劇情簡介
“前門”既是天安門廣場南側那座城門樓，也可以指向東南延伸出去的那片地區。它同隔著一條前門大街的“大柵欄”經過了類似的發展歷程，但它作為商業區的部分早在解放後就開始衰落。之後的幾十年時間，這裡基本變成了一個單純的生活社區。2005年9月，在前門地區的拆遷改造工程展開之前，這裡生活著約8萬人口。相對大柵欄，他們的構成更單純，多數都是在胡同里生活了幾代或半輩子的北京人。地處市中心的優越位置，這片基礎設施陳舊、人口密度高而且往往生活窘迫的社區，正在經歷一場不可避免的現代化改造。
《前門前》跟隨這漫長的改造過程，不動聲色地注視這種改變對於那些生活在這裡的人們意味著什麼。從一個現實到另一個現實，一個段落到另一個段落，它聚合不同的時刻和感性，見證的是態度，行動，拆毀，建設，離去以及堅守；它描述一種似乎是必然的傾覆和消失，不僅僅限於物質的；它並不誇張，但也試圖如實傳達這個過程里，掩抑的憤怒和不滿，無奈和悲傷。它就象一幅拼圖，描繪出了城市化進程里，一個老社區不能靜止的肖像；其中折射出來的，是今日中國，一個重複了千遍的故事。
導演簡介
OlivierMeys1974年生於布魯塞爾，2000年畢業於比利時IAD藝術傳播學院電影導演專業。畢業前他完成了一部劇情短片《我行我路》，之後做過一些副導演工作。2001年之後，他製作了一些聲音紀錄片，包括反映中國河南愛滋病患者狀況的《發高燒》（2001）；智利本土印第安人反對西班牙跨國公司搶占他們土地的《土地上的人們》；2004年，他再次來到中國，拍攝了一個三峽移民家庭的父子兩代，2005年的紀錄片《去不息》和聲音作品《猴年》都來自於這次拍攝，之後他來到北京生活。2006年，他完成了第三部中國題材的聲音紀錄片《地下四季》，它們作為"身份：農民／工人"三部曲，使他獲得2007年SCAM（多媒體作者協會）大獎;2008年，在一年半的工作之後，他完成了第二部紀錄作品《前門前》，它參加了本年度法國真實電影節，亦獲得SCAM的國際獎。
張亞璇，1973年生於河北。2000年畢業於北京師範大學藝術系。之後一直從事獨立影像的評介和推廣工作。作為影評人，長期為藝術雜誌撰寫獨立電影專欄，與人合著出版《一個人的影像》，《故鄉三部曲——賈樟柯的電影》，也是《電影＋》系列叢書的作者之一；作為影展策劃人，從2001年首屆獨立映像節開始，在國內外多個城市策划過多次影展，也參與了不同影像活動的組織，積極推進國內獨立影像推廣平台的構建。近年來開始介入到紀錄片的製作，與OlivierMeys一起完成了《前門前》，也是《秉愛》的合作製片。
觀後感
看完片子，覺得很棒。雖然片子的敘事性不強，或者說，它不是意在敘事，而在展示，把圍繞前門拆遷所發生的變化的各個側面，一一展示給觀眾，一個個看似互不相連的段落共同構成了前門現狀的實景，給人留下極深的印象。片子的題材是沉重的，但觀看時沒有太多壓抑的感覺，而是從那些利益被損害而又求助無門的老百姓的抱怨和堅持中，看到了人的堅忍和智慧，草根的力量。有些牢騷話令人捧腹，其中的心酸無奈也令人嘆息，比如“老北京有名的胡同三千六，沒名的胡同賽牛毛，當然，現在牛毛都被拔光了”、“二環以內住高幹，三環四環貪污犯，五環六環窮光蛋”等等。直到快結束時的一段，一家人堅持住在幾次遭強遷的破房裡，小孩在蠟燭光里做作業，吃飯，始覺心酸，有種隔世之感，想到了楊白勞和白毛女（或許這樣比方並不恰當），總覺得這樣的事發生在天子腳下的京城，有點不可思議。真實的社會存在和我們所能了解認識的，永遠有相當的距離。獨立電影的價值之一就在於此，它記錄下了主流所不願讓人看到的東西，儘管不能改變現實，但它至少使這些悲苦心酸、這些人，一些罪惡的東西，不至於湮沒。
交流環節里張亞璇導演的回答很認真，聽了之後了解了不少拍攝紀錄片的知識，很有收穫。這樣的活動讓人感覺很滿足，因為含金量很高，沒有水分。因此在這裡再一次感謝真實電影沙龍，用許三多的話來說，你們是在做“有意義的事”，而且還是義務的。
大陸獨立電影之紀錄片
| 大陸獨立製作紀錄片的出現，從根子上通向自20世紀70年代以來民間先鋒藝術的小小傳統。1990年後，獨立製作電影開始登台亮相，逐漸成為不可忽視的風景。 |
