水墨畫院畫師
從1988年起多次舉辦個展及聯展，作品遠赴日本，新加坡，台灣，澳大利亞，美國展出並被機構，私人收藏。作品及簡歷被收錄《當代百家作品集》，《中國美術選集》（1949—2000版）《世界華人文學藝術界名人錄》等。 袁龍海既是一位媒體編輯又是一位藝術家，經過二十多年的藝術實踐，畫風清新灑脫、沉雄鬱勃，在“張大千的華貴和謝稚柳的清雅之間”。他的作品曾多次參加過文化部主辦的重大美展（獲金獎、優秀獎），並巡展於韓國、日本等。去 年，他的荷系列作品6幅還被聯合國開發署選為禮品。該展還獲得中國藝術品網的全程支持，在展覽期間同步推出袁龍海專題網頁。
個展
1991.9《龍海畫展》（由上海現代美術設計家協會、上海青年聯誼畫會、長寧區文化館主辦）
1994.5《龍海新古典畫展》 （上海潢之藝廊主辦）
1999.12—2000.1《袁龍海水墨畫展》 （上海東海堂畫廊主辦）
主要參展及獲獎經歷
1988.5當代百家書畫作品大展（福州）
1988、1990、1991上海“畫壇之友”藝術沙龍畫展（上海）
1993.10泉佐野市日中美術親交會（日本泉佐野市）
1994.9北京2000年奧林匹克國際書畫藝術大展獲優秀獎（北京）
1996.12上海當代藝術邀請展暨學術研討會（上海）
袁龍海
1997.10上海首屆藝術博覽會（上海）
1998.6日中現代美術作品友好交流展（日本名古屋）
作品範例1998.6日本名古屋東生涯教學中心講課（日本名古屋）
1998.10上海繪畫名家陶藝作品展（上海）
1999.4上海青年美術作品大賽（上海）
2001.6張大千紀念館收藏展（四川內江）
2001.9——2002.10任上海大劇院新匯藝術中心藝術主持（上海）
2001.10《趨勢·現代·傳統》展（新匯藝術中心）
2001.12慶祝西藏和平解放五十周年全國書畫名家邀請展（獲文化援助獎）（拉薩）
2004.5 中國名人書畫大展獲一等獎（北京）
2004.6上海海上水墨畫院畫師作品展（上海）
2004.7中國名人書畫大展獲獎作品韓國公展（韓國）
2005.1被文藝報《藝術人生》編輯部評為百名之一“人民藝術家”榮譽稱號
主要媒體發表
《新民晚報》 ， 《解放日報》 ， 《勞動報》 ，美國《世界日報》，《文藝報》
1993上海《主人》雜誌專版畫刊
2000.1上海《東方航空報》專版畫刊
2000.7上海有線電視台“文化風景線”欄目專題介紹
2000.7上海《書與畫》雜誌專題介紹
2003.12《袁龍海畫集》出版
2004.12上海《主人》雜誌專版畫刊
1996—2004撰寫美術評論40餘篇
入編
《當代百家作品集》《世界華人文學藝術界名人錄》 《中國美術選集》 （1949—2000版）
主要收藏
上海鼎傑藝術品有限公司、日本名古屋美術館、下呂書道院
任職：上海勞動報社美術編輯、記者
袁龍海上海羅香路168弄16號302室
郵編：200232
無聲之美韻
袁龍海和我是同道，吃的都是新聞這碗飯。不過他是從丹青藝術殿堂中走出來 的，身上自然要帶一點藝術的仙氣，飯碗裡也難免帶著色香，吃得很瀟灑。
龍海是白面書生，文雅得平靜如水，給人留下深刻的印象。畫如其人，他筆下的水墨花卉，淡雅清純，生動靈秀，有著一種無聲的美韻。
畫壇多年來就議論了這樣的話題，中國水墨寫意畫向何處去？這並不是輿論有什麼不公平，而寫意畫中文人精神消退，群魔亂舞所致。如何讓文人精神回到寫意畫中去，這本身就是一個挑戰。再者人們的欣賞情趣發生了變化，工筆重彩畫的復甦，受到人們的鐘情，這又是另一種挑戰。面對著內在的和外在的兩種挑戰，水墨寫意畫就處於進退兩難的境地。
龍海也不例外。從某一張畫上也許看不出這種矛盾，如果從某一個系列、某一時期的作品來看，就可發現他要為擺脫寫意畫的難堪境界所作的探索。他從傳統走向現代，又從現代回到傳統，有時傳統多一些，有時現代多一些。他要使兩著融為一體，追求空靈飄逸之美。舒展個性是龍海藝術的主調，有時也吸取漢磚畫、雕塑的裝飾性來增加畫的樸厚拙重感。龍海曾言：“很久以前曾為打入傳統而苦惱，後來又為苦苦尋找自己的風格而苦惱。”他所說的正是這個過程。 現 在我不敢說龍海的藝術探索已經取得成功，但我敢說他將來會取得成功，因為他知道要取得成功所必須具備的條件。他說：“傳統是一筆遺產，不可丟，要丟的是抱守殘缺，泥古不化的觀念。”他說：“我的繪畫，以文人畫為基調，而以文學修養、人格力量和繪畫技巧這三方面作為我目前遵守、把握的要素。”他說：“我師法古人，師法今人，更師法自然而去體悟。”他說：“我認為，風格的形成是一個自然的過程。”他的這些話，都是畫畫的感悟中得來，我概括之為；講修養、講傳統、講技巧、感悟自然，不急於求成。還有一點是他自己沒講的，他具備著藝術天賦。
龍海給我講了一個有趣的事：在他二十六歲的時候開過一個畫展，他的外公美術家韓尚義批評他：“急於求成，膽大妄為。”他當時的回答：“你有你的想法，我有我的想法。”還是堅持把畫展開了。自那以後，他又畫了十六年，在他今天四十歲回憶往事時說：“搞國畫很難，現在才知道外公的話是對的。”這樣的感悟可以說在走向成功的路上把他提升了台階。
皖南山村的那片荷塘給他留下難以忘懷的印象。龍海愛畫荷，畫了多年，找不到感覺。那次他見到了荷塘，對景寫生，又採回幾朵蓮蓬，插在瓶中，蓮蓬乾枯了，他還是對枯荷寫生，畫了兩年，突然開竅。他現 在畫荷運用自如，畫風界於張大千的華貴和謝稚柳的清雅之間。“竦修乾以凌波。”他筆下的荷花就是這個樣子。
一個清清瘦瘦的上海人，一個悠閒灑脫的藝海拾貝者，面對著大海，不去逐浪弄潮，在海灘哂納感漫不經心的撿著，身後留下了一長串腳印，在陽光下閃現著超然塵外的清氣。
鄭重
作者系美術評論家、鑑賞家、上海文匯報高級記者
兄弟二人皆人傑
袁玉生老師的弟弟是袁龍海，在上海是一位資深的青年藝術畫家。其弟弟袁龍海1991年畢業於上海大學美術學院。現任上海勞動報社美術編輯，上海徐悲鴻藝術研究協會會員。
作品賞析
袁龍海作品欣賞當代國畫名人系列
| 具象、抽象、意象均是畫家追求自然美的結果。同是一回事，繪畫是自然心理美的表述。作品成功與否關鍵是否有個人的繪畫語言，現介紹當代主要的國畫名人。 |
