拉圖爾[法國畫家]

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喬治·德·拉圖爾(Georges de La Tour,1593~1652),法國畫家。以宗教和反映日常生活的風俗畫的作品而聞名。

基本信息

簡介

喬治·德·拉圖爾(Georges de La Tour,1593~1652),法國畫家。以宗教和反映日常生活的風俗畫的作品而聞名。

在藝術史的長河中,拉圖爾是一位非常神秘的畫家。他在世期間可謂名利雙收,但死後卻默默無聞。拉圖爾生活在戰亂的年代,故鄉飽受戰爭摧殘,因此生平鮮為人知。他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題,都帶著一股神秘感。然而在那個世紀中葉,巴黎的藝術鑑賞品味發生了變化。凡爾賽式的宮廷風格開始吃香,拉圖爾生動的古典含蓄風格不再時髦,因而逐漸被人們遺忘。

人物背景

拉圖爾:《新生兒》 拉圖爾:《新生兒》

拉圖爾是一個非常神秘的畫家,因為太過神秘,正確的生平和經歷至今仍不明確。只知道他1593年3月19日生於呂內維爾附近,出生地隸屬於洛林公國(Lorraine),父親是麵包師傅。1652年1月30日卒於同地。1617年拉圖爾娶了黛安娜為妻,妻子比他大兩歲,是名門貴族的獨生女,有豐厚的嫁妝陪嫁。拉圖爾跟妻子在岳父死後搬進岳父的豪宅里,生了10個小孩,但只有長子活到成年。

拉圖爾在世期間可謂名利雙收,在他的年代非常成功,但死後卻很快被人遺忘,開始默默無聞。直到二十世紀。

現在他被認為是十七世紀最重要的法國畫家之一,被人們尊稱為“燭光畫家”,他是極為特別的,極為個性的畫家。他堅守著自己的繪畫理念,在燭光的方寸之間描繪著自己的天地。造型簡潔、背景井然、用色素雅而明亮、極富表現力……

他的大部分畫作都在刻畫夜晚的場景,採用單獨的蠟燭或火炬作光源產生陰影,營造出強烈的對比。從而形成了自己單純簡潔,一目了然的繪畫風格。避免了許多作品中煩瑣的背景描繪,融會,這其實也是一種非凡的本領,更是畫家於簡單中見真知的卓越洞察力的體現。他不僅用獨特的手法刻畫夜間,而且在他刻畫白天的繪畫上,又可以看出使用了非常精湛的用色技巧。但目前有一部分人認為他的一部分畫作可能並非出自他的手筆。

生活年代

拉圖爾生活在戰亂的年代,故鄉飽受戰爭摧殘,因此生平鮮為人知。

他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題,都帶著一股神秘感。然而在那個世紀中葉,巴黎的藝術鑑賞品味發生了變化。凡爾賽式的宮廷風格開始吃香,拉圖爾生動的古典含蓄風格不再時髦,因而逐漸被人們遺忘。

一直到20世紀,才有人又提起他。

作品風格

拉圖爾:《聖愛蓮救治聖塞巴斯蒂安》 拉圖爾:《聖愛蓮救治聖塞巴斯蒂安》

拉圖爾的一些作品長期被認為出自勒南兄弟、D.委拉斯貴支、de蘇瓦爾蘭之手,20世紀30年代在尼科爾和H.沃斯的努力下才恢復歷史本來面目。他畫世俗題材,也畫宗教題材,都富有日常生活特色,即使聖經傳說中的人物,描繪得也像當地農民,形象質樸,端莊自然,絕無宗教神秘氣氛。

拉圖爾一生的作品都在描繪神秘的明暗,畫面出現燭光、油燈或者不可知的發光光源,對象的受光部位明亮,背景深褐,明暗對比強烈,流露出一股神秘動人的氣氛。畫面構圖嚴謹,具有雕刻般的充實感;他對畫中人物的內心世界細膩表達,體現了他敏銳的觀察力。在控制色彩明度上,他成熟運用燃燒著蠟燭的夜光表現,以極端寫實手法描繪光與影的變化;他風格獨特,整個畫面給人以深刻的感覺。令人想起15世紀的藝術(卡拉瓦喬對他在光的處理法有決定性影響)。

作品

雖然拉圖爾創作的題材主要是宗教畫和風俗畫,但兩者往往又彼此糅合,作品中無論是人物還是周圍的環境都極其樸素、真實,富有日常生活的特色。他的宗教題材也沒有神秘氣氛,筆下的聖母和聖經傳說中的人物,有如形象質樸的農民,有一種端莊自然的美。他擅長描繪光線與陰影,畫作特色在於利用燭光來創造獨特的效果,人物在燭光下忽隱忽現,光線的變幻細微精緻,氣氛平和的情境,充分顯示其藝術特色。代表作有《約伯和他的妻子》、《牧人來拜》、《玩牌的作弊者》、《油燈前的馬格達麗娜》、《使徒彼得的否認》、《木匠聖約瑟》、《聖愛蓮哀悼聖賽巴斯蒂安》和《懺悔的抹大拉》等。

《作弊的方片A》或《作弊者》,The Cheat 《作弊的方片A》或《作弊者》,The Cheat
《懺悔的抹大拉》,The Penitent Magdalene 《懺悔的抹大拉》,The Penitent Magdalene

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