達米安.勒布

畫家簡介

達米安.勒布

達米安.勒布（外文名：Damian Loeb）（1970年5月9日出生在康乃狄克州紐哈芬市）是一位美國超級現實主義畫家。在20世紀90年代初他搬到紐約市，自學畫畫，後來他的畫作成名。JeffreyDeitch和lamoca在20世紀90年代末發現了達米安的才能，於是1999年他們為達米安舉辦了第一個個人展。從那時起，在畫廊和博物館經常有他的展覽，包括在紐約的瑪麗·布恩畫廊，在倫敦的白立方，亞布隆卡的科隆畫廊，漢堡藝術館，2006年他的作品回顧展在康乃狄克州奧爾德里奇當代藝術博物館舉行。目前，他的畫作主要是在紐約Acquavella畫廊中展覽。

創作過程

美國畫家達米安.勒布(Damian Loeb)畫作酷似攝影作品

他的創作過程也有別於傳統作畫程式。他先用照相機拍下照片，經過仔細整理和編輯之後，然後將這些照片修飾成油畫。這一過程需要數年，因此他每年只創作10到12幅此類作品。

2008 - 2011

美國畫家達米安.勒布(Damian Loeb)畫作酷似攝影作品

達米安.勒布在2011年5月，在紐約Acquavella畫廊首次推出了一系列具象繪畫，名為《VerschränkungandtheUncertaintyPrinciple》。該作品由八位畫的基礎上在創作的畫作。在過去七年裡，他帶著他的妻子卓婭。引用量子物理學中的悖論，其中畫的主體和客體呈現別無二致，於是《VerschränkungandtheUncertaintyPrinciple》這部作品集出來了。該理論可用於作為一種隱喻來檢查虛擬想像中的任何物體，以突破安全螢幕障，來完成作品。

2005-2008

2008年9月，在紐約Acquavella畫廊里勒布推出兩部新系列畫作。一部是幾幅大型繪畫，有點神似照片，但都是基於藝術家的個人創作。緊緊地呈現出畫作誘人嵌入人們的意象中去，說明我們的記憶中的影像很完美，這是當代世界和我們的真實世界的經驗之間的重疊。

第二部系列作品，記憶和情感的陰暗心理的深入研究。這些畫以碎片式呈現出，以致解決心靈中的空洞，如知覺，變形，恐懼，和幻想。
勒布的作品，被稱為21世紀的特納。

2000-2004

appropriation系列後，勒布創造了一系列基於攝影和電影藝術的畫作。為了創造這些作品，他收集了多張圖片，然後結合大型油畫和數位技術，使之呈現出畫作。許多作品長14英尺，足以吞噬一個人的視野範圍和再現當時場景的元素。

早期

勒布的早期作品是基於生活中各種方方面面，其中包括廣告，雜誌，電視和書籍中精選出的插圖。作品呈現出一個種非常具有代表性、無縫多層組成的令人不安的場景。作品中表達了一種夢幻般的超現實的狀態，仿佛畫中帶有濃厚般的情感記憶。他們暗示約翰·威廉·沃特豪斯或安德魯惠氏的工作，引出後現代主義與超現實主義中的成分。
許多這一早期的作品始他背上了惡名，因為他挪用圖像，始圖像加入畫中。這些畫侵犯了一些攝影師的著作權，使他被告上法庭。