作品原文
暮雨江天霜風關河對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋⑴。漸霜風淒緊⑵，關河冷落，殘照當樓⑶。是處紅衰翠減⑷，苒苒物華休⑸。惟有長江水，無語東流。
不忍登高臨遠，望故鄉渺邈⑹，歸思難收⑺。嘆年來蹤跡，何事苦淹留⑻。想佳人⑼妝樓顒望，誤幾回⑽、天際識歸舟。爭知我⑾，倚欄桿處，正恁凝愁⑿！
注釋譯文
作品注釋
八聲甘州·柳永⑴對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋：寫眼前的景象。瀟瀟暮雨在遼闊江天飄灑，經過一番雨洗的秋景分外清朗寒涼。瀟瀟，下雨聲。一說雨勢急驟的樣子。一作“蕭蕭”，義同。清秋，清冷的秋景。
⑵霜風：指秋風。淒緊：淒涼緊迫。關河：關塞與河流，此指山河。
⑶殘照：落日餘光。當，對。
⑷是處：到處。紅衰翠減：指花葉凋零。紅，代指花。翠，代指綠葉。此句為借代用法。
⑸苒苒（rǎn）：同“荏苒”，形容時光消逝，漸漸（過去）的意思。物華：美好的景物。休：這裡是衰殘的意思。
⑹渺邈（miao3）：遠貌，渺茫遙遠。一作“渺渺”，義同。
⑺歸思（舊讀：sì，做心緒愁思講）：渴望回家團聚的心思。
⑻淹留：長期停留。
⑼佳人：美女。古詩文中常用代指自己所懷念的對象。顒（yóng）望：抬頭凝望。顒，一作“長”。
⑽誤幾回：多少次錯把遠處駛來的船隻當作心上人的歸舟。語意出溫庭鈞《望江南》詞：“過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白苹洲。”
天際，指目力所能達到的極遠之處。
⑾爭（zěn）：怎。處：這裡表示時間。“倚欄桿處”即“倚欄桿時”。
⑿恁（nèn）：如此。凝愁：愁苦不已，愁恨深重。凝，表示一往情深，專注不已。
作品譯文
歸思倚闌凝愁面對著瀟瀟暮雨從天空灑落在江面上，經過一番雨洗的秋景，分外寒涼清朗。淒涼的霜風一陣緊似一陣，關山江河一片冷清蕭條，落日的餘光照耀在高樓上。到處紅花凋零翠葉枯落，一切美好的景物漸漸地衰殘。只有那滔滔的長江水，不聲不響地向東流淌。
不忍心登高遙看遠方，眺望渺茫遙遠的故鄉，渴求回家的心思難以收攏。嘆息這些年來的行蹤，為什麼苦苦地長期停留在異鄉？想起美人，正在華麗的樓上抬頭凝望，多少次錯把遠處駛來的船當作心上人回家的船。她哪會知道我，倚著欄桿，愁思正如此的深重。
詞牌格律
詞牌介紹
《八聲甘州》是詞牌名。全詞共八韻，所以叫“八聲”。詞分上下兩曲，上曲寫景，下曲抒情，脈絡十分清晰。《八聲甘州》簡稱《甘州》，又名《瀟瀟雨》、《宴瑤池》。唐邊塞曲。據王灼《碧雞漫志》卷三：“《甘州》世不見，今‘仙呂調’有曲破，有八聲慢，有令，而‘中呂調’有《象八聲甘州》，他宮調不見也。凡大曲就本宮調製引、序、慢、近、令，蓋度曲者常態。若《象八聲甘州》，即是用其法於‘中呂調’。”今所傳《八聲甘州》，《樂章集》入“仙呂調”。因全詞共八韻，故稱“八聲”。九十七字，前後片各四平韻。亦有首句増一韻者。
格律對照
仄中平仄仄仄平平，中中仄平平。
對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。
仄平平中仄，中平中仄，中仄平平。
漸霜風悽慘，關河冷落，殘照當樓。
中仄平平中仄，中仄仄平平。
是處紅衰翠減，苒苒物華休。
中仄平平仄，中仄平平。
惟有長江水，無語東流。
中仄中平中仄，仄中平中仄，中仄平平。
不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。
仄平平中仄，中仄仄平平。
嘆年來蹤跡，何事苦淹留？
仄平平、中平平仄，仄中平、中仄仄平平。
想佳人、妝樓顒望，誤幾回、天際識歸舟？
平平仄、仄平平仄，中仄平平。
爭知我、倚闌乾處，正恁凝愁！
（說明：平，填平聲字；仄，填仄聲字（上、去或入聲）；中，可平可仄；加黑體字有韻腳所在。）
創作背景
柳永出身士族家庭，從小接受儒家思想文化薰陶，有求仕用世之志。因其天性浪漫，極具音樂天賦，適逢北宋安定統一，城市繁華，開封歌樓妓館林林總總，被流行歌曲吸引，樂與伶工、歌妓為伍。初入仕，竟因譜寫俗曲歌詞，遭致當權者挫辱，而不得伸其志。他於是浪跡天涯，用詞抒寫羈旅之志和懷才不遇的痛苦憤懣。《八聲甘州》即此類詞的代表作。被蘇軾稱讚其佳句為“不減唐人高處”。
作品鑑賞
文學賞析
詞中表達了作者常年宦遊在外，於清秋薄暑時分，感嘆漂泊的生涯和思念情人的心情。這種他鄉做客嘆老悲秋的主題，在封建時代文人中帶有普遍意義。但作者在具體抒情上，具有特色。
詞的上片寫作者登高臨遠，景物描寫中融注著悲涼之感。一開頭，總寫秋景，雨後江天，澄澈如洗。頭兩句“對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。”用“對”字作領字，勾畫出詞人正面對著一幅暮秋傍晚的秋江雨景。“洗”字生動真切，潛透出一種情心。“瀟”和“灑”字，用來形容暮雨，仿佛使人聽到了雨聲，看到了雨的動態。接著寫高處景象，連用三個排句：“漸霜風悽慘，關何冷落，殘照妝樓。”進一步烘托淒涼、蕭索的氣氛，連一向鄙視柳詞的蘇軾也讚嘆“此語於詩句不減唐人高處”（趙令疇《侯鯖錄》）。所謂“不減唐人高處”，主要是指景中有情，情景交融，悲壯闊大；淒冷的寒風和著瀟瀟暮雨緊相吹來，關山江河都冷落了，殘日的餘輝映照著作者所在的高樓，所寫的每一個景色里，都滲透著作者深沉的感情。這三句由“漸”字領起。雨後傍晚的江邊，寒風漸冷漸急，身上的感覺如此，眼前看到的也是一片淒涼。“關河”星是冷落的，詞人所在地也被殘陽籠罩，同樣是冷落的，景色蒼茫遼闊，境界高遠雄渾，勾勒出深秋雨後的一幅悲涼圖景，也滲透進了天涯遊客的憂鬱傷感。“是處紅衰翠減，苒苒物華休。”這兩句寫低處所見，到處花落葉敗，萬物都在凋零，更引起作者不可排解的悲哀。這既是景物描寫，也是心情抒發，看到花木都凋零了，自然界的變化不能不引起人的許多感觸，何況又是他鄉做客之人。作者卻沒明說人的感觸，而只用“長江無語東流”來暗示出來。詞人認為“無語”便是無情。“惟有”二字暗示“紅衰翠減”的花木不是無語無情的，登高臨遠的旅人當然更不是無語無情的，只有長江水無語東流，對長江水的指責無理而有情。在無語東流的長江水中，寄託了韶華易逝的感慨。
上片以寫景為主，但景中有情，從高到低，由遠及近，層層鋪敘，把大自然的濃郁秋氣與內心的悲哀感慨完全融合在一起，淋漓酣暢而又興象超遠。
詞的下片由景轉入情，由寫景轉入抒情。寫對故鄉親人的懷念，換頭處即景抒情，表達想念故鄉而又不忍心登高，怕引出更多的鄉思的矛盾心理。從上片寫到的景色看，詞人本來是在登高臨遠，而下片則用“不忍登高臨遠”一句，“不忍”二字領起，在文章方面是轉折翻騰，在感情方面是委婉伸屈。登高臨遠是為了看看故鄉，故鄉太遠是望而不見，看到的則更是引起相思的淒涼景物，自然使人產生不忍的感情。“望故鄉渺邈，歸思難收”，實際上這是全詞中心。“嘆年來蹤跡，何事苦淹留。”這兩句向自己發問，流露出不得已而淹留他鄉的悽苦之情，回顧自己落魄江湖，四處漂泊的經歷。捫心問聲究竟是為了什麼原因。問中帶恨，發泄了被人曲意有家難歸的深切的悲哀。有問無答，因為詩人不願說出來，顯得很含蘊。一個“嘆”字所傳出的是千思百回的思緒，和回顧茫然的神態，準確而又傳神。“想佳人，妝樓顒望，誤幾回，天際識歸舟？”又從對方寫來，與自己倚樓凝望對照，進一步寫出兩地想念之苦，並與上片寂寞淒清之景象照應。雖說是自己思鄉，這裡卻構想著故鄉家人正盼望自己歸來。佳人懷念自己，處於想像。本來是虛寫，但詞人卻用“妝樓顒望，誤幾回，天際識歸舟”這樣的細節來表達懷念之情。仿佛實有其事，見人映己，運虛於實，情思更為悱側動人。結尾再由對方回到自己，說佳人在多少次希望和失望之後，肯定會埋怨自己不想家，卻不知道“倚闌”遠望之時的愁苦。“倚闌”、“凝愁”本是實情，但卻從對方構想用“爭知我”領起，化實為虛，顯得十分空靈，感情如此曲折，文筆如此變化，實在難得。結尾與開頭相呼應，理所當然地讓人認為一切景象都是“倚闌”所見，一切歸思都由“凝愁”引出，生動地表現了思鄉之苦和懷人之情。
全詞一層深一層，一步接一步，以鋪張揚厲的手段，曲折委婉地表現了登樓憑欄，望鄉思親的羈旅之情。通篇結構嚴密，迭宕開闔，呼應靈活，首尾照應，很能體現柳永詞的藝術特色。
名家評論
宋趙令畤《侯鯖錄》卷七：東坡云：“世言柳耆卿曲俗，非也。如《八聲甘州》云：‘霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓。’此語於詩句不減唐人高處。”
清劉體仁《七頌堂詞繹》：詞有與古詩同妙者：“問甚時同賦，三十六陂秋色？”（姜夔《惜紅衣》）即霸岸（王粲《七哀詩》）之興也。“關河冷落，殘照當樓”，即勅勒之歌也。
鄭文焯《與人論詞遺札》：柳詞本以柔婉見長，此詞卻以沉雄之魄，清勁之氣，寫奇麗之情。
梁令嫻《藝蘅館詞選》乙卷：家大人（梁啓超）云：“飛卿詞：‘照花前後鏡，花面交相映’。此詞境頗似之。”
作者簡介
柳永像柳永，宋代詞人。字耆卿，原名三變，字景莊，崇安（今屬福建省武夷山市）人。公元1034年（景祐元年）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。善為樂章，長於慢詞。其詞多描繪城市風光與歌妓生活，尤長於抒寫羈旅行役之情。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人。創作慢詞獨多，發展了鋪敘手法，在詞史上產生了較大的影響，特別是對北宋慢詞的興盛和發展有重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。
