影片資料：
片名：誰來晚餐
導演：斯坦利•克雷默
主演：斯賓塞•屈塞、西德尼•波蒂埃、凱薩琳•赫本
類型：劇情、喜劇
國家/地區：美國
片長：108分鐘
分級：
語言：英語
發行公司：哥倫比亞影片公司
上映日期：1967年12月11日美國
劇情簡介：
父親馬特是當地一家報社的主編，是個自由主義者，一貫主張反對種族歧視。一天，他的寶貝女兒喬伊帶著她的戀人，一個黑人青年約翰回家，卻使他和妻子克里斯蒂娜不知所措。而此時，郵差出身的約翰的父親，也懷著一種自卑恐懼的心理抵制著這門親事。約翰和喬伊竭力說服他們的雙親，兩家人陷入內心充滿矛盾的痛苦之中。最後，馬特把他們將要遇到的困難擺出來，令他們有個心理上的準備，兩家人共進了晚餐。
幕後製作：
僅僅是愛情
《誰來晚餐》，斯坦利•克雷默這部電影被認為講述了一個“今天的愛情故事”，並且成功地引發了反對種族主義的熱潮，好萊塢評論界隨聲附和稱這是一部“預言性的電影”。確實，在處理種族主義、自由主義和偽善方面，它走在了前面，甚至，你會認為這是一部具有崇高理想的偉大電影。但是，沒有人會認為《誰來晚餐》講述了一個真實的故事。無論怎么看，在現實世界中，約翰和喬伊的愛情都顯得缺乏說服力，包括最終皆大歡喜的解決方式，不過，這對小情人面對的衝突卻是真實的。
電影高潮處馬特的那段獨白令人印象深刻。當我們看到這個年邁的白種自由主義者面對女兒的選擇的反應時，很顯然，這部電影的情感極點到了。如果此時你覺得跨種族婚姻是錯誤的話，那么你可能會想：“本來就是這樣兒。”如果你堅定地站在這對年輕的情侶這邊兒，你可能會想：“人們應該改變他們的觀念。”《誰來晚餐》已經上映近四十年了，沒有人認為這部電影會過時，但是它不能稱得上偉大，最多只能算一部"甜蜜"之作。對於種族主義，無論從內容還是形式上，這部電影缺乏應該具有的深度思考和複雜性：種族問題誠然是電影的相關主題，但是它缺乏現實主義的處理態度，和二十世紀六十年代美國的社會環境相關程度並不太高。
至今仍讓我們產生共鳴的場面與種族這個話題並無太大關係。當約翰和父親進行私人談話時，他怒火中燒，奮力反擊父親和白人女孩結婚就是背叛家族的觀點：“聽我說，你說你不想告訴我如何過我的日子。但是，你覺得你一直在做什麼？你告訴我，我有什麼權力，沒有什麼權力，還有，你覺得你為我做過那么多，我欠你的。讓我告訴你，我不欠你任何東西！”約翰試圖表達“我不欠你任何東西”時沒有任何的怨恨，他只是絕望和憐憫，這一幕所表達的是經典的父子對抗主題。約翰已經三十多歲了，結過一次婚，並且有一個好工作，無論怎么看，他都是一個成年人了。然而，約翰竟然還要苦苦和自己的父親爭執，讓他理解自己，明白自己。聽到一個成年人哀嘆與自己父親的關係令人激動，這種情況似乎到處都在發生：“我不是你的，你不需要告訴我何時何地犯了錯，爸爸，你不知道我是誰，你不知道我的感受，我的想法。即使在你餘生我拚命解釋也沒有用，你永遠都不會明白！”約翰的訴苦把電影拉回了現實世界，無論他怎么說，都無法讓父親理解自己的所作所為。終於，當約翰的情緒慢慢冷靜了下來，他說出了那段動人的對白：“爸爸，你是我的父親，我是你的兒子。我愛你，無論是過去還是將來我都愛你，但是，你覺得自己是一個有色男人，我覺得我自己是一個男人。”
如果這是一部關於種族主義的電影，那結尾就很難讓人接受，因為愛情看起來似乎可以征服一切。當然，你可以說這部電影涉及了種族主義，那沒有錯誤，但僅僅是“涉及”，它還沒有到達“檢驗”的層次。《誰來晚餐》並不是一個“今天的愛情故事”，它屬於昨天，今天，明天，或者任何一天，它僅僅是一個愛情故事。
演員
•西德尼•波蒂埃飾演的約翰令人印象深刻。約翰在他的婚姻之路上碰到很多障礙，當然，他預先就知道這種情況的存在，但是，對喬伊的愛讓他感受到了自從妻兒死於車禍後從未有過的激情。約翰的愛情處於兩難境地，儘管他說如果喬伊的父母不答應他就不會和她結婚，但是誰都明白他真正想要的是什麼。他對自己的父親所說的那段台詞——你覺得自己是一個有色男人，我覺得我自己是一個男人--可能看起來並不太切合二十世紀六十年代的實際，但是，這段話畢竟傳達出了那一代年輕人的渴望。
•凱薩琳•霍克頓是凱薩琳•赫本的侄女，但是，即使你不知道這一點，你也會覺得她是克里斯蒂娜•德雷頓女兒的最佳扮演者。凱薩琳•霍克頓很好的理解了這一角色，當她看著約翰，我們從她的眼中看不到任何的遲疑，全部都是愛與崇拜。
•這是斯賓塞•屈塞與凱薩琳•赫本合演的最後一部電影。在現實中，他們本來就是一對愛侶。在電影中，他愛自己的女兒和妻子。在了解約翰之後，他開始慢慢喜歡起來這個年輕人。在電影結尾，斯賓塞•屈塞開始反思自己的自由主義信念，甚至把自己也卷了進去。
•凱薩琳•赫本因為扮演克里斯蒂娜•德雷頓贏得了一座奧斯卡小金人，不過她確實配得上。從知道自己的女婿是一個黑人開始，她的表演就無可挑剔。她想起了她的年輕時代和愛情，看到高興的女兒自己也很高興。她明白自己的女兒和女婿面對的困境，和可能很糟糕的結局，儘管喬伊還沒有意識到。
畢•理查茲和羅伊•格倫扮演了約翰的父母。他們出場時間並不長，但演出卻是非凡的。畢•理查茲和凱薩琳•赫本一樣，能夠理解年輕人的愛。她願意接受這樁婚事，知道自己的丈夫會慢慢接受這一事實。羅伊•格倫扮演了一個願意為自己兒子做任何事的父親，現在他必須放手了。他認為黑人也必須明白自己的位置，約翰和一個白人女孩結婚會傷害他的一生。這時，和兒子的衝突似乎不能避免了。
斯坦利·克雷默
斯坦利•克雷默1919年出生於紐約，是戰後好萊塢第一批成功的獨立電影導演之一，他的作品證實了獨立對控制電影主題的重要性，以及好萊塢有限的批判精神。克雷默的電影與戰後好萊塢的電影風格非常相近：對現實的關注和清晰的敘述線索，強調個人在特定環境中的窘迫。克雷默的電影對社會問題非常關注，包括犯罪、精神疾病、種族主義、校園運動、青少年問題、司法以及核戰等問題。但是，很多克雷默的作品只是間接的關注這些問題，缺乏直接的批判力度。
26年苦戀：赫本與屈塞
凱薩琳•赫本一生只有過一次短暫的婚姻。1928年，21歲的赫本與一位保險經紀人結婚，但是，這段婚姻只維持了短短六年二人便勞燕分飛。1942年，赫本與屈塞合演了喬治•斯蒂文斯的《小姑獨處》，從此陷入長達26年的感情糾葛之中。因為屈塞是一個虔誠的天主教徒，所以他沒有和他的原配路易斯離婚，和赫本結婚。這種關係一直持續到屈塞去世。屈塞是一個複雜又難以琢磨的人，儘管最了解他的人恐怕就是赫本了，但是屈塞似乎從沒有被她看穿過，赫本也從未透露過他們的關係內幕。直到屈塞死後很久，赫本在接受一家雜誌的採訪時，才隱約透露了他們在一起的生活細節：在赫本陪伴屈塞的許多年中，他仍然是一個酒鬼，不時打罵赫本。赫本一直幫他戒酒，幾乎所有的生活幾都是圍繞著屈塞來安排。在屈塞生命的最後一段時間，赫本甚至放棄了工作，一直陪伴在他的身邊。
1986年，在紀錄片《斯賓塞•屈塞傳奇》中，赫本公開了一封十八年前她寫給死去的屈塞的一封信，信的內容哀婉動人：“對你來說，活著不是件容易的事兒，是不是？你喜歡做什麼？衝浪，尤其是在狂風暴雨之中。馬球？除了網球，高爾夫和游泳，不，這些都不是。散步？不，散步不適合你。所有這些在同一時刻湧現在你的腦海之中，這個？那個？斯賓塞，到底是哪一個？那是不是一種特殊的東西，就像，就像做一個天主教徒。你把你的一切都投入到這種宗教給你的壞影響上，從不在好的一面。對你來說，這一切必是永恆的。然而，不可思議的是你是一個偉大的演員——你做到了，你用直接和素樸做到了這一點。回到生活的審判吧--喔！喝一杯，對，喝一杯。停下吧，斯賓塞，你能夠停下。我一直在祈求你，你知道那是什麼嗎？經過這么多年，你現在能長久的休息了嗎？你覺得高興嗎？”這個老人一直愛著早已不知身在天堂還是地獄的斯賓塞•屈塞，忍受著愛人離去帶來的孤寂與摧殘——何等不幸的遭際！作者：阿巨
花絮
•凱薩琳•赫本扮演的克里斯蒂娜的女兒是由她的侄女凱薩琳•霍克頓扮演的。
•電影完成後17天，斯賓塞•屈塞病逝。
•電影中出現三英寸的斯賓塞•屈塞青銅雕像是凱薩琳•赫本的主意。2004年，這座雕像被以316000美元的價錢拍賣。
•凱薩琳•赫本從沒有完整看過這部電影，她說對屈塞的回憶令人心碎。
•凱薩琳•赫本從沒有完整看過這部電影，她說對屈塞的毫回憶令人心碎。•凱薩琳•赫本不得不用自己的薪水支撐這部電影的製作，因為屈塞病得太厲害，公司認為他不能完成這部影片。
•在一些鏡頭中，觀眾可以清晰看到赫本的頭和手在發抖，這是她的遺傳病。
•馬丁•路德•金遇刺時，這部電影仍在播映。起初，在電影中有一句台詞恬，“你以為你是誰，馬丁•路德•金？”在金被刺殺後，電影公司立即通知劇場，建議刪掉這一片段。
•電影中屈塞戴的眼鏡沒有鏡片。
•影片獲第40屆奧斯卡（1967）最佳劇本創作和最佳女主角獎。
•本片是銀幕下伴侶屈賽和赫本最後一次銀幕合作（稍後屈賽去世）。
穿幫鏡頭
•馬特在浴室刮鬍子時，把刮鬍泡抹遍了臉的兩側。隨著鏡頭轉換，一會兒只有他的右臉上有刮鬍泡，一會兒只有左臉有刮鬍泡，最後整張臉上又布滿了刮鬍泡。
•約翰打電話給父親邀請他吃晚餐時有明顯的不一致。
•馬特退進的汽車前門已經有了凹痕。車禍後，兩輛汽車的位置和車側門的凹痕隨著鏡頭轉換在不斷變化。
美國電影學會“百年百大”電影
| 美國電影學會（AFI)從400片提名美國電影中，評選出100部百年來最偉大的愛情片名單，作為美國電影學院的“百年百大”系列的一個重要部分——“AFI百年百大愛情電影”。由亨弗萊·鮑嘉和英格麗·褒曼主演的影片《卡薩布蘭卡》榮獲榜首。 |
