◎譯名 魔界契約/盟約/誓約
◎片名 The Covenant
◎年代 2006
◎國家 美國
◎類別 奇幻/恐怖/驚秫/動作
◎語言 英語
◎片長 97 Min
◎導演 雷尼·哈林Renny Harlin
◎主演 史蒂文·斯特賴特Steven Strait
塞巴斯蒂安·斯坦Sebastian Stan
托比·海明威Toby Hemingway
馬特·奧斯汀Matt Austin
影片簡介
揭開數世紀秘密契約的封印
1665年，為了躲避英格蘭的宗教迫害，五個家族融合成一體，舉家遷徙。
1666年，五個家族到達馬賽諸塞州海灣，共建殖民地“伊普斯威奇”。
1692年，大量的外來移民遷入，為了保護自己的精英地位，家族們達成了秘密契約。而其中一支擅自濫用力量的家族，則被永久放逐，從此杳無音訊。
2006年，曾經的殖民地早已成為了富足之地，唯一能顯示舊時特權的，是一所云集富家子弟的寄宿學校--史賓塞學院。 新學年的開始，學生們照樣是要露天派對狂歡一番，學校的風雲人物，凱勒布和他的三個好友，自然不會錯過這樣的場面。狂歡自然盡興，可在派對上意外發現的一具死於吸食毒品過量的學生屍體，卻在學校籠上了一層陰影。
凱勒布和他的死黨們成為了懷疑對象。原來，表面上只是普通學生的他們，卻是五大家族的後代，而因家族遺傳天生擁有超凡能力的他們，不但能夠運用常人不可想像的特異能力，也將會隨著使用超能力的過程逐漸變老。並且，一旦年滿18歲，他們將擁有比現在更強大的力量，同時也更沉迷於能力的誘惑。然而，邪惡力量即將再度被釋放，宿命的詛咒與生俱來......
幕後製作：
【關於影片】
影片關注了一個非常聰明地隱含內容，巧妙地探討了當代的社會問題：包括酒癮、毒癮以及許多年輕一代正在經歷的那種“初生牛犢不怕虎”的無畏感。首先，《魔界契約》是一個充滿奇幻色彩的驚悚片，不過對於正在成長的青少年來說，它也可以是一個充滿警覺味道的寓言故事：應該由五個人共同承擔的秘密約定，因為一方的退出，分攤到四個人的頭上，當第五個人出現時，建立好的平衡關係就必須被打破並重新組合……五個男孩都只是十六、七歲的光景，血液中繼承自家族的力量剛剛覺醒，一切尚在摸索階段。於是問題出現了，一旦他們使用超能力，就會縮短他們的壽命--這裡關乎的是現在在青少年之間非常流行的酒和毒品的隱喻。影片講述了一個與《哈利·波特》系列相似的魔法故事，只不過這裡的五個男孩，都是正在步入成年的“邊緣人”，他們同樣到了一個選擇生活、選擇自己的艱難時期，然而就像所有的普通人一樣，他們想要適應社會，過相對正常一些的生活，卻因為命運帶給他們像魔法師一樣的超凡能力而必須面對特別的挑戰和特別的危險。
導演雷尼·哈林特彆強調了《魔界契約》的反傳統性，他將多種元素融合在一起，所以你將看到一個更有娛樂性、更講究視覺、更令人興奮、更恐怖也更黑暗的故事。在好萊塢，讓動作驚悚故事有著漫畫式的表現形式已經成了家常便飯，而本片的編劇J·S·卡登就直言自己的原創劇本受到了小說家埃倫·科利特(Aron Coleite)和漫畫作家唐恩·羅德里格茲(Tone Rodriguez)幾部非常風格化的作品的雙重啟發，故事底蘊即以漫畫結構為基本框架。哈林眼中的漫畫電影大至分為兩種：一以色彩為主，給人的感覺是曝光過度；二以黑暗、憂鬱為主，充滿哥德式的奇幻。不過，他希望自己能夠帶給觀眾的，是不同於其他人的審美觀，一種獨有的漫畫式電影風格，兩邊都不太靠，兩邊又都沾一點……所以哈林在前期準備方面，做足了功夫，他甚至自己畫插圖、或從雜誌上剪下一些照片，將它們進行有效地組合，畫面幾乎已經脫離了劇本所要講述的故事，只為了能夠將這種特殊的風格盡善盡美。
【關於“平衡”】
如果一部影片很好看，就說明導演抓對了製造衝突的對立雙方，並找到了一個非常好的平衡點切入。而本片需要事先建立好的“平衡”，則取決於故事本身的奇幻色彩與現實主義的差距問題，也就是五個男孩各懷絕技的超能力演示和他們對待愛情、友情以及來自不同社會背景的價值觀。
就像片頭四個好友在懸崖邊上往下跳……當然，這一部分必須要藉助電腦特技，否則無法達成效果。但是一部影片的好壞不能單憑電影技術的高端來硬性衡量，只能說好的電腦特技很大程度上可以促進影片的觀賞性，但有一點要注意，“過度”與“不足”所產生的效果是一樣的。現在的數位技術，已經到了“不怕你做不到，就怕你想不到”的境界，但是這裡所構架的世界並非一座單純的魔法王國，也不是一個不存在的虛幻世界，雖然有一些超現實的調調，也是以現實世界為基礎的，應該讓觀眾能夠產生某種認知上的共鳴，感覺影片中出現的學校和房子與自己生活中的相差無幾。所以電腦特效的輔助，就應該專用於所有的動作場景上，至於各種超能力的奇妙與特別之處，演示起來也會得心應手。因此，導演雷尼·哈林認為不能一味的依靠電腦特技，那是現代化科技的一個誤區，但也不能全盤否定，過於保守無形中就會使影片喪失掉應該具備的視覺衝擊力。應該善用科技，讓自己的作品在最大的限度內趨於完美。
考慮到節省開支，哈林最終將影片的拍攝地選擇在加拿大的蒙特婁，因為那裡從政府到稅收，都為鼓勵促進電影業提供了最大的便利。同時，蒙特婁不乏專業的電影從業者，還有素質與技術一流的電腦特效工作室--其實省下的錢，也都花在後期製作時潤色影片上了。
自從《黑客帝國》之後，“飛行”似乎變成了超能力者必須具備的基本技能之一，更多的影片開始無意或有意地模仿……當然，雷尼·哈林也賦予五個男孩中的一個以飛行能力，只是，他要求“飛可以，但一定要飛得特別，飛得與眾不同”。通常情況下，“飛行”都是藉助人工的威亞完成的，飛行軌跡也被人為地規定好：當技術人員拉緊繩子時，演員就起飛；鬆開繩子時，就降落。不過，蒙特婁的數碼工作室根據哈林的要求，特別研製了一款新的電腦軟體，非人工，而是由電腦程式來控制威亞的飛行軌跡和方式，這也就意味著將會出現更多新鮮的空中翱翔，更灑脫、也更加自然。這樣一來，哈林不但能夠精確嚴格地控制演員在空中的一舉一動，還能準確地預知或重複某一個動作--算得上是電影業一個偉大的發明。
哈林所採取的另一個維持夢幻與現實的“平衡”的方法，就是讓所有演員都親自完成自己的動作場面和特技鏡頭，特別是那些有飛行場面的情節里，由於新軟體的支持，哈林堅持這部分不能再採取其它數位技術處理，完全要原汗原味地讓演員在空中上升下降，或突然斜沖……所有的場景就如哈林要求的那樣，都是演員自己完成的，既沒有使用替身，也沒有使用電腦特技製作出的“數碼人”。所以，每一位參與影片的演員，無論男女，開拍之前都要進行為期一個月的體能訓練，動作戲難免會有受傷的情況出現，只有這樣才能將受傷的機率減至最低，好在拍攝期間並沒有出現這種讓人揪心的險情。
精彩對白：
Sarah Wendham: I'm scared, Caleb. Something weird's happening…
莎拉·溫漢姆（同學）：我怕，凱勒布，有一些古怪的事情正在發生，我也說不清是怎么回事……
Evelyn Danvers: Do you know what would happen if anyone ever discovered the truth?
伊芙林·丹弗斯：當有人發現真相後，你知道後果有多嚴重嗎？
