“滬派”又稱“海上畫派”。
區域性而言，上海的開埠，所引發的社會發展──屬於政治的、文化的、生活的多元性，包括商業的頻繁已成為中國的活動特區，人民的生活也隨著商業興趣，而有更廣泛的視野；就經濟的發展，使之富裕的象徵，甚至酬謝禮物，便落在精緻文化的發展上；就文化特質來說，繪畫創作是極為適宜的主題藝術。因此，自古雖也有賣畫的記載，但文人大都以知音相贈，或停留在教畫授徒，以求“束條”的供養，雖然先有鄭板橋等人，有類似職業性的主張外，真正以畫為職業的事件，上海地區的繁榮，成為此風氣的催發者。究其原因，當然是上海地區，受到外來文化的影響，包括了政治的涉入，被劃入外國道商的港口；本身傳統文化的承繼，如揚州畫派的存留，事實上商賣與仕紳交往之間，繪畫畫法的贈酬，是極為現實性的禮品，典雅適宜；這項經濟狀況的衡量，也間接促成上海地區藝術活動的蓬勃發展。
所以說上海的畫風已接近職業性、專業性的畫作，並且頗有現實性的題材，包括傳統人文精神的形式，諸如吉祥意義、道德品評、祈求理想等，甚至偏向具有“情緒”性的創作，如喜怒哀樂為內涵，這便是海上畫派大都以花鳥畫為主的主因。因為山水畫較不易表現出大富大貴的即興題意，言及此，這又要檢視繪畫完成的快慢問題，花鳥畫頗具象徵性的意義，配合人物畫亦近於人情世故的題材，只要安置妥當，畫家在快速度下，很容易達到預期的效果，而山水畫雖有簡筆畫法，畢竟無法草率，因此“海上畫派”的風格趨向民俗性的畫作，亦歷歷可數。當然就繪畫發展而言，外延於內斂的充實，當畫家感受到仕紳與商業之間有所牽動時，如何引導人情高雅又簡明的畫法，是促成畫風的主因。
“海派”。中國畫流派之一。形成於近代，即清末上海闢為商埠以後，一些文人墨客從各地流寓於上海，以賣畫為生，日久，遂成繪畫活動中心。
一、匯集中國江南地域人物，一些文人墨客從各地流寓於上海，以賣畫為生，人數達百餘人，其中近、現代“海派”，主要以趙之謙、任頤、虛谷、黃賓虹等為第一代著名代表人物，其畫風傾向於中國傳統繪畫的“集團風格”一派。
二、現、當代“海派”，人數更多，傾向於畫派寬泛的“地域”一派。如今第一代和第二代海派畫家大多已經去世，甚至有評論認為這標誌著海上畫派的真正謝幕。
但其中優者，除了少數第二代傳承派之藝術名家，如吳湖帆、顏文梁、鄭午昌、江寒汀、謝稚柳、來楚生等以外，還有聲譽於中國美術界的，有突出的“個性風格”，尤以上海籍陸儼少（嘉定人）、程十髮（松江人）、朱明（崇明人）等為最著名。
“滬派”文化特色
以上海為代表的京劇表演風格，最早是指文化藝術的流派，起源於清末民初的上海畫派，以後擴展到建築、家具、服飾、作風等，形成以商業、開放、多元、大眾、新穎和海納百川為特色的滬派文化。
“滬派”文學風格
文學史研究界有“滬派”文學之說，但文學史上並不存在一個標舉“滬派”旗幟的創作團體，被納入滬派文學的作家也是色彩各異，既有新文學作家群所排斥的“星期六派”，也有後期創造社的某些成員、“現代派”和“唯美派”，甚至有人將魯迅、茅盾等人也歸入滬派。歷史上，滬派並不是一個褒義詞，挑起“京海之爭”的沈從文等人對滬派的定義是“道德上與文化上的”“惡風氣”，是“名士才情”與“商業競拍”相結合；魯迅則指出：要而言之，不過京派是官的幫閒，滬派則是商的幫忙而已。
總體看來，人們將體現都市文化和商業色彩的各路作家都當作了滬派，其中包括已成流派的“現代派”詩歌，“新感覺派”小說，以及無法歸入任何流派的上海作家如張愛玲，蘇青，林微音，予且等人，而忽略了他們在創作主張和藝術風格上的差異。若從藝術流派的角度加以考察，只有施蟄存、劉吶鷗、穆時英、杜衡、戴望舒偉代表的現代派，他們熱衷於在都市生活中虛秘五光十色的美，熱衷於表現商業文明的節奏和情緒，有同人刊物，真正體現了流派的特徵。
