![教父[美國電影]](/img/3/8f3/nBnauM3XzczN3czN0ITMygzMyQTM5ETM4ITMxADMwAzMwIzLyEzL0AzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "教父[美國電影]")
劇情簡介
劇照“教父”是黑手黨首領，常乾違法的勾當。但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。他還有一個準則就是決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟索洛佐的要求，並因此激化了與紐約其它幾個黑手党家族的矛盾。聖誕前夕，索洛佐劫持了“教父”的養子、家族參謀顧問湯姆，並派人暗殺“教父”。這是教父一生中遭遇的第二次襲擊.第一襲擊在電影中只用幾句話就草草帶過,而在小說中卻是這樣敘述的:一個小刺客抱著必死的決心衝進教父的房子並向教父投出了炸彈,教父因此受了傷而那刺客也被亂槍打死.
教父 劇照邁克逃到了西西里，在那裡他娶了美麗的阿波羅妮亞為妻，過著田園詩般的生活。而此時，紐約各個黑手党家族間的仇殺卻越來越激烈。桑尼也被康妮的丈夫卡洛出賣，在高速公路收費站被塔塔格里奧家族的人打得千瘡百孔。“教父”傷愈復出，安排各家族間的和解。聽到噩耗的邁克也受到了襲擊。被收買的保鏢法布里奇奧在邁克的車上裝了炸彈。邁克雖幸免於難，卻痛失愛妻。邁克於1951年回到了紐約，並和前女友凱結了婚。
阿波羅妮亞：阿波羅是希臘神話中主管光明'青春;音樂;詩歌'醫藥'畜牧等的神,有時又同太陽與光明之神混同.這個詞的詞根含義是引發者;誘發者;激發者,本是陽性的名字,後面加上陰性詞尾,既為陰性名詞,用做女性的名字,寓意雋永-意味深長的意思。
日益衰老的“教父”將家族首領的位置傳給了邁克。在“教父”病故之後，邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領，並殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛，為桑尼報了仇。仇敵盡數剪除。康妮因為丈夫被殺而衝進了家門，瘋狂地撕打邁克。邁克冷峻地命醫生把康妮帶走，讓旁人認為她得了精神病。他已經成了新一代的“教父”——邁克·唐·柯里昂。
邁克·唐·柯里昂：一說唐是誤譯,原詞在義大利語中是"閣下"。在西班牙語中是對尊敬的人的稱謂。
演職員表
演員表
教父 劇照邁克·柯里昂飾演者阿爾·帕西諾
山提諾·桑尼·柯里昂飾演者詹姆斯·凱恩
湯姆·海根飾演者羅伯特·杜瓦爾
凱·亞當斯飾演者黛安·基頓
ConnieCorleoneRizzi飾演者塔莉婭·夏爾
弗雷多·柯里昂飾演者約翰·凱澤爾
卡梅拉·柯里昂飾演者摩甘娜·金
索拉索飾演者艾爾·勒提里
彼特·克雷曼沙飾演者理察·S·卡斯特拉諾
職員表
教父 劇照導演：弗朗西斯·福特·科波拉
副導演（助理）：TonyBrandt
編劇：馬里奧·普佐
攝影：戈登·威利斯配樂：尼諾·羅塔
剪輯：WilliamReynolds
選角導演：LouisDiGiaimo
藝術指導：迪安·塔沃拉里斯
美術設計：WarrenClymer
服裝設計：AnnaHillJohnstone
布景師：PhilipSmith
角色介紹
教父 劇照義大利裔，第一任教父，少年生活在西西里，後逃到美國建立起黑手黨帝國。五大黑幫家族柯里昂家族的一家之主，黑幫教父。為人紳士，卻自有懾人的威嚴。與妻子卡梅拉育有三子：桑尼、弗雷多、麥可，以及一女康妮，另外收養湯姆·海根為養子。
邁克·柯里昂|演員艾爾·帕西諾
維托的小兒子，繼承了父親沉著、冷靜、精明、堅強的性格。刺殺索拉索及麥考斯基後，到西西里避風頭，結識當地美麗女孩而結婚。當妻子遭謀殺後，返回美國接掌家族事業，成為第二代教父。並且一次清掃家族內奸及敵人。
山提諾·桑尼·柯里昂|演員詹姆士·肯恩
維托的大兒子，弗雷多與麥可的哥哥，性格火爆兇猛。但對於家族事業賣力打拚。因妹妹遭到家暴多次與妹夫卡洛有過節，後遭到妹夫出賣，在收費站時落入巴西尼家族的陷阱，遭到亂槍掃射慘死。
湯姆·海根|演員羅伯特·杜瓦爾
教父收養的孤兒，與邁克情同手足，擔任柯里昂家族的顧問角色，為人冷靜理智，是柯里昂家族深為仰賴的軍師。
凱·亞當斯|演員黛安·基頓
邁克的大學同學和女友，後來成為他的妻子，生下一子安東尼。她相當於整個柯里昂家族中的外來者。
精彩對白
教父 劇照“永遠別恨你的敵人，那會影響你的判斷力”。
“我們開出的條件你是無法拒絕的，要么是你的簽字要么是把你的腦漿留在這份契約上。”
“我準備向他提出一個他不可能拒絕的條件。”
“我費了一生的精力，試圖不讓自己變得十分粗心。女人和小孩子們可以很粗心，但男人不可以。”
“總有一天--也許這一天永遠也不會到來，我會讓你為我做件事情。但在那一天到來之前，請在我女兒的婚禮上接受正義，這也算是我送給你的一件禮物！”
“一個人只有一種命運。”
“是敵人更要接近他”
獲獎情況
《教父》電影劇照奧斯卡獎1973最佳電影獲獎
奧斯卡獎1973最佳男演員獲獎馬龍·白蘭度
奧斯卡獎1973最佳男配角提名詹姆斯·卡安
奧斯卡獎1973最佳男配角提名羅伯特·杜瓦爾
奧斯卡獎1973最佳男配角提名阿爾·帕西諾
奧斯卡獎1973最佳導演提名弗朗西斯·福特·科波拉
奧斯卡獎1973最佳編劇獲獎馬里奧·普佐
奧斯卡獎1973最佳編劇獲獎弗朗西斯·福特·科波拉
奧斯卡獎1973最佳服裝設計提名Anna Hill Johnstone
奧斯卡獎1973最佳剪輯提名William Reynolds
奧斯卡獎1973最佳剪輯提名Peter Zinner
教父 劇照奧斯卡獎1973最佳音效提名Richard Portman
奧斯卡獎1973最佳音效提名Christopher Newman
奧斯卡獎1973最佳音樂/歌曲提名Nino Rota
金球獎1973最佳電影(劇情類)獲獎
金球獎1973最佳男配角提名詹姆斯·卡安金球獎1973最佳導演獲獎弗朗西斯·福特·科波拉
金球獎1973最佳編劇獲獎弗朗西斯·福特·科波拉
金球獎1973最佳編劇獲獎馬里奧·普佐
金球獎1973最佳男演員(劇情類)獲獎馬龍·白蘭度
金球獎1973最佳男演員(劇情類)提名阿爾·帕西諾
金球獎1973最佳電影歌曲/音樂獲獎Nino Rota
英國學院獎1973最佳男演員提名馬龍·白蘭度
英國學院獎1973最佳男配角提名羅伯特·杜瓦爾
英國學院獎1973最佳服裝提名Anna Hill Johnstone
英國學院獎1973最佳新人提名阿爾·帕西諾
英國學院獎1973最佳音樂獲獎Nino Rota
美國影評人協會獎1973最佳男演員獲獎阿爾·帕西諾
紐約影評人協會獎1972最佳男配角獲獎羅伯特·杜瓦爾
國家評論協會獎(美)1972最佳男配角獲獎阿爾·帕西諾
幕後製作
創作背景
教父 劇照導演選擇
弗朗西斯·福特·科波拉並非是執導《教父》的最初人選，在他擔綱導演之前，製片方至少與兩位導演接洽過此事，其中包括義大利導演賽爾喬·萊翁，但是對黑手黨故事不感興趣的萊翁回絕了製片方的邀請。科波拉起初不願執導這部電影，因為他惟恐影片有宣揚黑手黨和暴力之嫌，從而有損於他的西西里血統。後來科波拉發現可以讓影片成為對美國資本主義的隱喻時，開始對影片充滿熱情，同意擔綱執導。
角色選擇
製片方派拉蒙影業公司起初並不認同導演科波拉選定的演員。製片方極力反對白蘭度扮演維托·唐·科萊昂，希望勞倫斯·奧利弗擔綱，但奧利弗因健康問題而無法出演。派拉蒙影業公司的一位主管又建議請丹尼·托馬斯扮演維托·唐·科萊昂，後來經過科波拉的一再懇求，製片方終於同意與白蘭度簽約，但前提是片酬必須遠遠低於以往，而且務必參加試鏡和簽署絕不延誤拍攝進度的協定。在試鏡中，白蘭度擊敗了競爭對手歐內斯特·博格寧，並獲得了派拉蒙公司上層的認可。
製片方本想請羅伯特·雷德福或瑞安·奧尼爾扮演邁克，而科波拉則希望啟用看上去像義大利人的陌生面孔。科波拉看中了初出茅廬的阿爾·帕西諾，可製片方認為身高只有1米70的帕西諾不適合扮演邁克。雖然傑克·尼科爾森、達斯汀·霍夫曼、沃倫·比蒂、馬丁·辛和詹姆斯·凱恩都參加了試鏡，但科波拉仍堅持為帕西諾爭取這個角色，並以退出拍攝相威脅，無奈之下製片方最終只得妥協。
除去片中的主角外，其他角色也競爭激烈。布魯斯·鄧恩、保羅·紐曼和史蒂夫·麥奎因都是扮演湯姆·哈根的最初人選。安東尼·博金斯和米亞·法羅也分別參加了桑尼和凱伊角色的試鏡。羅伯特·德尼羅參加了麥可、桑尼、卡洛和鮑利四個角色的試鏡，並得到了鮑利的角色，可科波拉選擇用他完成“交易”，因為在製片方無法確定是否該讓阿爾·帕西諾扮演邁克時，帕西諾已經簽約出演《我的子彈會拐彎》，科波拉為了得到帕西諾，就必須用德尼羅交換。
拍攝過程
《教父》於1971年3月29日開拍，大多外景在紐約拍攝完成。為拍攝麥可和凱伊在聖誕節的購物場景，劇組特地將已經關閉的BestCompany旗艦店重新裝扮。片中沃爾茲住所的外景取自洛杉磯，由於羅伯特·杜瓦爾和約翰·馬利無法到場，所以劇組只好物色臨時演員作兩人的替身。
片中莫·格林被殺鏡頭的拍攝靈感源於黑幫老大巴格西·西格爾的遇害經歷，為打造出子彈射穿眼球的效果，劇組在演員的鏡架上隱藏了兩隻管子，分別裝有血液和BB彈及壓縮空氣，當槍響後，BB彈在壓縮氣體的作用下從內部擊碎鏡片，血液也隨之湧出。麥克勞斯基額頭中彈的效果也同樣出自一系列機關，劇組為演員製作了一個假前額，並在額頭中央留出缺口，向缺口注滿假血，然後再用一塊“肌肉”堵住缺口。在拍攝時，“肌肉”被魚線猛然拽出，額頭血洞隨即顯現。
在影片拍攝期間，科波拉與製片方派拉蒙影業公司發生了激烈衝突，以致製片方考慮過將他換掉。製片方之所以對科波拉持懷疑態度，是因為影片製作出師不利，製片方認為科波拉總是進度滯後、頻頻出錯，而且堅持增加不必要開支，而科波拉卻認為拍攝首周非常順利。科波拉在後來接受採訪時說，製片方甚至已經找好了替代人選，一旦他被解僱，另外一名導演將立即接替。
影片評價
影史經典之作
教父 劇照《教父》的深層意義在於它為美國電影史上一個十分悠久的經典類型——犯罪片開拓了寬廣的前景。這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的範疇，並將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義——權力與罪惡的關係。影片在70年代初上映時影響極大，取得了商業和評論上的雙重成功（新浪網評）。
從20世紀70年代初開始，反映黑手黨的電影作品就繁盛起來，但是沒有一部能同《教父》相提並論（美國《舊金山時報》評）。《教父》以精細的筆墨描述了黑手黨全盛時期的家族恩怨，在這部格局龐大、情節複雜、人物眾多的大製作中，科波拉把整部影片處理得有條不紊、扣人心弦，其高超的專業技巧不得不令人嘆服。（美國電影藝術與科學學院評）。
《教父》是自《公民凱恩》以來最出色的一部美國影片（《紐約時報》評）。在《教父》里，自然與文明的對立似乎已不存在，銀幕上呈現的是一個單一的世界，科萊昂早已通過暴力建成龐大的家族，獲得了穩固的社會地位，匪幫也已從過去對商業組織的模仿變成了真正的企業，並向社會各領域滲透，在這部電影裡，自然與文明已經不知不覺地融為一體了（影評人馮凱、國勝連評）。
《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠，它是很多導演心中的影史最佳電影，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹，加上故事本身的史詩性，使得這部電影成為一部傑作。《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀，但就是在幾個節點，集中表現出人物內心的煎熬，舉重若輕地表達了這一層內涵（《南方周末》評）。
優雅與暴力的交融
《教父》對宗教的討論若隱若現，善惡的界限被優雅、溫馨、仁慈、家庭所模糊。片中教父的形象顛覆了人們對黑幫大佬的傳統認知，影片裡的黑幫大佬不再一臉橫肉飛揚跋扈，他可以溫和仁慈，不再腰裡手槍、脖子金鍊、胸口紋身。教父極其體面優雅的形象，是文明社會的浸淫標誌，而這種形象背後，依然是殘忍的黑幫勾當。導演在電影裡安排了大規模的刺殺場景，嫻熟地運用交叉蒙太奇表現復仇情節。當馬龍·白蘭度以極其平和的口氣說出那句經典台詞“我會提出一個他無法拒絕的條件”時，黑社會的暴力行徑被最大化地消解了，由此產生出巨大的美學張力。優雅與暴力，可以如此和諧的融於一體（《南方周末》評）。
古典主義的敘事
《教父》以盛大的宴會開場，康妮的婚禮占據了影片長達半小時的時間。出色的配樂和流暢的長鏡頭，將黑手黨的民族傳統、家庭至上的觀念表現出來。這部電影在敘事上很圓熟，婚禮半小時的伏線密集，對龐大的人物關係網、情節發展起著關鍵作用。影片開頭埋下的幾處伏筆，在後來的劇情中全有呼應，而且令人感到新穎的是這幾處呼應並不是決定情節走向的，而是草灰伏線式連線。比如殯儀館老闆第二次出現，是在教父長子桑尼被槍殺後，教父拜託他來為愛子整理遺容。蛋糕店老闆的女婿恩佐，第二次出現是在教父被槍擊後，在醫院裡和麥可假扮保鏢護衛教父。路卡亦然，在關鍵人物索拉索出場後，去臥底遭殺。這幾處情節，都沒有決定劇情的走向，而是連線了前後劇情，將複雜的人物關係網融為緊密的整體。而且這種呼應是古典敘事中常見的“受恩-回報”式呼應，敘事節奏綿勁，對人物塑造的本身也是一種渲染（《南方周末》評）。
演員表演精彩
作為名傳史冊的經典黑幫電影，《教父》史詩般的宏大敘事將人帶入了驚心動魄的時代，領略了一場波瀾壯闊的故事，當然還有馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾和羅伯特·杜瓦爾等演員的偉大表演，尤其是馬龍·白蘭度和阿爾·帕西諾扮演的新舊兩代“教父”，早已是電影史上經典角色。《教父》使得馬龍·白蘭度再度輝煌，也使得阿爾·帕西諾自此登上絢爛的影壇，他們共同演繹了新舊教父之間的角色傳承，雖然直接面對的戲份並不多，但在醫院中簡單的一句對白、一個親吻、一個微笑，已經不動聲色地預示了終將到來的改朝換代（時光網評）。
電影製作成功
《教父》有多處極其經典的鏡頭運用，比如開場老教父背對鏡頭，聽著殯儀館老闆講話，光線很暗，等耳語過後，突然正打，然後慢慢拉開鏡頭，呈現全屋的場景，將教父威嚴的一面烘托得非常成功。影片結尾處，景深鏡頭的運用也堪稱經典，凱站在近景，遠遠看著麥可接受手下表示臣服的吻手禮，之後門緩緩關上，象徵意味十足。影片的打光是極為革命性的，在之前幾乎沒有人敢嘗試如此暗的光線，殯儀館一段，是這種黑白對比光最為強烈的一幕，教父從黑影中走出來，五官輪廓分明，陰影的處理非常考究，出色地烘託了這一橋段的悲傷情緒。
《教父》的布景非常地道，作為一部時代劇，這部電影充斥著線條流暢、凹凸有致的豪華轎車以及戰後流行的各式帽子。科波拉和攝影師戈頓·威利斯一起，用彩色攝影實現了某些有意思的效果。影片剛開始的部分，有一種褐中帶紅的色澤，稍稍過曝，感覺就像是一份1946年的報紙增刊。
《教父》的電影配樂是這部電影取得成功的重要因素之一。尤其是影片開場的那段《MainTitle》(TheGodfatherWaltz)，伴隨字幕展開，小號聲極為蒼涼，然後以中音提琴重複渲染，最後過渡到單簧管主奏的圓舞曲主鏇律，極盡傷感；這段片首曲已經成為電影的標誌。此外，那首輕快舞曲《Connie'sWedding》也很出色（《南方周末》評）。
