吾屯寺簡介
吾屯寺吾屯下寺屬中國國家級文物保護單位，位於青海省黃南藏族自治州同仁縣隆務鎮以北7公里的吾屯村。這裡是藏族“熱貢藝術”的發祥地。已有600多年歷史的吾屯下寺殿堂眾多，裝飾華麗，寺內收藏有大量精美的唐卡、堆繡、雕塑等藝術品，具有較高的文物、藝術價值。吾屯下寺始建於1385年，1987年開放，系中國國家級文物保護單位，在寺僧人97名，寺主為活佛“智格俄仁巴倉”。吐蕃赤熱巴巾時期，藏軍駐紮此地戌邊，曾建小寺一座，後人稱之為“瑪貢娘哇”，為薩迦派寺院。明朝，第一世夏日倉噶丹嘉措的經師東科多吉嘉措一度將之擴建，改宗格魯派。17世紀中葉，噶丹嘉措的弟子智格日俄巴上遷投毛尕寺（該寺早已不存在，故址相傳在吾屯下部塔山），與瑪貢娘哇合併，形成了後來的吾屯下寺。此後，該寺曾三度修繕或改建。
吾屯下寺有大經堂、彌勒殿、護法殿各一座，茶房一院，建築占地約80畝。寺中重要文物有清朝檀香木雕彌勒佛像等省級文物，並藏有相傳自印度迎請的五粒釋迦牟尼佛發舍利，作為鎮寺之寶供奉於釋迦牟尼佛像內。此外還供養有僧舍利一千餘粒，火化時呈現香氣四溢等異相。寺中珍藏《甘珠爾》、《丹珠爾》等佛經，數量甚多，共達七千餘部。寺院門外塑有八尊白色佛塔，名為“解脫八尊佛塔”，全部由吾屯村民捐資興建。吾屯下寺門外有一座4層佛塔，高約20米，內供奉藏傳佛教“時輪金剛”像，佛塔外裝飾各種佛像、白塔數十座，非常精美。此佛塔為吾屯村藏民扎西一家出資100萬元修建，完工後無償捐獻給吾屯下寺。藏民信仰佛教之虔誠可見一斑。此佛塔也成為旅遊者拜訪吾屯下寺不可錯過的景點。
熱貢藝術
唐卡藝術“熱貢藝術”是藏傳佛教藝術的重要組成部分和頗具廣泛影響的藝術流派。數百年來，這裡有大批藝人從事民間佛教繪塑藝術，其從藝人員之眾多、群體技藝之精到，都為其它藏區所少見，故被譽為“藏族畫家之鄉”，而同仁地區在藏語中稱為“熱貢”，因此這一藝術便統稱為“熱貢藝術”。公元十四世紀前後，藏傳佛教開始在同仁地區流傳，至十五世紀以後，隨著薩迦派，繼而格魯派[黃教]的迅猛發展，各地區大興寺院 ，遂使大量藏族、土族僧俗投入到繪塑佛像、裝飾寺廟的活動中。據[清]乾隆《循化志》記載：“永樂四年[公元1470年]明初立河州衛，分兵屯田，屯兵之初，皆自內地撥往，非番人也”。故今有日吳屯者，其先蓋江南人。亦有河州人。歷年既久，衣服言語，漸染夷風，其人自認為土人，而官亦之為海民；多擅匠作，並康復中原佛教藝術，在投身寺院建設中，為了適合藏傳的佛教的需要，積極向傳入熱貢的西藏佛教藝術學習，在學習藏教藝術的過程中，融會貫通，逐步形成了鮮艷瑰麗、精巧細膩的獨特的藝術風範。幾個世紀以來，熱貢藝人四處作畫，足跡遍及青海、西藏、甘肅、四川、內蒙古及國外的印度、尼泊爾、泰國，蒙古等國，給這些地方留下了數以千計的精美藝術品，得了很高的聲譽，並從西藏繪畫藝術、四川甘孜木刻佛畫、敦煌壁畫和國外的同類作品中吸取了豐富的藝術養料，因而技藝日臻嫻熟，影響日益擴大，在中國西南、西北及東南亞一些國家久負盛名。在分類上，熱貢藝術包括繪畫（壁畫、捲軸畫即藏語稱唐卡 ）雕塑（泥雕、木雕）、堆繡（刺繡，剪堆）、建築彩畫、圖案、酥油花等多種藝術形式。內容主要有釋迦牟尼傳、菩薩、護法神、佛經故事及仙女之類的佛像。熱貢藝術早期的作品手法粗放古樸，分彩單純，繪畫帶有曲型的印度，尼泊爾風格。其筆調雄邁，人物、山水、花鳥、草蟲生動傳神，畫面給人以雄渾、搏大之感。至十七世紀中葉，熱貢的匠師們技藝日趨精到，線描簡練流暢、剛勁有力，採用工筆重彩，設色清新濃重、勻淨協調，所畫人物形神兼備，畫風趨向華麗、精細，同時開始注重線條而不是畫面的裝飾效果，成為熱貢藝術承前啟後的輝煌鼎盛時期。經過幾個世紀的風風雨雨，很多早期、中期優秀的繪畫作品已不復存在。但現在仍能零星地在年都乎、吾屯、尕沙日等村的寺院裡見到早、中期匠師們留下的氣勢宏偉的巨幅壁畫和技藝精湛的唐卡。十九世紀以後，為熱貢藝術的近期，這個時期的作品色彩鮮艷，筆法細膩，特別注重 裝飾趣味，同時大量使用金、銀作原料，使畫面呈現出金碧輝煌的效果和熱烈的氣氛。
熱貢藝術作為藏傳佛教藝術中一個流派區別於其他藏區的藝術，在這一時期表現得最為突出。熱貢藝術在它產生至今的幾百年的歷史中，逐漸提煉、發展成為獨具一格的民族藝術。其作品造型準確生動，工筆精細絕美，色彩 艷亮,富於裝飾性，充分展現了線條的節奏感、運動感和立體感，強調了整體的完美性。其質樸的畫風、勻淨協調的設色、惟妙惟肖的神態刻畫，充分 體現了藏族人民勤勞的智慧和燦爛的文化。
跳坎
跳坎舞青海的藏傳佛教寺院多數為格魯派，俗稱黃教，創始人為出生在青海湟中縣的宗喀巴大師。其它寺院分屬寧瑪（紅教）派、薩迦（花教）派、噶舉（白教）等派，另有西藏原始宗教——苯教寺院，俗稱黑教寺院。 青海黃南藏族自治州的上、下吾屯寺等寺院的“跳欠”也很有特色。主要跳“六臂金剛舞”和“法王舞”。表演者頭戴面具，身著華麗戲劇服裝，手持如意法寶表演護法、贊神、斬魔等內容，節奏很快，動作幅度較大，具有較多的戲劇因素。
上吾屯寺和下吾屯寺的“跳欠”，有黃教和苯教兩種。黃教“跳欠”主要反映的是宗喀巴創建黃教與外道異端的鬥爭故事，並吸收了四川康巴、阿壩等地的“羌姆且”和甘肅拉卜楞寺的“哈羌姆”，即“米拉日巴傳”，至今盛演不衰。苯教“跳欠”主要以自然崇拜、動物祭祀等原始信仰為特色，以供祀天神、祈福禳災、占卜休晷、降神驅魔等為主要內容。跳巫舞、土風舞、擬獸舞和鼓舞等。
唐卡藝術
唐卡藝術唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音譯，指用彩緞裝裱後懸掛供奉的宗教捲軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式,題材內容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領域，堪稱藏民族的百科全書。傳世唐卡大都是藏傳佛教和苯教作品。它類似於漢族地區的捲軸畫，多畫於布或紙上，然後用綢緞縫製裝裱，上端橫軸有細繩便於懸掛，下軸兩端飾有精美軸頭。畫面上覆有薄絲絹及雙條彩帶。涉及佛教的唐卡畫成裝裱後，一般還要請喇嘛念經加持，並在背面蓋上喇嘛的金汁或硃砂手印。也有極少量的緙絲、刺繡和珍珠唐卡。唐卡的繪製極為複雜，用料極其考究，顏料全為天然礦植物原料，色澤艷麗，經久不退，具有濃郁的雪域風格。唐卡在內容上多為西藏宗教、歷史、文化藝術和科學技術等，凝聚著藏族人民的信仰和智慧，記載著西藏的文明、歷史和發展，寄託著藏族人民對佛祖的無可比擬的情感和對雪域對佛祖的無可比擬的情感和對雪域家鄉的無限熱愛。
唐卡是在松贊乾布時期興起的一種新穎繪畫藝術，即用彩緞裝裱而成的捲軸畫，具有鮮明的民族特點、濃郁的宗教色彩和獨特的藝術風格，歷來被藏族人民視為珍寶。唐卡的品種和質地多種多樣，但多數是在布面和紙面上繪製的。另外也有刺繡、織錦、緙絲和貼花等織物唐卡，有的還在五彩續紛的花紋上，將珠玉寶石用金絲綴於其間，珠聯璧合。唐卡繪畫藝術是西藏文化的奇葩，千餘年來影響深遠。
唐卡內容繁多，既有多姿多態的佛像，也有反映藏族歷史和民族風情的畫面。西藏唐卡構圖嚴謹，均衡，豐滿，多變，畫法主要有工筆重彩與白描為主。
唐卡品種多種多樣，除彩繪唐卡與印刷唐卡外，還有刺繡、織錦(堆繡)、緙絲、貼花及珍珠唐卡等。刺繡唐卡是用各色絲線繡成，凡山水、人物、花卉、翎毛、亭台、樓閣等均可刺繡。織錦唐卡是以緞紋為地，用數色之絲為緯，間錯提花而織造，貼上在織物上，故又稱“堆繡”。貼花唐卡是用各色彩緞，剪裁成各種人物和圖形，貼上在織物上。緙絲唐卡是用“通經斷緯”的方法，用各色緯線僅於強烈的裝飾性。有的還在五彩繽紛的花紋上，把珠玉寶石用金絲綴於其間，珠聯璧合，金彩輝映，格外地顯得燦爛奪目。緙絲是中國特有的將繪畫移植於絲織品上的特種工藝品。這些織物唐卡，質地緊密而厚實、構圖嚴謹、花紋精緻、色彩絢麗。西藏的織物唐卡多是內地特製的，其中尤以明代永樂、成化年間傳到西藏的為多，後來西藏本地也能生產刺繡和貼花一類的織物唐卡了。印刷唐卡有兩種，一種是滿幅套色印刷後裝裱的，還有一種是先將畫好的圖像刻成雕板，用墨印於薄絹或細布上，然後著色裝裱而成。這種唐卡，筆畫纖細，刀法遒勁，設色多為墨染其外，朱畫其內，層次分明，別具一格。圖案花紋需要處與經絲交織，視之如雕鏤之象，風貌典雅，富有立體裝飾效果。目前，市面上所售的多是印刷唐卡與繪製唐卡。
唐卡藝術明清兩代，中央政府為了加強對西藏地方的統治，採取敕封西藏佛教各派首領的辦法，明封八王，清封達賴、班禪及呼圖克圖即是這種管理的具體實施。這些措施對西藏社會的安定和社會經濟、文化的發展都是有利的。西藏的唐卡藝術也隨著發展到了一個新的高峰。這個時期的唐卡，一是數量明顯增多；二是形成了不同風格的畫派，這是西藏繪畫長期發展的必然結果，也是西藏繪畫藝術更趨成熟的表現。大體說來，前藏的唐卡構圖嚴謹，筆力精細，尤擅肖像，善於刻畫人物的內心世界。後藏的唐卡用筆細膩，風格華麗，構圖講究飽滿，線條精細，著色濃艷，屬工筆彩的畫法。
