《驚魂記》

《驚魂記》

《驚魂記》,又名《精神病患者》,是懸念電影大師希區柯克代表作之一,影片拍攝於1960年,採用黑白膠片和小成本電視電影的製作模式拍攝。又接連拍攝了3部續集儘管續集都沒有第一集的成功,但是4部影片完整的展現了一個精神病患者的一生,向觀眾交代了他因為什麼原因變成了影片中的那個樣子。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館,卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的姐姐和男友加入警方的調查,在逐步偵查下終於揭露了狂人的真相。

基本信息

劇情簡介

驚魂記驚魂記
Marion(珍妮特·利;JanetLeigh飾)在亞利桑那州鳳凰城上班,每天中午都急匆匆地與男友幽會,然而男友卻因為推說沒錢給前妻贍養費而遲遲不肯離婚。這天Marion要替老闆存進4萬美元進銀行,一時衝動之下她決定攜款潛逃。然而舟車勞頓之後她在路上睡著了,碰到了警察,警察發現可疑,並沿途跟蹤Marion,之後為了擺脫警察她換了車,一路加速前進,後又遇下雨,身心備受煎熬的她見到路邊有一家貝茲汽車旅館,便決定留下過夜。貝茲汽車旅館的老闆Norman(安東尼·博金斯;AnthonyPerkins飾)是個個性良善的青年,只是面對房間中的母親十分敬畏。Marion只想趕緊度過今晚,然而在她淋浴時被恐怖殺害。Marion的姐姐Lila(維拉·邁爾斯;VeraMiles飾)一路追蹤失蹤的妹妹過來,也住進了貝茲汽車旅館,私家偵探Milton則幫助Lila將目標鎖定在Norman身上。一切都似乎與Norman的母親有關,那控制著兒子的母親,到底是何方神聖.

演職員表

驚魂記驚魂記
職員表
導演:阿爾弗雷德·希區柯克編劇:JosephStefano/羅伯特·布洛克製作人:Producedby:阿爾弗雷德·希區柯克:AlfredHitchcock;producer(uncredited)原創音樂:OriginalMusic:伯納德·荷曼:BernardHerrmann攝影:Cinematography:JohnL.Russell(directorofphotography)剪輯:FilmEditing:喬治·托馬西尼:GeorgeTomasini演員表安東尼·博金斯AnthonyPerkins;NormanBates珍妮特·利JanetLeigh;MarionCrane維拉·邁爾斯VeraMiles;LilaCrane馬丁·鮑爾薩姆MartinBalsam;DetectiveMiltonArbogast弗蘭克·艾伯森FrankAlbertson;TomCassidy阿爾弗雷德·希區柯克AlfredHitchcock;ManinCowboyHat(uncredited)約翰·加文JohnGavin;SamLoomis約翰·麥克因泰JohnMcIntire;SheriffAlChambersSimonOakland;Dr.FredRichmondVaughnTaylor;GeorgeLoweryLureneTuttle;ElizaChambersPatriciaHitchcock;Caroline(asPatHitchcock)JohnAnderson;CharlieMortMills;HighwayPatrolOfficerFletcherAllen;Policemanonsteps(uncredited)PrudenceBeers;Extra(uncredited)KitCarson;Extra(uncredited)FrancisDeSales;Officer(uncredited)GeorgeDockstader;Extra(uncredited)GeorgeEldredge;ChiefJamesMitchell(uncredited)HarperFlaherty;Extra(uncredited)SamFlint;Officer(uncredited)VirginiaGregg;NormaBates(voice)、(uncredited)PaulJasmin;NormaBates(voice)、(uncredited)LeeKass;Extra(uncredited)TedKnight;Guard(uncredited)PatMcCaffrie;PoliceGuard(uncredited)JeanetteNolan;NormaBates(voice)、(uncredited)LillianO'Malley;Extra(uncredited)FredScheiwiller;Extra(uncredited)HelenWallace;HardwareStoreCustomer(uncredited)FrankKiliman;BobSummerfield(uncredited)

電影評價

返璞歸真的享受第一次看希區柯克,是2000年。那時我在地攤上買了本格里高利派克的傳記,看完後決心要搜羅到他的全部電影。當然在我所居住的小城,這是件很困難的事情,最重要的是,後來我對他的狂熱漸漸褪去。所以至今只看了《羅馬假日》和《愛德華大夫》,後者就是希區柯克的大作,當時沒覺得有什麼牛B的地方,只是覺得英格麗鮑曼美麗而高貴,至今沒有哪個女演員把這兩個方面完美結合於一身的。2007年前後,由於交友不慎,看了一些R級和NC-17級的電影,如《鏈鋸驚魂》1234、《人皮客棧》12、《針孔旅社》12、《死神來了》123《午夜電影》什麼的,更多的記不住名字,情節也都是大同小異。血漿、暴力、變態、人性、驚悚、每次胃口都被吊到最高,在結尾處完全鬆懈。有時滿網路搜尋這些電影時,還總懷疑自己是不是有點內個,怎么就總想看別人在片子裡被追殺、被梟首、被虐待、被折磨,後來發現這些破片居然都有個2345的續集,才知道不是我內個,是好多人都有點內個,既然大家都內個,那么內個就不算內個了。在期間,我看了《後窗》,格蕾絲凱莉的時裝秀和有驚無險的故事,也沒有讓我覺得怎么牛B,反倒是後來的翻拍青春版《後窗驚魂》驚出我一身冷汗。希區柯克電影從此被我冷落,除了在圖書館借過一本他的懸念小故事集,讓我覺得這老頭子還真是奇思妙想不斷。直到今天,這個初夏的雨天,正午時分,獨自在辦公室看完了《精神病患者》,猝不及防被老希狠狠牛了一把。尖利而簡潔的音樂響起時,就有種跟以往不同的預感。剛開始是一如既往的沉悶,但是沒有讓我等太久,事件很快開始了,鏡頭對著換裝的女人下移,4萬美元放在床上,這個女人不動聲色的攜款私逃了。逃離了日常,故事進入懸疑階段,受了各種血漿級電影的洗禮之後,我反倒發現了希氏電影中返璞歸真的魅力。有條不紊的講述、沉著簡潔的鏡頭、收斂的血腥、層出不窮的懸疑。如一些人所說,在某某處猜到了結局等等,但是這並不是一部靠出人意料的結局取勝的電影,猜到又怎么樣。如果跳過了那些過程,也只是猜到而已。美麗迷人的女主角、智慧冷靜的偵探,這些在別的電影中無論如何都死不了的角色,分別在48分鐘和1個小時處,猝不及防的死去。本以為會是全劇線索的4萬美元,也隨著女主角沉入了沼澤。美女,偵探,巨款這些抓人的事物,在情節中忽然消失,讓你明白,不是他們在抓住你看這部電影,而是導演的智慧卻讓你欲罷不能,直到最後那段看似學術的嚴肅的心理分析,讓每個情節絲絲入扣的嵌入。男主角詭異的笑、骷髏、沼澤里的汽車、THEEND。不像有些片子看完後唯一的感覺就是,女主角真漂亮,這片子沒白看等等。難道《精神病患者》確實比《愛德華大夫》、《後窗》牛。不一定,如果當時我看的是後者,現在看的是前者,說不定會有完全相反的感覺。有時候,時間和閱歷也在捉弄我們對事物的評價。想起那句歌詞:你時常回憶,這漫長旅途中,像和無數自己說再見。今天,我就和以前那個覺得希區柯克沒什麼牛B的自己,說再見了。特寫鏡頭暗示,蘊藏在剪輯里的懸疑性。作者:王小葉兒1、特寫鏡頭暗示。蘊藏在剪輯里的懸疑性。鏡頭移動的詭異感。2、人物細節的成功。3、不到最後永遠才不到結局。4、設定一個大壞蛋當阻礙,但是他不是真正的兇手。5、無辜地殘忍,環境的運用。6、最後鏡頭,人物內心的描摹,畫外音。原本是下美版的驚魂記,卻下了港版,出乎意料的是港版也好棒。大部分時間矛盾集中,故事也算合理,比較緊湊,要命的就是結尾有點亂套,又成了瘋狂的驚悚片,缺少了創作者在巧合上的智慧。主要故事就是發生在房間裡,很有希區柯克的味道,但是結尾告訴大家都木有好下場得結局,不免讓人頓時冷掉。

影片段預告絮

幕後花絮希區柯克用化名僅以9000美元就買下了小說的著作權。在《西北偏北》、《迷魂記》兩部成本較高的彩色片之後,希區柯克率其電視製作班底用極低的成本拍攝了這部黑白恐怖片。按希區柯克本人的說法是,他是不想此片顯得過於血腥暴力(眾所周知的浴室一段),而且想看看一部成本低廉的黑白電影會不會賣座。希區柯克製作的這部《精神病患者》只花費了80萬美元,而首次公映之後很快就贏利了1500萬美元。有趣的是希區柯克在拍攝影片時自己也在創造懸念。他要全體製作人員宣誓對劇情及故事的結局嚴格保密,絕不泄漏任何細節。此外,他還煞有介事地聘請了“母親”的扮演者,並對外宣布了幾位候選者的名單,實際上在劇本中根本沒有“母親”一角的場面。浴室殺人一場戲的高潮部分只有45秒,而希區柯克卻花了差不多7天的時間來拍攝,攝影機的移位達60次之多。珍妮特·利回憶說,在拍攝《精神病患者》時,為了實驗劇中的屍體夠不夠嚇人,希區柯克乾脆拿珍妮特當起了試驗品。有時利在吃完午飯後推門走進化妝室,會發現坐在她椅子上的是一具可怕的“殭屍”。珍妮特·利說:“希區柯克會根據我每次尖叫的恐懼程度來決定究竟用哪一具假人來做屍體”。希區柯克支付給安東尼·珀金斯的片酬為4萬美元,這也正是瑪麗亞從公司偷去的巨款數額。希區柯克偏愛金髮美女,他曾說過:“金髮美女最適合被謀殺。想像一下,鮮紅的血從她雪白的肌膚上流下來,襯著閃亮的金髮是多么美阿”。此片中被殺掉的珍妮特·李當然也是金髮。幕後製作精神病患者》可謂懸念大師希區柯克最具代表性的經典之作,這部空前成功的恐怖電影技巧大膽、畫面驚人,即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾心驚肉跳。這部現代恐怖片之母拍攝時成本很低,拍攝時間也很短,改編自勞勃·柏洛區(RobertBloch)的小說,約瑟夫·史蒂法諾(JosephStefano)編劇,由希區柯克以純熟的蒙太奇技巧遊刃有餘地操縱觀眾情緒,從而完成了一次完全意義上的純電影表達。希區柯克拋棄了以前自己電影中已為人所熟知的一些套路,真正做到了完全通過視覺、而非劇情去刺激觀眾。片中的“浴室殺人”場面已成影史上的經典畫面,共歷時48秒,由78個快速切換的鏡頭組成,儘管連一個刀刺入人體的血腥畫面都沒有,但其恐怖效果卻因蒙太奇、場面調度、節奏、燈光及音響手法的綜合運用而達到了無以復加的境界。希區柯克的對這一場景的要求是:“揮砍,用刀猛砍,刀就像要撕碎銀幕,衝出電影”。這種“逼真的恐怖”留給觀眾無盡的想像空間,正如希區柯克所認為的那樣:“最緊張的不是那些噁心的死法,而是在人死之前醞釀的氣氛”。導演“希區柯克”這一名字可謂懸疑驚悚的代名詞,代表了一種電影手法的精神;正是這位舉世公認的恐怖大師發明了“驚悚文藝類影片”(thethrillergenre)這一電影類型。希區柯克一生導演、監製了59部電影,300多部連續劇,絕大多數以緊張、焦慮、窺視欲、恐懼等人性的陰暗面為敘事主題,並熟練地將性感、懸疑、幽默融合於一體。希區柯克執導影片的最終目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想,因此與現代恐怖片不同,希區柯克的影片可稱為驚悚片,所有的恐怖都在人與人之間存在和發生著,沒有扭曲變形血流成河等令人作嘔的畫面,完全以精巧的情節安排和演員的卓越發揮取勝。希區柯克1889年生於倫敦經營蔬菜批發的普通人家,1920年進入電影界,在經歷了字幕設計、美術導演、編輯等工作後,於1926年導演了第一部懸疑影片《寄信人》,建立了在英國電影界的地位。1934年的《暗殺者之家》、1936年的《三十九級台階》讓希區柯克享有了國際名聲。1940年,第一部好萊塢作品《蝴蝶夢》勇奪奧斯卡最佳作品獎,接著又拍攝了間諜劇《海外特派員》、心理懸疑片《斷崖》和精神分析片《愛德華大夫》。1946年,希區柯克拍攝了這一時期的總結性作品《美人計》。50年代,希區柯克在在藝術性和娛樂性上齊頭並進,並在攝影技術上不斷試驗,拍出了《電話謀殺案》、《後窗》、《捉賊記》、《眩暈》、《西北偏北》等一系列優秀作品。1960年,希區柯克向新的恐怖挑戰,以詭異的題材、意外的故事情節、低預算的黑白製作拍出了一部讓全世界驚悚的《精神病患者》,從而使該片成為希區柯克電影生涯的一個里程碑。當時法國新浪潮的導演們或多或少都受到希區柯克的影響,新浪潮的大師們給予了他最高的評價:他就是電影。希區柯克在生前即被公認為有史以來最偉大的電影導演之一,曾在1968年獲特殊奧斯卡獎,同年獲美國導演協會格里菲斯獎。為了表彰他對電影藝術作出的突出貢獻,1979年,美國電影藝術與科學學院授予其終身成就獎。1980年,英國女王伊莉莎白二世封他為爵士,同年4月29日在洛杉磯去世。演員《精神病患者》培養出來一男一女兩個全球級別明星,即珍妮特·利(JanetLeigh)和安東尼·博金斯。珍妮特·利(1927-07-06至2004-10-03),1947年同米高梅公司簽約,出演了一些青春洋溢的少女角色,1951年與同為演員的托尼·寇蒂斯(《熱情似火》)結婚後開始演繹成熟女人的角色。後由於在奧遜·威爾斯的《歷劫佳人》和希區柯克的《精神病患者》中的出色表現而晉身一線女星,尤其是《精神病患者》更為其贏得當年的金球獎影后和奧斯卡最佳女配角提名。1999年,珍妮特·利得到法國政府頒予藝人的最高榮譽“藝術與文學司令”。珍妮特·利曾說過,在拍攝淋浴被殺的經典場面時,希區柯克剪接了70個不同角度的鏡頭來表達死前的恐懼感,而當她在戲院看罷那場戲後竟感到毛骨悚然,自此之後她再也不敢淋浴了。據悉,利在該片的片酬只有2.5萬美元,而此後也一直改用浴缸浸浴。此外,該片中的恐懼表情也被英國電影雜誌《TotalFilm》評為歷史上最經典的死亡鏡頭。《精神病患者》還捧紅了男星安東尼·珀金斯,並使其所飾演的角色諾曼·貝茨成為一個家喻戶曉的名字。美國著名演員安東尼·珀金斯(1932—1992)生於紐約,早在大學時代即熱衷於表演,一次在百老匯演出時被大導演威廉·惠勒看中,惠勒請他與著名影星賈利·古柏合演《友好的勸說》,此片獲六項奧斯卡獎提名。此後他在希區柯克導演的《精神病患者》中演繹了一位具有雙重性格的年輕人,奠定了其在影壇的地位,從此馳騁影壇30年之久。在大西洋兩岸,他主演了《孤獨的人》、《綠廈》、《審判》、《巴黎戰火》等片。配樂此片的配樂也居功甚偉,伯納德·赫爾曼(BernardHerrmann)為《精神病患者》專門配器的刺銳弦樂也對烘托電影的緊張氣氛有著不可磨滅的貢獻。在浴室被殺的場面中,刀刀看似都切入瑪麗亞的肉體,其實一刀也沒有,其出色的效果完全依靠的是凌厲快速的剪接、多角度的鏡頭,此外最大的功臣莫過於伯納德·赫爾曼的配樂,極為尖銳刺耳,不斷重複的小提琴尖刻的聲響幾乎能將人的皮肉切開。希區柯克原本在這一段打算不使用額外的音響效果,但在聽了赫爾曼的演奏之後立即改變了主意。

獲獎記錄

奧斯卡金像獎;AcademyAwards。第33屆(1961)提名奧斯卡獎-最佳女配角:珍妮特·利:JanetLeigh奧斯卡獎-最佳導演:阿爾弗雷德·希區柯克:AlfredHitchcock奧斯卡獎-最佳攝影(黑白)JohnL.Russell奧斯卡獎-最佳藝術指導(黑白)JosephHurley,RobertClatworthy,GeorgeMilo美國金球獎:GoldenGlobes,USA。第18屆(1961)獲獎電影類-最佳女配角:珍妮特·利:JanetLeigh土星獎:SaturnAward第39屆(2013)提名土星獎-最佳DVD/藍光套裝:AflredHitchcock:TheMasterpieceCollection

希區柯克懸疑係列

希區柯克懸疑片,片中常能用情節引起觀眾在看的時候一邊思考,而片尾處謎底的揭露又往往讓人意想不到。希區柯克的足智多謀的拍攝手法、不可思議的男女角色關係、戲劇性的真相、明亮鮮明的色彩、內斂的玩笑戲弄、機制風趣的象徵符號、和最重要的──能支配人心的懸疑配樂。這些元素,成就了“希區柯克”這個與懸疑緊張劃上等號的代名詞。

盤點徐克的影視作品

徐克是香港影壇上最具票房號召力的著名導演,從1979年的電影處女作《蝶變》開始,做過演員、編劇和導演,在影壇打拚二十幾年,電影作品不僅數量多,質量也無可挑剔。他的作品竟然多達50餘部。

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們