作品
沉默的羔羊前傳
（又名:HannibalRising,少年漢尼撥,漢尼拔崛起）
1944年，二戰進入了尾聲。原本生活在立陶宛的小漢尼拔、父母以及可愛的妹妹米莎，被迫搬進簡陋的小木屋。一次德國空襲讓漢尼拔兄妹成了孤兒，但更可怕的夢魘還在後面，小小年紀的他親眼目睹了藏匿在樹林裡作惡多端的逃兵殘殺了自己最愛的妹妹。後面的故事大家都知道了，雖然僥倖逃出生天，但心已死的漢尼拔從此成了瘋狂的殺人大師！
沉默的羔羊前傳（少年漢尼撥，導演：皮特·韋伯，主演：加斯帕德·尤利爾、鞏俐）
導演:皮特·韋伯
演員:加斯帕德·尤利爾鞏俐瑞什·伊凡斯HelenaLiaTachovska RichardLeaf MicheleWade MartinHub IngeborgaDapkunaite JoergStadler AaranThomas 理察·巴拉克 KevinMcKidd StephenWalters IvanMarevich GoranKostic等
編劇:ThomasHarris攝影/像:BenDavis
音樂:IlanEshkeri 梅林茂剪輯:ValerioBonelli PietroScalia
製片人:TarakBenAmmar DinoDeLaurentiis MarthaDeLaurentiis所屬地域:美國
出品時間:2007年彩色/黑白:彩色
作品原創語言:英語
作品《戴珍珠耳環的少女》
皮特·韋伯《戴珍珠耳環的少女》這部電影說起來頗有幾分浪漫色彩，它本是17世紀荷蘭著名的繪畫大師楊·維梅爾(JanVermeer)的一幅同名名畫。這幅畫表現了一個少女轉身的剎那，回眸欲語的姿態。20世紀90年代，美國女作家崔西·雪佛蘭被楊·維梅爾的藝術風格所吸引，立志要在有生之年看遍楊·維梅爾的35幅繪畫真跡。當崔西·雪佛蘭看到這幅《戴珍珠耳環的少女》時，她一下子被打動了，決心將其改編為同名小說。同名小說一經出版，立刻在美國圖書排行榜上占據高位，大獲好評。
——Magretta英國導演皮特·韋伯一直就很鍾愛歷史題材作品，他看過這本根據名畫改編的書後，立刻決定將其改編為電影。名畫誘餌下的情慾細節
片名：《戴珍珠耳環的少女》
片長：100
導演：皮特·韋伯
產地：英國
出品：2003年12月
故事梗概
17歲的葛里葉由於家境落敗，而不得不承擔起家庭重擔去富人家裡幫傭。主人是個畫家，天生就有著敏銳色彩感的葛里葉在打掃畫室的時候與主人結緣。兩人在小小的畫室里擁有著共同的秘密，畫家教會她如何分辨色彩，而她則在不知不覺之間把新鮮的靈感帶進了畫室。畫家的妻子似乎永遠不懂畫的珍貴，所以會在情緒上來的時候，把畫家最珍貴的畫卷給毀了。
有一種情愫在兩人間蔓延開，情竇初開的葛里葉羞澀的躲閃，畫家逼於家庭的壓力也只能將情感壓抑，從而釋放在畫布間。終於，畫家準備將葛里葉畫下，為了讓畫面里的葛里葉更高貴，幾經周折，終於偷偷拿了妻子的珍珠耳環。一副傳奇畫作《戴珍珠耳環的少女》終於誕生，但也很快被畫家的妻子發現。葛里葉被迫離開了主人家，不久，畫家派人送來個一個小紙包，裡面是那對珍珠耳環。
點點滴滴的情感在空氣中蔓延開，是意識的主宰還是藝術的誘惑。《戴珍珠耳環的少女》沒有起伏跌宕的情節，更沒有猜測不到的結局。唯一，有的便是漫漫化開的情緒，可這情緒究竟是對愛情，還是對於藝術？
平鋪直敘的情節
英式的嚴謹作風貫穿在整部電影的敘事中，影片一直平鋪直敘的緩緩道來每一個時刻。葛里葉脫俗的面容和不食人間煙火的神情是引導觀眾耐著興趣繼續看下去的原因之一。畫家妻子精心修飾過的容顏和華麗的服飾，那些高貴的、典雅的美麗裝飾物，反而將葛里葉的粗布衣服和不著脂粉的模樣突顯得更加的觸目。女僕與主人之間的曖昧情愫，簡單和老套到一般，女主人的神經質，也無可厚非的成為撕裂這段感情的最顯要的障礙物。整部電影沒有懸念，更無最為極端的情緒渲染，步步為營的劇情絲毫挑不起觀眾的任何好奇心，實在失敗得可以。
只不過附庸風雅
附，附和：像多數愛情小說里描寫的一樣，《戴珍珠耳環的少女》俗氣得狠，導演意圖將身份地位的不同使得兩人間的曖昧顯得更悲壯。於是，莫名看見一對彼此有意的人，卻壓抑內心的情感，後不得果，想讓人揪心和疼痛。而，多數電影題材早已涉及，並無懸念和驚喜。此次，唯一不同的便是所謂畫家身份得著墨和這副名畫的神秘背後的揣測。其實，畫家的愛情正是用藝術的字眼包裹下的於常人一般無二的感情，也許，身份的渲染下可以稱得上是浪漫和風雅的。從兩人初次的回眸到心跳，到躲避，兩人皆在發乎情止乎里的感情里陶醉。而導演並沒有意圖讓觀眾了解真正的藝術，只是希望藝術門外的觀眾隨鏡頭附和罷了。
庸，平庸：與大多文藝片雷同，電影《戴珍珠耳環的少女》的畫面感顯然是精心雕琢後的產物，光線的套用，服裝造型的設計，仍是成功的。稱的上是一部畫面精細的作品。然而，光線的背後，卻無法勾起思索，幾番精心的設計後，不知所謂的描述著創作意圖，卻有些讓人迷惑。戲劇的首要要素戲劇衝突，縱觀整部電影，挑起衝突的對象似乎是畫家的老婆，和所謂的婚姻模式。妻子不了解藝術，所以，畫家在妻子那裡永遠得不到所謂的共鳴。母親不懂藝術，所以每一副畫在母親眼裡只是成為賺錢的工具。而葛里葉的對於色彩的一些些天份使畫家對她刮目相看。我很難說這裡有愛情或者真有那么悲壯，至少影片平庸的結構里未曾讓我遇見。
風，風流：如果說藝術是與情慾相關的，按照佛羅依德的理論來說的話。藝術的本身就是性意識的再度承載，那么就藝術外衣下包裹的愛情是否也只是跟情慾相關呢？葛里葉與畫家經常在一個封閉的畫室里相處，並共同藏有著秘密，在躲避女主人的注視下彼此心照不宣的一同調配顏料，手部的特寫是導演刻意安排的情慾的象徵，預示那一觸即發的感情。當畫家為葛里葉穿耳洞的一幕也許是要表明葛里葉對畫家的用情之深，可以將其看成是一次占有，是通過鏡頭語言來揭示畫家在心靈上占據著葛里葉的感情。也許是擔心諸多觀眾沒看清楚，之後，導演荒唐的安排了葛里葉奔向集市找到男友並激情燃燒一把的戲份。所謂的風流也許就在此，導演企圖再次主觀的渲染兩人之間的情感，而游移過後的結果，卻僅僅留下了風流。
雅，典雅：就畫面風格來講，《戴珍珠耳環的少女》的整體畫面是典雅的，尤其是在光線的布照上，畫室採用天然光的照射，而裡屋用了戲劇燈光，一個清雅，一個富麗。結合身份懸殊的衣著裝扮，使得這兩個空間地獄有了本質上的區別。就像懂藝術和不懂藝術的人之間的本質差別一樣，導演在光線上的套用和造型設計上的巧妙使這部電影到是增色不少，彌補了空洞的劇情上的缺陷，使得感官上得到了美的享受。雅致的擺設和女主人華麗的服飾，加上復古的街道，都使它成為一部稱得上典雅的作品。
然而，一場揣測導演意圖的遊戲於是被拉開。藉由《戴珍珠耳環的少女》這部經典的繪畫作品，而引申出一副名畫背後故事的可看性究竟在哪裡？是藝術作品背後的辛酸和無奈，還是，藝術家沉醉於藝術里的得不到知己與之共鳴的孤獨。名畫成為導演的幌子，成為所謂附庸風雅的藉口，在藝術包裹下的絲絲縷縷的情慾，一點一滴的滲入了主題，非關導演最初的創作意圖，一幕幕精心刻畫的場景下只看到一男一女克制並壓抑後的情慾細節。
