簡介
阿宮腔屬板式變化體音樂。聲腔分歡音和苦音。歡音表達明朗、輕快的情緒，苦音表達悲傷、淒楚、懷念、憤慨的情感。其唱腔保持了阿宮腔腔調，唯淨角揉入眉戶某些曲調，旦角又吸收了碗碗腔的行腔技巧，突出阿宮細膩、婉轉、剛柔並濟的特點。唱腔板路有[二六]、[慢板]、[二倒板]、[箭板]、[一疊腔]、[三不齊]和[單句送]等；常
阿宮腔1940年前後，由於國民黨政府黑暗腐敗，加之連年造災，阿宮腔戲班相繼解散，僅有段天煥一個戲班艱難地掙扎到解放。
建國後，黨和政府對阿宮腔進行了搶救，1952年在段天煥的煥子娃班基礎上成立了富平縣群樂皮影社，即現在的富平縣阿宮腔皮影劇團。1958年又將富平縣劇團改為富平縣阿宮腔劇團，該團將阿宮腔搬上了大舞台，演出了《玉瓶贈金》，以後相繼創作、移植改編、演出了《喬太守亂點鴛鴦譜》、《女巡按》、《錦香亭》、《王魁負義》、《七箭書》、《趙適孤兒》、《屎巴牛招親》、《竇娥冤》、《四賢冊》、《白蛇傳》、《翰墨緣》、《金鱗記》等傳統戲和《雞毛信》、《雷鋒》、《紅石鐘聲》、《八一風暴》、《山林裁判官》、《夏吾冬》、《兩家親》、《三姑娘》、《四季歌》等現代戲。
富平縣阿宮劇團在改革中，注意保留了阿宮腔音樂的特點，堅持突出二股弦、月琴、繼承和發揚唱腔音樂典雅細膩、婉轉悠揚和“噫”“咽”拖音，也吸收了碗碗腔、弦板腔、迷糊、秦腔、豫劇音樂之所長，更加豐富了阿宮
阿宮腔
阿宮腔阿宮腔自搬大舞台後，先後培養出黨碧俠、權三民、傅新元、劉寶琴、李珍珠、高愛玲、趙雲俠、周正中、雷天民及宋彩萍、暴建玲、李玉玲、劉立萍、王會利、唐小莉、楊小莉、郭民榮、馮碧茹、傅全冬等優秀演員。
起源
阿宮腔是由秦時宮廷樂舞衍變而來，因阿房宮而得其名，已有兩千多年的歷史了。
關於秦時宮內樂舞的情況，史冊多有記述，《史記秦本紀》、《太平御覽》多有記載秦始皇統一中國後奢謠不治
阿宮腔經過世世代代的演變，阿宮腔調遍及興平，涇陽，三原，臨潼，富平等地。有資料可查的是皆以皮影戲作為傳承方式，所用的皮影人都是西路樣式。1929年-1932年關中發生大旱災，餓死百姓難以計數，臉帶出了惡性傳染病，嚴重的摧殘了關中的經濟文化。災年過後，阿宮腔僅留富平險段天煥一脈承傳，據此可以說富平縣是當代阿宮腔的發祥之地。
阿宮腔的音樂由宮廷音樂衍化而生，曲牌多達400餘支，在全國戲劇藝術中獨領風騷，好多場面都有專用曲牌，如網出場用《朝天子》番王用《石榴花》玉皇用《一炷香》佛用《佛安咒》等。銅器採用也因人物性格不同而不同，它的板路中有一種“雙代板”在代板種添有梆子，別的劇種很少用。其代表曲牌《十樣景》又十多支曲牌合奏而成，開場必奏，扣人心弦，引人入勝。
特點
阿宮腔新中國成立後，富平縣人民政府為搶救阿宮腔劇種，組織以段天煥為首的老藝人成立民樂皮影戲社，積極進行演出活動。1958年又將富平縣三團改為富平縣阿宮劇團，創作、改編、演出《喬太守亂點鴛鴦譜》、《玉瓶贈金》、《女巡按》、《錦香亭》、《王魁負義》、《四賢冊》、《白蛇傳》、《翰墨緣》、《金鱗記》等傳統戲及《雞毛信》、《雷鋒》、《紅石鐘聲》、《八一風暴》、《三姑娘》、《兩家親》等現代戲。並於1961年赴京進行匯報演出，受到戲劇專家及觀眾的歡迎和喜愛。
阿宮腔的劇目題材廣泛、內容豐富，已經挖掘整理的傳統劇目有六百餘本。劇目的唱詞淺顯樸實、生活氣息濃厚。取材於歷史的劇目，大都為揭露封建統治者的昏庸腐敗、荒淫無恥、殘忍凶暴以及批判賣國求榮、表彰民族氣節的戲，如《七箭書》 、《重耳走國》等；取材民間故事的劇目，多為反映倫理道德、男女愛情、抨擊忘恩負義與頌揚清正廉潔、剛直不阿的清官戲，如《西廂記》、《金鱗記》、《王魁負義》、《女巡按》等；取材現實生活的劇目，大都是抨擊惡勢力和惡少劣婦的諷刺喜劇，如《三婆娘頂嘴》 、《屎巴牛招親》 、《打鍋》 、 《抹牌》等。
阿宮腔角色行當生、旦、淨、醜俱全；表演基本沿襲了秦腔程式，並採用了皮影某些特有的表演動作，顯得獨特
阿宮腔阿宮腔屬板式變化體音樂。聲腔分歡音與苦音。歡音表達明朗、輕快的情緒，苦因表達悲傷、淒楚、懷念、憤慨的情感。其唱腔保持了阿宮腔腔調，惟淨角揉入眉戶某些曲調；旦角又吸收了碗碗腔行腔技巧，突出阿宮細膩、婉轉、剛柔並濟的特點。唱腔板路有[二六]、[慢板]、[二倒板]、[箭板]、[一疊腔]、[三不齊]和單句送等；常用的曲牌有[一起清雪]、[遷仙客]、[春宴開]、[點絳唇]等。伴奏樂器以板胡替代原二股弦領奏，增加了音響效果；武場面以梆子擊節，配以鼓板、牙子、小鑼、繞鈸、大號等。
阿房宮與“阿宮腔”
兩千多年以前，秦始皇當上皇帝後，便為自己重新修建了當時所能想像的最富麗堂皇、美艷無比的新宮，這就是阿房宮。雖然阿房宮還沒有徹底完工，只存在了短短的十幾年，就在楚霸王項羽的一把大火下化為灰燼，但是阿房宮的美卻成為歷代騷人墨客追古惜今，千年詠唱的話題。在秦地關中，關於阿房宮這一美麗宮殿的傳說早已浸入這塊黃土地中，融入到人們的日常生活中。
阿宮腔另外，“阿”（wo）在陝西關中方言中有“美”、“舒服”的意思，所以阿房宮的另一個意思就是最美，最舒服的宮殿。據說這也是秦代的口頭語，陝西方言中還把“舒服極了”、“美極了”叫“阿（wo）也”。做什麼舒心暢快，他們會說“阿也的很”。從這一點也能看出當時的阿房宮是多么豪華。
在陝西，至今流傳著一種古老的戲曲藝術阿宮腔。據說，秦朝末年，項羽攻入鹹陽，火燒阿房宮。宮裡的內侍、宮女及舞樂歌女有一部分逃出阿房宮，流落民間。他們把阿房宮裡一種清雅俊麗、委婉細膩的歌舞演唱帶到民間，並且傳播開來，慢慢形成一種新的民間曲調，這種調式被人們稱為“阿宮腔”。
阿宮腔尤其以女聲最為動聽，在唱腔上有明顯的拖腔，就是在演唱時經常有“那意呀唉”，據說，這“那意呀唉”是當時秦時宮女的語言習慣。這種習慣一直被阿宮腔這一古老的地方戲曲藝術所沿用。
皮影劇團
富平縣阿宮腔皮影劇團，其前身為“煥子娃皮影班”，該班系段天煥老藝人於1920年約富平的趙志奎、朱彥發，禮泉的安四、趙積福等人建立的。段為領班人，屢經坎坷，一直於渭北、關中東部各地鄉村城鎮堅持演出。1928
阿宮腔皮影1956年參加陝西省第一屆皮影、木偶觀摩演出大會，演出《觀表》、《剪梅鹿》 、《三宵坐洞》獲演出一等獎，段天煥、黨兆信、支樹魁分別獲個人一、二、三等獎。匯演期間，同行們爭相學習“群樂皮影社”演出的《拉馬》中的煙火技巧，省廣播電台也為該社演出的《寒宮認母》和《王由掛畫》進行了錄音。段天煥被選進了主席團，阿宮腔的藝術價值，得到了社會的廣泛認可。
1957年，縣政府批准皮影社為集體所有制專業皮影社，並改名為富平縣皮影劇團，隨後，又招收了學員王立勝、惠東新、徐東海、邢忠友。
1959年初，富平縣併入銅川市，該團又改名為“銅川市阿宮腔皮影劇團” 。
阿宮腔1960年劇作家田漢來銅川，觀看了該團演出的《觀表》 。
1961年9月，恢復富平縣制，劇團又改名為“富平縣阿宮腔皮影劇團” 。以後試排了現代劇《三世仇》，在1961年赴京演出時，該團段天煥在國務院小禮堂里，為中央領導人演出了阿宮腔皮影戲《穰侯搜車》和《淮河營》等劇目，得到了讚賞。
1974年，參加地區皮影匯演，節目為《紅燈記》中的“痛說家史”、“斗鳩山”與《龍江頌》中的“後山訪旱”，省電台進行了錄音並且播放。
1975年，參加省皮影、木偶選拔演出，節目為《常青指路》、 《情深似海》 、《閘上風雲》 。後同華縣、禮泉組成陝西省皮影、木偶演出團赴京參加全國皮影、木偶匯演，演出了《情深似海》，頗受好評。
1976年，進行了皮影改革，聘請華縣魏致全刻制了大影人，試用了消影燈光，試製了機關布景和道具，縣文教局
阿宮腔1980年，段天煥老藝人完成了37部阿宮腔傳統劇的錄音，1982年段天煥老藝人留下“祝阿宮腔永傳”的遺言後不幸去世。 目前，富平縣阿宮腔皮影劇團阿宮腔和秦腔兼演，活躍在全縣的村村鎮鎮，阿宮腔這一珍稀的藝術奇葩，正在不斷地綻放出鮮艷的花朵！
