信息
顏莊村花鼓鑼子
顏莊村花鼓鑼子文化遺產名稱：顏莊村花鼓鑼子
遺產編號：Ⅲ-11
遺產類別：民間舞蹈
申報日期：2006
申報人/申報單位：萊蕪市鋼城區
遺產級別：省
簡介
“花鼓鑼子”為萊蕪市顏莊村所獨有。顏莊位於萊（蕪）、新（泰）路之要衝，
.既是商賈來往、匠人聚散的重要集鎮，又是迎神賽會、焚香祭祀的主要場所。經濟的繁榮，民間藝術的活躍，是“花鼓鑼子”形成的重要基礎。清末民初時期，本村的老藝人張鳳旨、苗傳美、劉俊田、楊春慶、吳慶乾等人十分要好，又都懷有一技之長，他們時時聚在一起，自娛自樂，成為本村春節年關、迎神賽會活動的中心人物。經過多年的試演，他們逐步將乞丐的敲花鼓、打銅鑼，賣鼠藥的耍旱傘，磨刀人的打夾板等技藝巧妙地融為一體，演變成一種獨特的歌舞說唱表演形式。由於以花鼓與銅鑼為其主要演出道具與伴奏樂器，故當地人們稱之為“花鼓鑼子”。
所在區域及地理環境
"花鼓鑼子"誕生於山東省萊蕪市鋼城區顏莊鎮顏莊村，東靠牟汶河，西靠205國道，南靠居全國十大鋼鐵企業第六位的萊鋼，省道803線貫穿南北。顏莊村是鋼城區顏莊鎮駐地，屬萊蕪市人口最多的行政村，相傳在春秋戰國時期該村就以人口眾多，交通發達而聞名。這裡交通方便，依山傍水，物產豐富，民風樸實淳厚，全村由九個自然村構成，村莊占地約2000畝，有5373人。歷史淵源
相傳清朝末年（1887年），那時的顏莊村土地荒涼，人民生活饑寒交迫，衣不遮體，食不飽肚，乞討者到處皆是。當時顏莊村位於萊（蕪）新（泰）路之要衝，既是商賈來往、匠人聚散的重要集鎮，又是迎神賽會、焚香祭祀的主要場所，經濟較為發達，民間文化藝術自然活躍。當時有村民張鳳旨、苗傳美、劉俊田、楊春慶、吳慶乾等人，酷愛民間藝術，時常聚在一起戲耍唱跳，自娛自樂。成為本村春節過年、迎神賽會活動的中心人物。經過多年的演練，他們逐步將乞丐的敲花鼓、藝人的打銅鑼，賣鼠藥人的耍旱傘，磨剪刀人的打夾板等技藝融為一體，演變成一種獨特的歌舞說唱表演形式，由於以花鼓、銅鑼為主要演出道具和伴奏樂器，故取名：花鼓鑼子。"花鼓鑼子"的起源與發展和當地的民間民俗及廟寺的祭祀活動有著密切的聯繫。過去的村民衣食無助，家境貧寒，他們時常去廟寺燒香跪拜，祈求神靈保佑家人平安，把生的渴望寄托在神靈上，在這種環境的影響下，他們不甘於貧窮和寂寞，時常聚在一起唱唱跳跳，自娛自樂，以窮歡樂來尋求精神上的滿足和心靈上的溝通。久而久之，則形成了花鼓鑼子這一獨特的藝術表演形式。在每年的春節前後是"花鼓鑼子"表演活動的熱鬧時期。他們五位藝人及樂隊鼓手一起到村中廟寺去燒香跪拜，祈求神靈賜福平安，保佑"花鼓鑼子"代代相傳。拜完神靈後，花鼓鑼子表演隊便集中排練演出，開始對台詞、湊戲文、並修整演出服裝和道具等，進行演出前的準備工作。此時，本村的村民可根據自己的經濟情況，給他們送些米麵和布料等，送錢送物，圖個祥和吉利。過了春節，先在本村演出三天，然後，再按請貼順序到外村和集鎮上去演出。正是這種形式和內容賦予了它頑強的生命力。
傳承人物
“花鼓鑼子”的第二代傳人李聖儒老藝人講，他是1932年投師於張鳳旨老師的。張鳳旨曾說過，花鼓鑼子到他學藝時已經歷了40多年。以此推算，此舞形成已有百年的歷史，並逐步形成了自娛娛人的藝術傳統。舞蹈特點
“花鼓鑼子”早期形式為5名演員說唱表演。領隊者腰系腰鼓，為戲曲中的小武生打扮；第二人為打小銅鑼者，花旦裝束（男扮女妝）；第三人是打夾板者（夾板是用兩條長1·2米，寬6厘米，厚1厘米的竹片製作。每片下端用火烤成彎度為25度角作為把手，上端橫穿一條皮條將兩片上端連結，並安上兩個彈簧，彈簧上各系一個絨球作為裝飾。每片夾板上各安裝五枚圓形鐵片，鐵片可晃動，擊打夾板時，鐵片隨之響動），為丑角裝扮；第四人打小鑔（男扮女妝），扮相與第二人相同；第五人握油布傘，扮相同第三人。每年春節前農曆的臘月初八，他們5位藝人一起帶香火紙錢到村中廟內燒香磕頭，以乞求神靈保佑（他們選擇臘八有兩種含義，一是臘八諧音“拉把”，拉把拉把他們自己本身；二是拉把拉把“花鼓鑼子”這門民間藝術）。
拜完神靈後，“花鼓鑼子”隊便集中排練，5位老藝人各獻技藝（名為湊戲），唱小曲，對台詞，湊戲文並置辦道具、服裝等，進行演出前的準備工作。此時，本村的村民可根據自己的經濟情況，給他們送一些米、面、粗布料等，有物送物，有錢送錢，圖個祥和吉利。過了春節，年初六（為六六大順）先在本村演出3天，全村老少歡天喜地，熱鬧非凡。年初九（九九艷陽）再按請帖的順序到外村演出，直到正月十六“掩箱息鼓”，花鼓鑼子的演出方告結束。
.表演時，由鼓帶領全體跑“龍擺尾”隊形出場，跑的隊形有“八字串花”、“控門”、“轉燈式”等。接著先由鼓出場站在表演隊中間數板，“正月裡來是過年，我給父老拜個年，拜得好了你別夸，拜得不好你多包涵”，最後大家合說“多包涵”。數板後大家便開始演唱，演唱多以祝願風調雨順、國泰民安、五穀豐登、六畜興旺等為內容，曲調多為魯中地區的民間小調。表演時見景唱景，見物說物，時歌時舞，穿插進行，即興性很強。後來也唱一些表現某種情節的固定唱詞，如“畫扇面”，先由鼓數板：“四月里，四月八，奶奶廟裡把香插。小兩口，去趕會，素白小扇手中拿，無心觀看廟中景，回家把那扇面畫。”接著由打夾板和握傘者兩人輪流演唱，唱詞是：“四月里立夏少寒風，白居英房內似籠蒸，手拿扇面仔細看，高麗紙，白生生，揚起扇股血點紅，（哼哎哎嗨喲）扇面上面缺畫工。”接著內鼓再數板：“叫聲愛妻你是聽，丈夫有話記心中，都說你的手藝巧，畫個扇面是本領，願你細心來繪畫，留在身上傳美名。”大家合說“傳美名”。數板後再由夾板或傘演唱。打鼓者掌握著節奏的變化和隊形的轉變，小鑼、小鑔邊敲樂器邊跳舞，增添了表演的色彩。
“花鼓鑼子”舞蹈動作的基本特點是：擰腰扭胯風擺柳，抖肩縮脖腳步輕，兩腿靠攏彈跳步，身斜碎步一溜風。其中再伴有“翹鬍子”、“調情”等滑稽可笑的動作，形成了自娛娛人、插科打諢、風趣幽默的演唱形式與風格。
基本特徵
"花鼓鑼子"其主要表演特徵是："抖肩"、"彈跳"，其中重點步伐之一的"蹦跳步"為一拍一跳，步步蹦跳、抖肩晃膀，顯得輕快活躍。在表演中見景唱景、見物說物，插科打諢、風趣幽默。時歌時舞、穿插進行，即興性很強，並伴有翹鬍子（調情）等滑稽可笑的動作，以喜慶歡樂為表演基調，形成了自娛自樂的藝術表演風格。
表演形式由五名演員說唱表演，領鼓者帶領全體跑"龍擺尾"出場，即開始舞、唱、數板穿插進行表演，打鼓者掌握節奏與隊形的變化；夾板、傘穿插說唱數板，眾人和最後一句；小鑼、小鑔邊舞邊敲擊手中樂器，既增添了表演色彩，又為演唱起到了掌握節奏的作用。曲調為魯中民間小調，常用樂曲有"拜年歌"、"畫扇面"等，數板多以民間故事、歷史傳說、日常生活等為內容的唱詞，富有濃郁的鄉土氣息和生活情趣。
（一）打鼓者基本動作：做法（碎步擊鼓）右肩斜挎腰，雙手各持鼓槌，雙膝微屈"碎步"前行。同時雙手先右後左，每拍擊打兩下前鼓面。
（二）打小鑼、打小鑔者動作：做法（碎步擊鼓），步法同打鼓者，二人分別持鑼、鑔，每拍擊打兩下。
（三）擊夾板者動作：
1、擊板、雙手各握夾板的手柄，保持夾板垂立，以雙手的開、合使夾板相撞發出聲響。
2、蹦跳步
第一拍，左腳原地跳起，右腿順勢勾腳，提起約45度，雙手舉於額前"擊板"一次。
第二拍，腳做第一拍的對稱動作，雙手落於胸前"擊板"一次，蹦跳步可原地做，也可跑跳做，可根據隊形變化靈活運用。
3、轉跳步
第一拍，同"蹦跳步"的第一拍。
第二拍，做"蹦跳步"的第二拍動作，順勢左轉半圈。
第三拍，做"蹦跳步"的第一拍動作，順勢左轉四分之一圈。
第四拍。做第二拍動作，順勢左轉四分之一圈。
4、馬步蹲顫
第1-4拍，雙腿站"馬步"，隨鑼、鼓節奏，每拍向下顫動一次，同時，雙手胸左前，每拍"擊板"一次。
第5-8拍，移重心左轉身成右"前弓步"，雙手劃到胸前，每拍"擊板"一次。
第9-12拍，左腳向前上步漸右轉四分之一圈，順勢半蹲，右腳踮起，同時，雙手劃於右肩前，每拍"擊板"一次，眼視左前方。
第13-16拍，姿態不變，隨節奏每拍向下顫動一次，同時，雙手每拍"擊板"一次。
打傘者動作
1、蹦跳步
做法，雙腿動作同擊夾板者的"蹦跳步"，右手握傘舉於右耳旁，左手扶"褡褳"。
2、轉跳步
做法，雙腿動作同擊夾板者"轉跳步"，手的動作同"蹦跳步"。
3、馬步蹲顫
第1-4拍，雙腿動作同擊板者"馬步蹲顫"的第十三至十六拍，右手動作同"蹦跳步"；左手虛握拳，拇指
主要價值和影響
“花鼓鑼子”形式獨特，在全國乃獨樹一幟。它集歌舞、說唱於一體，表演時見景唱景、見物說物、時歌時舞、穿插進行，即興性很強，適用於各種宣傳娛樂活動，其表演動作“熱情歡快、風趣幽默，語言通俗易懂、表達明確”，並有易於被民眾接受等特點。多年來，“花鼓鑼子”已經成為萊蕪市及顏莊村一帶春節期間的主要娛樂形式，並多次參加省、市、區文化廣場演出活動。它對傳承民族文化、活躍城鄉文化生活，特別是當前在構建和諧社會的建設事業中，為促進兩個文明建設的發展發揮著重要作用。現狀
“花鼓鑼子”已有4代傳人。活躍於三四十年代的楊振秋、李聖儒、楊振文、崔慶吉、吳式松等老藝人和在五六十年代知名度很高的朱光富、魏振玉、魏振貴、李中慶等在唱詞及表演上都有了較多的改進。唱詞以演唱慶豐收、祝捷等為主要內容。原男扮女妝改為由女性登場，演員也由5人逐步發展成10人、20人、40人等（演員的增加是按倍數遞增的）。“花鼓鑼子”又與“龍燈”、“獅子舞”、“高蹺”等多種民間藝術穿插表演，更顯示出其獨特的藝術風格。“花鼓鑼子”在各級文化主管部門的關懷重視下，曾多次代表地區參加全省性的民間藝術表演活動，獲得好評，在泰山國際登山節的大型活動中，曾受到國際友人的讚許。發展歷史
花鼓鑼子第二代傳人李聖儒口述：他於1932年投師學藝時，聽張鳳旨老人說，花鼓鑼子那時已流傳了四十多年。以此推算，此舞形成至今已有百餘年的歷史，並逐步形成了歡樂風趣、獨具特色的地方民間舞蹈。"花鼓鑼子"的早期表演形式由五名演員說唱表演，領舞者打腰鼓為戲曲中的（武生扮相）；第二人打小鑼為（花旦扮相，男扮女裝）；第三人打夾板為（丑角扮相，雙手持夾板，用竹片製作，高1.2米，寬6厘米，厚1厘米的竹片製作。每片下端用火烤成彎為25度角作為把手，上端用皮條將竹片連結起來，並安上兩個彈簧，彈簧上各系一個絨球作為裝飾，每片夾板上各安裝五枚圓形鐵片，擊打夾板時，鐵片隨之響動）。第四人打小鑔（扮相與第二人相同，男扮女裝）；第五人右手握油布傘（扮相同第三人，另外左肩背條白色凡布褡子，舊時演出時用來裝錢）。表演時，由鼓帶領全體跑"龍擺尾"出場，即開始舞、唱、數板穿插進行表演。打鼓者掌握節奏及隊形的變化；夾板、傘穿插說唱數板，眾人和最後一句；小鑼、小鑔邊舞邊敲擊手中樂器，既增添了表演色彩，又為演唱起到了掌握節奏的作用。表演時見景唱景，見物說物，時歌時舞，穿插進行，即興性很強。曲調為魯中民間小調，常用樂曲有"拜年歌"、"畫扇面"等，演唱多以祝願風調雨順、國泰民安、五穀豐登、六畜興旺等為內容的唱詞，富有濃郁的鄉土氣息和生活情趣。常用隊形有"龍擺尾"、"八字形串花"、"挖門式"、"轉燈式"、"跑圓場"等隊形。其主要動作為"蹦跳步"、"碎步跑"、"轉跳步"、"馬步蹲"等，並伴有"翹鬍子"（調情）等滑稽可笑的動作。舞蹈基本特徵是"抖肩"、"彈跳"，其中重點步伐之一的"蹦跳步"為一拍一跳、步步蹦跳，抖肩晃膀顯得輕快活躍。春節期間，常與龍燈、獅子、高蹺、秧歌等多種民間藝術穿插表演。形成了歡樂喜慶的表演風格。
"花鼓鑼子"歷經百年，至今已有四代傳人。演唱形式與藝術風格在傳承中也有所發展和變化。創始人張鳳旨與活躍於三四十年代的楊振秋、李聖儒、楊振文、崔慶吉、吳式松等第二代藝人，一直保持著即興演唱、插科打諢、風趣幽默的原始演唱形式與風格。活躍於五六十年代的吳修貴、魏廣潤、李光前、李成業、吳茂福等第三代及七八十年代的第四代藝人，則隨著歷史的發展，在唱詞及表演上有了較大出新。歌的部分時有時無，丑角也不復存在，打傘者則改扮為戴鼻卡胡，男扮女裝改由女性登場（雙手持彩扇），表演隊伍不斷擴大，由單一的五人表演發展為十幾人、幾十人表演，演出則在劇場舞台和廣場有不同形式的表演，動作出新，更具時代特色，特別是大型廣場演出，場面熱烈，氣勢宏大，充分表現出"花鼓鑼子"特有的風格及藝術魅力。
建國後，各級政府十分重視"花鼓鑼子"這一獨特的民間藝術。1956-1976年間兩次組織力量挖掘整理，並組織排練參加縣和省級文藝匯演。1956年，第二代傳人楊振秋表演的"花鼓鑼子"參加了全省民間藝術匯演活動。
"花鼓鑼子"於二十世紀八十年代先後參加了泰安地區1989年舉辦的廣場民間藝術文藝匯演，榮獲"特等獎"；此後，連續參加第三屆、第四屆"泰山國際登山節"開幕式表演及登泰山迎亞運接火種演出，成為當時泰安地區民間藝術的一大亮點。
九十年代"花鼓鑼子"逐步由本地走向全省、全國。先後參加全國第六屆、第十三屆"群星獎"選拔賽，分別獲全國"優秀獎"、省創作表演"一等獎"。1996年在全國第二屆中老年健身舞比賽中榮獲"梅花獎"，在山東省第二屆、第三屆中老年健身舞比賽中榮獲"二等獎"。1996年參加山東省"農民藝術節"開幕式演出，1999年參加山東省"慶祝建國五十周年"泉城文化廣場民間藝術展演活動。1998年"花鼓鑼子"被編入"中國民族民間舞蹈集成山東卷"。
"花鼓鑼子"深受民眾喜愛，影響越來越大，更為廣泛流傳，先後由青島市柳亭鎮、濟南市歷下區姚家鎮、泰安藝術學校等地市學習排演，"花鼓鑼子"在青島、濟南、泰安等市參加當地的廣場民間藝術表演及重大慶典活動。為泰安藝術學校編排的"花鼓鑼子"參加2002年"泰山國際登山節"開幕式演出，2005年由山東泰山鋼鐵有限公司表演的"花鼓鑼子"參加中央電視台三頻道在萊蕪市組織的"激情廣場大家唱"演出活動，深受觀眾好評。
