內容提要
該書借鑑時下權威、先進的教學理念，以講座的形式對鋼琴的啟蒙教育至高級教育、鋼琴的產生及發展，直至各時期鋼琴音樂的發展進行了分析與論述。適合普通大學音樂專業學生、音樂教師及社會學琴者使用。
目錄
前言
第一講學習鋼琴前應了解的幾個問題
一、當代“鋼琴熱”的背景分析
二、先學其他鍵盤樂器的利與弊
三、業餘鋼琴學習與專業鋼琴學習
四、家長、學生、教師的互動關係
第二講鋼琴教學中的基本問題
一、鋼琴教師的素質結構
二、鋼琴教學的特點
三、鋼琴教學的基本原則
四、鋼琴教學的基本形式
五、鋼琴教學的基本方法
第三講如何科學地進行鋼琴練習
一、科學練琴的指導原則
二、練琴中的疑點問題
三、鋼琴練習中的常見問題
第四講鋼琴基本彈奏法
一、鋼琴演奏法的歷史沿革
二、鋼琴彈奏的基本姿態
三、非連音與連音的奏法
四、跳音奏法
五、踏板的構造與運用
第五講鋼琴基本技巧形式
一、音階
二、琶音
三、雙音及八度
四、和弦
五、大跳和裝飾音
第六講鋼琴教材和技術進階
一、初級階段
二、中級階段
三、高級階段
第七講鋼琴藝術史的相關問題研究
一、研究鋼琴藝術史的必要性
二、鋼琴藝術風格的研究和切入點
三、鋼琴及鍵盤樂器家族的發展
第八講巴洛克及巴洛克之前的鋼琴音樂
一、中世紀後期的鍵盤音樂(1300～1500年)
二、文藝復興時期的鍵盤音樂(1500～1600年)
三、巴洛克前半期的鍵盤音樂(1600～1675年)
四、巴洛克後半期的鍵盤音樂(1675～1750年)
五、J·S·巴赫及其同時代重要的鍵盤音樂作曲家
第九講古典主義時期鋼琴音樂
一、前古典主義及其代表性風格
二、古典主義時期的音樂特點
三、古典主義時期的著名鋼琴音樂家
第十講浪漫主義時期與19世紀民族樂派鋼琴音樂
一、浪漫主義時期鋼琴音樂的情感性與民族性
二、浪漫主義時期的著名鋼琴音樂家
三、19世紀歐洲民族樂派的鋼琴音樂
第十一講20世紀的鋼琴音樂
一、法國印象主義的鋼琴音樂
二、表現主義和新古典主義
三、新民族樂派
四、德奧以外其他地區的鋼琴音樂概況
五、法國的鋼琴音樂
六、美國音樂——格什溫與爵士鋼琴音樂
七、20世紀著名鋼琴演奏家
第十二講我國鋼琴音樂的發展歷史
一、萌芽時期
二、初步繁榮時期
三、停滯時期
四、創新發展時期
結語
參考文獻
……
書摘
（3）克服難點並流暢演奏
如何克服難點呢？這是個不易回答的問題。因為這要視學生遇到的不同的難點而論。可以提出的建議是：首先要仔細分析學生認為的難點之處是由於他基本功的不足，還是由於注意力（思維）沒有調整好。
如果是基本功（這裡特指動作機能方面）的問題，可以把難點先當作基本功練習的一個材料。就是說，像練習一般的基本技術一樣練習這個難點。同時，還可以結合一些與難點技術性質相近的其他技術練習。從兩方面著手，將能更快地克服難點的技術困難。如果不是動作技能訓練的問題，而是由於節奏問題，或聲部關係處理問題，或音的特殊進行帶來的問題等，都可歸納為注意力、思維控制力問題。這種難點，雖然也要動手，但更要動腦。甚至也不妨不動手（不彈），而是集中注意力，仔細想清楚難點中的“事情”。想明白了，再動手彈，可能就不那么難了。如果學生能夠不僅動手，更愛動腦，那一定會事半功倍。
Norberg按照生態學標準把生態系統服務分為3大類：種群維持功能、對外來物質過濾的生態系統功能以及生物單元通過選擇過程創造組織的功能。可見，生態系統服務功能是指人類直接或間接從生態系統（即生態系統的生境、生物或系統性質及過程）中獲取的利益，生態系統不僅為人類提供了木材、食品、醫藥及其他生產生活原料。
