![《功夫》[電影]](/img/6/386/nBnauM3XzIDO0QzM0YjM2QjM2MTM1kzM5YzMxADMwAzMwIzL2IzL3czLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg "《功夫》[電影]")
基本資料
製作公司
北京電影製片廠[中國]
華誼兄弟傳媒股份有限公司[中國]
太合影視投資有限公司[中國]
哥倫比亞電影製作(亞洲)有限公司
星輝海外有限公司
發行公司
《功夫》劇照MongrelMedia[加拿大](2005)(Canada)(theatrical)
ColumbiaTriStarFilmsdeArgentina[阿根廷](2005)(Argentina)(theatrical)
博偉國際(2005)(Switzerland)(theatrical)
哥倫比亞三星電影發行公司(2004)(Singapore)(theatrical)
ColumbiaTriStarFilms[荷蘭](2005)(Netherlands)(theatrical)
Falcon[捷克](2005)(CzechRepublic)(theatrical)
SonyPicturesReleasing[德國](2005)(Germany)(theatrical)
SonyPicturesReleasing[義大利](2005)(Italy)(theatrical)
索尼經典[美國](2005)(USA)(theatrical)(subtitled)
SonyPicturesEntertainmentInc.[日本](2005)(Japan)(theatrical)
SonyPicturesHomeEntertainment[美國](2005)(USA)(DVD)
SonyPicturesHomeEntertainment[德國](2005)(Germany)(DVD)
ColumbiaTriStarFilms[西班牙](2005)(Spain)(theatrical)
SonyPicturesHome(2005)(Spain)(DVD)
特技製作公司
先濤數碼特技有限公司[中國香港](visualeffects)
PacificOceanMake-UpSpecialEffect[中國](specialmakeupeffects)
投資：哥倫比亞電影製作(亞洲)
《功夫》劇照▪製作人：比爾·伯頓；崔寶珠；周星馳；劉鎮偉；王中磊；馮鳳珍；趙海城
▪監製：周星馳；崔寶珠；劉鎮偉；王中磊；韓三平
▪導演：周星馳
▪副導演（助理）：錢升瑋、劉靜、楊國威
▪編劇：周星馳、霍昕、陳文強、曾謹昌
▪攝影：潘恆、黃志偉
▪剪輯：林安兒
▪配音導演：蘇柏麗
▪藝術指導：黃銳民
▪美術設計：陳思勤
▪動作導演：袁和平、洪金寶
▪服裝設計：陳顧方
▪視覺特效：鍾智行
演員表
角色演員配音
阿星周星馳石斑瑜
《功夫》劇照啞女黃聖依-------
肥仔聰林子聰許秉珩
大佬琛陳國坤張藝
醬爆何文輝何文輝/趙威
鱷魚幫大佬馮小剛馮小剛
苦力強釋行宇徐敏
斧頭幫二當家林雪林雪
裁縫趙志凌劉印生
琛哥的手下田啟文孫燕超
油炸鬼董志華董志華/張藝
齙牙珍陳凱師周瑩
天殘賈康熙賈康熙
地缺馮克安黎泓和
惡霸林子善黎泓和
四眼仔馮勉恆 張藝
流浪漢袁祥仁劉印生
影片介紹
《功夫》影片表現的是一個街頭混混變成一代武術家的故事，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。1940年的廣東，時勢艱苦，但普通”人，其實每個人都是臥虎藏龍的武林高手。本來他們與世無爭，直至有一個黑幫大哥想剷平這個地頭，故事就開始發生了。一切因為阿星的出現。阿星做夢都想加入“斧頭幫”，嚮往黑社會的生活。當黑幫大哥請來各界武林高手進攻豬籠城寨時，阿星趁機自薦，阿星不斷向黑幫大哥“表現”自己，最後決定去“殺人”，但是連拿刀子都會手顫的他又怎么殺人，他只能成為斧頭幫在纖滅豬籠城寨時利用的工具，阿星沒有想到後果會如此嚴重。豬籠城寨的終極高手最後會否現身？阿星到底是一個混混還是擁有功夫天賦的英雄？阿星又有著什麼樣的出入意料的結局？怎么決定喚起當好人的心？
劇情簡介
《功夫》《功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東。這次周星馳在片中貫徹搞笑本色，亦續以其偶像李小龍為藍本，飾演一個小偷小摸、無可救藥的小混混——阿星，此人能言善道、擅耍嘴皮，但意志不堅，一事無成。他一心渴望加入當時勢力最大、手段殘忍、惡名昭彰的斧頭幫，並夢想成為黑道響叮噹的人物。
阿星試圖在一個叫"豬籠城寨"的地方對居民進行敲詐，卻不知道他們個個身懷絕技。女房東肥婆加上與其成對比的懦弱丈夫二叔公，率領一班深藏不露的武林高手，大展奇功異能，結果阿星在這裡栽了跟頭。阿星與居民的衝突不經意地將斧頭幫戲劇性地捲入其中，正反兩派之間的鬥爭正式展開。從"豬籠城寨"居民為生存而戰發展到兩派武術泰斗的交鋒，阿星漸漸地放棄了從前的思想和志向，開始領悟功夫的真諦。
票房
影片在香港獲得票房61,278,697港元，為2004年香港電影票房排行榜冠軍。
藝術風格
《功夫》---劇情武痴化身影痴，也可指代電影背後的編＋導，周星馳，在整部電影中，他時時刻刻提供連貫流暢的畫面，奇思妙想不斷，最後又能畫出一個完整的圓圈，片名的電腦特技以近乎三百六十度鏇轉的連貫鏡頭由山谷到山脊到山頂到俯衝鏇轉打出“功夫”，即張揚了大片的風格。然後是警察局裡的一個長鏡，從地面到樓層到天花板到“罪惡剋星”的牌匾到警察局長砸落在上面，流暢簡練。
黑社會懶理的貧民區，包租婆兇巴巴下樓罵盡所有房客，鏡頭從跟她下樓到圍著她繞圈子排盡房客群像及種種意外發生，各家家境現狀與現場情勢同時呈現，也是一個具有表現力的長鏡頭。首輪災難平息，從包租公包租婆家跳舞后接乾架的夫妻房內景觀到愛漂亮的爆牙妹，視窗的一盞盞暈黃燈光逐行掃描前移後進的又一流暢鏡頭之後迅速搖到黑暗中暗藏的殺機。《功夫》的畫面是運動的，有動作的，這就讓人想起電影人常說動作片最難的，是鏡頭和鏡頭之間的連環推動力，推動力越強，動作性越強，畫面越充滿動機，電影越好看。《功夫》用長鏡頭取代剪接，一個鏡頭過來表情豐富變數叢生，顯得非常獨特新鮮。
除了長鏡頭,《功夫》的很多場面都有很直觀的視覺奇觀，比如主人公的出場，兩隻腳走兩步踩上一個滾過來的足球，停頓片刻就完起腳上足球遊戲，再一腳踩住，逗引完前來拾球的小孩之後，“啪”一腳把球踩炸，玩完。鏡頭始終安安靜靜從後下方仰拍那兩隻小奸小壞的腳，人物一出場，性格即清楚交代，非常好看。再比如邪神搜尋他藏身的大院，他走出房間，開門出來的卻是邪神，實際上是他走出樓下的房門，邪神走出樓上的房門，兩人在樓梯口上下對視兩兩相望，鏡頭切換造成的情緒壓力神奇得難以形容，喚起記憶中某些似曾相識的經典電影畫面。
又比如貧民區三大高手之一夜晚被殺手無聲無息殺死那一幕，鏡頭追著他的側影，先是他後面的樹枝無形中被斬斷，然後是旁邊牆壁屋頂的貓在跳下牆頭之時映在牆上的影子顯示它被攔腰斬斷，最後是高手腳步停頓，鏡頭仍仿佛受慣性驅使繼續追移，拍攝到牆與地上他身首易處的影子。沒有聲音，更強化了黑夜中未知的恐怖，動作清晰，氣氛強烈。更有男主角去精神病院弄第一殺手邪神出來，一路上經過的恐怖視窗固然媲美《羔羊的沉默》里茱迪福斯特去監獄拜訪漢尼拔博士時的驚險路途，他看到走道盡頭的目標鐵門時因恐懼而產生的血流從門縫中洶湧流出的幻覺，更場面驚人，效果顯著，並因此被稱是向庫布里克致敬之作，其實《功夫》對前輩電影的大量化用都自然妥切，不如說是向電影本身的致敬。最後終結的幻影，塑造可謂神奇之處。
《功夫》的畫面奇觀不但有效渲染場面交代劇情，在刻畫心理方面也有出色表現，如包租公包租婆殺死兩大殺手之後斧頭幫幫主和他的手下的內心驚恐就通過他們點菸、打火機抖掉、混亂中頭髮著火、手下救火弄到自己衣服著火、兩人毆打、汽車開走後車頂冒煙等一系列富有動作的畫面刻畫得非常到位。男主角認出被他欺負的童年啞女之後迅速跑開、揶揄諷刺同夥、把錢都塞給他、毆打同夥等一系列莫名其妙的動作也精準地刻畫出他遭遇震動後內心爭鬥的矛盾、躁動、混亂和發泄心理。
情緒表現輕車熟路，而在劇情推動上則越來越清晰準確，男主角無裡頭行為理由充分、動機可考，使故事情節連鎖反應、扣人心弦，在誇張的場面渲染、誇張的道具、誇張的造型、誇張的劇情背後，有極其自然、生動、合情合理的內在推動力。豐富、精緻、流暢、緊張，兩個字：好看。由此我想到卡溫關於製作成功商業電影的描述：“如果製作好電影有公式的話，好萊塢主管的生活將會相當平靜。甚至那些無須擔心能否收回廣告成本、能否賣出4000萬美圓票房的電影工作者，在著手工作之前，都必須面對那種空白無知的時刻，這些工作包括：構想的產生，靈光乍現，構想成形時對結構和質感的逐漸修正，懷疑構想會變質，以及傳遞構想給觀眾的意義問題。”
國際功夫巨星成龍先生以及內地功夫明星吳樾在聽過歌曲《功夫》的DEMO後，都對這首歌給予了很高的評價，若不是因為這首歌是由新銳創作人張世彬為焦哥量身打造、焦哥已經選定它作為進軍歌壇的首支單曲，《功夫》很可能將成為被眾功夫巨星競相選擇的一首中國風歌曲。
《功夫》------劇情《功夫》這首歌表達了中華武文化中英雄俠士對功夫的參悟和情懷，作為世界上獨一無二的中國博大精深的傳統文化，俠情與豪邁的氣魄迴蕩在曲中詞間。歌曲推出後，受到了歌迷的追捧及媒體的廣泛關注。而在歷經50天后，這支重金打造、精雕細琢的MV也終於與觀眾見面。MV出爐後，曾邀請媒體及圈內人士觀看，受到一致好評。
《功夫》MV以焦恩俊高舉鼓槌、奮力擊鼓開篇，結合水墨風格的故宮、長城等中國建築，給觀眾大氣、優美的印象，而後極具中國特色的龍躍然螢幕，最終形成歌曲名“功夫”二字。在MV中，焦恩俊展示了拳、棍、劍等幾種形式的中國功夫，讓觀眾再一次領略了他作為“古裝第一人”的瀟灑身手。片中水墨風格的紅日、山川、竹葉，以及各種形態的習武者，與歌曲所要表達的意境渾然一體，完美地呈現了這首極具中國風的《功夫》。
對於歌曲《功夫》的視覺呈現，採用了帶有濃烈中華文化與精神力量的水墨，以襯托出功夫的精髓。MV則以動畫特效為基礎，將實拍畫面與特效元素相結合。
實拍部分特別邀請到了新銳視覺MV導演張旗擔任此次音樂錄影帶的導演。在焦哥的強烈堅持下，實拍部分的所有武術動作、高空威壓均由焦哥親自完成，也因此特別邀請到了曾經在電視劇《笑傲江湖》及電影《赤壁》等多部作品中擔任武術指導的著名武指國建勇先生擔任此次音樂錄影帶的武術指導。
而特效部分，吉神文化則請到了曾經為任賢齊加盟東亞唱片後的首支單曲《愛你在傷口》製作MV的北京加升五福國際文化發展有限公司進行MV的後期製作，大量運用了2維動畫、3維動畫、跟蹤摳像、實拍鏡頭與三維鏡頭匹配、水動力學模擬等多種高端技術，將焦恩俊的俠義氣質表現得淋漓盡致。
另外一個有趣的感觸是《功夫》仍保留了周星馳電影中對感情刻畫的靦腆及青春期留戀，從童年啞女遞過來的彩色棒棒糖到《喜劇之王》中張柏芝的雪白海軍式校服裙，周星馳對情感的碰觸只停留在純潔愛戀的那一個點上，哪怕他對包租公包租婆床頭吵床尾合的婚姻生活也有到位描繪，那更仿佛是一個小男孩對無遮攔的街坊甚至對父母輩生活的知根知底，在男主角和女主角之間卻不曾、也不需要進行更深入研究，這方面他總擺出一副拒絕前進的姿態，而在黑色暴力方面，“警察出來洗地”之黑應不遜色於《無間道》香港版本的結局，卻能大搖大擺通過電檢創造華語電影票房新神話，“無厘頭”和“現實性”之間的尺度把握、分寸拿捏，其中的學問確實是一種高超的技術與藝術。
幕後製作
《功夫》------幕後製作1、劉鎮偉 - 監製
除了擔任電影監製之外，劉鎮偉也是香港首屈一指的導演，《南華早報》影評人方保羅曾形容他是“香港最有原創性的導演之一”。他擔任編劇和導演的作品包括周潤發主演的《花旗少林》；梁家輝主演的《92黑玫瑰對黑玫瑰》；以及張國榮、梁家輝、梁朝偉、林青霞和張曼玉主演的《射鵰英雄傳之東成西就》；以及周星馳主演的《大話西遊》等。
2、曾瑾昌 - 編劇
曾瑾昌編寫過十五部港片，第一部作品是張曼玉主演的《聖誕奇遇結良緣》，他的作品還有楊紫瓊主演的《皇家師姐》和《中華戰士》；梁朝偉主演的《殺手蝴蝶夢》及《沙灘仔與周師奶》。他於1996年首次和周星馳合作《食神》之後便和周星馳合作他的每一部作品，包括《喜劇之王》和《少林足球》。
穿幫鏡頭
《功夫》1、在一家三口感謝三位師傅救命之恩時，跪在地上時碗裡的雞蛋是滿的，站起來後雞蛋卻少了一半？
2、在胖子剪頭髮那段，在胖子抖動他強壯的胸肌時，後面背景的瓶子會自動變換位置。
3、當餅店老闆耍棍術時,原先在場打鬥兩位高手不見了，場上只剩下他和斧頭幫的人。打完以，那兩個人又出現在身後了。
4、功夫中驚現高樓大廈：片尾中最後一個鏡頭跟隨金花飛到天上時出現高樓大廈和高壓電桿？
5、肥婆把桌子踢翻後桌子的碎片和牌等東西都應該灑落一地，但後幾個鏡頭地上卻乾淨空無一物？
6、在斧頭幫胖子向馮小剛扔斧頭那段，前一個鏡頭，斧頭明明在後面，鏡頭一轉馮導的腳便斷了，後面那斧頭明明掉在馮導身後，但下一個鏡頭斧頭幫老大走過去時，那斧頭就不見了？
7、功夫片首馮導那段有個“罪惡剋星”的牌子以經被馮導砸掉了，但在下面一組鏡頭中那牌子上的字依然完好如初？
8、火雲邪神VS神鵰俠侶那段，他起跳落地時身後並沒有人也沒桌子，但他轉身時卻出現了“神鵰俠侶”？
9、肥婆對火雲邪神時在一個鏡頭中袖子被勁力撕裂到肩膀，但在廟裡時她的衣服又好了。連色彩都不一樣了。
10、星爺打蛤蟆吊線上時先踢的左腳石頭，後踢的右腳石頭。
精彩看點
《功夫》-------看點1、電影故事內容是什麼？
簡單地說，就是一個小子得道成為大師的故事。周星馳飾演的阿星，小時候用10元買下“翻印必究”的武林秘笈《如來神掌》，雖曾苦練，但從來不相信那就是絕世武功，後來不經意打通了任督二脈，蓋世神功一朝爆發，最後還打敗天下第一殺手火雲邪神。
2、兩億元主攻何種製作？
高達兩億元的製作成本都花在了特技上。從第一場豬籠城寨3位分別擅長五郎八卦棍、鐵線拳及十二路譚腿的英雄大戰斧頭幫，到結局阿星以如來神掌大戰火雲邪神的蛤蟆功，戲內動作場面從真功夫開始，變得愈來愈神化，而這則運用了大量電腦特技做後期加工，效果比《少林足球》更逼真、精緻。
3、什麼場面最有看頭？
片首一場八卦棍、鐵線拳和譚腿跟斧頭幫對打的戲，是港產片久違了的真功夫。3位英雄擊敗斧頭幫後，斧頭幫派出擅長音波殺人的天地雙殘尋仇。琴音化作飛劍、掌風、骷髏，致敵人於死地，包租婆忍受不了噪音騷擾，與包租公聯手以使出獅子吼。這場打戲時間長，招式花樣多，影像極為豐富。
4、誰的精彩演出最突出？
包租婆。周星馳這次雖然擔起劇情主線，但出場次數和戲分都比《少林足球》要少。元秋飾演的包租婆在劇中停水、催租、逼遷，人情比紙還要薄。她本是武林高手，年輕時因為好鬥而令兒子橫死，從此與包租公隱姓埋名。
5、片中哪場戲讓你爆笑？
只要有包租、公包租婆出場，戲院里必定響起笑聲。他們倆一瘦一肥，一個好色一個潑辣，看起來很有喜劇效果。但觀眾最想看的，當然還是星爺，由他主導的搞笑場面大概有兩場：單挑豬籠城寨居民，卻不知矮仔原是高個子、書生原是大塊頭；另一場是星爺飛刀暗算包租婆，卻全部反彈刺中自己，再被毒蛇“強吻”，嘴唇變成一對香腸嘴倉皇而逃，也是爆笑重點。
《功夫》-------看點6、影片是否沒有感情線？
當然有，只是這條感情線很輕，劇情講述阿星重遇小時候的啞女黃聖依，為了貫徹做壞人的決心，他吃霸王雪糕、搶劫雪糕檔的錢。至於為什麼黃聖依會是啞女，因為殘障女是星爺電影的一貫作風：《食神》中莫文蔚齙牙，《少林足球》里趙薇爛臉。
7、馮小剛有何精彩表現？
《功夫》電影中的第一句台詞是“還有誰？”便是馮小剛說的，他在裡面出演鱷魚幫幫主，飛揚跋扈地到警察局撒野，打得一個警察如豬頭一樣，還在警察局演說了一番，什麼“這么漂亮的人，不過是吐了一口痰就被捉，是不對的”。到大街後，再發感慨：“星期天早上，電影院門口連一個人都沒有，我做什麼都不拍電影！”然後，就被如同烏雲般壓上的斧頭幫幹掉，橫死街頭！
他是《功夫》中第一個展示功夫的人，周星馳通過畫外音和在場者的表情來表現他的本領，很顯然，他就是一般的地痞流氓，而且很會說的那種，不過在斧頭和子彈面前即刻死翹翹。馮小剛的演出自然，在特定場合下很是出彩，保持了自己語言大師的特色。
8、影片中誰的武功最厲害？
當然是星爺。戲裡的多場武打其實猶如淘汰賽，到結局才挑出最厲害的高手。初時城寨的三位英雄最能打，之後天地雙殘打敗了他們，而包租公、包租婆又打敗了天地雙殘；再之後火雲邪神出山，又打敗了包租公夫婦，結局火雲邪神敗於阿星的如來神掌之下。總之，愈神化的武功就愈厲害。
9、全片哪個角色最為突出？
包租婆。周星馳這次雖仍擔起劇情的主線，只是出場的次數和戲份都比《少林足球》要少。元秋飾演的包租婆(又名肥婆四)十足《七十二家房客》里的八姑，停水、催租、逼遷，人情比紙還要薄。她本是武林高手，年輕時因為好鬥而令兒子橫死，從此與包租公隱姓埋名。元秋在戲中舉止對白絕對抵死，尤其是扮李小龍的一幕，在東京電影首映時就博得了全場掌聲。
經典台詞
《功夫》1.別以為你長得帥我就不打你。
2.聊得挺投緣，賠點醫藥費算了。就算殺了一個我，還有千千萬萬個我。
3.腰裡掛著死耗子還裝著打獵的。
4.殺人這種事，我整天就有這種想法的。
5.難道我學過如來神掌也要說給你聽嗎？
6.正所謂我不入地獄誰入地獄。(出現兩次)
7.能力越大，責任就越大。
8.你信不信我能打爆他的眼睛，你發誓啊。
9.打劫，錢放在哪邊？
10.打人都沒力氣，還說是黑社會？
11.這種陣勢難道就是人稱神鵰俠侶里的楊過、小龍女？
12.想不到獅吼功還有一個大喇叭，小弟甘拜下風。
13.本來我要用這10元錢念書，當個醫生、律師，但為了世界和平……唉！
14.誰在這大喊大叫的？讓不讓街坊睡了！明天還要上班的。真是一群敗類！
15.周星馳：誰是出頭鳥，出來一步！(大家都走了一步)好，按江湖規矩，我們單挑……那個拿蔥的大嬸你過來
故事解構
《功夫》《功夫》在北京上海首映，引發媒體的解構熱潮。綜而言之可以說，這真是一部前所未有的電影，雜糅了周星馳的無厘頭、李小龍的搏擊術、徐克的浪漫主義武俠、邵氏的傳統功夫武俠，乃至《蜘蛛俠》、《閃靈》、《黑客帝國》甚至《七龍珠》，最後卻被周星馳用剪刀全部解構之，並用漿糊重組出屬於周星馳的膠片。這是一部周星星式的剪刀＋漿糊的拼貼式革命。
當片中的主角阿星領悟出如來神掌之後，他換上了一套當年李小龍在《龍爭虎鬥》中穿過的傳統白色功夫衫和黑色練功褲。周星馳說：“這是我為了向他致敬而特別借鑑的。”
劇中周星馳展現的功夫卻和李小龍的搏擊概念有所不同。前半部分的三位“高手”，五郎八卦棍、譚腿、洪拳，無論招式還是套路都和邵氏出品的武俠片如出一轍，影片後半部分蛤蟆功在《東成西就》里已經領略一二，《六指琴魔》中的林青霞則成了片中兩位瞎子殺手的師傅，把中國功夫的浪漫主義想像力放大放大再放大———成了笑料。周星馳覺得：“這些武功都存在過，但我用就有我的特色。”
而當阿星的雙腿如車輪鏇轉逃跑時，當阿星的頭被揍到地板裡面時，當阿星被頂入半空中看見佛光普照時，周星馳簡直就把日本動漫《七龍珠》的插圖直接剪貼到《功夫》的膠片上了。
周星馳還不遺餘力地用鏡頭訴說著自己對西方電影的思考，其中最典型的就是阿星沖入精神病院的一場戲，中門裡洪水般湧出血液，這簡直就把恐怖經典《閃靈》的戲直接抄寫了。周星馳說：“我想要一場反映心理恐怖的戲，我馬上就想到它，庫布里克是我非常尊敬的導演，它這段我很喜歡。”順便周星馳還把“子彈時間”搬到了《功夫》里，他運用起《黑客帝國》的場面簡直得心應手了；還記得《蜘蛛俠》里的那句話嗎？“能力越大，責任越大”———周星馳也在用。這樣，這部電影在思想上也許更容易打入北美市場。
當然，如果周星馳把這么多東西簡單地拼湊起一部電影的話，他就再也不是周星馳了，他從來沒有忘記自己，沒有忘記時不時的“無厘頭”。周星馳被刀叉得滿身都是的造型和《大話西遊》里的“二當家”一樣悽慘，而他挑戰豬籠城寨里賣蔥大嬸的場面則完全和早期作品《漫畫威龍》里那個跑到武館里挑戰掃地師傅的情節完全相同。此外冒充大哥的肥仔聰在騙人的時候老是睡著，像極了《國產凌凌漆》里關鍵時刻“掉鏈子”的吳孟達。周星馳把自己的過去一一總結並吸取精華融入新片。
影片評價
《功夫》------北京首映會《功夫》搶占了2005年的賀歲強檔，票房過億，在香港電影低迷的時候，的確是一個很不錯的訊息。這部電影一如既往的架構在周氏喜劇自成一派的“無厘頭”風格上，但又去掉了以往他善用的粗俗的搞笑技巧，而且笑的表面含義已經沒有那么輕鬆，反而內在凝重了許多。
攝影風格有了很大的變化，比如大俯拍加大特寫，比如大的場面調度等等，除了一切都融入一種後現代的意境中之外，周星馳的導演技法也更為成熟和多樣了。片中的配樂是值得一提之處，幾乎沒有什麼原創音樂，但又將西方古典音樂、中國民間音樂等等多種類型重新改變、兼容並包，完全體現出一種新穎的賞心悅目的風格。除了票房佳績外，這部電影還獲得台灣金馬獎和香港金像獎的多項提名，並榮獲第42屆台灣金馬獎最佳導演、最佳劇情片以及第24屆香港金像獎的最佳影片等多項殊榮。
《功夫》的好評度達到85%，大部分都是溢美之辭，主要集中在周星馳富有創造力的場景與動作設計，影評人甚至認為《功夫》在這方面的特色超過了成龍：“周的銀幕形象兼有了李小龍片的動作和成龍片的喜劇成分，避免了其他喜劇動作片的華而不實和自我吹捧。”
“包租婆”元華在追逐周星馳時，腿突然就變成了“風火輪”，這一段最受觀眾歡迎，在放映現場這個場景得到了較多的掌聲和笑聲，在這一點上，可以說達到了東西方欣賞趣味的一致。
當然，也有部分影評人將“爛番茄”拋給了《功夫》。問題集中在兩點：片中有不少周星馳向李小龍致敬的鏡頭，對於部分美國人來說這是“模仿他人的、重複的、使人厭倦的，就像是李小龍作品的一個大雜燴”。另外，片中一些無厘頭笑話也顯然未被老美所接受，不過這估計還是翻譯的問題，比如將“小龍女”翻譯成海倫。
小人物由善到惡，再由惡向善，中間陰差陽錯機緣巧合卻又似冥冥中注定，這種故事並不新鮮，但到了《功夫》里，卻能以連軸轉的情節變化和天馬行空的場面調度，一百分鐘內分分鐘吸引觀眾眼球，甚至發生整排座位集體腿震的視覺奇觀，可見故事的原型往往大同小異，而表現的酣暢和組合的新奇則能使新瓶舊酒不但品質有保證，而且香氣宜人。
電影背後
一部影片，有人向它拋出鮮花，有人向它拋出雞蛋，並不稀奇；一個人，有人說他是大師，有人說他是文盲，也不稀奇；愛恨難解也好，嗤之以鼻也好，一部電影，很難避免踩到某些人的痛處，搔到某些人的癢處的同時，還令一群人昏昏欲睡。我更願意拋開一切紛至沓來的叨擾，靜靜沉醉於每一種遺世獨立的光影之中，矛盾之極的冷眼旁觀。首先想要強調的是，我無法給這部電影強加任何模糊的，諸如好或者壞這樣的形容詞，雖然任何人都有這樣的權力，但是這顯然並非我想訴說的重點。我要做的，是站的比恨不能把眼睛貼上銀幕的人稍遠一點，比站在電影院外向它飛出一頂頂大帽的人稍近一點，把我不吐不快的話一一道來。與經濟轉型期陣痛的同根同源，在兩種文化的磨合期，整個社會都會染上頭痛症。至於是精神危機催生了新的精神訴求，還是這嶄新的烏托邦引發更大規模的精神運動進行反思？我們不得而知。然而事實是，後現代作為一種文化價值符號，已經被生拉硬拽而來，在一片局限的，卻對整個社會具有舉足輕重意義的土壤中，紮根，成長，並茁壯。其蔭庇之下，消費社會的意識形態取代了理想主義的崇高，商品文化，消費文化，世俗文化終於擺脫最後一縷遮羞布，而後赤裸裸的跳進人們的視野，張狂的無以復加。後現代誠然是從現代主義的母體脫生，是個不折不扣的逆子，它準確把握著現代主義最虛偽的弱點，其攻擊性具有摧枯拉朽的力度，當一切神聖被調侃，一切嚴肅被取笑，一切規則被嘲弄，一切深度被拋棄，我們告別了悲劇時代，周星馳和他的喜劇則成為時代的弄潮兒。
有人悲憤的喊：“藝術已經死了。”大工業時代的生產特徵，電影作為商品，似乎和藝術背道而馳。撰寫文藝歷史，建立文藝理論的學問家，有社會責任感，使命感，具有批判眼光的影評人，這些需要時間來證明其價值的話語，養不活電影工業這樣一個龐然大物。因此，不管他們對於經典電影理論時期的天才橫溢的大師們如何緬懷，對於眼前一場場社會運動式的宣傳策劃，除了是燒錢機器，其他一無是處的影片如何不屑，還是無法阻擋具有濃重後現代美學特色的，一種市場行銷式的，由需求決定供給的拼湊美學登上歷史舞台。
你想要看什麼？我給你呈現什麼。這就是周星馳的電影《功夫》。
有關夢想——周星馳自己將拍攝《功夫》的情感動因解釋為是對自己童年武俠夢想的詮釋。但是也有人覺得這部電影裡面“只有暴力、沒劇情、沒文化、宣揚的都是醜陋的東西”。可見理解和不理解之間，是天堂地獄兩重天。無可否認的是，對於和周星馳一樣，心懷武俠夢想的年輕人來說，《功夫》所飽含的破繭成蝶，入地升天的熱望，是一種很原始的誘惑。電影界對於《功夫》能不能歸於武俠片尚存爭論，事實上，《功夫》正是對於傳統武俠片的四種類型：神怪武俠片；諧趣武俠片；技擊武俠片；神話武俠片的雜糅和拼帖。其中又溶入某些現代了黑幫片的元素。例如，神怪武俠片的代表《六指琴魔》，被瞎子殺手借鑑和運用，並通過光影的交叉轉換，慢鏡頭與古曲節奏的契合，共同營造一種極具古龍韻味的出神入化的氛圍；周星馳作為喜劇之王，他的功夫動作中不可避免的會存有諧趣武俠的元素，包租婆的獅吼功，火雲邪神的蛤蟆功，包括胖仔的飛刀，周星馳的踩腳板，乃至最精彩的一段包租婆和周星馳的追逐戲，都是具有天然喜劇效果的；而我們在五郎八卦棍，洪家鐵線拳，十二路潭腿中所看到的卻是現在很少見到的技擊武俠片的特點（儘管也動用威亞，特技，但是總的功夫特徵更趨近於寫實）；神話武俠以數位技術為依託，周星馳利用它親吻了上帝，並下凡打出一記“如來神掌”。在這些之外，為了實現善惡二元對立，推進劇情發展，天才的加入一個將黑幫的罪惡演繹至顛峰的“斧頭幫”（《大話西遊》餘威仍在，這裡的斧頭幫更像是一個笑話，一種調侃）。
劇照說到底，《功夫》的確只是周星馳年少時，有關“絕世高手”的一種幻想，而通過一個線性的有嚴謹邏輯關係的故事把無序的幻想天衣無縫的串聯，本身就是荒誕的。因此，所謂“文化，劇情”等只是存在於某些觀眾期待視界的元素，對於電影本身而言，並沒有這種訴求。周星馳拿出他的殺手鐧：一貫的草根定位，講述善良小人物的痛苦掙扎蛻變歷程。結局向經典好萊塢看齊，事業愛情雙雙大團圓，把觀眾照顧的很舒服。走出電影院，男的可以買一把小斧頭，女的可以買一顆棒棒糖，一切拿票房，拿收入說話。不知將來的某一天，是否能有確鑿證據表明《功夫》所宣揚的“暴力和醜惡”，與犯罪率的上升，社會成本的增加有直接的線性關係，至少目前，對一部商業片，娛樂片，作這樣的批評，有點不知所謂。
有關借鑑——後現代主義認為，世界其實是支離破碎的，這種破碎世界多的是邊緣，少的是本質；多的是偶然，少的是必然；多的是碎片，少的是整體。在這種解構主義思潮影響下，後現代力圖消解一切區別和界限。以上敢於對武俠電影類型大雜燴的行為就已經體現了周星馳的確是一位後現代的解構大師。但是顯然《功夫》不止於此，它將觸角伸到了更加深廣的領域，“旁徵博引”，所謂拼帖被運用的爐火純青。
借鑑的理由有兩種，一種是好意——向偶像致敬，例如《西部往事》特意從墨西哥跑到美國，只是為了在“紀念谷”拍一個鏡頭，向約翰福特致敬；另一種則很模糊，現在有一個名詞叫做惡搞，例如夢工場的《怪物史萊克》和《鯊魚黑幫》不僅把迪斯尼氣瘋了，還禍及很多“無辜”的經典。這兩種借鑑之間的最根本區別在於是否為了獲得一种放大的喜劇效果。《功夫》中，開頭的踢匾借鑑《精武門》，包租婆衝著斧頭幫幫主攥拳，摸鼻子全部照抄李小龍，油炸鬼臨死前用英文說的那句話來自蜘蛛俠伯父的原創，乃至同出袁和平手筆的一人獨斗無數黑衣人的大場面，以及曹達華的如來神掌和乞丐公手中一沓金庸的武學經典。對於看過原片，知道來歷的觀眾來說，相信很難做到不笑。而周星馳自己聲稱對於偶像李小龍的致敬打扮——來自《龍爭虎鬥》的黑褲白衣，和昆汀塔倫迪諾在《殺死比爾》中，讓烏瑪瑟曼身著的黃色黑條衫一脈相承，則更多的出於一種敬意。而唯一令我感到難以適從的，是戲仿《閃靈》的血流場面，對於沒有看過《閃靈》的觀眾來說，那一幕的確有一種恐怖的視覺震撼力；但是看過的觀眾很可能會大笑。但是我選擇相信周星馳所說的他是在向斯坦利庫布里克致敬。
海報所謂“視聽盛筵”，視覺上的大拼盤，還要和聽覺上的大拼盤相映成輝。本片的作曲黃英華，曾經為周星馳多部電影做過配樂，這一次，在遊戲音樂中浸染多年的他，天才的發揮想像，將具有不同地域色彩的音樂融為一爐，來營造具有東方韻味的聽覺美感，營造屬於中國功夫的宏大氛圍，充滿了近乎喧賓奪主的無窮魅力。不管是爵士樂，還是西班牙《流浪者之歌》，還是我們的經典民樂《東海漁歌》《十面埋伏》《將軍令》《闖將令》《英雄們戰勝了大渡河》，乃至香港導演非常愛用的《小刀會的組曲》，每一個分開聽，我們也許都是耳熟能詳，但是非有專業音樂素養或特殊愛好的，也不會專門留心的去欣賞，更不會想到它們能夠被渾然天成般組合在一起，共同烘托同一部電影的主題（當然，這也和《功夫》本身風格的雜糅性有關）。這種創造性的借鑑，對於開拓我們的耳界，以及拓展想像空間功不可沒。
除此之外，《功夫》作為動作片，很有效的把握了心理勢能層層遞進的傳統特徵：豬籠城寨一乾形態各異的鄉鄰，藏龍臥虎，南拳北腿，第一兵刃棍，三家齊聚；琴瞎殺手來到，力克三人；元秋元華夫婦，一個是武當太極，一個是少林獅吼功，泰鬥合並，大敗殺手；火雲邪神使用陰謀詭計，打傷夫妻二人；小人物在勇氣的支撐下，破繭成蝶，從“佛道”的高度，戰勝人間一切邪惡。層次分明，脈絡有跡可循，是一種相當套路的敘事。還為我們了提供周星馳一貫的審醜，審美，美醜並存，相互襯托的特點，他自己身邊少了吳孟達，換了一個肥仔林子聰。元華，林雪，理髮小子，幾大高手也都是其貌不揚（至少打扮很低調），連名導馮小剛都成為了一個託兒，外加宣傳的噱頭。在齙牙珍，包租婆等女性中間，黃聖依飾演的啞女搶盡眼球也就不足為奇了。還是之前那句話，一切從照顧觀眾的欣賞出發。
總之，周星馳將傳統武俠調配成了一道周式風格的雞尾酒，這種類型的斷裂和整體風格的非連續性也間接體現了周星馳本身在駕馭“功夫”這個過大的母題時，不得不顧此失彼的矛盾心情。你可以不喜歡《功夫》，但是你不得不承認，它確實與眾不同。
周星馳參演作品
簡介：周星馳（Stephen Chow，1962年6月22日－），人稱星爺，生於香港，籍貫浙江寧波，國際知名導演、演員、編劇、製片人和出品人。通過喜劇方式，表達對社會的挖苦與嘲諷。而他所奠定的無厘頭式幽默、笑中帶淚的喜劇表演，深獲觀眾喜愛。並且引發了一系列的“周星馳現象”。
年代 | 類型 | 主要作品 |
|---|---|---|
1980年代 | 電影 | 霹靂先鋒（1988）· 《捕風漢子》（1988） ·最佳女婿（1988） ·義膽群英（1989） 流氓差婆（1989） ·龍鳳茶樓（1989） |
電視劇 | 武俠帝女花（1980） · IQ成熟時（1981） · 女媧行動（1981） ·香港八一（1981） 《獵鷹》（1982） · 蘇乞兒（1982） · 《天龍八部》 （1982） · 活力十一（1982） 香城浪子（1982） · 香港二八（1982） · 花艇小英雄（1982） · 萬水千山總是情（1982） 《射鵰英雄傳》（1983） · 捷徑（1983） · 老洞（1983） · 十三妹（1983） 北斗雙雄（1983） · 奔向太陽（1983） · 警花出更（1983） · 香港八三（1983） 黑白殭屍（1983） · 丈夫出走了（1983） · 再見十九歲（1983） 城市故事（1986） · 哥哥的女友（1986） · 生命之旅（1987） · 大都會（1988） 夢邊緣（1988） · 鬥氣一族（1988） · 阿德也瘋狂（1988） 蓋世豪俠（1989） · 他來自江湖（1989） · 無冕急先鋒（1989） | |
1990年代 | 電影 | 一本漫畫闖天涯（1990） ·風雨同路（1990） ·咖喱辣椒（1990） ·小偷阿星（1990） 師兄撞鬼（1990）·望夫成龍（1989）·賭聖（1990）·無敵幸運星（1990）·賭俠1（1990） 整蠱專家（1991）· 《龍的傳人》（1991） ·新精武門1991（1991） ·逃學威龍（1991） 賭俠II之上海灘賭聖（1991） ·情聖（1991） ·漫畫威龍（1992）· 《家有囍事》（1992） 逃學威龍2（1992）· 《審死官》（1992） ·鹿鼎記（1992） ·鹿鼎記II神龍教（1992） 武狀元蘇乞兒（1992） ·逃學威龍3之龍過雞年（1993） ·唐伯虎點秋香（1993） 《濟公》 （1993） ·破壞之王（1994） ·九品芝麻官（1994） ·國產凌凌漆（1994） 月光寶盒（1995） ·西遊記大結局之仙履奇緣（1995） 回魂夜（1995）·百變星君（1995） ·大內密探零零發（1996） ·食神（1996） 97家有喜事（1997） · 算死草（1997） ·喜劇之王（1999） |
電視劇 | 孖仔孖心肝（1990） | |
2000年代 | 電影 | 少林足球（2001） · 《功夫》 （2004） ·長江7號（2008） |
2010年代 | 電影 | 西遊·降魔篇（2013） ·功夫3D（2014） |
