世界名畫
【畫作名稱】《彈四弦琴的人》
【創作者】喬治·德·拉圖爾（La Tour，Georges de，法國）
【創作年代】1631--1636年
【類別】帆布油畫
【風格】現實主義
【題材】風俗
【規格】162cm×105cm
【材質】 布 油彩
【現存藏處】法國 南特美術館
作品賞析
這幅作品是拉圖爾最有名氣的作品之一，是一幅傑出的風俗畫，這絕對不是畫家在畫室中能夠獨自苦思出來的作品。拉圖爾以樸實的寫實主義手法，充分展露他對繪畫技巧的成熟掌握。精確描繪的所有的細節，顯示他對當時社會現象的同情與關懷。
流浪琴師飽經風霜、受盡戰爭蹂躪的悽苦神情；透過對服裝與材質皺褶的細膩描繪，典雅而逼真寫實的四弦琴，停在掛帶上栩栩如生的蒼蠅等等，勾勒出因戰爭而落魄的豪門貴族悽慘的處境，同時處處展現拉圖爾對人物觀察的細膩與用心。
1931年之前，沒有人敢斷言這是拉圖爾的作品，而這幅畫先後被許多聲名顯赫的人收藏過，一度還成為大作家司湯達的珍藏品。身為卡拉瓦喬的弟子，拉圖爾繼承了老師了寫實的方式來描繪人物的筆法，不落俗套的創作方式，比義大利畫家少了一些戲劇性，卻也多了許多深刻的憐憫心。
畫家簡介
喬治·德·拉圖爾（La Tour，Georges de，1593－1652）：在藝術史的長河中，拉圖爾是一位非常神秘的畫家。因為太過神秘，正確的生平和經歷至今仍不明確。只知道他生於1593年，出生地隸屬於洛林公國，父親是麵包師傅。他在世期間可謂名利雙收，但死後卻默默無聞。拉圖爾生活在戰亂的年代，故鄉飽受戰爭摧殘，因此生平鮮為人知。他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題，都帶著一股神秘感。然而在那個世紀中葉，巴黎的藝術鑑賞品味發生了變化。凡爾賽式的宮廷風格開始吃香，拉圖爾生動的古典含蓄風格不再時髦，因而逐漸被人們遺忘。一直到20世紀，才有人又提起他。
