原詩
《我有一個戀愛》我有一個戀愛；——
我愛天上的明星；
我愛他們的晶瑩：
人間沒有這異樣的神明。
在冷峭的暮冬的黃昏，
在寂寞的灰色的清晨。
在海上，在風雨後的山頂——
永遠有一顆，萬顆的明星！
山澗邊小草花的知心，
高樓上小孩童的歡欣，
旅行人的燈亮與南針：——
萬萬里外閃爍的精靈！
我有一個破碎的魂靈，
像一堆破碎的水晶，
散布在荒野的枯草里——
飽啜你一瞬瞬的殷勤。
人生的冰激與柔情，
我也曾嘗味，我也曾容忍；
有時階砌下蟋蟀的秋吟，
引起我心傷，逼迫我淚零。
我袒露我的坦白的胸襟，
獻愛與一天的明星，
任憑人生是幻是真
地球在或是消派——
大空中永遠有不昧的明星！
注釋
寫作時間和發表報刊不詳。手稿篇末註明：“二十六日，半夜”。與原稿有出入的是：第3行“晶瑩”為“光明”；第4行為“我愛他們的恆心”；第6行“清晨”為“侵晨”；第9行“山澗邊”為“澗邊”；第13行“魂靈”為“心靈”；第17行“冰激”為“冷激”；第20行“心傷”為“傷心”。
賞析
《我有一個戀愛》中抒情主人公的戀愛對象是“天上的明星。”明星閃爍於天穹，照耀著地球，但並不帶感情色彩。把“天上的明星”作為戀愛對象，這本身就表明，明星所指的不是常人眼中的自然現象，對明星的描寫不只是純客觀的描摹。這明星是詩人眼中人格化的明星，帶有強烈的主觀色彩。“明星”這一藝術形象具有自然和情感雙重屬性。
有的人仰望滿天繁星，寄託內心的鄉愁；有的人描寫依著祖母的懷抱數星星，憶起童年的天真。徐志摩描寫的則是在“暮冬的黃昏”，在“灰色的清晨”，在“荒野的枯草間”，明星閃爍的晶瑩。這是詩人對自然景物的審美摹仿，是“這一個”詩人獨特的摹仿。詩人接受了西方自由、民主的思想，但這種思想的覺醒只令他對現實更為不滿，當時國家“混亂的局面使他感到他是度著灰色的人生”（蒲風語），個人愛情的挫折尤使他痛苦，國事、家事，“人生的冰激與柔情”，把他那顆充滿浪漫夢幻的詩心折磨成“破碎的魂靈”。但是，象許多浪漫主義者一樣，理想屢屢受挫但仍追求不會，他是永遠不甘平庸的，他要在灰色的人生里“唱一支野蠻的大膽的駭人的新歌”（《灰色的人生》）。與他同期的詩作《灰色的人生》相比，同是寫灰色人生，但《灰色的人生》重於現實的暴露與反抗，激憤粗獷，格調沉重凝滯，果然有“野蠻”、“大膽”、“駭人”之氣。而《我有一個戀愛》里明星晶瑩閃爍，創造了一個輕盈、空靈而又寧靜、神聖的意境，與詩人灰暗、沉悶的人生感受側面相比襯，這種反差也正是兩者的契合點。
在晶瑩的星光里詩人看見了自己人生的追求，得到了“知心”、“歡欣”、“燈亮與南針”，這一光明慰藉了現實人生的抑鬱苦悶，理想的歌頌重於現實的暴露。在這首詩里，詩人對明星的審美摹仿勿寧說是對自己的理想、自己的思想感情的審美觀照，他造出了一個獨立的純美的藝術境界與現實人生相抗衡，並以此作為堅定的信仰慰藉與激勵自己人生的追求。詩之末了，詩人高歌：“任憑人生是幻是真，／地球存在或是消泯——／大空中永遠有不昧的明星。”這是一曲人生理想之歌，在這裡，詩人的人生追求與晶瑩的星光互為溶合，表達出詩人執著的愛戀與堅定的信仰。
這首詩在藝術上比較集中地體現了徐志摩詩歌的特點。形式上或追求變幻的自由，或力求單純和統一，前者更適宜表達激盪的心靈，所以這首詩前三節句式整飭、節奏單純，及至訴說衷心，便改用錯綜交替、自由變幻的句子。但都工而有變，散而有序，錯落有致。這首詩在愛的感激昂奮中每每略帶抑鬱，表現了詩人感受人世滄桑的心懷。這種矛盾的情緒以對比手法表現得尤為突出：如二、三、四節各以現實人生與天上明星作視覺、與觸覺上、心靈感受上的對比，現實人生越灰暗，明星越顯得光明美好；明星越亮，現實越灰暗。
詩人便憂鬱人生，更深深愛戀明星。
徐志摩是個浪漫主義詩人，他以“愛、美、自由”為人生信仰，對愛情、人生、社會都抱著美好的理想，希望這三者能在同一人生里得到實現。正如梁實秋所說：“志摩的單純的信仰，換個說法，即是‘浪漫的愛’……這愛永遠處於可望不可及的地步，永遠存在於追求的狀態中，永遠被視為一種極聖潔高貴極虛無縹緲的東西。”詩中“我愛天上的明星”便是這么一種愛，把它理解為對具體人物的愛也好，理解為人生的理想也好，這都是一種神聖、熱忱的愛。
徐志摩詩集
| 徐志摩的詩總是讓人覺得或憂傷或甜蜜，你知道徐志摩的詩集都有哪些么？ |
