丁文民

丁文民

丁文民,職業畫家、收藏家、慈善家。1968年生於山東淄博市,農工黨員。1987年結業於中國美術學院,1991年畢業於山東省輕工美術學校,2003年結業於中央美術學院。 如今定居北京,曾拜著名畫家崔如琢、宋滌、吳歡、楊彥為師。擅長畫山水與花鳥。山水基本以泰山為主,動物基本以大象為主。現為北京水城畫院院長、中國美術家學會會員、泰山前進書畫院院長、泰安市政協委員、中國民族畫院理事、中國書畫協會理事、世界華人書畫家收藏家聯合會理事,泰國曼谷畫院副院長,世界愛象之友協會常務副會長。

基本信息

創作經歷:

丁文民從山東省輕工美術學校畢業後,進修於中國美術學院,繪畫天賦極高,頗有靈氣和悟性。90年代後期,從西畫轉入國畫領域後,一直在苦苦探索“如何突破低水平的重複”。為了求發展,求進步,經著名評論家齊建秋老師介紹,進京拜師學藝。

在京期間,遍訪名家求教。著名畫家崔如琢、宋滌、吳歡、楊彥都是他的老師。幾年的努力和積累,加上天資聰穎,在繪畫藝術上已獨具風格。山水、人物、花鳥都拿的起來,實屬少見。

三千羅漢圖(節選) 三千羅漢圖(節選)

2003年,丁文民繪製完成58米長卷《三千羅漢圖》,上面有千位宗教題材的神話人物,神態各異,栩栩如生。著名書畫家宋滌、劉春華、康寧、白伯驊、楊彥、李燕、吳歡、霍春陽、賈平凹、劉炳森、韓美林看後都非常高興,紛紛為其題跋作序。後來,著名的國學大師金庸先生在福建泉州見到了這幅畫卷也讚不絕口,金大俠興致勃勃,即興在卷首揮毫寫下了“三千羅漢圖”五個大字。全國政協常委、中國佛教協會副會長、著名書法家劉炳森先生看後大為讚賞,並在卷尾欣然題字。著名評論家齊建秋老師點評《三千羅漢圖》說道,“誰又能說《三千羅漢圖》不會是一部傳世的佳作呢?”

丁文民擅長山水與花鳥,尤其喜歡繪製大幅山水。他的畫用筆厚重,蘊含古意,給人以豐富的想像空間。他畫的春夏秋冬四條屏,四季山水各有千秋,用墨用色富於變化,把中國山水畫的寫意性發揮的淋漓盡致,點綴於畫面的毫釐人物也十分傳神。他畫的雞、猴、貓都極具神韻。其審美風格既有來自徐渭、八大的淵源,也有吳昌碩、齊白石、李苦禪的形象,且趨向於清簡柔和,洋溢著生活的浪漫情趣。表現出很高的學養、智慧與才情。

2003年,丁文民在著名相聲藝術家姜昆老師的鼓勵下,涉足了一個新主題,進行大象題材的水墨畫創作。他以獨特的技法,在多種繪畫實踐的基礎上,融合古今技法,既有工筆勾皴渲染,又有沒骨法的虛實處理;既有具象造型的精微,也有粗放的潑墨潑彩,還有層層疊疊的肌理表現,突出了主題,深化了境界。他筆下的大象或溫順可愛,或狂野無羈,攝人眼球。這一題材的發現與開掘,具有開拓性的意義。許多名家大家開始用“齊白石的蝦、徐悲鴻的馬、黃胄的驢、馮大中的虎、丁文民的大象”來稱讚他。

2007年,丁文民的藝術創作又進入新的起點。他的山水基本上以泰山為主,在技法上中西融合,有別於傳統,又不失於創傳統精神,在生宣上完成了泰山創作的色彩寫實。泰山在他筆下既豐富多彩,又氣象萬千。《紫氣東來》、《雲中泰山》、《泰山飛瀑》等系列作品深受收藏家鍾愛,市場頗廣。

個人成就:

1992年獲中國泰山國際登山師門票一等獎;

1997年作品《盼》獲九七香回歸畫展一等獎;

1998年作品《泰山雪松雲》入選北京首屆“國際書畫藝術大賽”並獲銀獎;

1999年作品《泰山松泉》入選慶祝建國五十周年澳門回歸全國書畫大展並獲銅獎;

2000年作品《秋山圖》入選“世紀中國風情畫展”獲銀獎;

2001年作品《銀裝素裹》獲“二十世紀中國澳大利亞展”金獎;

2002年作品《雪》、《秋山圖》、《蹉跎月》、《峽江晴嵐》入編《中國寫生作品選集》一書;

2002年8月赴新加坡、馬來西亞、泰國巡迴畫展,作品《親瀑圖》參加泰國首屆《東方書畫藝術聯展》並獲金獎;

2002年創作《八百羅漢圖》,著名美術評論家齊建秋先生特撰《畫奇才丁文民和他的<八百羅漢圖>》全力推介。

2003-2005年創作《三年羅漢圖》,金庸先生卷首提字,劉炳森先生卷尾題字。

2005年,著名書畫市場評論家、美術評論家齊建秋先生在《中國當代書畫市場圈點》一書中介紹、點評丁文民及其作品,予以極高評價。

2006-2007年在生宣上創做色彩寫實《泰山》系列。

2008年泰安市農工黨成立前進書畫院,委任丁文民為前進書畫院院長,並舉辦大象畫展。

2008-2010年進入大象題材創作,獨創大象繪畫技法,創作《吉象》系列作品,成為中國畫象第一人。

2010-2013年,《中國政協增刊》人文藝術專欄多次多篇幅介紹丁文民及其《吉象》系列作品。

2012年10月,著名畫家丁文民接受“首屆中國道家藝術名人書畫展”組委會的聘請,受聘為“首屆中國道家藝術名人書畫展”藝術委員會委員。

2012年12月赴台灣國立藝術大學進行學術交流。

2014年1月在北京國際飯店參加第五屆中國經濟前瞻論壇,並舉辦丁文民個人畫展。

個人畫展:

2002年8月,赴新加坡、馬來西亞、泰國巡迴畫展。

2005年5月,赴韓國、日本參加中日韓國際亞細亞畫展。

2008年8月,楊彥、丁文民在山東省泰安市藝術館舉辦師生聯展。

2009年3月,“吉象創造者·丁文民畫展”在江蘇省南京市金漢府美術館展出。

2009年7月,在江蘇省宜興市海有天藝術空間舉辦個人畫展。

2010年1月,在江蘇省南京市杏園大酒店舉辦第二次吉象系列作品精品展。

2011年1月,大連藝術展覽館舉辦“丁文民個人畫展”,為廣大市民帶來寓意吉祥的“大象圖”等作品。

2011年9月,“迎中秋送吉象丁文民楊卉茹畫展”在天津市團泊湖溫泉酒店開幕,來自北京、山東及本市的文化界人士百餘人出席開幕式。

2011年12月,“丁文民、張爾賓、張鐳書畫展”在北京市昌平區溫都水城文化節舉行。

2012年5月,“紫氣東來,丁文民大象瑞福爭春”著名畫家丁文民參與第二節廣州藝術品交易博覽會。

2012年10月,“金秋送吉祥——著名書畫家丁文民大象展”在山東省臨沂市聖和堂藝術館盛大開幕。此次書畫展,丁文民先生攜帶其精心創作的一百餘幅精品佳作,為廣大書畫愛好者帶來了一場臻美的藝術盛宴。

2012年12月,在台灣台中參加《中國傳統書法藝術》—山水墨書畫作品展。

2014年1月,在北京國際飯店舉辦個人作品展。

拍賣行情

拍賣時間 拍賣公司 作品名稱 作品尺寸成交價格 均平價格
2010-06-02
北京保利國際拍賣有限公司送吉象
138*68cm 8平尺 17.92萬人民幣2.24萬/平尺
2012-05-26北京瀚海拍賣有限公司大愛無疆 138*68cm 8平尺 28.75萬人民幣3.6萬/平尺
2012-12-07北京瀚海拍賣有限公司大象無形 138*68cm 8平尺 36.8萬人民幣4.6萬/平尺 
2013-06-01北京瀚海拍賣有限公司大吉祥 45*68cm 2.75平尺 13.8萬人民幣5萬/平尺 
2013-06-01北京瀚海拍賣有限公司節節高 48*68cm 2.75平尺 13.8萬人民幣5萬/平尺 
2013-12-07北京瀚海拍賣有限公司泰和 68*137cm 8平尺 48.3萬人民幣6萬/平尺 
2013-12-07北京瀚海拍賣有限公司大吉祥 68*123cm 7.5平尺 34.5萬人民幣4.6萬/平尺 
2013-12-07北京瀚海拍賣有限公司紫氣東來 81*180cm 13平尺 74.5萬人民幣5.7萬/平尺 
2014-05-10北京瀚海拍賣有限公司大吉祥 138*68cm 8平尺 60萬人民幣7.5萬/平尺 
2014-05-10北京瀚海拍賣有限公司吉祥灕江 138*68cm 8平尺 64萬人民幣8萬/平尺 

註:以上數據來源於瀚海拍賣拍賣結果。

個人作品出版:

《丁文民畫集》 長城出版社 (2005)第061865號

《丁文民吉祥象畫藝術》工藝美術出版社(2008)第149603號

《丁文民專輯》(大象畫)工藝美術出版社(2010)第104857號

《丁文民作品集》天津人民美術出版社(2011)第014679號

《中國當代名家畫集 丁文民》天津人民美術出版社(2011)第199009號

《第五屆中國經濟前瞻論壇丁文民專輯》(2014)

名家短評:

齊建秋 (著名書畫市場評論家·美術評論家)

丁文民是一位山水和花鳥畫都拿的起來的畫家。在丁文民的泰山山水畫裡可以看出一種情感,既雄偉挺拔又不失秀美之色,非常細緻,非常周到。他對泰山的一切都是非常了解的,所以丁文民的泰山山水畫是一種真正意義上的創作。他的大象作品有以下幾個特點:(1)色彩運用上有獨特之處。(2)筆墨運用上對視覺有衝擊力和刺激感,給人一種震撼力。(3)他擅長畫大畫。(4)他畫的大象敢於正面表現突出頭部,這對畫家是一種考驗。尤其畫大象頭部的特寫需要畫家一定的功力,需要長時間在生活中觀察,凝聚在他的筆下才能創造出有震撼力的作品。丁文民大象介於工筆和寫意之間,實際上是一種小寫意作品。這類題材在當今畫壇上是比較少見的,一旦出現在市場上必然會引起眾多收藏家的關注。

藍天野 (著名表演藝術家·書畫家)

我和丁文民可以說是忘年之交,認識了好多年了,接觸比較多。我覺得丁文民的人非常熱忱,待人接物非常誠懇,肯為自己的朋友儘自己的心力,這在當今社會上是很寶貴很難得的。他好學·悟性強·有靈性,所以他的畫裡面帶有生機。丁文民的可貴之處不在於他表現已取得的成就,而在於他還有很多的潛力有帶挖掘,這是他的可貴之處。

姜昆 (著名相聲表演藝術家·書畫家)

我和丁文民已經相交多年了,我們是非常好的朋友,我看著他在書畫界一點點進步和成長。他是一個很勤奮的人,我們在一起探討中我發現他是一個有自己追求的人。他是在泰山腳下成長起來的畫家,他對泰山是有感情的,他希望大象能夠給人們帶來吉祥如意。他把大象的各種動態捕捉起來體現了對理想的追求,我不敢說他是大師,但他將來一定能成為大師。

吳歡 (著名書畫家)

丁文民他很刻苦而且很聰明。他是2002年來北京進修的,當時的他在自身的修養和造詣上有待提升,所以我帶他進入到了另一個領域。他畫的大象和泰山,實際上大象就是泰山,泰山就是大象。“大象”的含義遠遠不是動物的含義,象徵著氣象萬千。丁文民既畫泰山又畫大象,逐漸變得有修養,有自己的人文懷抱,有自己對世界的看法。我給丁文民題兩句話:“象之大者,乃為泰山。”我對他寄予美好的祝願。

楊彥(著名畫家)

提起丁文民想說的很多,我想從我們一起辦師生畫展談起。當時他的主展作品是泰山和大象,引起了一些關注,媒體也做了相應的報導。他的畫使我感到他的造型能力非常強而且他是一個很聰明的人,手比較巧,平時很注意觀察生活。他對泰山和大象的把握有自己獨到之處。在北京這些年他很刻苦,作為老師,我希望他在深度上有進一步的提升。

畫壇評論

賈德江 評丁文民繪畫藝術

我讀過丁文民的人物畫,無法忘卻的是那幅《三千羅漢圖》白描長卷。在這幅長達五十多米的絹本畫面中,畫家刻畫了一千六百多個栩栩如生、千姿百態、神形各異的眾生相,洋洋灑灑,氣勢盛大。他採用的是傳統的白描畫法,輔以水墨渲染,分出陰陽,使白描語言在單純中求得變化,把古代僧眾“不類人間所傳”的精神氣質表現得極為生動有趣。顯然,他繼承了宋代李公麟秀逸平和的線描傳統,用筆持勁,悠緩自然,如“春蠶吐絲”般充分發揮毛筆的特性,連綿不斷,剛柔並濟。在人物造型上,它吸收了五代貫休羅漢畫的造型語言,將其“胡相”特徵轉化為“漢相”,弱化其怪譎突兀的形象,去其醜而取其奇;將其“宗教梵境”轉化為“人間仙境”。在衣紋用筆上,他又吸收東晉顧愷之的畫法,追求衣紋的整一和強調用筆的舒展,不過分考慮人物內在結構,而是著意於一種人物動勢和衣紋筆勢,用“動勢”和“筆勢”營造超世絕塵的境界。這幅集精力、智力、功力、體力於一體的鴻篇巨帙,使人不由自主地聯想起歷史上的繪畫長卷,雖不能與歷代名作諸如吳道子的《八十七神仙卷》、顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、張擇端的《清明上河圖》等相提並論,卻有著同工異曲的追尋。無怪乎當代諸多名家見這幅畫作時,紛紛題款寫跋,以示讚許。卷首有著名作家金庸題寫畫名,卷尾有著名書家劉炳森沐手敬書,卷後有著名畫家韓美琳、宋滌、賈平凹、白伯驊、劉春華、李燕、霍春陽、楊彥等一一題跋,交口稱譽丁文民為人為藝的真情和成就,

我也從丁文民的山水畫一一走過,他筆下的山光水色很難不使人陶醉。那裡有北方山水《一覽眾山小》的重巒疊嶂,也有南方山水《灕江人家》的清幽倒影;那裡有《龍潭飛瀑》的雄強豪壯,也有《青山秀霧》的細雨濛濛;那裡有巍巍太行的壁立千仞,也有秀麗黃山的雲海仙島,更有他家鄉“五嶽之首”泰山景觀的風光無限。有的筆墨謹嚴,以工帶寫,清逸可觀;有的濃墨潑灑,畫風剛健,頗具野性;有的以色帶墨,層層積染,細緻入微;有的以線造型,粗筆勾皴,水墨為上。他的畫風,筆隨意轉,奇肆多變,意隨境遷,順勢生髮,筆墨的不確定性無不蘊含峰迴路轉、柳暗花明、衝破逆折、波瀾跳宕之妙,且行雲流水般從容自然。這是人與自然複雜、曲折、豐富關係的間接表現,深化了中國水墨材質的表征。或許因為他習過油畫懂得色彩,所以能擷中西畫學之所長,互作微妙結合,使他的作品既有中國畫的精神氣韻,又有西畫之科學技法;或許因為他轉益多師,兼容南北山水之精華,所以能不為成法所拘,不為真境所束,得以自立鬚眉,自呈一己家數。正是他能自出己意,時有新意,致使他的山水畫在構圖、創境中能左右逢源,變化萬千。

當鏡頭切換對準丁文民的花鳥畫時,我驚異的發現,他的寫意花鳥畫是一種士氣與庶民氣的混合物。其審美風格既有來自徐渭、八大、任伯年的淵源,也有吳昌碩、齊白石、李苦禪的影響,且趨向於清簡柔和;加之筆墨的渲淡化機,從而使他的大寫意更具有一種內在的幽深,洋溢著生活的爛漫情趣,一掃傳統文人畫的纖弱、蕭索、荒寒。在這方面,丁文民表現出很高的學養、智慧與才情。

在中國美術史上,從古代到近代,再到現當代,花鳥畫大師們構築了一座又一座高峰,在各家各派的領域裡,都取得了輝煌的成就。作為當代畫家,要逃避他們的蔭蔽是不容易的,有些人更以宗於某家某派為自豪,一輩子依傍古人、老師為生計。丁文民的花鳥畫則不同,雖然從他的用筆施墨中不難看出,他一定是在傳統中下過深入的功夫,但他並未落入古人的窠臼,而是師古而不泥古,敢於叛逆守舊摹仿之風,選擇了一條“先求繼承後求創造”的平穩之路。因此,我們在丁文民的花鳥作品中,很難具體指認哪一筆是出自何人,哪一出是源於某家。然而其作品的整體渾然、氣貫通篇的率性而為,既體現著鮮明的個人風格,同時又透視出取各家之長、熔於一爐的整合能力。從直接的效果去看,丁文民作品的形式、語言風格、筆墨特點以及氣韻、氣息的傳達,有八大之清逸,但不冷寂孤高;有吳昌碩寫意之神韻,但未採擷其蒼辣之筆墨;有白石老人之情趣,卻舍其清雄獨取清簡之高格;有李苦禪隨緣成跡之書寫,卻未取其方剛稜角之筆而多取齊氏柔潤圓渾的用筆。丁文民的畫重情趣,少孤峭,重逸筆,少拗筆,故其畫不取吳昌碩金石筆意,而取齊白石之逸筆草寫。用墨則重在化機氤氳,又與李苦禪隨手點染、涉筆成趣、不設背景同途而合。樸實的鄉間情思,頑童般的天真爛漫,平正見奇的構成,強烈的書寫意味,親近人生的內涵氣質構成了丁文民花鳥畫的總體風格。總體風格是各藝術相關因素的合力,這總體風格又滲透在各相關因素之中。從畫家的疏淡的用筆、簡潔的圖式、樸素的意象、單純的氣息中,可以看出作品的審美傾向是以獲得蓬勃的生機和淋漓酣暢的意趣為主導的。

他畫的題材有牡丹、芙蓉、藤花、芭蕉、枇杷、葡萄、荷花、山茶、蕙蘭、水仙、葫蘆、柿子、白菜、絲瓜及梅、松等植物,也有八哥、麻雀、鸚鵡、鱖魚、鴛鴦、野雉、猿猴、貓頭鷹及雞、鴨、羊等動物。這些表現對象雖然都在傳統繪畫中所常見,但經過畫家的意匠經營,重新組合,使畫面形成花與鳥的呼應、動與靜的對比、情與景的融合,“於天地之外,別構一番靈氣”。如《雙吉圖》中的梅花和雙雞,《伴侶》中的荷花和鴛鴦,《魚樂圖》中的荷花與鯉魚,《遠望》中的葫蘆與山雀,《長壽圖》中的芭蕉與仙鶴等等,都給人以質樸、平和、親切之感,無一點霸悍之氣,卻有一種精神意氣含蘊其中。所謂精神意氣,非徒指華中雄雞或雙鴨之生動,游魚或小雀之活潑,亦非止於牡丹之高貴,夏荷之嬌翠,冬梅之老辣,秋藤之婆娑,而是在這些具體形象之外,畫面之中,仿佛另有一種可覺察卻難以言傳的生動意態。它既與所畫對象屬性相合,又為畫幅自身所獨有,實乃畫家貫注其中的精神情緒和感情的感應。賓虹老人嘗云:“天地之陰陽剛柔,生長萬物,均有不齊,常待人力補充之。”丁文民畫中之神氣亦即作者所補充之主觀成分,使得一花一鳥都超越了本身形質的局限,不再是簡單的生活再現、也不再是自然形象的羅列,而是將意象的生命活力、精神內涵融為一體,通過想像甚至聯想,透出一種文化精神的意味,折射出畫家的生命情意。他畫《大吉圖》《吉祥如意圖》,反覆以雞為載體,藉以表達對人間美好的祝願;他畫《訴衷情》、《相思圖》中雙鳥的依依之情,描繪對夫婦情感的珍愛;他畫《梅石圖》、《獨立枝頭》以明志,抒發他高瞻遠矚不負眾望的雄心。他畫《天香圖》的欣欣向榮,他畫《清供圖》的人格魅力,他畫《魚戲圖》對自由的嚮往,他畫《覓》對知識的渴望,他畫《回家》對親人的思念……丁文民擺脫了通常花鳥畫的淺薄,在他的花鳥畫中注入了情感與內涵、理想與希望。

質言之,丁文民的花鳥畫樣態與筆墨品質,主要是借用傳統花鳥畫的筆墨語言來實現的,與傳統文人畫的創作精神、藝術觀念和表現方式一脈相承,或可以具體地說是元明以來的文人畫審美品格的現代表述。他繼承和發揚的是蕭散清逸的韻致,擯棄了冷峻與孤傲,由率意簡淡的筆墨營造出自然天真、充盈情趣的審美觀照方式。

文人畫傳統講究的是以書入畫,推崇的是逸筆草草、吐納暢快、筆跡簡淡,因此畫中以筆墨的趣味性為上。元明文人畫家開此風氣,在推進寫意表現的審美品格之時,逐漸形成文人畫的語言特色。丁文民的畫深得文人畫寫意筆法的精髓,蕭散而不失方寸,清逸而不失力度,率意而不失結構,簡淡而不失深厚,在運筆的快速中求生韻,在落墨的淡薄中求層次,簡處筆筆生動,淡又處處秀潤,顯出一種特有的“寫”的意味。

這種“寫”的意味主要不是詩意化的,而是更生活化的,表達更貼近自然的空間氛圍。它得益於兩個方面:對現實生活的體驗與感悟,對傳統文人畫筆墨語言的汲取和研究。他曾花過很多的時間在文人畫傳統和古典法則中追尋,奠定了他的花鳥畫的筆墨基礎;但他花精力更多的則是感受自然、體驗自然,去向現實生活尋找靈感與激情。他在池塘中觀察過荷花的盛開,也在飼養場畫過雞鴨形態的速寫;他曾去動物園畫過飛禽走獸的千姿百態,也去過植物園畫過百花的萬種風情;他曾去山崗捕捉山花野草的神韻,也在農家的瓜棚藤下呼吸田野的芳香,因此他所畫的翎毛花卉、蔬果魚蟲,各個鮮活於畫面,筆墨變化自由,生意靈動,與造型相互照應,顯現出歡暢和快樂。這種生意盎然的筆墨方式只屬於丁文民,其間還蘊含著昂揚的精神。

在丁文民從西畫到中國畫,從人物、山水到寫意花鳥的藝術進程中,讓我們看到的不僅僅是畫家的才氣、魄力、膽識和全面的技能,而是一個青年藝術家不斷挑戰自我的人生足跡,每一個階段都沒有化為烏有,每一次努力都取得卓有成效的成果,每一次探索都沉澱為一種素養,每一種變化都成為整合的積極因素,投向下一個人生目標。我認為,丁文民對藝術的永無休止的追求將伴隨著他的一生。

我的話沒有說錯。我走進了丁文民坐落在“溫都水城”的畫室,滿壁彩墨共輝的表現大象的畫幅撲面而來,令人拍案叫絕。這是一個千人沒有涉足過的主題,當今畫壇畫此題材者也屬鳳毛麟角,極為少見。這一題材的發現和開掘並成為畫面主體而加以表現,應屬於丁文民的創造,應具有開拓性的意義。

大象是陸地上最大的動物,是人類的朋友,是東南亞各國、非洲及我國人民心中崇拜的吉祥物,是神聖與仁慈的化身,描繪它的威儀尊嚴、表現它的神奇雄風,無論從精神象徵、神話傳說、地域風情、生活習性乃至野生動物保護的哪一方面都可以延伸其不同尋常的意義。這是一個前景寬闊的表現領域,是一個能拓展想像與創造的未來世界。顯然丁文民是一位有想法的人,他在創造與技巧兩個方面思考更多的是創造。在這批表現大象的作品裡,我注意到,他沒有使用人物的白描語言,也沒有運用以色帶墨層層積染的畫山水方法,更不是他寫意花鳥的意象表現,而是建立在多種繪畫實踐的基礎上,化合中西、融合古今技法的一種全新語言。他把大象置放到一種大的境界裡,既有具象造型的精微,也有粗放的潑墨潑彩,還有層層疊密的肌理表現,很多細部是精緻的工筆勾皴渲染,也不泛沒骨法的虛實處理;其中有明暗的素描變化,也有冷暖色彩的恰當運用,並對大象的背景進行了多方構想和嘗試,突出了主體、深化了境界,讓人們感受原始,感受神奇,感受一種仙境。丁文民選定了一個最難於表現的題材,卻畫得如此智慧,如此精彩,如此富有創造力,我不只是為他的探索成功而欣喜,更為他鍥而不捨的精神所感動。

我不知他完成大象題材創作之後,還會有什麼驚世駭俗的舉措,但我深信,他一定還會有新的發現和創造奉獻給我們的時代,給我們帶來不同凡響的驚喜。

公益慈善活動:

2006年8月,開始資助雲南省楚雄州兩位貧困大學生完成學業至參加工作。

2007年8月,參加中國當代書畫名家公益巡展,希望公益基金會授予其慈善藝術家稱號。

2008年7月,全國人大代表及優秀企業家高峰論壇組委會授予丁文民第三屆當代中國具有社會責任感書畫家。

2009年3月,“大吉祥”、“晚情”、“母子情”、“吉祥如意”等作品被中國紅十字基金會列入“紅十字書庫·有書讀真好”大型戶外公益廣告。

2009年8月,參演公益電影《額爾古納大篷車》,實名扮演劇中畫家。

2010年7月,向中國婦女發展基金會捐贈書畫。

2010年9月,向上海韓哲教育扶貧基金會捐贈字畫。

2011年2月,向泰安市孤兒院捐贈現金及字畫,並和孩子們一起玩耍,關愛自閉症兒童。

2012年2月,著名畫家、泰安市政協委員丁文民先生向泰安市岱嶽區五保老人進行捐贈。

2013年,著名畫家丁文民資助山東省泰安市貧困學生。丁文民2013年來泰安時,聽團市委工作人員提到有一批貧困學生上不起學,丁文民隨即表示要捐款資助這批學生,“只希望盡一點綿薄之力,幫助那些渴望讀書的孩子。”

2013年5月,參加公益電影《最美的鄉村醫生》,飾演劇中繪瓷藝人。

主要作品:

大吉象系列 大吉象系列
山水花鳥 山水花鳥

中國著名美術家

美術家是社會分工細化的產物,具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧並從事美術創作且有一定成就的美術工作者,是進行美術創作的主體,作為創作主體所具有的構成因素中,發達的審美感受能力、創造性的想像、豐富的情感和嫻熟的美術表現技巧是美術家的主要內涵。

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