感於人生短促、聚散無常以及盛筵之後的落寞等心情生髮出來的感慨。整首詞感情真摯，情調淒切，抒情析理，綽約多姿，有著迷人的藝術魅力。作者抒發人生感慨時成功地使用了誇張手法，更增添了詞的藝術感染力。
上片首句寫景，時間是綠柳依依的春天，地點古道長亭，這是旅客小休之所，也是兩人分別之處。“年少”句敘述臨行之際，閨女空自淚眼相看，無語凝咽，而“年少”的他卻輕易地棄之而去。年少，是指思婦的“所歡”，也即“戀人”，據趙與時《賓退錄》記載，“晏叔原見蒲傳正曰：‘先君平日小詞雖多，未嘗作婦人語也。’傳正曰：‘綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去，豈非婦人語乎？’叔原曰：”公謂年少為所歡乎，因公言，遂解得樂天詩兩句：欲留所歡待富貴，富貴不來所歡去。‘傳正筆而悟。余按全篇云云，蓋真謂所歡者，與樂天’欲留年少待富貴，富貴不來年少去‘之句不同，叔原之言失之。“這是晏幾道為其父此詞”年少“語所作的無謂辯解。實際上，本詞寫思婦閨怨，用的的確是”婦人語“。
《玉樓春》宋·晏幾道下片用反語，先以無情與多情作對比，繼而以具體比喻從反面來說明。“無情”兩句，用反語以加強語意。先說無情則無煩惱，因此多情還不如無情，從而反托出“多情自古傷離別”的深衷：“一寸”指心，柳絲縷縷，拂水飄綿，最識離懷別苦。兩句意思是說，無情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千絲萬縷，蘊含著千愁萬恨。詞意來自李煜“一片芳心千萬緒，人間沒個安排處”（《蝶戀花》）。
末兩句含意深婉。天涯地角，是天地之盡頭，故云“有窮時”。然而，別離之後的相思之情，卻是無窮無盡的，正所謂“只有相思無盡處”。這裡通過比較來體現出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，對於那個薄倖年少，卻毫無埋怨之語。《蓼園詞選》贊曰：“末二句總見多情之苦耳。妙意思忠厚，無怨懟口角。”本詞寫閨怨，頗具婉轉流利之致，詞中不事藻飾，沒有典故，除首兩句為敘述，其餘幾句不論是用比喻，還是用反語，用誇張，都是通過白描手段反映思婦的心理活動，亦即難以言宣的相思之情，收到了很好的藝術效果。
晏幾道著作
《玉樓春》晏幾道
東風又作無情計，艷粉嬌紅吹滿地。
碧樓簾影不遮愁，還似去年今日意。
誰知錯管春殘事，到處登臨曾費淚。
此時金盞直須深，看盡落花能幾醉！
晏幾道詞作鑑賞
這是一首傷春惜花遺恨之作。上闋寫東風無情，踐踏粉紅，開頭二句立意新穎，用擬人手法將東風吹落百花說成是有意布設的“無情計”，巧妙地表達出對無情東風的怨恨。“簾影”本“不遮愁”，此處這么說，強調愁的無處不在；“還似去年今日”從時間著筆，兩句表達春愁的深度和廣度。“誰知”句讓開一步，“到處”句進逼一層，明寫後悔傷“春殘”而“費淚”是“錯管”閒事，實際強調“費淚”的無可奈何及對“春殘”的無法抗拒。最後句寫以借酒澆愁作解脫。
起首一句氣勢不凡，筆力沉重，著一“又”字，言東風無情，實則人有情，烘襯出內心的愁怨之深，此意直貫全篇。第二句的“艷粉嬌紅吹滿地”，正面描寫落花，“粉”是“艷”，“紅”是“嬌”，不僅描繪了花的色彩，而且寫出了花的艷麗嬌冶如人。著力寫花的美，也就更反襯出“吹滿地”的景象之慘，滿目繁華，轉瞬即逝，使人觸目驚心。“吹”字暗接“東風”，進一步寫東風的無情。上片歇拍兩句，上句詞意深厚，樓台高遠，簾影層深，是怕見春殘花落觸動愁腸，雖然較之近觀增加了幾分隱約朦朧，但花飛花謝仍然依稀可見，“不遮愁”三字十分生動、傳神。景既不能遮斷，愁自然油然而生。下句語淺而情深，紅稀綠暗的春殘景色“還似”去年一樣，“還似”二字，回應首句“又”字，申說花飛花謝的景象、春殘春去的愁情，不是今年才有，而是年年如此，情意倍加深厚，語氣愈益沉痛。
過片表面上自責“錯管”，實際上寫有情，花落春去，人力無法挽回，惜春憐花，只能是徒然多事而已。當初不能通曉此理，每逢登臨遊春都為花落淚，現看來，都屬多餘的感情浪費。表面上看似怨悔，實是感傷。結拍“兩句，化用崔敏童的”能向花前幾回醉，十千沽酒莫辭頻“（《宴城東莊》），轉寫今日此時，表面上自解自慰，說傷春惜花費淚無益，不如痛飲美酒，恣賞落花，語極曠達，實際上卻極為沉痛，較之惋惜更深一層。群花飛謝，還沒有委埋泥土、墜隨流水之前，”吹滿地“的”艷粉嬌紅“還可供人憐惜，然而這種景象轉瞬間即將消逝無蹤，又能夠看到幾次？更又能看得幾時！”臨軒一盞悲春酒，明日池塘是綠陰“（韓偓《惜花》），”直須深“的連連呼喚中，蘊藏著無計留春、悲情難抑的痛苦，但這種感情卻故以問語相詰，就顯得十分宛轉。此二句明朗顯豁，曳頓挫，有一唱三嘆之妙。
吳文英著作
《玉樓春》吳文英
茸茸狸帽遮梅額2，金蟬羅翦胡衫窄3。乘肩爭看小腰身4，倦態強隨閒鼓笛。
問稱家住城東陌，欲買千金應不惜。歸來困頓滯春眼，猶夢婆娑斜趁拍。
注釋
1、京市，指南宋都城臨安。周密《武臨舊事》卷二“元夕”條，都城自舊歲冬孟駕回，則已有乘肩小女，鼓吹舞綰者數十人，以供貴邸豪家幕次之玩。而天街茶肆，漸已羅列燈球等，謂之燈市。自此以後，每夕皆然。上橋等處，邸最盛，舞者往來最多。每夕樓燈處上，則簫鼓已紛然自獻於下。酒邊一笑，所費書殊不多。往往至四鼓乃還。這些小女舞隊，每逢佳節，遊人眾多，就穿街過市，到天街茶肆，蕭鼓齊鳴，為遊客演出。
2、梅妝，額妝。把梅花瓣的樣子畫在額上就是梅花妝。據《太平御覽·時序部》引《雜五行書》，“宋武帝女壽陽公主，人日臥於含章殿檐下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得幾時。經三日，先之乃落，宮女奇奇異，竟效之，今之梅花妝是也。”
3、金蟬，金色的薄如蟬翼的羅衫。窄，窄小乘身。
4、乘，坐。指這些小女騎在大人肩上。
吳文英詞作鑑賞
此詞描寫了宋時杭州城的年小舞女。上片寫舞女列隊過街的情況。首先從描寫舞女們的裝束打扮入手，再寫舞女們的神態舉止。下片寫小女們的舞技，但是不從正面寫起而是從側面烘托：一是年少的觀眾爭相問訊舞女們家住何方；二是那些小女們舞技實在精妙，所以詞人觀賞回來以後在夢中仿佛仍見她們婆娑起舞。此詞精妙之處在於側面烘托和用夢幻來襯托真實，反映真實，取得意想不到的有力的美感效果。
中國古詩詞
| 詩詞是一種極具個性化的藝術形式，對於文學作為一種藝術出現的時候，他代表的不僅僅是定義層次方面的一種社會意識形態，而是一個作家的心路歷程，一個作家的血與骨！如果我們不在詩詞里保有一個乾淨、純粹的自我、那么我們還期望在那裡找到一個這樣的自我呢？ |
