明朝書法概述
明朝書法由於士大夫清玩風氣和帖學的盛行，影響書法創作，所以，整個明代書體以行楷居多，未能上溯秦漢北朝，篆、隸、八分及魏體作品幾乎絕跡，而楷書皆以纖巧秀麗為美。至永樂、正統年間，楊士奇、楊榮和楊溥先後入直翰林院和文淵閣，寫了大量的制誥碑版，以姿媚勻整為工，號稱“博大昌明之體”，即“台閣體”。士子為求乾祿也競相摹習，橫平豎直十分拘謹，缺乏生氣，使書法失去了藝術情趣和個人風格。
明代近三百年間，雖然也出現了一些有造詣的大家，但縱觀整朝沒有重大的突破和創新。所以，近代丁文雋在《書法精論》中總結說：“有明一代，操觚談藝者，率皆剽竊摹擬，無何創製。” 代表書家有： 董其昌、文徵明、祝允明、唐伯虎、王寵、張瑞圖、宋克。
三個階段
王鐸贈今礎先生扇面1：第一階段--明初
明初書法“一字萬同”，“台閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向極致。“凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法 家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。
2：第二階段--明中
明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文徵明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。
3：第三階段--明末
晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震盪的視覺效果，側鋒取勢，橫塗豎抹，滿紙菸雲，使書法原先的秩序開始瓦解；這些代表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而 帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。
名家
董其昌浚路馬湖記字玄宰，號思白，又號香光居士，松江華亭(今上海松江縣)人，出生在“二沈”的家鄉，自幼就受到書法藝術的薰陶。他曾自述學書經過說：“初師顏平原《多寶塔》，又改學虞永興，以為唐書不如晉魏，遂仿《黃庭經》及鍾元常《宣示表》、《力命表》、《還示帖》、《舍丙帖》，凡三年，自謂逼古，……比游嘉興，得盡睹項子京家藏真跡，又見右軍《官奴帖》於金陵，方悟從前妄自標評。”(《畫禪室隨筆》)由此可見，他對於古代名家墨跡是認真臨摹的，在用筆用墨和結體布局方面，能融會貫通各家之長，《明史·文苑傳》稱他：“始以米芾為宗，後自成一家，名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之。”他的楷書用筆有顏真卿率真之意，而布局得楊凝式的閒適舒朗，神採風韻似趙孟頫。草書植根於顏真卿《爭座位》和《祭侄稿》，並有懷素的圓勁和米芾的跌宕。書法至董其昌，可以說是集古法之大成，“六體”和“八法”在他手下無所不精，同時他又善於鑒賞，品題書畫雖片語隻字，也被收藏家視為珍寶。包世臣在《藝舟雙楫》也說：“書家神品董華亭，楮墨空元透性靈。除卻平原俱避席，同時何必說張邢。”
其代表作品有： 白居易琵琶行、草書宋詞卷、煙江疊嶂圖跋、臨懷素自敘帖、草書詩冊等。
董其昌書。他的草書很少，且不甚好。此卷前人曾說是“筆勢縱橫，神氣飄 逸，出入張，素之間。”他自己說“白太傅(白居易)琵琶行，恨不逢張伯高之，余以醉素筆意仿佛當時清狂之狀，白相似不？”現在看來，此卷雖系學 張、素，實則姿態秀逸，筆力不足，仍是他自己的本色。
董其昌
董其昌作。草書。該作品極富清遠散淡的情致。用筆清疏，流暢，意境深遠， 似信手寫來，實則筆法嚴謹，一絲不苟，孕神采於筆墨之中，使行筆具在法 度之內，而無雕琢的痕跡。
煙江疊嶂圖跋：
董其昌作。草書。以淡墨入書，濃淡兼施，加上流暢的行筆，空靈的行款， 那種淡雅幽靜的書法，的確將人們帶入一個超越塵世的意境中去。
《昨來帖》文徵明書原名壁，字征明。四十二歲起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故號衡山居士，世稱“文衡山”，曾官翰
文徵明行草七言詩軸
長州(今江蘇蘇州)人。生於明宣宗成化六年，卒於明世宗嘉靖三十八年，年九十歲。擅長詩文書畫，詩宗白居易、蘇軾七年，文受業於吳寬，學書於李應禎，學畫於沈周。在詩文上，與祝允明、唐寅、 徐真卿並稱“吳中四才子”。在繪畫上，師法沈周，典雅秀麗，與沈周、唐卯、仇英合稱“吳門四家”。在書法上，早年受其父知友吳寬的影響寫蘇體，後受他岳父李應禎的影響，學宋元的筆法較多。小楷師法晉唐，力趨健勁。明謝在杭《五雜俎·卷七》稱讚文徵明小楷：“無真正楷書，即鍾、王所傳《薦季直表》、《樂毅論》皆帶行筆。洎唐《九成宮》、《多寶塔》等碑，始字畫謹嚴，而偏肥偏瘦之病，猶然不免。至本朝文征仲先生始極意結構，疏密勻稱，位置適宜。如八面觀音，色相具足。於書苑中亦蓋代之一人也。”他的大字有黃庭堅筆意，蒼秀擺宕，骨韻兼擅。與祝允明、王寵並重當時。
其代表作品有： 草書七絕、奉天殿早朝詩、大行書七絕詩軸、行草七言詩軸等。
草書七絕：
草書，紙書，高109.6厘米，寬30.6厘米。詩為：
玉泉千尺瀉灣漪
天鏡分明不掩疵
老去常思泉畔坐
莫教塵土上鬚眉
這是文徵明的大草作品，現藏蘇州博物館。
奉天殿早朝詩：
行書。筆法蒼勁有力，結體張弛有致，整幅作品上下呼應，左右映帶，血脈 相通，氣貫神溢。
大行書七言詩軸：
行書。結體開展奔放，有黃庭堅的神韻，清人梁獻說文 征明“晚年作大字宗黃，蒼秀擺宕，骨韻兼擅”，此書即可為證。
祝允明嵇康酒會詩祝允明(1460-1526年)
字希哲，號枝山，長洲(今江蘇吳縣)人，自幼就聰慧過人，五歲時能寫一尺見方的大字，九歲會作詩，以後博覽群書，詩文有奇氣。他的楷書早年精謹，師法趙孟頫，褚遂良，並從歐，虞而直追“二王”，其書《出師表》謹嚴渾樸。晚年，臨寫《黃庭經》不注重點畫的形似，而結構疏密，轉運遒逸，神韻益足。嘉靖末的書法家王樨登說：“古今臨《黃庭經》者，不下十數家，然皆泥於點畫形似鉤環戈磔之間而已，......枝山公獨能於矩繩約度中而具豪縱奔逸意氣。”他的草書師法李邕，黃庭堅，米芾，功力深厚，晚年尤重變化，風骨爛熳。得意之作是《太湖詩卷》，《箜篌引》和《赤壁賦》，流利灑脫，奔放不羈。《名山藏》說：“允明書出入晉魏，晚益奇縱，為國朝第一。”
其代表作品有： 唐寅落花詩和前、後赤壁賦
唐寅落花詩：
祝允明作。草書。紙本，縱21.2厘米，橫248.3厘米，每字有一寸見方。此卷 瀟灑飄逸，神韻洋溢。有不少章草的筆法。用筆渾厚，含筋骨於筆畫之內。 是祝允明草書中含蓄一路的代表作，現藏於上海博物館。
前、後赤壁賦：
狂草書。紙本，現藏上海博物館，內容是宋代蘇軾的兩篇散文。據考證，此 卷為祝晚年傑作，千古絕唱之文，經生華之筆，構成變化萬狀的“畫圖”，堪稱“雙絕”精品。此卷下筆變化豐富，行筆沉著痛快，信手而作，隨意而 行。正如王世貞在《藝苑卮言》里所說，祝允明草書“變化出入，不可端倪，風骨爛漫，天真縱逸”。結體上也大小相間，修長合度，引領管帶，疏密成 趣。縱觀全卷，神采似行雲流水，飛動自然，形跡如行立坐臥，意態樸素。
唐寅書法唐寅 落花詩冊
字伯虎，一字子畏，號六如居士，桃花庵主等。吳縣(今江蘇蘇州)人。29時，鄉試第一，故有“南京解元”之稱。進京會試時，因牽涉科場舞弊案而被革黜下獄，經吳寬保舉出獄，妻子改嫁，精神上連受打擊。後遊歷名山大川，專事書畫詩文創作，並以此為生。作品中常流露遭受打擊後的憂鬱之情和消極出世的思想。他以繪畫最為擅長，為吳門畫派的代表人物，與沈周，文徵明，仇英並稱明代四大家，又稱“吳門四家”。著有《六如居士集》。
其代表作品是：
行書七律詩軸：
紙本，高146.5厘米，寬36.2厘米，共四行，釋文是：
龍頭獨對五千文，
鼠跡今眠半榻塵。
萬點落花都是恨，
滿杯明月即忘貧。
香燈不起維摩病，
櫻筍消除穀雨春。
鏡里自看成大笑，
一番傀儡下場人。
漫興一律，晉昌唐寅書。
唐寅書法為畫名所掩，主要學趙孟頫，此幅更見受李北海影響，俊逸挺秀，嫵媚多姿，行筆圓熟而灑脫，唯筆力稍弱，鉤挑牽絲綿軟，結構亦略趨鬆散。故王世貞評曰：“伯虎入吳興堂廡，差薄弱耳。”(《州山人稿》)
王寵小楷《送陳子齡會試詩》王寵(1494－1533)
字履仁，後字履吉，號雅宜子、雅宜山人。吳縣(今江蘇蘇州)人。王寵博學多才，工篆刻，善山水，他的詩文在當時聲譽很高，而尤以書名噪一時，為明代中葉著名的書法家。
他的楷書初學虞世南、智永，行書師法王獻之，到了晚年形成了自己風格，以拙取巧，婉麗遒逸，他是繼文徵明之後的著名書家。所寫詩格調亦清雋可喜，山水畫與唐寅齊名，當時稱為“三絕”。
其代表作品有：
滕王閣序：
小楷。疏朗空靈，皆不與時人同。極為疏淡恬靜圓潤虛靈，有 晉人遺意。
送友生游茅山詩：
草書。疏朗蕭散，俯仰多姿，饒有情趣，不失為高格調 的佳作。
張瑞圖：草書詩張瑞圖 後赤壁賦
字長公，號二水，福建晉江人，萬曆三十五年(1607年)進士，官至大學士，善畫山水，草書氣魄宏大，筆勢雄偉。清代秦祖永說：“瑞圖書法奇逸，鐘王之外，另闢蹊徑。”(《桐陰論畫》)《評書帖》云：“張瑞圖得執筆法，用力勁健，然一意橫撐，少含蓄靜穆之意，其品不貴。瑞圖行書初學孫過庭《書譜》，後學東坡草書《醉翁亭》，明季書學競尚柔媚，王(鐸)、張二家，力矯積習，獨標氣骨，雖未入神，自是不朽。”
其代表作品是： 後赤壁賦
後赤壁賦：
行草。該作能把橫直筆畫密集在一起，縱橫牽掣，大折大翻，給人以極少使用圓轉用筆的印象。在章法上，他依靠點畫的疏密來體現字的節奏感，由於翻折的運用，橫畫得以突出，加上其行距拉開，形成字緊行疏的特殊行款，黑白對比十分鮮明，與王寵、董其昌的清疏典雅風格不同，大有咄咄逼人之勢。
宋克急就章宋克(1327－1387)
字仲溫，長洲(今江蘇吳縣)人，自號南宮生，洪武初年任鳳翔府同知，博涉書史，喜歡走馬擊劍。《明史·文苑傳》稱他“杜門染翰，日費十紙，遂以善書名天下。”楊慎評他的真、行書在明代應數第一。宋克直承趙孟頫，他所寫的《李白行路難詩》筆墨精妙，風度翩翩。楷書有鍾、王法度，但是過於流麗圓熟，當時就有人說：“國朝楷、草推'三宋'，首稱仲溫，然未免爛熟之譏，又氣近俗，但體媚悅人目爾。”(《詹氏小辨》)
其主要作品有： 唐宋詩稿、急就章。
唐宋詩卷：
今草。是他三十四歲的早期作品，雜有章草的筆意，鋒芒畢露而精神外耀， 然而也因此遭來“波險太過，筋距溢出，遂成佻卞”之議。不過從每個書法家都應該追求自己的個性這一角度出發，這些貶詞恰恰說明宋克的草書 具有了強烈的時代感，而所非之處也正是宋克學古能化的明證。
急就章：
草書。是他四十歲時臨皇象的得意之作，但與皇象的《急就章》又“貌合 神離”，給人活潑清新熱情奔放的感覺，筆畫粗細變化強烈，較之趙孟頫 寫的《急就章》更為生動精彩，富於感染力。
崇尚
張瑞圖行書四屏水墨紙本明代書法是繼宋、元帖學書法的又一發展階段。明代歷朝皇帝和外藩諸王大都愛好書法，因此叢帖匯刻之風尤甚。明代書法雖然承沿宋、元帖學之路，但並未故步自封，而是能在晉、唐、宋、元帖學基礎上集其大成，並能鮮明地突出書者的個性，造成了明代書法分明的階段性和典型化的個性。
明初書法以“三宋”（宋克、宋璲、宋廣）“二沈”（沈度、沈粲）為代表，“三宋”是由元入明、主要活動在洪武年間的書家，“二沈”是盛行於永樂、宣德年間的台閣書法的代表人物。宋克擅長真、行、草諸體，尤以章草名噪於時，作品有草書《急就章》、《出師頌》、《月儀帖》、《豹奴帖》，行書《七言絕句》、《兩來得書帖》等。宋璲的小篆被譽為明朝第一，傳世作品很少，小楷僅有《跋〈周朗杜秋圖〉》，草書有《敬覆帖》。宋廣傳世作品僅有草書一體，《風入松詞》、《李白月下獨酌詩》為其代表作。
台閣體是中國書法史上的一種特殊現象。其產生的直接原因，是當時詔術四方善士寫外製，又詔簡尤善者於翰林寫內制，故大批善書者被征入宮，如沈度、沈粲、陳登、朱孔易等人。主要職責是繕寫誥敕、詔命、玉牒、冊寶，以及宮殿的匾額、城坊等。產生了書法史上前所未有的台閣體和台閣書法家。台閣體書法，對有才華的書法家來說，是一種無形的束縛，有悖於帖學書法抒發性情的需要。但另一方面，由於朝廷的倡導，又促使了明代書法的繁榮。
從成化、弘治時期開始，明代書法發生了新的變化；一是台閣體書法隨著朝廷的而腐敗日弛，已失去往日雍容遒麗的風範，表現為刻板僵化，漸漸失去藝術生命力；二是朝野書家普遍地意欲擺脫台閣體束縛，故又開始崇法魏晉法帖，以暢神適意、抒發個人情感為目的的書風重新在文人書法中興盛。由此，明中期書法以成化、弘治時期為過渡，走向正德、嘉靖時期以吳門書法為主體的又一昌盛時期。
明王世貞《藝苑卮言》云：“天下法書歸吾吳，而京兆允明為最，文待詔征明、王貢士寵次之。”祝允明傳世書法極多，工小楷、行、草，尤以狂草最顯本色，如《李白歌風台》卷、《赤壁賦》卷等，揮毫落紙如行雲流水，千變萬化，奇宕瀟灑。文徵明善楷、行、草、隸諸體，最為人稱道的是他的小楷書法，年九十仍能作蠅頭小楷，人以為仙。《真賞齋銘並序》師法《樂毅論》、《黃庭經》，《歸去來辭》師歐陽詢，行草《七言律詩四首》卷師《聖教序》、智永等。王寵書學不如祝允明、文徵明廣博，而專務晉唐風韻。代表作有《宋陳子齡會試詩》、《五言律詩》、《張畢勵志詩》等。
隆慶、萬曆年間至崇禎年間是明代書法發展的第三階段。邢侗、張瑞圖、董其昌、朱萬鍾、徐渭、趙宦光都是當時成就卓著者。其中最著名，影響力最大的要推董其昌。他的存世作品之多，為明代書家之冠，他曾說過：“吾書無所不臨仿，最得意在小楷，而懶於拈筆，但以行草行世。”故作品以行草最多，以楷書為貴。徐渭在明代是很特殊的一位書家，袁宏道稱其為“八法之散聖，字林之俠客也”，“不倫書法，而倫書神”。他擅行草，以狂草最見本色。他曾說：“吾書第一，詩二，文三，畫四”，現其對己書之重視。明末的最後二位齊名的書家是黃道周和倪元璐，他們貼近碑書風格，有意識地把帖學書法變為陽剛之美的形態。
綜觀明代書法，可知已將宋元帖學書法演為繁盛之勢，表現出時代性與個性的統一，產生了一大批集大成者。同時又有一股股潛在的藝術生命力，暗示著帖學書法盛極而衰的趨勢。
