作品概況
作品名稱：老夫采玉歌創作年代：唐代
作者：李賀
作品體裁：七言古詩
作品原文
采玉采玉須水碧，（1）琢作步搖徒好色。（2）
老夫饑寒龍為愁，（3）
藍溪水氣無清白。
夜雨岡頭食蓁子，（4）
杜鵑口血老夫淚。（5）
藍溪之水厭生人，（6）
身死千年恨溪水。
斜山柏風雨如嘯，
泉腳掛繩青裊裊。（7）
村寒白屋念嬌嬰，（8）
古台石磴懸腸草。（9）
作品注釋
（1）水碧：碧玉名，產於水中。（2）步搖：婦女的首飾。
（3）老夫兩句：年老的玉工們為饑寒所迫，不斷到藍溪水中翻攪尋玉，搞得溪水沒有清白的時候，龍都煩惱了。藍田縣在陝西省長安附近，產玉，世稱藍田玉。《太平寰宇記》：“藍田山在藍田縣南三十里，一名玉山，一名車覆車山，灞水之源出於此。”藍溪水中出產一種名貴的碧玉，叫藍田碧。
（4）蓁：同榛。榛子可食。
（5）杜鵑句：寫采玉的老夫哭得眼中出血，就像杜鵑啼血一樣悲慘。
（6）藍溪兩句：寫溪水與采玉者互相憎厭，溪水奪去人命。
（7）泉腳句：岩石上道道水流之間，還懸掛著采玉人攀援時用的繩索，在風雨中搖擺不定。
（8）白屋：窮人住的簡陋的房屋。
（9）懸腸草：又名思子蔓、離別草等。這裡用作生死離別的象徵和見證。
作品賞析
首句重疊“采玉”二字，表示采了又采，沒完沒了地采。“水碧”就是碧玉。頭兩句是說民工不斷地采玉，不過是雕琢成貴婦的首飾，徒然為她們增添一點美色而已。“徒”字表明了詩人對於這件事的態度，既嘆惜人力的徒勞，又批評統治階級的驕奢，一語雙關，很有分量。從第三句開始專寫一個采玉的老漢。他忍受著饑寒之苦，下溪水采玉，日復一日，就連藍溪里的龍也被騷擾得不堪其苦，藍溪的水氣也渾濁不清了。“龍為愁”和“水氣無清白”都是襯托“老夫饑寒”的，連水中的龍都已經這樣了，人就更不用說了。
下面兩句就“饑寒”二字作進一步的描寫：夜雨之中留宿山頭，采玉人的寒冷可想而知；以榛子充飢，采玉人的飢餓可想而知。“夜雨岡頭食蓁子”這一句把老夫的悲慘境遇像圖畫似地展現在讀者面前，具有高度的藝術概括力。“杜鵑口血老夫淚”，是用杜鵑啼血來襯托和比喻老夫淚，充分表現了老夫內心的悽苦。
七、八句寫采玉的民夫經常死在溪水裡，好像溪水厭惡生人，必定要致之死地。而那些慘死的民夫，千年後也消不掉對溪水的怨恨。“恨溪水”三字意味深長，正如王琦所說：“夫不恨官吏，而恨溪水，微詞也。”（《匯解》）這種寫法很委婉，對官府的恨含蓄在字裡行間。
接下來作者描繪了令人驚心動魄的一幕：山崖間，柏林里，風雨如嘯；泉水從山崖上流下來形成一條條小瀑布，采玉人身系長繩，從斷崖絕壁上懸身入水，只見那繩子在狂風暴雨中搖曳著、擺動著，那是十分危險的情景。就在這生命攸關的一剎那，采玉老漢看到古台石級上的懸腸草，這種草又叫思子蔓，不禁使他想起了寒村茅屋中嬌弱的兒女，他自己一旦喪命，那他的兒女就將很難為生了。
早於李賀的另一位唐代詩人韋應物寫過一首《采玉行》，也是取材於藍溪采玉的民工生活，詩是這樣的：“官府征白丁，言采藍溪玉。絕嶺夜無家，深榛雨中宿。獨婦餉糧還，哀哀舍南哭。”對比之下，李賀此篇立意更深，用筆也更鋒利，特別是對老夫的心理有很細緻的刻畫。
《老夫采玉歌》是李賀少數以現實社會生活為題材的作品之一。它既以現實生活為素材，又富有浪漫主義的奇想。如“龍為愁”“杜鵑口血”，是奇特的藝術聯想。“藍溪之水厭生人，身死千年恨溪水”二句，更是超越常情的想像。這些詩句渲染了濃郁的感情色彩，增添了詩的浪漫情趣，體現了李賀特有的瑰奇艷麗的風格。從結構上說，詩一開頭就揭露統治階級強征民工采玉，是為了“琢作步搖徒好色”，語含譏刺。接著寫老夫采玉的艱辛，最後寫暴風雨中生命危殆的瞬間，他思念兒女的愁苦心情，把詩情推向高潮。這種寫法有震撼人心的力量，給讀者以深刻難忘的印象，頗見李賀不同凡響的藝術匠心。《載酒園詩話又編》評價說：“此詩極言采玉之苦。以繩懸身下溪而采，人多溺而不起，至水亦厭之。采時又饑寒無食，唯摘榛子為糧。及得玉，僅供步搖之用，充玩好而已。傷心慘目之悲，及勞民以求無用之意，隱隱形於言外。”引引
作者簡介
李賀（790——816），唐代詩人，字長吉，福昌人，人稱“詩鬼”。因避家諱，不得應進士舉，終生落魄不得志，二十七歲時英年早逝。他繼承了《楚辭》的浪漫主義精神，又汲取了漢魏六朝樂府及蕭梁艷體詩的長處，以豐富的想像力和新穎詭異的語言，表現出幽奇神秘的意境，通過凌駕大自然而創造出新奇幽美的藝術境界，創造出獨特的藝術風格，並對中晚唐時期的部分詩人產生了一定的影響。李賀詩的藝術特色
一、特異的想像，奇詭的構思8s。用《聽穎師彈琴歌》、《夢天》、《金銅仙人辭漢歌》等詩的想像、構思為論據8s。
二、幽邃檬脆，瑰艷淒冷的意境，以《李憑箜篌引》、《巫山高》、《將進酒》等詩的意境為論據8。
三、生動靈澈、神奇超常的意象8s。取《老夫采玉歌》、《天上謠》、《春坊正字劍子歌》等詩的意象當論據8s。
四、色彩秧麗、奇警峭拔的語言藝術8s。選《上雲樂》、《將進酒》、《蝴蝶飛》等詩的語言為論據8s。縱觀李賀詩的藝術特色，可以充分證明：“長古體”的獨特藝術風貌使李賀成為中唐獨樹一幟的傑出詩人，在中國乃至世界享有較高的聲譽8s。它豐富了浪漫主義創作的內容和方法，對中國詩歌的發展作出了卓越的貢獻，李賀詩歌在文學史上永放光芒8s。 唐代詩壇名家輩出，千古不朽的詩篇浩如煙海8s。在這繁花似錦的詩歌苑圃中，有一枝絢麗奪目的奇范異卉，這就是李賀的詩歌8s。 李賀(公元790—816)是中唐獨樹一幟的浪漫主義詩人8s。他在仕途蹭蹬，貧病交加的困境下，僅僅度過了人生的二十七個春秋8s。生命雖短暫，但作為“唐諸王孫”的李賀，目睹朝政混暗，國勢衰微，加上自己遭際坎坷，因而憤強激越，他把這種思想感情熔鑄到自己的創作中，形成了“長吉體”詩風8s。李賀天才奇曠，熔古爍今，又獨辟路徑，自成面目，以不同凡響的創意，給人們留下了二百四十多首詩篇，在唐代詩歌史上卓然絕立，為後人所不及8s。李賀詩歌一直讓後人交口稱譽，深為讚嘆，李賀是中唐至晚唐詩風轉變的重要人物，在唐代詩壇和我國詩史上永放異彩8s。 李賀詩歌有較高的藝術成就和審美價值，具有歷久不衰的魅力8s。總括起來，有以下幾方面的藝術特色：
一、李賀詩歌以其豐富特異的想像，奇詭的構思，把人們帶入神秘幽奇、色彩繽紛的藝術境界8s。 豐富奇特的想像，奇詭的構思是長吉體最為成功的因素8s。黑格爾曾經說過： “最傑出的藝術本領就是藝術家的想像8s。”①馬克思把“想像力”稱為“十分強烈地促進入類發展的偉大天賦”②8s。李賀創作詩歌感情熾熱，神思馳騁，無論何種題材，經詩人豐富的想像，迥然異趣的藝術構想，畫面氣象萬千，新意疊出8s。想像在唐詩中起重要的作用，它和比喻和誇張關係密切，許多生動的比喻和奇特的誇張都來自詩人豐富的想像8s。李白和李賀都是典範8s。然而，李賀同李白最大的區別，在於李賀詩作想像十分奇特，並妙用大量通感，使人們對客觀事物的認識更加全面、清晰，從而獲得更高層次的審美享受8s。使作品更具藝術的震撼張力，達到襲人心脾的效果8s。 幽幻神奇、漂渺無端8s。如《聽穎師彈琴歌》，此詩是李賀在長安任奉禮郎時聽穎師彈琴後所作，描摹了穎師美妙絕倫的琴聲，讚嘆了他的高超的琴藝8s。詩中描繪琴聲時運用了多種藝術手法，有以聲喻聲的“雙風語”、“敲水玉”，還有以“挾劍赴長橋”的武藝、“浸發題春竹”的書藝來喻琴藝使人耳目一新8s。又有運用通感的手法，以視覺寫聽覺8s。用“別浦雲歸”、 “芙蓉葉落”、“秋鸞離”來形容琴聲的清悠優美，以越王夜遊天姥，仙女騎鹿渡河形容琴韻的輕盈飄逸8s。更見匠心獨運，令人嘆為觀止，通感的運用使詩作靈感激盪，意趣橫生，韻味深長8s。 出神入化，想落天外8s。如《夢天》，詩人把月亮的幽光幻想成蟾、兔的淚水，把天空的雲層描繪成瓊樓玉宇8s。如“玉輪軋露濕團光”一句，把明月在雲霧中飄過說成是“玉輪軋露”，真是虛幻離奇的奇想8s。《夢天》不僅意象奇特，構思也奇特，邀游月宮已是奇詭；突然轉問哲理的探索，更是奇之又奇；在藝術構思上，變幻奇譎，與李白的《古風》(十九)有迥異之處8s。同為夢遊詩，李白詩的前後兩部分一幻一真，一虛一實，而李賀詩卻是一虛一玄，更顯精奧含蘊8s。黎簡語：“論長吉每道是鬼才，而其為仙語，乃李白所不及，九州二句妙有千古8s。”③在詩人如櫞巨筆之下，詩味儀雋永引人入勝，有悠然不盡之感8s。 想像奇偉，構思精巧8s。如《金銅仙人辭漢歌》，這是李賀歷來膾炙人口的一首詩8s。“憶君清淚如鉛水”比喻非凡，繪聲繪色地寫出金銅仙人懷舊、惜別之痛——淚水涔涔，落地有聲8s。“天若有情天亦老”句，想像尤其奇偉，表達歷史無情的感慨，它的藝術魅力在於意蓄多層，言外有言，飽含深刻的哲理8s。司馬光曾稱此句“奇絕無對”④，因其風格獨特，成為千古絕唱8s。《羅浮山人與葛篇》中用“毒蛇濃吁洞堂濕，江魚不食銜沙立”來描寫溽暑薰蒸，酷熱難當的天氣8s。《美人梳頭歌》中用“一編香絲雲撒地”來形容美人梳頭臨鏡解鬃的一剎那8s。《楊生青花紫石硯歌》中用“踏天磨刀割紫雲”來讚揚端州石工采割硯石的技巧8s。李賀筆下，太陽會發出玻璃般的聲音，銀河上漂浮著閃耀的星星，流雲學會人間流水的聲音等等，充分表現詩人想像奇偉、運思精妙，為鬼斧神工，產生驚人的魅力8s。
二、李賀詩以幽邃朦朧，瑰艷淒冷的意境，構設意與境渾的美學特質，給人以深刻的精神啟示和審美情趣8s。 李賀詩境界幽邃朦朧，使人遐思無窮，迷離恍惝，想像空間廣漠無垠，意蓄多層8s。這和李商隱有異曲同工之妙，而李賀詩與李商隱不同之處，是李賀詩構成瑰艷淒冷的意境8s。李賀詩膜脫美、靜穆美、動態美的圖景，給人以閱目怕神之感受8s。 朦朧幽奧，如煙浩渺；如《李憑望篌引》詩中一系列的典故，使人讀起來如墜五里霧中，；片朦朧8s。如索解其典故，就可以知道作者技藝的精湛8s。全詩中心是李憑演技高超，作者處處按演奏的藝術效果來加以描寫——雲彩為之不流，舜紀素女因此而調悵，聲音如玉碎風鳴，像荷花的露珠那樣圓潤，又像香蘭在微笑……這一切，都得調動讀者的想像，去完善詩中未講到的演奏效果8s。這樣用典，既靈活自如，又化為詩魂8s。同時許多典故又有了“多主性”，表達意蘊更為深奧高遠8s。 神出鬼沒，意境深邃8s。如＜巫山高＞詩人一開筆便將讀者的退思引向蒼穹8s。神女瑤姬是詩中主角8s。她的行蹤飄渺，不念舊情，“一去一千年”、“楚魂”在峽中往返徒勞，只能“尋夢”而已8s。詩中瑤姬的形象純是寫意，未著一筆描繪，但她的行蹤、風韻卻似可見8s。如此用典，“味外之味”極濃8s。“楚魂尋夢風颸然”一句，非常幽冷8s。通篇造境奇特，筆觸新奇8s。 幽冷豁刻，陰森爽肅8s。李賀詩與李商隱詩不同之處，在於李賀詩歌神秘陰森的氛圍，瑰詭淒冷的意境，從而充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、淒涼與憤激心緒8s。如《將進酒》詩的前面描寫一幅奇麗熏人的酒宴圖，場面擯紛絢爛，有聲有色，給人極強的敏悟8s。美酒佳看，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過於此，但結尾筆鋒倏轉，出人意料地推出死亡的意念和死的悲哀，一片苦澀幽怨的意緒8s。《秋來》中，詩人深感韶華易逝，想到嘔心苦吟無人賞識，只有同病相憐的古詩人魂魄來相弔慰，有幽明同悲，千古一慨之意8s。運思悽苦，意境幽艷，強化了作品的奇詭冷艷之美8s。 三、李賀詩以生動靈澈，神奇超常的意象，給人以強烈的藝術感染力8s。 大凡藝術，都必須具有形象性，才能使人真切地感受到作品的內蘊8s。構成藝術特徵的形象，在詩歌中就是意象8s。意象是心靈化的心意附著物，是內情與外景的重合，意象包括按生活實有之景重新組合的現實意象和躍出生活常情的超現實意象8s。用現實意象創作的詩人頗多，運用超現實意象創作的極少8s。在唐代詩壇，敢於運用超現實意象的惟李賀一人8s。成功地構塑新奇意象使李賀成為一名傑出的詩歌天才8s。 新奇精蘊，超然物外8s。李賀的《老夫采玉歌》與白居易的《賣炭翁》和韋應物的《采玉行》界定了不同的藝術分野8s。《賣炭翁》嚴格按照故事發展的先後順序，敘述老翁賣炭，炭被官府豪奪一事，暗含對時政的諷喻，思想意識不可謂不積極，但這種現實意象缺乏創意，缺少詩歌表現性的審美價值，韋應物的《采玉行》亦然8s。同是寫民生疾苦的李賀的《老夫采玉歌》則是詩人憂憤情緒經過內化的藝術表現8s。詩人想像超常，筆調沉痛8s。構塑了“老夫饑寒龍為愁，藍溪水氣無清白”的超現實意象，闡明采玉老夫積年累月在藍溪采玉，攪得龍不安寧水不清，卻難填統治者的欲壑8s。“藍溪之水厭生人，身死千年恨溪水”，詩人好像是說藍溪之水與勞動人民結下了不解的怨恨，實是詩人用意微情濃的微詞去啟發人們，委婉含蓄地指出誰是罪魁禍首，對統治者的深仇大恨用恨溪水來表達，更是妙筆生花8s。這種超現實意象賦予藍溪水以人的性格，給人留下豐富的想像餘地，從而領略其中意趣，產生愉悅的審美快感8s。這是李賀詩神奇意象運用的高妙之處8s。神奇莫測，匪夷所思8s。如在《天上謠》中詩人以超常的想像，構想天上美好的世界，從而感嘆人間歲月的匆忙8s。所創造的生動奇特的意象，在中國古代詩歌中是前所未有的8s。美妙絕俗，情趣盎然8s。如《李憑箜篌引》，詩人想像的翅膀又飛到了古的 神話傳說里，精妙的樂曲，喚起神嫗的興趣8s。音樂的美妙感及異類，魚躍蛟舞8s。《春坊正字劍子歌》中“提出西方白帝驚，吸吸鬼母秋郊哭!描寫劍光逼人，連白帝也為之震驚，鬼母亦因之害怕等等超現實意象，大都是從神話羽化而來，是對現實描寫的補充，是詩人藝術獨創的突出表現8s。 四、李賀詩色彩秧麗，奇警峭拔的語言藝術，驚人耳目，給人以美的感受8s。 李賀詩作語言不拾他人牙慧，不蹈常襲故，他樓玉雕琢，又設色濃艷8s。杜牧說“時花美女，不足為其色也”⑤，陸游則把李賀的詩比作“百家錦袖，五色眩曜，光奪眼目”⑥8s。李賀詩的濃艷特色是承澤於六朝宮體，但是李賀對宮體作了改造，用奇警峭拔濟宮體浮艷之窮，別具特色8s。 色彩艷麗，積妙喜人8s。如《上雲樂》中句“飛香走紅滿天春，花龍盤盤上紫雲8s。”香菸和燭光像春氣般瀰漫天空，如龍盤繞雲際8s。 圖景壯美，瞻觀雄奇8s。《將進酒》“琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅8s。烹龍炮風玉脂泣，羅幃鄉幕圍香風8s。”各種珍看美味玉液瓊漿，一經詩人神來之筆，便五彩繽紛8s。《蝴蝶飛》“龜甲屏風醉屏眼纈8s。”室內陳設雖只提“龜甲屏風”，讀者自能想像出富麗、華貴的景象8s。《高軒過》“華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏8s。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹8s。”敘寫愈、湜二人的華服麗車和來訪的如虹氣勢，詞藻華美，色彩鮮明8s。這強烈的美感和色彩感達到一種很高的、令人賞心悅目的藝術境界8s。 峭拔警邁，簡煉出新8s。在語言運用上，李賀力避平淡，在設色濃麗中又追求奇警峭拔8s。鍊字造句傳神又極富特色8s。李賀善用通感的方法，把事物繫上感情、感覺等，如紅日“笑紅”、“冷紅’、“老紅”、“墮紅”，露曰“泣露”，風曰“桐風”、“酸風”，雨曰“香雨”，骨曰“恨骨”，血曰“神血”，這樣的造語尖新，尤其烙有李賀的印記8s。李賀非常注意語言的創造性，遣詞造句，力避陳言，語羞雷同，另創新詞8s。如說酒是“琥珀”，劍曰“玉龍”，天河叫“雲浦”、“銀浦”、“別浦”、“天江”，美女曰“金釵客”，吳剛曰“吳質”，甲曰“金鱗”，磷火曰“翠燭”，嫦娥曰“仙妄”，讀書人曰“書客”，掛曰“古香”等8s。這些生新的語言，使他的詩歌呈現出曲折奇峭的面貌8s。 李賀是我國唐代傑出的詩人之一8s。他生在李白、杜甫死後二十多年，韓愈、白居易、柳宗元、韋應物、盧全、孟郊等競起爭鳴的時代8s。他在鑽研涵濡上用了一番深邃的工夫，在構思運筆上費了一番“具心孤詣”8s。他的作品使雄健豪放、名高一世的韓愈為之心折，並在逝後十幾年即為後代西崑體所宗的溫庭筠、李商隱所效而屹然成了唐代詩歌中的一派8s。從那時起，經歷宋、元、明、清一千多年，他的詩歌一直為詩人們師法、摹擬8s。李賀詩並得到毛澤東的珍重、喜愛、讚揚和借用8s。李賀作為一位極具藝術個性的詩人，在西方享有幾乎與李白、杜甫、王維等齊名的位置8s。李賀是一位風格獨特的浪漫主義詩人，他與屈原、李白詩臻妙各殊，同用浪漫主義的創作方法，屈原氣勢磅礴，李白飄逸清新，李賀淒清瑰麗8s。屈原、李白寫夢境、仙境，李賀兼寫“鬼魅”8s。李賀的詩歌具有相當高的審美價值，他豐富了我國詩歌浪漫主義的創作內容和方法，其驚人之作是中國文化的瑰寶，中華文化的優秀遺產8s。李賀詩歌對中唐至晚唐詩風的轉變起到了重要的作用，在我國詩歌發展史上貢獻卓越，永放異彩! 注釋： ①黑格爾語，張福慶著《唐詩美學探索》，華文出版社2000年版，第298頁8s。 ②馬克思語，童慶炳主編《文學概論》，武漢大學出版社1989年版，第68頁8s。 ③黎簡語，劉開揚著＜唐詩的風彩)，上海書店出版社2000年版，第467頁8s。 ④司馬光《續詩話》中語，劉開揚著《唐詩的風彩》，上海書店出版社2000年版，第479頁8s。 ⑤引杜牧《李長吉詩歌敘》中語，吳企明、沈惠樂撰《李賀及其作品選》，上海古籍出版社1999年版，第59頁8s。 ⑥引陸游之趙宦光《彈雅》語，同上書，第59頁8s。
8s。如《李憑箜篌引》，詩人想像的翅膀又飛到了古的 神話傳說里，精妙的樂曲，喚起神嫗的興趣8s。音樂的美妙感及異類，魚躍蛟舞8s。《春坊正字劍子歌》中“提出西方白帝驚，吸吸鬼母秋郊哭!描寫劍光逼人，連白帝也為之震驚，鬼母亦因之
害怕等等超現實意象，大都是從神話羽化而來，是對現實描寫的補充，是詩人藝術獨創的突出表現8s。四、李賀詩色彩秧麗，奇警峭拔的語言藝術，驚人耳目，給人以美的感受8s。李賀詩作語言不拾他人牙慧，不蹈常襲故，他樓玉雕琢，又設色濃艷8s。杜牧說“時花美女，不足為其色也”⑤，陸游則把李賀的詩比作“百家錦袖，五色眩曜，光奪眼目”⑥8s。李賀詩的濃艷特色是承澤於六朝宮體，但是李賀對宮體作了改造，用奇警峭拔濟宮體浮艷之窮，別具特色8s。色彩艷麗，積妙喜人8s。如《上雲樂》中句“飛香走紅滿天春，花龍盤盤上紫雲8s。”香菸和燭光像春氣般瀰漫天空，如龍盤繞雲際8s。圖景壯美，瞻觀雄奇8s。《將進酒》“琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅8s。烹龍炮風玉脂泣，羅幃鄉幕圍香風8s。”各種珍看美味玉液瓊漿，一經詩人神來之筆，便五彩繽紛8s。《蝴蝶飛》“龜甲屏風醉屏眼纈8s。”室內陳設雖只提“龜甲屏風”，讀者自能想像出富麗、華貴的景象8s。《高軒過》“華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏8s。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹8s。”敘寫愈、湜二人的華服麗車和來訪的如虹氣勢，詞藻華美，色彩鮮明8s。這強烈的美感和色彩感達到一種很高的、令人賞心悅目的藝術境界8s。峭拔警邁，簡煉出新8s。在語言運用上，李賀力避平淡，在設色濃麗中又追求奇警峭拔8s。鍊字造句傳神又極富特色8s。李賀善用通感的方法，把事物繫上感情、感覺等，如紅日“笑紅”、“冷紅’、“老紅”、“墮紅”，露曰“泣露”，風曰“桐風”、“酸風”，雨曰“香雨”，骨曰“恨骨”，血曰“神血”，這樣的造語尖新，尤其烙有李賀的印記8s。李賀非常注意語言的創造性，遣詞造句，力避陳言，語羞雷同，另創新詞8s。如說酒是“琥珀”，劍曰“玉龍”，天河叫“雲浦”、“銀浦”、“別浦”、“天江”，美女曰“金釵客”，吳剛曰“吳質”，甲曰“金鱗”，磷火曰“翠燭”，嫦娥曰“仙妄”，讀書人曰“書客”，掛曰“古香”等8s。這些生新的語言，使他的詩歌呈現出曲折奇峭的面貌8s。李賀是我國唐代傑出的詩人之一8s。他生在李白、杜甫死後二十多年，韓愈、白居易、柳宗元、韋應物、盧全、孟郊等競起爭鳴的時代8s。他在鑽研涵濡上用了一番深邃的工夫，在構思運筆上費了一番“具心孤詣”8s。他的作品使雄健豪放、名高一世的韓愈為之心折，並在逝後十幾年即為後代西崑體所宗的溫庭筠、李商
隱所效而屹然成了唐代詩歌中的一派8s。從那時起，經歷宋、元、明、清一千多年，他的詩歌一直為詩人們師法、摹擬8s。李賀詩並得到毛澤東的珍重、喜愛、讚揚和借用8s。李賀作為一位極具藝術個性的詩人，在西方享有幾乎與李白、杜甫、王維等齊名的位置8s。李賀是一位風格獨特的浪漫主義詩人，他與屈原、李白詩臻妙各殊，同用浪漫主義的創作方法，屈原氣勢磅礴，李白飄逸清新，李賀淒清瑰麗8s。屈原、李白寫夢境、仙境，李賀兼寫“鬼魅”8s。李賀的詩歌具有相當高的審美價值，他豐富了我國詩歌浪漫主義的創作內容和方法，其驚人之作是中國文化的瑰寶，中華文化的優秀遺產8s。李賀詩歌對中唐至晚唐詩風的轉變起到了重要的作用，在我國詩歌發展史上貢獻卓越，永放異彩!
