倪永偉

倪永偉

倪永偉,現供職於甘肅省書法家協會,為中國書法家協會會員,海協會書法交流分會理事,甘肅省書法家協會理事、展覽交流委員會秘書長,甘肅省青年書法家協會副主席,甘肅書法院(甘肅畫院)院聘書法家,甘肅省少兒書法學會秘書長。

基本信息

人物成就

個人獲獎

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

被中國書法家協會評為“中國書法進萬家”先進個人,獲甘肅省委、省政府第七屆敦煌文藝獎。

作品獲獎、入展

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

書法作品在中國書協主辦的首屆“親情中華—世界華僑華人美術書法展”中被評為書法佳作,在首屆“會師杯”全國書畫展中獲得一等獎,入展中國書法家協會主辦的全國第二屆西部展、首屆“張芝獎全國書法大展”、玉樹災後重建三周年書法展、“義順杯”全國書法名家邀請展 、慶陽雅集全國書法名家邀請展等。

作品獲甘肅省第四屆科技界書畫攝影展一等獎,入選由甘肅省委宣傳部、甘肅省書協主辦的全省第二屆、第三屆“張芝獎”書法篆刻展、全省五屆中青展、甘肅書法名家百人作品展、甘肅書法院作品展等多項國家級、省級書法展覽。

作品交流、收藏、發表情況

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

隨中國書法家代表團、甘肅省書法家代表團赴日本、澳門、台灣、陝西、深圳、上海、北京、貴州等地參加書法交流。書法作品被慶城縣黃帝內經千家碑林、張芝文化產業園及山丹縣峽口古城景點等多地特邀刻碑,被中國華僑歷史博物館等文博單位收藏。 《書法導報》、《書法報》、《中國書畫報》等百餘家專業報刊、雜誌、網站作專題介紹。

藝術風格

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

書法從二王入手,筆意流動灑脫,風神清峻優遊,即側即中,即中即側,大多字相斷開,偶有連帶,跌宕多姿,流動感極強,上下俯仰,順勢生髮,顧盼有情,自然至極。

當選信息

2016年12月17日,甘肅省青年書法家協會在蘭州舉行了第六次會員代表大會,倪永偉 再次當選為甘肅省青年書法家協會副主席。

人物評價

其一

信是明朝氣更長

文/ 秋子

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

在甘肅書壇,出生於河西走廊古涼州的倪永偉,雖然是個後起之秀,卻是我向來關注著的一位年青書家。小倪上國小時就已濡染翰墨,中學、大學亦未輟筆。特別是到省書協工作幾年來,由於眼觀六路,耳聽八方,逐步認識了書法藝術的精妙和深奧,於是從經典入手,認真臨習《張猛龍碑》《聖教序》《書譜》等碑帖,漸悟筆法、章法與墨法,開始走上了自己的書法人生。

甘肅赴台灣書法代表團(後排左二為倪永偉) 甘肅赴台灣書法代表團(後排左二為倪永偉)

揣度小倪目前的書法作品,似在踐行著一條《聖教序》加張旭光的創作之路(當然還糅有其他成分)。這種明顯帶有當下熱衷取向和創新意味的書法思想,是不難理解的。試想,一個十分年青的學子,跳入墨海未見撲騰幾下便已覺知師古不泥之理,毅然選擇以聖賢筆法打底稿、輔以當下名家的筆致意趣之路,這一點,在很多書家是做不到的。僅此,已足以令人扼腕。如是,又一次證明了我的一個重彈老調:一個人能否成為真正意義上的書法家,關鍵在於悟性,並不以時間為衡尺。沒有悟性,沒有靈覺,哪怕是寫了十年二十年,乃至寫了一生,都可能是徒勞的。君不見近幾年很多七零後、八零後的作品頻頻入選國展乃至獲獎,已然就是最好的說明。作為八零後的小倪,無疑是對書法有著極好悟性和靈覺的。至少,對技法如是。

倪永偉書寫春聯 倪永偉書寫春聯

書法所表現的筆性墨情,就其藝術性而言,本無軒輊可分。所謂雅俗高下,洵依觀者口味自得其識。依拙見,凡無“筆”無法的通俗之字往往被稱為“俗書”。“俗”者,往往於傳統方式反其道而行,或粗率荒疏,或弄巧做作,且美其名曰“求古”或“創新”。小倪則不然。他深諳學習書法,唯一的路子就是臨碑摹帖,沒有捷徑可走。他不像一些人那樣逐奇弄險,追求怪誕,也不“任筆為體,聚墨成形”,而是始終在基礎訓練上著工力,扎紮實實地從聖賢入手,漸行漸悟,把握真諦。我們知道,王羲之開闢了中國書法史上第一個高峰,無論草書、行書還是楷書,在用筆上濃纖折衷,柔中見剛,剛柔相濟,迄今無人企及,可謂將《易經》中的“陰陽平衡規律”和“中庸”之文化傳統把握到極致,特別是被稱之為“天下第一行書”的《蘭亭序》,歷有“遒媚勁健,絕代所無”之譽。對此,小倪洞諳其理。我想,這無疑是他能夠儘快向成功邁步的一個重要因素。

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

一幅有生命力的作品,筆法是相當精到並富於變化的。小倪十分重視筆法的訓練和書法精神的塑造。他認為,陸維釗技之基本要素為筆法,正確的用筆為書家之基本能力,舍此無由入門成家;技是通往道的橋樑,舍技無由言道,旁門左道不在此例。熟練的、多多益善的、高難度的技法,是書家書寫快感的源泉。書寫過程書家自身生命力有節律的操練與體驗。孫過庭《書譜》說“心手雙暢”,書法作品的書寫過程,若無手之暢,則無由得心之暢。手欲大暢,則必須經由有力複雜的運動形式,而此複雜的運動形式,又必須進入某種節奏與鏇律方能達到心暢。書法中的“力”最後表現在字的點畫和線條上,即人們常說的“筆力”。書法的一筆一畫,無不體現出書家的學養,品行,見識,境界。但書法雖以實踐為主,卻離不開學問的滋養。正如啟功先生所說,書法是一門學問,是一輩子的事情。真正達到心領神會,融會貫通是一個漫長而艱苦的探索過程。

沒錯,學習書法是一個漫長而艱苦的探索過程;但學習書法又以書家有無靈覺悟性為要則。依拙見,倘若他能夠進一步領會東坡所謂“出新意於法度之中,寄妙理於豪放之外”以及“無意於佳乃佳”的書法思想,在審美追求上於有法而無意、變化而自然、寓古而清新上再能有所突破,用筆的變化再多一些,筆力再強辣一些,內涵再豐富一些,肯定會達到一個新的高度,成為一個有思想、有作為的當代書家。對此,我堅信不疑。

既此,權以一首贈句打住:

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

從小習書悟二王,鍾情晉法探真香。

河西自古多翹楚,信是明朝氣更長。

其二

落筆見精微 ——談倪永偉的書法創作

文/劉雲鵬

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

幼年的書法啟蒙教育對書法家成長會產生較大的影響。如果在這個階段能得到正確的指導,在以後的書法創作上會少走許多彎路;如果接受的是一種錯誤觀念,將為以後進入書法狀態的學習和創作產生很大的障礙。在這方面,永偉是幸運的,他從一開始接觸毛筆便得到了父親的正確指導,他父親將趙孟頫“書法以用筆為上,而結字亦須用功”的觀念灌輸給永偉。在父親用筆為上的觀念和嚴格要求下,永偉開始臨習顏真卿、柳公權、趙孟頫的楷書,打下了較紮實的基礎。到省書協工作,是他書法創作上的一個重要轉折點。由於工作的原因,時常可以接觸到一些高水平的作品,也可以聆聽到了諸多名家的真知灼見,對筆法的認識又有了很大的提高,永偉意識到必須要進行嚴格的專業訓練,才能真正進入到書法藝術的學習和創作狀態之中,經過一番認真思考,結合自己的審美追求,決定將臨習重點對象放在二王手札上,來錘鍊自己的行草書用筆語言。

倪永偉在省書法創作提高班上現場示範 倪永偉在省書法創作提高班上現場示範
倪永偉在甘肅省第十期書法創作提高班上授課 倪永偉在甘肅省第十期書法創作提高班上授課
倪永偉在省書法創作提高班上現場授課 倪永偉在省書法創作提高班上現場授課

永偉經過幾年的研習,逐漸形成了自己的筆法觀。他認為筆法是中國書法的核心問題,舍技無由言道。所以一個書法家應將筆法的錘鍊和領悟放在首位,需要下大力氣去解決這個問題,不具備這種能力就無從談起書法的創作。事實確實如此。我們翻閱一下中國古代書論,發現將近三分之一文章是在談論筆法。在古人看來歷代書法名家的傳序就是筆法的傳序過程,如果誰能得到正宗嫡傳的筆法便可成名成家,筆法便成了輕易不外傳的秘笈,一些古人為了得到筆法棄名節而不顧,即使承受道德的譴責也在所不惜。如鍾繇“少隨劉勝入抱犢山,學書三年,遂與魏太祖、邯鄲淳、韋誕等議用筆。繇乃問蔡伯喈筆法於韋誕,誕惜不與。乃自捶胸嘔血。太祖以五靈丹救之,得活。及誕死,繇令人盜掘其墓,遂得之。由是繇筆更妙。”這樣的故事傳說有很多。雖然這些故事有虛擬、神化和主觀臆想的成份,但說明了筆法在書法創作中的重要性。永偉這幾年將“筆法”的錘鍊和領悟作為他研習書法的重點,無疑這是非常正確而有效的。永偉也認為筆法始終處於一種動態的變化之中,是隨著書體的演變而不斷變化的,是一個既有傳續,又在不斷出新的過程,不是僵死、固態的。從書體演變上看,不同書體的筆法既有共性,也有其自足性。書法家首先應該要弄清楚整箇中國書法筆法演變的內在關係,又必須對每種書體的筆法特點有深入領會和掌控能力。於是永偉通過大量臨習古代經典名帖來領悟不同時代、不同書體筆法的特點。通過這幾年的努力,將自己的筆法觀落實在實際創作中,收效很大。觀永偉的草書,用筆十分講究,做到了“意在筆前”“心手雙暢”。每個點畫的入筆或逆入或鋪鋒直入,交代十分清楚,嚴謹而多變,果斷利落;在行筆中,根據字形的走勢而進行輕重、緩急、粗細變化,將筆毫每個部位的特性充分發揮出來,在提按、使轉、衄挫中中鋒、側峰自然過渡,恰到好處。收筆時,不論是出鋒,還是回鋒,毫無懈怠之處。整體觀之,點畫流動感極強,筆斷意連,飄逸飛動不失剛勁,收放自如而不失精微。

倪永偉書法作品 倪永偉書法作品

永偉在下大力氣研習筆法的同時,沒有放棄對結體的關注。書法是以漢字為對象的一門造型藝術,再好的點畫如果不能在放在恰當的結體中,就是敗筆,可見字法對一個書法家的重要性。永偉為了提高字法的營構能力,他採取分階段、分板塊、集中攻關的辦法。其一,集中精力對二王手札、《懷仁集王羲之聖教序》、懷素《自敘帖》和張旭《古詩四帖》的字法進行認真研究,將每個字的草法熟記心中,以便在創作時靈活套用;其二,對這幾本帖中相同的字進行對比分析,領悟古人結體變化之道,提高自己的變通、變形能力;其三,對這幾本帖中字與字之間的映帶方式進行比較研究,領悟實連、意連的精妙之處,培養他在創作時的行氣能力。通過這樣的研習,永偉對於字法的掌控有了質的飛躍。觀其草書作品,善於在行筆中隨機進行結構營造,疏密有致,參差斜曲,自然天成而不做作,善變而不逾於矩。

倪永偉在泰國大皇宮 倪永偉在泰國大皇宮

永偉經過多年對筆法和結體的研習之後,認為草書要真正達到抒情達意,墨法是不可缺少的。他最佩服林散之先生的墨法,對林散之作品中用墨之法細心揣摩,認真借鑑。他在創作時將墨水與飛白巧妙結合恰來,一隱一顯、一漲一縮、一枯一潤,力爭在墨色和線條運動中達到最佳效果。

永偉認為書法是心志、精神、思想品格、學識修養的綜合反映,所以“書法是一門學問,是一輩子的事情。真正達到心領神會,融會貫通是一個漫長而艱苦的探索過程,不能急於形成自己的風格,厚積薄發,功到自然成。”我相信永偉在他的書法之路上會有一個個綻放的錦花出現,精彩不斷。大欣賞。

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們