簡介
舞蹈（舞劇）作品創作、排練和演出過程中的組織者和領導者。其專業特點是“編”和“導”的緊密結合和高度統一。舞蹈藝術在表現手段上的特殊性是通過舞蹈動作來表達人物的思想感情和情節內容，塑造典型形象。在舞蹈創作中，創作者從深入生活捕捉舞蹈形象、創造和組織舞蹈語言、編排設計舞段，到將其藝術構思通過排練最終由演員體現於舞台之上，是一個不可分割的完整的藝術創作過程。因此，在舞蹈作品的創作過程中，編和導也是緊密相連不可分割的。
中國古代有各種規模的歌舞表演，據史籍記載，唐代負責排練樂舞的“執事者”，就相當於今天的舞蹈編導，如李可及就曾創作和排練了《菩薩蠻隊舞》和《嘆百年》兩部大型樂舞（見中國古代舞蹈、唐代舞蹈）。
從20世紀30年代開始，中國舞蹈家已積累了豐富的舞蹈編導經驗。中華人民共和國成立後，政府對舞蹈事業十分重視，專業舞蹈工作者從藝術實踐中不斷總結經驗，逐漸形成了比較系統的舞蹈編導理論。
北京舞蹈學院編導系現行編導課的主要內容包括基礎理論和專業訓練兩個部分。基礎理論包括舞蹈編導的職能、舞蹈創作的一般程式、舞蹈語言、舞蹈結構和舞蹈要點等。基於舞蹈編導的專業特點，要求編導具有正確認識生活概括生活的能力、較高的文學修養、豐富的歷史知識、對音樂的理解能力和表現能力、戲劇結構能力、美術鑑賞能力以及較強的組織才能。只有具備了高層次的專業知識結構，才能成為一個稱職的舞蹈編導。專業訓練包括選材的練習、結構能力的練習、編舞技巧的練習、舞蹈畫面的練習、舞台調度的練習以及小品習作和實習排練等。其中編舞技巧是學習編導最重要的課目。通過編舞練習要求掌握對舞蹈動作進行分析、分解、變化和發展的技能；捕捉舞蹈形象；創造、組織舞蹈語言；設計各種舞段等一整套從簡到繁，由淺入深的創作過程。其中，既包括事先設計好的習題，也包括一系列以即興方式進行的編舞練習。通過這些練習除掌握編舞的技巧外，更重要的是培養和提高編導進行舞蹈思維的專業素質。
業務培養目標
本專業培養能在專業表演團體、學校、科研單位、演藝機構等從事中國舞、芭蕾舞、現代舞等舞蹈、舞劇編導以及教學與研究工作的高級專門人才。
業務培養要求
本專業學生主要學習馬克思主義理論的基本知識，熟悉我國的文藝方針和政策；系統地掌握舞蹈的基本理論和專業技能，了解相關學科的知識，有較高的文化藝術修養，有較強的審美感覺和創造性思維，有觀察、理解、概括生活的能力，能獨立運用編舞手段完成舞蹈作品的創作與排練，以及具有從事本專業教學和初步科研的能力。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
1．掌握舞蹈編導學科的基本理論、基本知識；
2．掌握舞蹈編導的分析方法和技術；
3．具有舞蹈編導的基本能力；
4．了解黨和國家的各項文藝方針、政策和法規；
5．了解舞蹈編導的理論前沿、套用前景和發展動態；
6．掌握舞蹈文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有初步的科學研究和實際工作能力。
主幹課程
主幹學科：藝術學
主要課程：舞蹈編導、舞蹈基本功訓練、現代舞技術、舞蹈組合訓練、舞蹈劇目分析、舞蹈創作實習、音樂(鋼琴、曲式分析)、舞蹈編導理論、現代舞專業基礎課程、現代舞課程等。
主要實踐性教學環節：包括社會實踐與藝術實踐等，一般安排15周。
修業年限：四年
授予學位：文學學士
相近專業：音樂學 作曲與作曲技術理論 音樂表演 繪畫 雕塑 美術學 藝術設計學 藝術設計 舞蹈學 舞蹈編導 戲劇學 表演 導演 戲劇影視文學 戲劇影視美術設計 攝影 錄音藝術 動畫 播音與主持藝術 藝術學 影視學 會展藝術與技術 景觀建築設計 數字媒體藝術
類型
廣場型，一般人數在50多人到更多，這樣的廣場性舞蹈
慶典型，一般企業，學校，集團等，都會經常接觸到此類舞蹈的安排．這種舞蹈的節目安排，一般都在開場，中間高潮，或壓軸．可以說是比較重要的一類舞蹈（特別是你對與一大片業餘或根本沒接觸過舞蹈的人群時候）．在人數上，一般又是以群體的13--24人左右為佳．舞蹈的體裁，不限制．
針對性商業型,其實這一種包含了前面幾種，特別是一般綜合型和慶典型,但是又有一點點不同.因為,商業性演出,往往必須要有對其產品能有一定的針對性質.就好比廠家看的不是你跳的多好，注重的是其對產品的推出點。
一般綜合型，這個包含了，單，雙，三，和小型集體舞蹈。
舞蹈突出
舞蹈編導可能認為在舞蹈節目中有必要突出某一人物就是說，雖然同時在舞台上有許多舞蹈演員，但是，舞蹈編導想迅速地、不露痕跡地把觀眾的注意力引向這個人物．理由是他在舞蹈中，或故事中，或在演出的這一時刻顯得很重要．當然，編導這時難以為了引起觀眾對這一人物的注(本貼 來自：零舞網www.05005.com)意而對他們說：“請看這裡，請看那一個”，或“請注意這一個”．所以，編導者應當懂得如何利用自己的舞台經驗把觀眾的注意力從舞台上的許多人身上適時地引向他所要突出的人物。如黎達舞蹈團的《齋月燈籠》舞．二十個男女舞蹈演員出現在舞台上，表示街道上的孩子們正拿著燈籠跳舞，這時法里黛出場了，她演一個窮苦人家的姑娘，她同其他孩子不同，她沒有燈籠，所以，孩子們不讓她一起玩．因為這位貧窮的姑娘在舞蹈中的作用很重要，情節的發展將系在她身上，因此，舞蹈編導應當懂得怎樣才能使觀眾注意她的出場．編導可以根據自己的經驗找到一、二種辦法來突出這位姑娘，使人們的注意力轉向她，例如讓她穿不同顏色的服裝，或舞合燈光轉弱，把強烈的燈光照射在姑娘身上。實際上，有幾十種突出人物的方法，舞蹈編導都應熟練掌握，並根據需要運用全部或其中的一部分．突出人物的不同方法有以下幾種：
１、向台突出：這裡所講的向台是指舞台上的藝術家面向觀眾的方向。如果在台上有兩個人，一個正面朝向觀眾，另一個背對觀眾，觀眾的注意力便迅速轉向面對觀眾的那位演員，因為正面向台這個位置遠比其他位置更能引起注意．不同位置引起注意的程度不同，依次如下：①正面朝向觀眾（最優位置）；②四分之三面對觀眾；⑧半正面（側面）；④背台（背對觀眾）；⑥四分之一面對觀眾（最劣位置）．這不意味著最優位置一定比最劣位置好，而是說，它可以引人注意，可以突出人物，舞蹈編導要因地而異地運用各個位置．齋月燈籠舞即採用此法來突出窮人家姑娘，和吸引觀眾對她的注意力的。她採用正面面對觀眾的位置，其他舞蹈演員在舞台上的位置都要次一些．
2\舞台分區突出：如把舞台分成六個部分，則前排正中是最突出的部分。①前排正中（最佳區）；②後排正中；③前排右側；④前排左側；⑥後排右側；⑧後排左側（最差區）．請注意，左或右是按台上演員的立場，對於導演和舞蹈編導來說，方位恰好相反．
