個人簡介
![藝術生活剪影](/img/9/cf4/wZwpmLyIzNyITN2ADOxMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLwgzLzEzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg)
蒯惠中,1967年9月生,蘇州人。中國美術家協會會員、江蘇省國畫院特聘畫師、蘇州市文聯委員、蘇州科技大學兼職教授、蘇州市美術家協會常務理事、吳中區文聯副主席、吳中區美術家協會主席、太湖畫院院長。蒯惠中十分敬重中國山水畫的傳統筆墨精神,他的作品既富北宗山水畫折射的沉雄、剛健、濃厚、蒼茫、豪放的陽剛之氣,又有南宗山水畫的舒展、幽靜、滋潤、靈動、明媚的陰柔之美,融貫了南北山水畫派的精神,形成了自己獨特的繪畫符號。
作品賞析
![蒯惠中山水作品系列一](/img/7/24b/wZwpmL2QTN2IDNzYjNwMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL2YzLxQzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg)
![蒯惠中山水作品系列二](/img/c/709/wZwpmL1gDMwQjN1UDNyMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL1QzLwEzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmL0E2LvoDc0RHa.jpg)
![蒯惠中山水作品系列三](/img/b/6ed/wZwpmLxQTOyMTO4gDOxMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL4gzL3IzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg)
作品榮譽
![華山松雲圖](/img/6/28b/wZwpmLxcTM5UzM5QzMxMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL0MzL3gzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg)
2014年在APEC會議上習近平總書記把《華山松雲圖》作為國禮贈送給美國總統歐巴馬。
拍賣行情
![拍賣作品](/img/9/f8d/wZwpmL1ETO2UjN4kDNxMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL5QzLwgzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg)
參展及獲獎
2002年作品 《退思園雪霽》入選中國美協舉辦的“同里杯保護世界遺產國際中國畫展”中獲優秀獎。
2004年於馬來西亞吉隆坡舉辦個人畫展。
2005年作品《老屋秋風新桔》、《秋之夢》入選中國美協舉辦的“第十八次新人新作展”。
2005年作品《太湖秋韻》入選中國美協舉辦的“太湖情中國畫提名展”中獲優秀獎。
![名家題字](/img/d/a5e/wZwpmL3EzM4QzNyEDNyMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLxQzLxEzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg)
2007年作品《耕讀人家》入選中國美協舉辦的“金陵百家”畫展。
2008年作品《浦江春色》、《太湖秋色》被第29屆奧組委發行“迎奧運”特種紀念 郵票。
2008年作品《江南春曉》、《江南秋色》被中央辦公廳收藏。
2010年作品《漫步北高峰》參加中國美協主辦的“數風流人物還看今朝”全國中國畫 作品提名展。
2010年作品《長陵風雨》、《永陵松濤》和《秋染居庸關》參加中國美協主辦 的“人文北京,寫意昌平”全國山水寫生畫展。
2013年5月25日旅遊衛視播放蒯惠中藝術專題片——《吳門新秀—畫家蒯惠中》。
2013年10月作品《太湖秋韻》入選中國(蘇州)畫家畫蘇州——生態山水與美麗家園寫生作品展。
2013年11月13至26日受文化部公派去美國芝加哥公立學校講學,弘揚中國水墨畫藝術。
2014年中央教育電視台《人文中國》欄目拍攝並播放介紹蒯惠中的山水畫藝術。
2014年7月13日為北京京西賓館創作《江南春曉圖》
![出版著作](/img/b/2db/wZwpmL1AjMyMDNwIDNyMzM1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLyQzL4QzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg)
2014年10月為《錦繡蘇州》長卷十八位主創畫家之一。
2014年11月10日參加“2014聆聽中國——中國文化藝術走進法國暨紀念中法建 交50周年文化交流活動”,10幅作品在法國巴黎中國文化中心、歐洲時報文化中 心展出。
2014年11月12日APEC會議上,《華山松雲圖》作為國禮被習近平主席贈送給 美國總統歐巴馬。
2015年6月《華山朝暉圖》榮獲首屆江蘇省藝術品博覽會金獎。
2016年1月16日作品《華山朝暉圖》在北京保利國際拍賣有限公司,蘊珍—中 國當代水墨專場以126500元成交。
2016年3月27日作品《江南春曉》在北京榮寶拍賣有限公司,中國書畫專場以179200元成交。
2016年4月28日作品《春雨江南》在北京保利國際拍賣有限公司,清韻—中國當代水墨專場以115000元成 交。
名家評說
姑蘇才子蒯惠中
——屠際春
蘇州太湖流域自古出風流才子,而蒯惠中雖不風流也可謂當今畫壇才子。作為中國美協會員的他,師從亞明、王錫麒,又得上海大畫家劉旦宅、王康樂先生點撥,作品不僅在全國及省市美術大展中獲獎,還頻頻走出國門,深得海內外藏家厚愛。所創辦之“太湖畫院”已成為各地美術家到蘇州必達之地,大有“湖”納百川之勢。不僅是《姑蘇晚報》之“新聞人物”,《新民晚報》也將其納入“古玩寶齋”,乃至上海教育電視台似乎也強調了一番他的“書與畫”……,連馬來西亞等國外媒體也爭相報導。
蘇州香山地區濃烈的民間藝術,如刺繡、紅木雕刻、古建築藝術無疑是蒯惠中取之不盡的藝術淵泉。兒提時代的他從母親一針一線的刺繡中得到了樸素的藝術薰陶,在給母親描畫的過程中使他對繪畫產生了濃厚興趣。長大後,太湖邊的一草一木感染了他,時時萌動著他的創作欲望。如今,太湖流域的山山水水常常激盪在他的筆墨之間。而且他每年都要遠出寫生多次,努力從大自然中尋找靈感。他知道藝術創作應源於生活而高於生活。石濤說:“搜盡奇峰打草稿”,特別是山水畫家,不直接到大自然中去寫生,怎么才能夠將傳統的筆墨套用到實踐中去?他清醒地知道,“筆墨當隨時代”,美術作品要有時代性,各地風景相異,各具特色;時代發展,均有變遷,他努力用自己的筆墨語彙去作個性化的表述。
中國畫離不開傳統,儘管程式可以變新。中國人的審美意識仍離不開老莊學說,離不開孔孟之道,這可能就是中國人骨子裡的深深烙印,也是中國繪畫藝術的靈魂所在。離開了繼承傳統,怎能發揚?要研究本民族的繪畫藝術首先就需要本民族的文化積累,否則沒有根底。這也是所謂“功夫在畫外”。惠中清醒地感悟到,任何個人都有局限性,藝術探尋永無止境,要不斷努力注重自己各方面藝術素養之提高,經常邀請全國著名書畫家到太湖畫院來交流,以提高自己的創作水平,創建向大家學習的平台,加強南北交流,取長補短,搏采眾長,增加見識,絕不閉門造車。同時,他只要一有空餘時間,就會如饑似渴捧起唐詩宋詞古文書籍,從傳統文化中汲取養份。他說,為什麼有好多畫不耐看、沒欣賞回味之餘地?沒有意境就是其致命的原因。以詩意入畫,令畫有靈魂,觀之便有意境,融內涵於畫中,他結合市場,以畫養畫、以畫會友,做出了成功的探索。
惠中認為,凡歷史上站得住腳的畫家,都強調筆墨,皆來自傳統。中國畫靠“製作”是沒有發展出路的,只能是眼前的短期行為。強烈筆墨才是中國水墨畫的傳統精神之濃縮。“八大”的畫之所以能在我國繪畫史上站得住腳,主要在於它的筆墨。當然也不能只強調傳統而沒有創新,要在傳統的基礎上追求發展,追求突破。如今交通如此發達,不象前人靠騎驢去認識世界,視野有限。現可以日行千里,甚至日行萬里,理應有大的拓展。
吳門畫派自明代中期始影響了蘇州畫壇幾百年,它所強調的就是筆墨精神,惠中說,我們新一代的吳門傳人一定要在繼承的基礎上去求發展,不能停留在“克隆”前人上,關鍵要有創新。所以惠中在完善自己繪畫語言、創造自己繪畫風格上化了很大精力。他說,堅持個性,才有生命力;保持住自己的風格,才能在畫壇站得穩腳跟。是啊,在新的歷史發展時期,經濟建設突飛猛進的今天,中國書畫藝術發展必然會出現新的突破,而惠中正趕上了好時代、好機遇。如今他已是江蘇省中國畫院特聘畫師,吳門畫派後繼有人,必將閃耀出新的光芒!
胸中丘壑 筆底佳構
蒯惠中的作品《退思園雪霽》,曾在中國美術家協會主辦的“保護世界遺產中國畫國際大獎賽”獲得優秀獎。幾十年來,惠中刻苦臨摹北宋以來諸多大家的傳世名作,南宗山水宗師董源用他創造的披麻皴表現山巒的神韻,元四家之一王蒙繁中寓簡,密中有疏的韻致,沈周雄健圓渾,精微古奧的筆調,石濤善於潑墨,醒目提神的風骨等等,滋潤著他的心手,並由此打下了紮實功底。
外師造化,中得心源,這是繪畫創作的基本規律。蒯惠中牢記北派山水大師範寬的名言:“前人之法,未嘗不近取諸物,吾與其師於人者,未若師諸物也,吾與其師諸物者,未若師諸心”。生長於太湖之畔的蒯惠中在師承傳統的同時,常年外出寫生。他不知疲憊地踏著晨露,面對暮霞,頂著驕陽,身披秋霞,站在雪浪擊岸的淺灘,或登上山巒疊翠的峰頂,細心觀察萬頃碧波潮起潮落,波光粼粼帆影飄動,湖邊蘆荻跌宕搖曳,雲捲雲舒瞬間變化,寫下無數寫生稿。他以造化為師,將太湖山水化作胸中丘壑,達到了心與物的統一。
蒯惠中筆墨跟隨時代,繪寫胸中丘壑,創作了許多佳作。翻開他的畫冊,多數是太湖風情畫,這是他擅長的題材。他能夠將碧波漣漪,山巒峰嶺,雲煙霧氣,草樹房舍等等信手拈來,任意裁剪,巧妙組合,營造出一幅幅太湖山水佳構。他的《江南新綠》,構圖虛實相間,一泓碧水環繞丘壑流向天際,山巒延綿起伏;勾出山體輪廓後,以披麻皴為主要皴法寫出岩石形態,然後用濃淡不一的線條墨塊寫草木,再用淡花青渲染,一派春綠江南的旖旎景色躍然紙上。《耕讀人家》以沒骨法染出遠處山峰,與蔥翠茂盛的近山形成對比;滿山樹木用雙勾法,形態生動,富有生機。林山背水的農舍藏於茂密草木中,引發人們對耕讀人家恬淡,寧靜,勤勞生活的遐想。《湖畔野趣》的幾株老樹,用筆粗獷,大寫意繪寫綠葉,隨意放縱,酣暢淋漓。兩位村姑正在小舟上拉網捕魚,頗具野趣和樂趣。讀這些畫可以看出,惠中經過長期刻苦磨練,形成了獨特的審美情趣和筆墨語言,將太湖山水秀美,雅逸和靈奇刻畫得很是到位,因此他的作品在全國性畫展一次次入選獲獎,成為順理成章的事情。他多次前往太行山,居庸關等地寫生,創作了《太行清流》《韓台秋我》《牡羊溝》等一批描繪崇山峻岭,峽谷深澗,流雲飛泉的北方山水畫,表現其巍峨氣勢和雄渾質感,不但拓寬了視野,豐富了表現技法,而且可以在畫江南山水時借鑑,運用,增強山巒的厚重感,層次感,幽深感,不斷實現自我超越,開拓山水畫創作的新增境界。
布衣素帶錦繡肝腸
蘇州有一個太湖,蒯惠中就生長在太湖邊上。太湖的水色與岸邊的山色,四季不同,本身就是一幅變幻著的水墨畫。這般耳濡目染的浸淫,不知成就了多少藝術家。當然,也包括民間藝人。蘇州的刺繡是很出名的,蒯惠中的媽媽就是一位刺繡藝人。如果說,母親的一針一線給了他最原始的藝術薰陶,那么為母親描圖的過程,則培養了他對繪畫的熱愛。
也許是受太湖山光水色的潛在影響,蒯惠中愛上了山水畫。
喜歡畫江南水鄉的畫家很多,但大多耽迷於小橋流水的情致,腕底的江南多如小小的散文詩,“輕攏慢捻抹復挑”,是淺淺的表述、淡淡的情思。但蒯惠中不是這樣。雖然他畫的也是江南的山與水,但情懷卻是遼闊、激昂的,一如太湖浩渺的湖面、周遭渾莽的山巒……
研究一位藝術家的成長,不能脫離他的生長和生存環境。在修習山水畫的歷程中,蒯惠中努力臨摹並汲取歷代優秀山水畫家經典的筆墨技法,從五代董源,到宋代巨然、范寬、馬遠、夏圭,到元代吳鎮、王蒙,到明代沈周、徐渭,再到清代“四王”、石濤……儘管在這個過程中,他對北宗山水的風骨奇峭、陽剛大氣充滿了痴迷與崇拜,但太湖的滋養與影響已深入其髓,成了他畫中褪不去的底色。他的性情里已天生具有了南宗山水的舒展、滋潤、靈動與明媚。
應該說,這是蒯惠中的幸運。如果他作畫僅僅依著自己的性情,而不是一心一意地在北派的雄渾中汲取剛勁之氣、反覆在北宗的氣質中尋找靈感,那么也就不會成就他當下南北結合、剛柔相濟的畫風;他江南山水畫的靈動、飄逸之美中,也不會蘊涵一種風骨。
畫家是要思考的,因為他的職能是創造,而創造需要思考。我們無論什麼時候展開范寬的《溪山行旅圖》、展開黃子久的《富春山居圖》,看到的都是震撼———震撼於畫家筆法、墨法的精湛,震撼於自然的偉大、畫家的心智,也震撼於他們的創造力。
蒯惠中的作品不張揚,布衣素帶一般,沒有為了個性而個性的造作。他的畫中,江南的溫潤情愫更多一些。細細品來,這些畫裡很有些思考。可以說,蒯惠中對中國畫傳統筆墨是懷著無限忠誠的。他毫不馬虎地繼承下它們,因為他始終認為筆墨是中國畫的精髓,是中國畫精神的濃縮。但他在運用它們時,卻一點也不盲目。他無數次地踏勘太湖周遭的山與水,並對其進行細心的分析與整理,尋找、摸索太湖山水與傳統筆墨技法的契合點。他要讓先賢的筆法、墨法在太湖山水意境中達到最好的效果,讓自己的筆墨功夫得到最大程度的施展。這是對先賢的尊重,也是對中國傳統文化的尊重。這正是蒯惠中的錦繡肝腸。蒯惠中的畫是有內容的,很豐富的內容。
不少人稱蒯惠中是“才子”,大約與他的畫外功有關。蒯惠中愛詩詞,閒暇時讀得最多的是詩詞。他要培養自己的“詩性”,因為中國畫創作離不開“詩性”。中國畫創作絕不止於技法,它要求畫者有深厚的學識做依託。我一直認為,一個畫家若非一個詩人,那么他的筆與墨一定會減去很多靈透的美。白石老人的所謂藝術之美“妙在似與不似之間”,其實就是說藝術的美是在與現實的距離中產生的。對於中國畫,這與現實的一點距離正是“詩意”。蒯惠中的畫裡是有詩意的,滿紙流動的雲水、走向天際的山巒,甚至山頂上那一方孤寂的天,都是詩……