簡介
姜開選姜開選，現為北京美術家協會會員，他數十年以來以深厚的傳統功力，以深入淺出的藝術語言，雅俗共賞的審美形式。在以中國畫筆墨為根本的基礎上融古納今，併兼容了中國畫與西畫的透視，使其比例遒勁，構圖嚴謹。且賦彩艷麗，在長期的藝術實踐中融貫南北之筆墨風格，以寫實主義與浪漫主義相結合的手法。對北京胡同這一新的課題加以解讀，並形成了一套自己獨特的藝術風格，在中國畫這個大家族中，開創了他獨具特色的、具有鮮明的個人風格和時代氣息的胡同畫派。從斑駁的歷史記憶力里，漸漸顯露出的濃厚魅力；從現代的高樓大廈中，脫穎跳躍出的難捨記憶；盡在姜開選的胡同情懷。走進四合院、觸摸胡同景；身在現世中、感受老北京。
一同體會古老文化與現實交匯的那燦爛一瞬，一起傾聽我們悄然綻放的心，在心綻放的這一瞬間，共同觸摸到那厚實、深邃的古老文化。姜開選先生自幼習畫，刻苦鑽研，深得老畫家付竹溪、周元亮先生之真傳，其中又不泛王明明、黃胄、楊彥文、徐希、宋滌等名家的指點，並在長期的祖國藝術的寶庫中吸允著營養。這次展出是他習畫四十多年來，用了近二十多年的心血研究出來的近百幅以北京胡同為題材的作品，令人耳目一新。姜開選的畫將會與您一起走進那難捨的胡同情懷，重回兒時的那段記憶。
自上世紀80年代末，他開始潛心於以北京民居及胡同為題材的創作。他融貫南北之筆墨風格，筆力遒勁，構圖嚴謹，其作品以深厚的傳統功力，獨特的審美意識，力持寫實主義和浪漫主義相結合的手法。在長年的藝術實踐和研究中，他融貫了南北畫派的筆墨風格，其畫賦彩艷麗，筆力勁秀，且蒼厚、拙樸、含蓄，同時中西結合，使作品層次強而富有新意。他筆下的老北京民居、胡同，構圖嚴謹而有難度，創造出了強烈的個人風格和時代氣息，並有多個作品參加各種展出及大賽並獲獎，深得國內外各界人士的喜愛和收藏。近年來，隨著北京舊城改造的加快，北京每年都有大批胡同和院落被拆除，取而代之的是小區和塔樓。胡同題材的繪畫作品應運而生，逐漸走入收藏領域，各種胡同繪畫作品在潘家園和琉璃廠等市場占有相當比重。
簡歷
1961年就讀於北京上斜街第三國小。1967年就讀於北京第十四中學。畢業後分配在北京手扶拖拉機廠工作。1992年從事專業美術創作。1998年任北京西城職工中專美術講師。1998年任區教委老齡大學特級講師。1979年參加北京市總工會工人美術作品展，獲一等獎。1980年應邀赴北戴河與人合作繪製巨幅作品《春山積雪圖》，並被收藏。1986年參加改革開放展覽，攝影作品獲二等獎。1995年參加愛祖國、愛北京大型美術比賽，榮獲紀念獎。1996年入選北京市美術作品展。1996年北京晚報、中國青年報、北京青年報、工人日報、農民日報等多家報紙發表《北京胡同》作品。1997年北京電視台“什剎海”專題報導《畫家姜開選》。1998年在香港雲峰畫苑參加馬海方、姜開選、趙景岩、高古、霍根仲五人聯展。2000年7月參加北京市美協成立20周年美展，並在中國美術館展出。2001年3月加入中國美術家協會北京分會。2001年出版個人畫集。2003年中國藝術報發表作品《從門礅看胡同》。2004年8月在南陽舉辦第一次個人畫展。2004年9月應邀赴泰國、新加坡參加文化交流展。同年應邀為故宮博物院建院80周年，創作《北京胡同印象》，並參加首屆中國當代名家書畫收藏展。2005年首次在北京榮寶齋舉辦個展，同期發行《榮寶齋當代中國書畫名家姜開選作品集》。2005年9月完成了《宣南攬勝》長卷創作，並被區政府收藏。2005年被聘為中華人民共和國文化部詩酒書畫協會高級藝術顧問。2006年被中國文房四寶協會特聘為理事會顧問、藝術委員會副主任。2006年為北京市廣外書畫協會副會長兼藝術總監、北京市宣武區文聯理事會理事。
經歷
姜開選1954年7月2日，在北京一普通的四合院裡，一名男嬰降生到這個世界上。
這名男嬰的父母是從山東黃縣碾轉來到北京定居的。父母為男嬰起了好聽的名字：姜開選。
年幼的開選或許一生是要與畫結緣的。在他剛懂事時，他家院子裡就住著一位畫家。孩子們都親切地叫他“華大爺”。那時開選和孩子們天天都去他家玩，因為他家牆上掛著很多好看的畫。那些畫有別人畫的，也有他自己畫的。當別的孩子都在玩時，唯獨他在靜靜地看那些畫。小開選從心裡喜歡那些畫，恨不得把它們印在腦子裡。他想，要是把它們都畫出來，那該有多好玩。於是，他白天看完畫後，回到家裡就用上學畫圖畫的腊筆或顏料，憑著記憶把它們畫了下來。
難道這就是他從小喜愛繪畫藝術的緣由嗎？他不得而知。當他把自己畫的畫送給華大爺看時，華大爺很高興地一邊看一邊給他講，他聽得很認真。這些畫雖然很幼稚，但華大爺還是不斷地鼓勵他：“孩子好好學，長大了就會畫得很好。”
這些話在他幼小的心靈深處感受到了一種衝動。他奇怪地想，華大爺家的孩子很多，但卻沒有一個畫畫的。我一定要跟華大爺好好學畫，長大了把畫畫好，為華大爺爭口氣。
去華大爺家次數多了，他經常看到華大爺家裡高朋滿座，來來往往的人很多，而且看上去都很有品位和學識。其中有兩位先生經常來，小開選就問他們是誰？華大爺樂呵呵地對他說：“你看到牆上掛的那幅小貓捕蝴蝶的畫嗎？那就是他倆畫的，一位叫王雪濤，一位叫曹克家。”
當時因他太小，並不知道這二位就是我國著名的大畫家。但王雪濤和曹克家先生的畫對幼年的他起了潛移默化的影響。他記得王雪濤先生看他畫的畫後還贈送了他一方隨形印章，他一直將它保留至現在。
12歲那年，姜開選的畫有了很大進步。但也就在這時，一場突如其來的文化大革命開始了。
他在國中畢業時，一個偶然的機會，他通過朋友介紹來到文化館學習繪畫。因當時沒有山水畫班，他便加入素描班學習素描和色彩。這次學習為他打下了很好的畫畫基礎，幾年後他在班裡以第一名的優異成績結業了。之後，他又參加了館裡開設的“山水畫”班。在這個班上，他認識了他的恩師付竹溪先生。
在付竹溪先生的教誨下，他逐漸明白了中國山水畫的博大精深，眾多的繪畫技法及相互影響的流派。
剛參加工作的姜開選把每月十幾塊錢的工資全買來書籍和紙筆，在中國山水畫的道路上執著地探索著。
當時他雖然國中畢業，但由於文化大革命的原因，實際上他把中學的課程全耽誤了。在讀書過程中，遇到不認識的字就查字典，每天抱著字典看書是他必備的課程，再有不懂的地方就去問老師和周圍的朋友。
讓他欣慰的是，他所在單位的藝術氛圍相當好。在他周圍，像現任北京畫院院長王明明，人美總社主編於大武、中國藝術報社社長張虎、油畫家秦元躍等人都給予他極大的關心和幫助。他記得最清楚的是每年的國慶節，王明明都要帶他去公園寫生。只要一有空閒時間，他都能從他們身上學到一些東西。
這期間，年輕的他開始攻讀《中國美術簡史》、《世界美術史》、《當代西方藝術現論要述》、《中國山水畫發展史》等。這些理論書籍讓他的思維更加開闊，認識更加深刻。同時，他又有意識地從歷代大師那裡吸取營養，他不斷地臨摹這些大師們的作品。從唐寅開始，上溯唐、宋、元，下至明、清及近代名家。從范寬的《雪景寒林圖》、王晉清的《漁村小雪圖》手卷開始，一直到石濤、黃賓虹、張大千、傅抱石等近代大家，他全部臨摹下來。當時手裡沒有那么多資料，他就去故宮博物院的珍寶館臨摹。看到故宮那么多的古人真跡，他有種說不清的激動和高興，恨不得把所有大師的畫都學會。他如饑似渴地臨摹大師們的畫作，常常是一個燒餅一瓶水就能在裡面呆上一天。時間長了，就連看館的老先生都和他成了好朋友。
重要事件
在這些大師當中，他研究最多的要算石濤了。對石濤的《畫語錄研究》一書，他反覆地閱讀，不斷地提升自己。大師闡述的山水理論和他的“一畫論”理論，讓他受益匪淺。他認為石濤的山水理論囊括了中國美學、哲學、構圖學等，把中國山水畫提到了一個很高的層面，不愧為中國畫界歷代大師的代表人物。
讓他永遠不會忘懷的是，在他的成長曆程中，他的另一位恩師，北京畫院一級畫家周元亮先生破例收他為弟子。當時由於老先生身體狀況不是很好，對外已不收弟子了。當朋友帶他去老先生家時，周元亮先生拿著他臨摹的作業，看得很認真。最後，周元亮先生說：“這個孩子我收了。不過我對外不再收弟子，就讓開選和家琪（周老的兒子）一起學吧。”
姜開選很慶幸自己每到關鍵的階段都會遇到一些名師的指點。他忘不了老畫家們對他的諄諄教誨，忘不了象白雪石、黃胄、楊彥文、徐希、王明明等大家對他的培養和影響。
俗話說，功到自然成。姜開選經過名師的指點和自身的刻苦努力，終於有了可喜的收穫。
1979年，他的作品參加了北京市總工會組織的工人美術作品展覽評比中，獲得一等獎。
翌年，他和程振國先生合作的巨幅畫作《春山積雪圖》獲得好評，並被收藏。
1987年，在和北京畫院趙志田老師作畫時，他突然萌發了以北京胡同為題材的系列作品的創作構想，這個強烈的欲望讓他重新關注身邊的北京胡同。他記得童年時期，他常被胡同里的古老門樓、殘破的門礅和大門上黑漆書寫的詩句所吸引。
於是，他帶上速寫本，走遍了北京的大小胡同。這些胡同在別人看來是那樣普通，對他來說卻有著巨大的吸引力。
他開始走上了以“北京胡同”為題材的艱苦創作道路。
在激情的驅使下他的第一批作品畫出來了。當他興致勃勃地拿給別人看時，聽到的卻是一片噓聲。
帶著困惑和迷茫，他去找恩師付竹溪先生。付竹溪送他八個字：你怎樣想，就怎樣畫。然後又對他說，走自己的路，讓別人去說吧，最後建議他出去走走，說：“我們去寫生吧。”
當他第一次踏上黃山時，他驚訝於大自然的神奇和偉大，黃山的神秘、雄偉、美麗和寬容深深打動了他。他此時明白了先生的用意，用生命感悟大自然的神奇與偉大。
此後他又二上黃山，直至三上黃山，去體驗和感受黃山的壯觀與生命的永恆。最終他完成了30米的黃山長卷《黃山奇觀圖》，這幅從寫生到最後完成歷時三載有餘的作品博得了同行的讚賞和稱道。
通過黃山長卷的創作，他明白了要想畫好北京胡同，一定要去深刻體驗、理解、吸收、沉積，再創作，才能更好地把“北京胡同”的內在美表現出來。也就是這個時期，他自修完了所有大專的課程，自編了一套中國山水畫入門大綱。
近十多年來，他嘗試了用幾種表現形式來反映“北京胡同”，但都不理想。最後他決定採用寫實的手法，以此表現出“北京胡同”的凝重、古樸。
1996年，北京晚報、中國青年報、工人日報、農民日報等均發表了他的“北京胡同”系列作品。
1997年北京電視台“什剎海”欄目對他及他的畫作作了專題報導。
2001年他出版了個人畫集。2004年8月在南陽舉辦個人畫展。同年9月應邀赴泰國、新加坡參加文化交流活動。回國後應邀為故宮博物院建院80周年創作了《北京胡同印象》，並參加了首屆中國當代名家書畫收藏展。
2005年首次在北京榮寶齋舉辦畫展，當年發行《榮寶齋當代中國書畫名家姜開選作品集》。9月，他又完成了長卷畫作《宣南攬勝》。
2006年他被中國文房四寶協會特聘為理事會顧問、藝術委員會副主任。2006年3月任北京市廣外書畫協會副會長兼藝術總監，4月任北京市宣武區文聯理事會理事。
創作風格
作品啟蒙於老畫家付竹溪水門下學習山水畫，並得其真傳，從此打下了堅實的傳統繪畫基礎，後幾經變法，數十春秋，慘澹經營。又經著名老畫家周元亮先生及白雪石先生、王明明、宋滌等名家指點，在傳統的基礎上，結合寫生，融古匯今，曾五下江南，兩上塞北，反覆觀察，深入研究，其創作豐饒，題材廣泛，無論是名山勝跡，鄉村野景，均能匠心獨運，各盡其妙。
近年來，他潛心於創作北京民居的題材，以深厚的傳統功力，獨特的審美意識，力持寫實主義和浪漫主義相結合的手法。在長年的藝術實踐和研究中，融貫了南北畫派的筆墨風格，其畫賦彩艷麗，筆力勁秀，且蒼厚、拙樸、含蓄，同時中西結合，使作品層次強而富有新意。尤以所畫老北京、民居、胡同，構圖嚴謹而有難度，創造出了強烈的個人風格和時代氣息。
並有多個作品參加各種展出及大賽並獲獎，深得國內外各界人士的喜愛和收藏。
評價
作者是一位年近六旬土生土長的北京畫家姜開選先生。他數十年已來以深厚的傳統功力，以深入淺出的藝術語言，雅俗共賞的審美形式。在以中國畫筆墨為根本的基礎上融古納今，併兼容了中國畫與西畫的透視，使其筆力遒勁，構圖嚴謹。且賦彩艷麗，在長期的藝術實踐中融貫南北之筆墨風格，以寫實主義與浪漫主義相結合的手法。對北京胡同這一新的課題加以解讀，並形成了一套自己獨特的藝術風格，在中國畫這個大家族中，開創了他獨具特色的、具有鮮明的個人風格和時代氣息的胡同畫派。從斑駁的歷史記憶力里，漸漸顯露出的濃厚魅力；從現代的高樓大廈中，脫穎跳躍出的難捨記憶；盡在姜開選的胡同情懷。走進四合院、觸摸胡同景；身在現世中、感受老北京。一同體會古老文化與現實交匯的那燦爛一瞬，一起傾聽我們悄然綻放的心，在心綻放的這一瞬間，共同觸摸到那厚實、深邃的古老文化。中國著名美術家
| 美術家是社會分工細化的產物，具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧並從事美術創作且有一定成就的美術工作者，是進行美術創作的主體，作為創作主體所具有的構成因素中，發達的審美感受能力、創造性的想像、豐富的情感和嫻熟的美術表現技巧是美術家的主要內涵。 |
