工業之聲

工業之聲是最不符合“流行音樂”創作原則的樂種,因為它既不優美,更不在乎旋律,它是搖滾樂中融合試驗音樂與噪音藝術最激進的一派。這個名詞最早源自舊金山的一位藝術家Monte Cazazza所提出的宣言:“給產業大眾的工業之聲。”

在所有的搖滾類型當中,工業之聲(Industrial Music)可說是最不符合“流行音樂”創作原則的樂種,因為它既不優美,更不在乎旋律。相對的,它所產制的音樂大都充滿了工業的敲擊聲或建築工地的敲打,鑽擊噪音,最後再加上搖滾樂器或電子合成器所製造出的音樂而成。簡而言之,它是搖滾樂中融合試驗音樂與噪音藝術最激進的一派。

【工業之聲】

所謂的工業之聲,顧名思義便是針對現代化工業社會所提出的一種反對行為與宣言,這個名詞最早源自舊金山的一位藝術家Monte Cazazza所提出的宣言:“給產業大眾的工業之聲。”(Industrial Music for Industrial people)。然而卻一直等到英國樂團Throbbing Gristle才真正將此概念付諸音樂創作上,也因此,許多音樂史家均視Throbbing gristle為第一支工業之聲隊伍,與隨後不久興起的Cabaret Voltaire,並列工業之聲兩大代表團體。
不過除了對應工業社會的思潮與哲學外,由於工業之聲的崛起亦與70年代晚期朋克運動有著相當程度的關聯性與時間性,因此就某種程度而言,工業之聲猶如朋克音樂的遠房親戚,而許多朋克樂團與工業之聲隊伍亦都相互跨域擷取,或融合兩方,甚至更多其它類型元素與一體。上自磁帶音樂(Tape Music),具象音樂(Musique Concrete),下至對電子合成器的套用,白色噪音,電腦定序器(Sequencers)等的挪用,都讓早期對工業之聲的定義有了更廣,但也同時更模糊的擴展。
時至今日,一些所謂的工業電子舞曲(Industrial Dance Music)或工業重金屬(Industrial Metal),都是工業之聲再延伸而出的旁支。

【入門專輯推薦】

Cabaret Voltaire 2×45
唱片公司:The Grey Area(CABS 09 CD)
最早期幾張 Cabaret Voltaire 的專輯作品對於大多數人而言,可能太過艱澀而難以下咽,這張專輯正好同時顧及了“可聽性”與噪音實驗之間的平衡點。機械式的樂器彈奏刻畫出工業社會的疏離與冷漠,讓這張黑暗之聲充滿了對人性幽暗面的探索。
Throbbing Gristle
D.O.A:The Third and Final Report of Throbbing Gristle
唱片公司:Mute Records(61094-2[US],TGCD3[UK])
激進,粗暴甚至帶著敵意的態度,向來是Throbbing Gristle 所採取的戰鬥策略。就目的及藝術宣言而言,與20世紀早期未來主義(是早期現代美術的一個流派,認為要剷除過去所有的舊思想,而後歌頌工業文化)有一點共通之處。這張專輯的主要特色,在音樂上運用了大量的拼貼(Collage)手法,以電腦合成聲響搭配傳統搖滾吉他所產生的噪音。斷裂的電話錄音,電子反饋聲,儀器嘶嘶聲不時地打斷,介入,令這張專輯含有強烈的疏離感。
Nine Inch Nails
Pretty Hate Machine
唱片公司:TVT Records (TVTD 2610)
九寸釘或許不是什麼偉大的工業之聲開創者,但他絕對是替早期的工業之聲導入了更符合聆聽趣味的折衷者。精神概念上與早期工業之聲只有一絲相承,但在這張作品中則加入了更多傳統的歌曲結構,與狀似痛苦的吶喊唱腔。而這樣的妥協無疑是幫原本只限極小眾的樂種,拓展了更多的聽者,使其注意到原有工業之聲的存在與重要性。

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們