簡介
《洛神》劇情
三國時，詩人曹植拜見其兄曹丕，曹丕賜他以玉縷金帶枕，歸途宿於洛川驛中，夜中有神女示夢，自稱宓妃，囑明日赴洛川一會，曹如約往，果有漢濱游女，湘水神妃引至洛川與宓妃相會，宓妃告訴曹植與之有前緣。
創作
《洛神》曹植的《洛神賦》是漢賦中的名篇，它在充滿詩情畫意的背後承載著深厚凝重和震撼人心的歷史內涵。但“洛神”的形象從來沒有在京劇舞台上出現過，它需要演員不僅具備一定的表演才能，還要具備一定的藝術修養。考慮到這些因素，梅蘭芳特地將“智囊團”成員包括劇作家齊如山、李釋戡，還有詩人羅癭公和幾位畫家請到家裡，共同創作《洛神》。最終確定台詞多用《洛神賦》里的句子，服飾參考東晉著名畫家顧愷之傳世精品《洛神賦圖》，唱腔由梅蘭芳、琴師徐蘭沅和王少卿共同創造。1923年10月，梅蘭芳編排了古裝歌舞神話劇《洛神》。
特點
《洛神》京劇《洛神》是京劇藝術大師梅蘭芳先生的頂峰作品之一。他把極富創造性的人物造型和性格化的唱、念、做、舞融於劇中，一字一腔、一招一式精緻美妙。梅蘭芳塑造的洛神形象超凡脫俗，十分符合洛神仙女身份。不僅演出了洛神的嬌媚，也演出了她的冷艷；不僅演出了她的“似無情”，也演出了“若有情”，達到了“欲笑還顰，最斷人腸”的境界。
“新版”《洛神賦》是北京京劇院新世紀以來創排的第一個劇目，由梅派青衣董園園領銜飾演洛神,京劇名家葉少蘭將傾情飾演曹植。該劇在《洛神》的基礎上，繼承傳統精髓，發揚創新精神，使“新版”又有了全新的面貌與內涵。
賞析
《洛神》這齣戲有濃厚的浪漫主義色彩，梅蘭芳、徐蘭沅、王少卿將唱腔前半部分設計為【二黃散板】和【二黃搖板】，為的是表達曹子建即曹植睹物（甄后遺物玉鏤金帶枕）傷情的悲切心情；後半部分設計為【西皮導板】轉【慢板】、【原板】、【二六】、【快板】，目的是讓觀眾沉浸在如詩如畫的氛圍中，共同感受仙、凡之間純美的感情。梅蘭芳飾演的洛神超凡脫俗，十分符合洛神仙女的身份。他不僅演出了洛神的嬌媚，也演出了她的冷艷，既演出了她的“若有情”，也演出了“似無情”，達到了“欲笑還顰，最斷人腸”的境界。
這篇浪漫主義愛情名篇《洛神賦》，牽涉到曹植與漢獻帝曹丕之妃甄氏之間的一段錯綜複雜的感情。我的理解，曹植在這篇詩賦中突出了三個字：“美”、“仙”、“悲”。
美的意境。整齣劇以美為意境，梅蘭芳在舞蹈與布景、舞蹈與歌唱有機結合上竭力豐富美的體現，在人物造型上專制了服裝、道具，專門設計了身段、台步、眼神、手勢、舞步、唱腔以及音樂、燈光。大段【西皮】唱腔大氣端莊，美感非常。
仙的場景。在表達仙境上，梅蘭芳在舞台上用桌子搭成“牌樓坊”似的仙山雲端，讓雲童、雲女、漢濱游女、湘水神妃及洛神全站在上面，載歌載舞，使觀眾如臨仙境。大段【西皮】唱腔通篇描寫的是仙境，如詩如畫，令人神往。
悲的心境。在劇情的安排、唱詞唱腔的設計上，對此依戀、惜別的悲壯情景，採取了若隱若現、似有似無的處理方式，讓觀眾處於可以意會，難以言傳的感受之中。
下面我們來具體賞析“屏翳收風天晴明”這個膾炙人口的著名唱段。
【西皮導板】“屏翳收風天晴明”，道出了風神收風后展現的晴朗的清平世界。這句唱腔的設計包括起唱過門未有刻意的超凡。“屏”及“晴明”均用陽平高唱，使整句【導板】顯得情緒飽滿，心曠神怡。
笛子引奏：1－615332561321615ˇ7－6－－
這段音樂把人們引入了仙境的遐想。
【西皮慢板】起首過門的引出有兩種，一種是在【慢長錘】轉【奪頭】後起奏，另一種是在【慢長錘】轉【奪頭】時，與【奪頭】同奏的板起過門。這個過門在藝術家的悉心演奏下，顯得非常穩重大氣，對人物的身份、形態起著極其和詣的襯托作用。
首句【西皮慢板】“過南崗越北汕沚雜遝仙靈”行腔樸素大方、尺寸穩健恃重，為整段唱填鋪了基調。這句中的“沚”（上聲）採用由高向下疾滑、壓住，接著向上微挑、斷住的唱法，很有韻味。“靈”字的“矮拉腔”看似平淡，實質上頗富韻味，這是不同於其它“矮拉腔”的特徵性唱腔。
這句下來有個“花過門”，看似普通，一些琴師往往會將其奏成通常用的“花過門”，其實不是的，只要仔細琢磨，就會知道這是藝術家專門為本段唱設計的專用過門。
這裡“一年年水府中修真養性”中的“修真養性”唱得底蘊充沛，聲情並茂，“性”字用了一個“高拉腔”，但高而不激，行腔樸素大方、尺寸穩健恃重的基調不變。
“今日裡眾姊妹同戲川濱”的“濱”運用了比較新穎的唱腔，體驗這個字的唱腔，聯想到《西施》【西皮慢板】中“難得有開懷時常鎖雙眉”這一句的“眉”是這樣唱的：6眉53ˇ11654.6433203|5（56）2.343664623|50ˇ5.4356235654.563011|156550，兩個字唱腔風格、底蘊十分相似，有的演唱者往往容易混淆。如果熟悉這個字的唱腔，就會感覺到其中50ˇ5.4和50ˇ235這兩個節拍是區分這兩個字（“眉”和“濱”）的關鍵，這是唱腔設計的巧妙之點。
“乘清風揚仙袂飛鳧體迅”的“清”，梅蘭芳有時用231這個腔，氣力充沛地高切入，顯得更有生氣。這個“袂”，梅在這個錄音中唱為mei，他有時唱為mie（有人說是mi）。“體迅”的“迅”，用腔講究，5音長達三個節拍，而三個節拍行腔時都有一個斷開，氣息也都不同。
注意【西皮慢板】中的最後一個長過門，其中兩個節拍是5643和721，而不是通常的501761和772，琴帥不能不經意地憑“老經驗”隨便奏入一個過門。
這裡的“湘水”與“羅裙”是一氣呵成，中間沒有用小過門隔開。有人往往唱成5湘.65.6323水6.5651|16（765323563）6羅56143|……，這樣唱是不對的。
【西皮原板】部分是描繪仙境的重要組成部分，從第二句【原板】的結束開始，參插以【回回曲】、【山坡羊】、【萬年歡】、【一枝花】、【香柳娘】這五個曲牌的變奏曲，劇中眾多人物隨著音樂載歌載舞，生動地描寫了“揚輕袿之猗靡兮，翳修袖以延佇。休迅飛鳧，飄忽若神，陵波微步，羅襪生塵。動無常則，若危若安”，“爾乃眾靈雜遢，命儔嘯侶，或戲清流，或翔神渚，或采明珠，或拾翠羽”的景色。很是悠雅和賞心悅耳，令人心曠神怡。
這段唱的六句【原板】，乍看似乎有雷同，其實是各不相同的，如果將這六句唱腔“截取”置於一處作排列比較，就會發現這六句除按常規上句落6音、下句落5外，從長度上看，上句均一樣，起於中眼收於中眼；下句則情況有所不同，不僅長度不同，而且收腔板眼也不同。從唱腔鏇律上看，六句都各不相同。前四句句首均為“我這裡”，行腔相同，聽起來非常悠雅，“祥神渚”和“拾翠羽”、“且綴衣襟”和“宛轉長吟”
這裡板式轉換非常巧妙，簡直是不露聲色。
【二六】和【快板】詞意比較隱涵，主要是人物自我心境、形態的表達，這種隱涵的領會，必須對《洛神賦》通篇理解的基礎上才達到。【二六】最後一句“齊舞蹁躚成雁陣”的“雁”和“陣”要完成一個從【二六】轉【快板】的過程，胡琴伴奏為6雁5615615|
6陣0，非常巧妙精彩！
【西皮散板】“心振盪默無語何以為情”的“默無語”唱腔精妙，“默”上口為me，要防止唱成習慣腔3默3無556語。
京劇旦角經典劇目
| 京劇劇目中的哪一個角色由哪一個行當的演員來扮演，一般都有明確的規定。因此，不同的行當流派都有自己的代表劇目。 |
