發展歷程
弗拉明戈舞“弗拉明戈”一詞源自阿拉伯文的“逃亡的農民”一詞。它的起源眾說紛紜，比較接受的說法是吉普賽人從北印度出發，幾經跋涉，來到西班牙南部，帶來了一種混雜的音樂。因此，這種樂舞融合了印度、阿拉伯、猶太，乃至於拜占庭的元素，後來又注入西班牙南部的養分，而居住在西班牙安達魯西亞的吉普賽人（又稱弗拉明戈人），使其定型並揚名。
弗拉明戈在早期的演變發展過程中，曾受到最早的東印度舞（比如深蹲、兩腿外開位置、身體和手臂的大幅度彎曲、張開的手指、快速的轉身、腳板的鼓點打擊節奏等）和阿拉伯舞（手指的擊打節奏、手鼓的運用以及她別具一格的服裝等）的影響。吉普吉賽人從小在弗拉明戈舞的環境裡長大，一家不論老小都能跳或唱，要說他們流著弗拉明戈的血液，甚至自稱“只有吉普賽人才能真正跳好弗拉明戈舞”，也不為過。吉普賽人生活的顛沛流離、放縱與自由，使弗拉明戈舞呈現出自由、熱情和矛盾。Flamenco根源於遙遠的過去，被認為起源於非洲享樂主義的Tartessans（公元4-6世紀，因其音樂和原始的舞蹈而聞名）。跳舞女郎在羅馬時期乘船而來，在帝國首都贏得了舞姿精湛和淫蕩的雙重名聲。之後，經過希臘人帶來的拜占庭式宗教禮儀的聖歌洗禮，促成了Flamenco舞曲中的東方色彩。而穆斯林長達幾個世紀的統治，文化上的交融亦對Flamenco有所貢獻。猶太宗教歌曲的片斷，在復活節遊行隊伍所唱的簡調中也時有出現。到了11世紀，在安達盧西亞充滿南方風情的民間音樂作用下，正式形成了Flamenco舞曲，其中包括組成Flamenco正式框架的Fandango，Jarcha，Zambra，Ziriab等舞蹈形式。起源於大馬士革哈里發地區的反覆說唱又為Flamenco增加了新元素，這種方法成為充分釋放情感的橋樑。1492年，隨著格拉納達的滅亡，西班牙得到光復。羅馬教皇格列高里的單聲聖歌，蘊含憂愁的東方聲調——由西哥特的拜占庭式的合唱轉化而來，在經過西班牙民間傳統的過濾之後，成為Flamenco曲目的創作靈感。歌唱家EnriqueelMellizo坐在Malaga大教堂門口，聽修道士唱彌撒曲之後，創作了一種Flamenco的歌曲形式。15世紀，有“專業音樂家”之稱的吉普賽人到達西班牙後不久，便成為Flamenco創作過程中的催化劑。當吉普賽人學習南方的民間歌曲時，他們增加了複雜的韻律和描述辭彙。最重要的是表達了他們處在社會邊緣苦難的內在感受。那種奔放的熱情與不幸的際遇，既是時代的心聲，也是民眾的呼喊。而那些人也大凡屬於慨嘆風雲變換之疾，痛惜韶光流逝之速，目擊民眾災難之重，身受命運坎坷之苦，鬱結壯志未酬之憤，而憂心忡忡、慷慨悲歌的人。他們使用卡斯蒂利亞復興時期的愛情抒情詩中故事形式的敘事詩，在集貿市場、牛市和馬市，為錢而唱，這正是Flamenco街頭文化的淵源。
在本世紀50年代，一些失傳已久的愛情詩被重新發現，正是吉普賽人用口述的方式一代代流傳下來。吉卜賽人以潛移默化的形式融入了西班牙的藝術、歷史和文學中。
卡門——皮切特歌劇的女主角，便是法國人普洛斯柏·梅里美（ProsperMerimee）成功創作的一個人物。花邊揚起的蓬袖舞裙，加之流蘇的披肩，挽起的髮結插著鮮艷的花束，這種波西米亞的打扮正是Flamenco舞蹈的傳統服飾。
這種混合式的文化，伴隨著鬥牛和偷盜行為，也就產生了Flamenco（源於阿拉伯的“felagmengu”意為“流浪的農夫”）。Flamenco在流浪的吉普賽人、改變信仰的阿拉伯人以及街頭無業游民構成的西班牙邊緣社會中流行著。大多數的Flamenco藝術家均來自這個較為貧窮的階層，生活的經驗告訴他們要非常獨立、警覺、自強不息。
Flamenco在智慧和痛苦的經歷中錘鍊而成！18世紀，對吉普賽人的迫害運動變得沒那么敏感了，Flamenco也開始在南方的城鎮紮根。
除了被認為是Flamenco舞蹈原動力的Tartessans，Flamenco也融合了早期其他舞蹈的形式，如民間舞以及淫蕩出名的宮廷舞蹈Boleros和激起色慾的Fandango。
混血的Flamenco逐漸演變成基於母體的變異因子。
舞者以純真的性格表述自己的心跡，不加修飾地披露胸中的隱秘。粗獷、坦蕩、豪放、大膽、猛烈、任性、沉鬱……情感激盪、落拓不羈，因此決定了Flamenco的格調高亢、昂揚，把大自然的雄渾充分的表現出來。
在Flamenco節奏猛烈的Zapateo舞蹈中，舞蹈者全身心的投入之後，會閃電般用跺腳、響指來釋放激情。
舞姿被節奏邀出，或者，是那一招一式激盪出了節奏，乾脆利落絕不拖泥帶水。這節奏完全來自於一種氣勢，凝結在胸中，流淌在血液里，從骨子裡激出，每一節拍都磕在心裡。
節拍來自他們的腳，腳前腳中腳後都能擊出優美的音符；也來自他們的手，清脆而細碎的大珠小珠落玉盤；還來自他們的心靈，“吞吐大荒”、“處得以狂”，博大縱橫“至大到剛”的雄渾，氣宇軒昂的凝結與流動。
Flamenco，是大地在腳下的讚嘆與回應。有時，它不需要任何樂器的伴奏，節奏本身就是音樂。鏇即是悄無聲息的立式，靜態的定格，無聲勝有聲的留白。
在風雲莫測的舞式中，舞者的神態是自信的、驕傲的，激盪著霸氣。這不僅是一種舞蹈，一種精神，一種深沉與內斂，更是一種爆發。它是“陽剛”與“陰柔”的另立門戶，自成一派。它沒有俄羅斯馬戲式的蹲步與凌空飛燕，也沒有匈牙利舞大幅度的上下騰跳，節奏的自由發揮和規律之間自然的張馳狀態，喚起人們內心封存已久的渴望。
或者它只是一種情緒在燃燒，於是你看到了熊熊的火光、沸騰的血液，於是心跟著無意識的飛翔……
那是奮勇馳騁的場面，是鬥牛場上的鬥智鬥勇，是鮮血染紅天空的靈魂之舞。跳舞的人不需要根據任何編舞式的情節，相反，是合著每一種歌唱的韻律，跳出了自己。
就是這樣，在Flamenco的舞蹈中，感情是駕馭一切的基礎，比舞姿的優美更重要。
具體跳法
傳統的弗拉明戈舞通常是由舞者在歌唱與吉他伴奏下進行即興表演。弗拉明戈舞蹈風格著重於內在的爆發力，腳步動作強烈並極具彈性，含有挑釁性的舞姿造型，強烈的節奏和複雜的腳尖、腳掌、腳跟擊打地面，是男性舞者的特點，而柔雅優美的手臂、手腕、軀幹動作則構成女性舞者的特點。響板（Castanets）的運用來自於西班牙的安達盧西亞民間舞蹈，在手指擊打響板的的過程中，強調舞步與身體、腳步和情緒的協調配合。男子的舞蹈比較複雜，用腳掌、腳尖和腳跟擊地踏響，節奏快捷，女子舞蹈按照傳統，主要是顯示手腕、手臂和軀幹的文雅及優美。舞蹈者在表演的過程中，伴隨著率性而發的“哈列奧”，即拍手、捻指和激動的喊叫。當然，隨著弗拉明戈舞的職業化，舞者的一招一式有了更嚴格的規定，也產生了像《莎樂美》這樣成熟的舞劇。弗拉明戈舞以它那優美的舞步和動作所體現出的內在力量，吸引了世界各地的人們。儘管基礎動作看似容易學習，但要真正對這門舞蹈藝術有所掌握並比較完美地去表現它，則需要經過長年累月的專注練習。由於弗拉明戈舞蹈動作本身所具有的爆發力，它同時也可以被作為一種人們日常鍛鍊身體的方法，人們可以在盡情的在腳步打擊節奏和優美的舞姿中忘卻一天的煩惱。
舞蹈服飾
弗拉明戈舞節奏強烈明快，動作誇張有力，女演員身著色彩艷麗的大擺長裙，隨著舞姿的轉動，裙琚飄飄，宛如綻放的花朵。男演員著裝精神幹練，或是襯衫馬甲配馬褲長筒皮靴，或是威武的軍裝，盡顯男性身體的陽剛之美，他們的舞步如踢踏舞，但節奏更加緊密結實有力，一串串節奏飛快踢踏有聲的舞步讓人隨舞者一起激情澎湃！舞蹈特色
弗拉明戈舞響板是弗拉明戈演出的必備道具。如果你的耳朵很敏銳，大約可以聽出來，其實舞者左右手響板所發出來的聲音並不相同，左手邊的聲音低沉，代表雄性；右邊的較為高亢，是雌性。舞者手中響板的應和，表達的是男人與女人的對話。要把男人和女人的故事說得委婉動聽，藝術家的天分和人生經歷比技巧更重要，這也是為何很多弗拉明戈舞者年齡越大，跳得越有味道。
衍生態度
今天，弗拉明戈這個詞，不僅是一種特定舞蹈的名稱，也被用來形容一種人生態度。根據字典上的解釋，弗拉明戈指一類追求享樂，不事生產，放蕩不羈，並經常生活在法律邊緣的人。在藝術家心中，“弗拉明戈”不僅是歌（cante）、舞（baile）和吉他音樂（toque）的三合一藝術，也代表著一種慷慨、狂熱、豪放和不受拘束的生活方式。前兩年服飾界流行的波西米亞風，正是這種精神的浪漫體現。有行家說，“弗拉明戈是最能享受音樂，將音樂掌握得最精確的舞蹈”。在弗拉明戈舞蹈中，除了歌曲、吉他和響板的伴奏外，舞者時而配合節奏拍手，時而腳踩地加強韻律。隨著音樂表現的變化，舞者的肢體表現也隨之哀淒、歡愉，仿佛作著靈魂最深處的展現。在整個表演過程中，藝人和觀眾都在尋求一種心靈相通之處。
舞蹈的種類
| 藝術，是由各個不同的藝術品種所組成的。作為藝術之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風格的舞蹈所組成的。 |
