作品原文
胡騰兒胡騰身是涼州兒，肌膚如玉鼻如錐。
桐布輕衫前後卷，葡萄長帶一邊垂。
帳前跪作本音語，拈襟擺袖為君舞。
安西舊牧收淚看，洛下詞人抄曲與。
揚眉動目踏花氈，紅汗交流珠帽偏。
醉卻東傾又西倒，雙靴柔弱滿燈前。
環行急蹴皆應節，反手叉腰如卻月。
絲桐忽奏一曲終，嗚嗚畫角城頭髮。
胡騰兒，胡騰兒，家鄉路斷知不知？
作品鑑賞
在中國各民族之間的交往歷史中，雖然充斥著無數的刀光劍影、戰火紛飛，但是這大多都並非出自黎民百姓自己的願望。戰爭是征服與被征服、毀滅與被毀滅的遊戲。它的發起，往往來自於君王將相們不可告人的意願。用諸如“建功立業”、“開邊闊土”等幌子掩飾貪婪和欲望，以為能因此而青史留名，殊不知只換來更多的血肉橫飛。不過，曠日持久的戰爭，也在一定程度上促進了中國各民族之間的融合。像東漢、魏晉戰亂時，匈奴、鮮卑、羯、氐、羌等少數民族就不斷內遷，積極融入漢族人的生活。若是當時局穩定，君主開明的時候，各民族之間的經濟、文化就能得到更好的交流。北魏孝文帝有遷都洛陽，提倡通婚之壯舉，唐朝太宗
“胡騰”是我國西北地區的一種舞蹈。“胡騰兒（泥）”寫的是西北少數民族一位善於歌舞的青年藝人。代宗時，河西、隴古一帶二十餘州被吐蕃占領，原來雜居該地區的許多胡人淪落異鄉，以歌舞謀生。此詩通過歌舞場面的描寫，表現了我國各民族之間的友好感情，表現了廣大人民對胡騰兒離失故土的深切同情，並寓以時代的感慨。
第一段描述胡騰兒原籍涼州（今甘肅武威），是“肌膚如玉”的白種人，隆凖稍尖，鼻型很美；身著桐布舞衣，鑲著的寬邊如同前後捲起，以葡萄為圖案的圍腰，帶子長長地垂到地面。這一段寫得很樸實，字裡行間浸透著詩人對藝人的深切同情。例如，胡兒最喜絲綢彩繡，“桐布”、“葡萄”也並非多美，詩人在此特書一筆，說明胡騰兒飄泊窮途，賣藝求生，又深恐破衣爛衫難以吸引看客；傾囊購置，也僅能置些民用布帛、自繡彩繪而已。
第二段描寫舞蹈開始前的場面：“帳前跪作本音語，拈襟擺袖為君舞。安西舊牧收淚看，洛下詞人抄曲與。”胡騰兒起舞之前，首先跪在帳前，向各位看客用“本音語”訴說家鄉淪亡、同胞被殺的諸般苦情，然後“拈襟擺袖”，向諸位施禮，準備起舞。那曾在安西做過地方官的人強忍著眼淚觀看，洛下詞人也主動把自己寫的歌詞抄送給胡騰兒演唱。這段雖然僅寫了“舊牧”含淚和詩人贈曲，但卻使人想到一個很大的場面，看到不同人的思想和表情。藝人先以漢民族的習慣而跪，再以本民族的習慣施禮，其友好之情可知；詩人也不管藝人能否讀懂並演出自己的創作，真情相贈；眾人報之以熱淚；各民族之間的感情，在這裡得到了充分的交流。
以下至篇末為第三段，是寫藝人的舞蹈和詩人的感慨。看客們的同情使得胡騰兒大受感動：“揚眉動目踏花氈，紅汗交流珠帽偏”。上句寫“起始”動作，“揚眉動目”，可知表情豐富，義情激奮。下句寫飛旋動作，垂珠斜飛，“紅汗交流”可知舞得十分賣力。“醉卻東傾又西倒，雙靴柔弱滿燈前”，進入另一種意境，上句既是寫舞姿的妙曼，也是寫他以舞蹈語言，痛陳離鄉背井之苦。在舞蹈藝術中，“醉步”要求“形散神凝”，看似如醉如痴，飄忽不定，實則緩促應節，剛柔相生，是一種高難度的表演。下句寫雙腿飛旋，雙靴閃動，恍如燈前閃爍出一層層柔弱的光圈。“環行急蹴皆應節，反手叉腰如卻月。”“應節”二字，照應前後諸句。說他無論“環行”如輪，還是“急蹴”起躍，還是“反手叉腰如卻月”的造型，都能絲毫不差地吻合著音樂的拍節；可知不論“踏花氈”的起步，還是“東傾又西倒”的醉步，還是“柔弱滿燈前”的急旋，也無不與音樂的拍節相侔了。接著以點睛之筆兼寫幾個方面：“絲桐忽奏一曲終，嗚嗚畫角城頭髮！”說伴奏的“絲桐”（弦樂器）忽停，表示了舞蹈的結束；舞蹈結束，方聽得“畫角”嗚嗚，又見看客們因全神貫注於音樂舞蹈，其他音響均不得乾入其耳，烘襯出了舞技的超絕，引人入勝：“畫角”發於城頭，又說明時局緊張，豈止邊地淪陷，京畿亦有烽火相照。時代氣氛如此，不能不引起詩人深沉的感慨。“胡騰兒，胡騰兒，家鄉路斷知不知？”這裡說的“家鄉路斷”，並非指山川隔阻，而是指中原藩鎮割據，唐王朝邊事失利。這既表現了詩人對胡騰兒的深切同情，也暗含了對於中唐國事的嘆惋。詩貴含蓄，收尾尤貴意在言外。如果說前面敘事端、寫看客、狀舞蹈，都能寫得精煉而動人的話，那么這收尾四句卻更富於餘韻遠響，具有耐人尋味的妙趣。盧綸盛讚李端：“校書才智雄，舉世一娉婷。賭墅鬼神變，屬詞鸞鳳驚。”中唐前期，詩歌暫處低潮，“大曆十才子”多不擅長歌行。這首歌行，應該是當得起“舉世娉婷”的讚譽的。
作者簡介
李端（約743-782？）（生卒年不詳），唐代詩人。字正己，趙州（今河北趙縣）人。少居廬山，師詩僧皎然。公元770年（大曆五年）登進士第。曾任秘書省校書郎、杭州司馬。晚年辭官隱居湖南衡山，自號衡岳幽人。今存《李端詩集》三卷。其詩多為應酬之作，多表現消極避世思想，個別作品對社會現實亦有所反映，一些寫閨情的詩也清婉可誦，其風格與司空曙相似。李端是“大曆十才子”之一，在“十才子”中年輩較輕，但詩才卓越，是“才子中的才子”。他的名篇《聽箏》入選《唐詩三百首》。
聽箏·唐 李端
鳴箏金粟柱，素手玉房前。
欲得周郎顧，時時誤拂弦。
【注釋】 玉房：彈箏女子的住處。
【簡析】： 為了所愛慕的人顧盼自己，便故意將弦撥錯，彈箏女可愛形象躍然紙上。相傳三國時代的周瑜，二十四歲為建威中郎將，人稱周郎，他精通音樂，別人奏曲有誤，他就回頭一看，當時人稱：“曲有誤，周郎顧。”此詩當然受到這個故事的啟發。
箏是古代一種彈撥樂器，即今稱“古箏”。“鳴箏”謂彈奏箏曲。題一作“聽箏”，則謂聽奏箏有感，就聽者立題。從詩意看，以作“鳴箏”為有味。這首小詩寫一位彈箏女子為博取青睞而故意彈箏出錯的情態，寫得婉曲細膩，富有情趣。
前二句寫彈箏美人坐在華美的房舍前，撥弄箏弦，優美的樂聲從弦軸里傳送出來。“柱”是系弦的部件。“金粟”形容箏柱的裝飾華貴。“素手”表明彈箏者是女子。後二句即寫鳴箏女故意彈錯以博取青睞。“周郎”指三國吳將周瑜。他二十四歲為將，時稱“周郎”。他又精通音樂，聽人奏曲有誤時，即使喝得半醉，也要轉過頭去看一看演奏者。所以時謠說：“曲有誤，周郎顧。”（見《三國志·吳志·周瑜傳》）這裡以“周郎”比喻彈箏女子屬意的知音者。“時時”是強調她一再出錯，顯出故意撩撥的情態，表示注意到她的用心不在獻藝博知音，而在其他。
清人徐增分析這詩說：“婦人賣弄身分，巧於撩撥，往往以有心為無心。手在弦上，意屬聽者。在賞音人之前，不欲見長，偏欲見短。見長則人審其音，見短則人見其意。李君（稱李端）何故知得恁細。”（《而庵說唐詩》）其見解相當精闢。
此詩的妙處就在於詩人通過細緻的觀察，抓住了生活中體現人物心理狀態的典型細節，將彈箏女子的微妙心理，一種邀寵之情，曲曲寫出，十分傳神。詩的寫法象速寫，似素描，對彈箏女形象的描寫是十分成功的。
