《上海之夜》:《上海之夜》是陳冠中編劇，徐克導演的懷舊浪漫喜劇，既富高度 -百科知識中文網

影片簡介

陳冠中編劇，徐克導演的懷舊浪漫喜劇，既富高度娛樂性，又有借古諷今的政治喻意。故事背景放在抗戰時期的上海。吹大喇叭的鐘鎮濤與逃難女子張艾嘉於十年前一同橋底避難，相約日後再聚，不料他們住在樓上樓下竟互不相識，因為避難當時上海被轟炸停電，他倆並沒有看清對方的相貌。另一方面，鄉下來的葉倩文尋親不著，被好心舞女張艾嘉收留同住，她後來參加月曆公主選舉，鬧出很多笑話。而最令人唏噓無奈的，則是他們三人之間的一段微妙三角戀情。編導在取材上明顯受三十年代名片《馬路天使》影響，但處理手法爽朗流麗，風格自成一家。黃沾創作的主題曲《晚風》在片中有情景交融的動人效果。

劇情簡介

1937年日軍進攻上海，小提琴手阿Ｂ夤夜從軍，於蘇州河橋下躲避空襲時，邂逅孤立無助的少女舒姐。兩人一見鍾情，互訂終身，約定戰後相聚。抗戰勝利後，阿Ｂ返抵上海，急赴蘇州河橋下尋覓舒姐。但物是人非，所見都是無處棲身的百姓和退役士兵。阿Ｂ重操舊業，在舞廳拉琴度日。十年過去了，舒姐為了生計，當上舞女。她雖被許多闊佬、惡少、流氓、劣警包圍、追逐，但矢志不肯賣身，執著地等待阿Ｂ歸來。她經常流連於蘇州河橋下。一次，偶遇赴滬尋親不遇的少女凳仔，將她帶回家中，以妹相待，同住一室。阿Ｂ湊巧亦住在舒姐的樓上。不久，凳仔熱戀上阿Ｂ，二人過往日密。一日，大雨中舒姐與阿Ｂ同返居處，舒姐覺察到阿Ｂ就是自己等了十年的戀人。為了不傷凳仔的心，她沒有向阿Ｂ透露真情。凳仔見舒姐在阿Ｂ房中換淋濕的衣服，當即翻臉，指責舒姐下流，舒姐也忍了下來。停電之夜，阿Ｂ幫舒姐收拾打碎的魚缸，認出了舒姐，講述了十年前橋下相約的往事。舒姐驚喜若狂，阿Ｂ慶幸找到日夜思念的情人。凳仔知情後，一意奪愛。一次，凳仔被選為日曆皇后。善良的舒姐，感懷自己的身世，決心讓愛，搭車離上海它去。阿Ｂ不顧一切，追上尾車。車廂內，舒姐和阿Ｂ述說著以往的情意。

豆瓣介紹

抗戰年代，夜總會小丑董國民（鍾鎮濤飾）不堪忍受日寇對上海的肆意轟炸，毅然告別叔父投軍，出發之前，董國民在蘇州橋下與一名女子一見鍾情，他們約定勝利後再見……時間一晃十年，董國民回到上海，自此時常在蘇州橋下徘徊，渴望再遇當年人，然而物是人非，此時的橋下只有幾個落魄的老兵露宿。董國民樓下的舞小姐阿舒（張艾嘉飾）收留了一名來滬女子鄧仔（葉倩文飾），並給她生活上的幫助，二人以姐妹相稱。董國民與鄧仔在天台邂逅，雖然鄧仔並非董國民所誤會的當年人，但仍對這位青年產生了好感。不久阿舒亦介入了這段關係，但為成全鄧仔，阿舒選擇了退出。不久董國民終於發現阿舒正是橋下的當年人，而此刻，阿舒卻與別人踏上了南下的列車……
本片為徐克電影工作室的開山之作。

豆瓣評價

1984年4月徐克與施南生成立電影工作室，開山作即是由鍾鎮濤、張艾嘉和葉倩文主演的《上海之夜》，這個片子在徐克幫新藝城拍攝的《我愛夜來香》，幫嘉禾拍的《新蜀山劍俠傳》之後。徐克描述當時電影工作室的情況是這樣的：“金公主出資給新藝城，再由新藝城將資金撥給我們。我想是因為金公主不想新藝城跟我們有任何衝突。影片掛上電影工作室的名字後，成敗只由電影工作室負責，不會影響新藝城的金漆招牌。我在新藝城支取導演片酬及分紅，有了電影工作室後也是一樣。分紅方式是收入扣除製作費、發行費後抽取百分之三。”
《劍嘯江湖：徐克與香港電影》中，黃霑提及《上海之夜》：“和徐克合作，始於《上海之夜》……我一寫便寫了十二個主題鏇律，叫徐克來挑。可以挑，最合徐克脾胃。我跟他說：你要好的，這樣吧，一開始便奏〈秋的懷念〉，返回三、四十年代上海的味道。我們就這樣偷了那曲做序，改了一點兒。還有〈夜來香〉，兩曲加在一起，即使沒去過上海，都懂得是那兒的味道。徐克和三、四個人深夜一時來我家，邊喝酒邊做，四時完工，我致電找經常通宵錄音的拍檔戴樂民來彈奏，邊彈邊繼續喝酒。到早上五時半，徐克說倒不如找個人來唱。六時我們抵達喜來登酒店用早餐，把住在那兒的葉蒨文接來我家。她才剛放工，呱呱叫，但還是來了，給我們唱了。

導演評價

徐克電影工作室25周年，仍然最愛《上海之夜》
徐克說，25年前，為了拍《上海之夜》，他才和施南生成立了電影工作室。對於電影工作室25年來的49部電影，徐克表示最喜歡的就是《上海之夜》，因為這是自己最浪漫的作品，“很耐看,很溫暖”。而且該片還是首部黃霑為他寫歌的電影。不過，徐克認為該片的最大意義是他實現了自己的想法，讓女性擔綱一部喜劇，張艾嘉和葉倩文的戲份比鍾鎮濤重，這在當時很罕見。
徐克表示，法國人很喜歡《上海之夜》，已經買了第5次著作權。日本也有人在買，不過現在該片國內還沒有發行DVD。

評價

《上海之夜》：在含淚帶笑里永生
2010年的《讓子彈飛》，在賀歲片中獨占鰲頭，姜文收斂其文藝青年的情懷，用在粗獷的豪情中灌入冷幽默的手法，炮製出一部“純爺們”電影，獲取歡聲一片。姜文本就不似奶油小生或偶像型男，《讓子彈飛》風格可謂是度身定製，個人不覺得《讓子彈飛》有多好，但出現在中國電影被惡俗的搞笑與不著調大行其道的當前，還是很可貴的。在看《讓子彈飛》時，腦中總在閃現出另一部電影的影子，但總是抓不住。2011年的第一天，不想出門，也不想看大片，突然想起徐老怪早期的喜劇《上海之夜》，曾讓我迷戀不已，兩入影院捧場（1992年國內引進上映，我還是學生呢），於是重溫了一遍，才發現之前總在腦中閃現的正是她，潛意識與冪冪中，在新年第一天相撞。
《讓子彈飛》比較陽剛，《上海之夜》則是兩女一男的柔情戲。冒似戰爭年代的男女緣分，十年之約，更能遭受曲折與考驗，極富戲劇性，稍加煽情，就可驚天地，泣鬼神，《上海之夜》之後成功的典範甚多。《上海之夜》本可以開天闢地的，但徐老怪卻要用喜劇的方式處理，足見老怪特立獨行的電影語言和才華。
《上海之夜》以“小板凳”初到上海為引，幾經周折，糾葛於“123”和“林黛玉”之間。後來港片中常見的戲劇性的命運轉折，還有方便的巧合的敘事風格，在本片初見端倪。最有趣的一節，是小偷潛入“123”家，這時，“123”和“林黛玉”回來了，接著“小板凳”也突然來了，為了避免誤會，“123”只好把“林黛玉”藏起來，可憐那個小偷，不得不一次次藉機會東躲西藏。屋子裡躲貓貓的情節，是港產片中最經典的設計。
比起《最佳拍檔》里只會撅嘴瞪眼茶壺般站著的“男人婆”，張艾嘉在《上海之夜》中發揮的笑果，更多是來自於本色魅力散發出來的，沒有一絲表演的痕跡。這一點，《讓子彈飛》里的姜文與她頗為相象，兩人都不善拍喜劇，卻都能在一本正經，不經意的冷幽默中，讓人發笑。
《上海之夜》出品於1984年，那正是港片的第二個黃金時代的崛起，20多年過去，《上海之夜》依舊有著濃郁的時代特徵，看起來絲毫沒有時間帶來的距離感。《讓子彈飛》出現在華語電影全面振興的年代，希望華語電影的第二個黃金時代，也因此來臨。