簡介
內壺畫發展
料器何時從國外流傳到中國，考古學說界說法不一。但是在明代萬曆年間，山東博山的料器製作已十分繁榮興盛，並流傳到北京。清康熙三十五年，北京出現大規模的“琉璃廠”，生產皇宮享用的料器，頗受皇室人員欣賞，明代以山東博山所制的料器最佳，透明度高，光澤晶瑩。《青州府志》中介紹：“琉璃器，出顏神鎮（今山東博山），以土產馬牙，紫石為主，法用黃丹、白鉛、銅綠，焦剪成珠、穿燈屏、棋局、帳鉤、枕頂類，光瑩可愛。”早期中國料器多為在彩球和碗、瓶、尊、盞等生活用品，精美獨特。清末後期，山東博山料器藝人，北京內畫鼻煙壺畫匠，開始以料器鼻煙壺內畫圖案，嬴得人們愛惜。因此，清末民初料器鼻煙壺風行一時，並流入海外，不少歐美藝術品收藏家都有集藏中國料器鼻煙壺。
內畫工藝於清光緒十六年傳入博山，其時，有畫師畢榮九尤擅此藝，並廣傳弟子，為博山內畫藝術之鼻祖。二十世紀四十年代博山內畫的一度中斷。解放後，內畫老藝人張文堂、薛京萬重整舊業，使傳統技藝得以繼承。新一內畫代藝人經四十餘年努力探索，技藝日進，造就出中國工藝美術大師、高級工藝美術師和工藝師多人。其作品大有出藍之勝。享譽于海內外成為收藏簽賞家不惜重金搜求的珍寶。近年在國內歷次評比展覽中多次榮獲金牌獎，百花獎，並在國際展覽中多次獲金牌銅牌獎。內畫鼻煙壺概括地說，就是用自製的行筆，在口小如豆的方寸瓶內反手作畫。作畫時，畫師須全神貫注，氣沉丹田，發力於腕，行氣於筆。將大畫之精神溶於方寸天地之間。內畫極費目力，內畫家工作半小時節稍事休息，每兩小時便要閉目養神。為此，只有真正了解內畫之難度的收藏家，才會特別珍惜這些藝術品。由於內畫創作十分艱辛，一百多功能年來，這門藝術仍為我國所獨有。目前，我國從事外畫的畫家不計其數，然而從事此項工作並有一定水平的內畫家，歷史潮流百年來均不足一百人。
