名稱
簡介
起源於江西，明清間形成。初僅小生、花臉、花旦三個腳色，故名“三角戲”。後逐步發展為“七子班”，即由小生、小花臉、花旦、青衣、打鼓兼手板、打大鑼及小鎖、打小鑼兼雜務各一組成。伴奏僅大鑼、小鑼、咚古、北古、木魚、小鈸等六件打擊樂。
三角戲“三角戲”以江西地方方言為主，“旦、醜”也使用國語和土話，語言恢偕風趣，早期三四個人便可演出，叫“三角班”。“三角戲”在發展過程中，經藝人們不斷完善，慢慢發展到七人，並加入了笛子、胡琴、二胡等傳統樂器。使人看後輕鬆舒暢，因而民間流傳“沒有皇帝沒有官，越看越心寬，越看越喜歡”的讚譽。
唱曲牌：分兩類：一類為本戲通用的曲牌，如《湖廣調》、《南調》 、《四平調》等；一類為僅一本戲單用的曲牌，如《雙功夫》、《長工歌》等。各種曲調又可分成多種板路。傳統劇目有《青龍山》 、《鳳凰山》 、《白扇記》等一百七十多個。
特點
三角戲有一個特點，就是小戲多。小戲和折子戲有《進店》、《砂子崗》、《三字經》、《送表妹》、《賣櫻桃》、《取學錢》、《挖筍對詩》、《大反情》、《雇長工》、《看相》等。大戲僅有《鳳凰山》、《白扇記》、《毛蓬記》、《過界嶺》、《桃妹反情》等幾齣，在140多個傳統劇目中所占比例很小。小戲角色以小生、小旦或小丑、小旦為主，而沒有小生、小丑或兩個小旦的戲。大戲的角色可多至7人，主要是增加老生和青衣的人數。戲曲的“生旦淨末醜”五人行當中，唯獨三角戲沒有“淨”（大花臉）這個行當。
三角戲關於來歷
（1） 古時候在竹鄉的一個小山村，有位牧童長年受僱砍柴、放牛。有一年寒冬，大雪封山，無法打柴，他在一個蓋滿雪的岩石上傷心哭泣，淚水溶化了石上的積雪，那山裡的狐仙深受感動，便變成美女，唱起戲來，解牧童之悶。太陽出來了，狐仙對牧童說，別打柴了，去唱戲吧！唱給村民聽，為受不平待遇的人唱吧！此時，正巧田公元帥路過，聽到山裡有唱戲的聲音，十分喜歡，便上山與他們二人配合，合成三人唱的戲。田公元帥扮生，狐仙扮旦，牧童扮醜，於是就有了三角戲。
三角戲（2）相傳300年前，有一位江西的青年農民上山砍柴，唱起山歌驅愁解乏，美妙的歌聲吸引了一隻住在這座山上狐仙，她化成一個美麗女子來對歌，從那後兩人天天對歌助樂。有一天，田公祖師（中國戲劇的鼻祖）從此經過，聽到山間唱戲的聲音，興奮不已，走上山與他們配合變成三人唱的戲，慢慢發展成了三角戲。後來他們來到福建省邵武民間演出傳藝，使邵武三角戲開始得到發展。傳統的三角戲旦角出場與其他劇種不同，是背朝觀眾倒退出來的，其原因就是狐仙害羞怕見人。“三角戲”是由“生、旦、醜”三種角色組成民間小戲，大都取材於農村日常生活，多為家庭糾葛、男女愛情、悲歡離合的故事，“三角戲”多為喜、鬧劇，故又稱家庭戲，劇中人物多為農村的夫妻、兄妹等，還有極少的員外。
（3）三角戲出現於明朝嘉靖年間，源於江西的“採茶燈”
（4）大約在清代乾隆年間，江西的採茶戲分兩支向外發展，一支向浙江演化成睦劇，另一支向福建演化為邵武三角戲。
音樂唱腔
通用曲調和單用曲調。在配合劇情節發展、人物感情變化時，節奏上分為緊板、快板、慢板、哭板、悲板等。唱詞通俗易懂，每段唱詞的最後一句常重複一遍。後台樂器有冬鼓、北鼓、大鑼、小鑼、小鈸、木魚及弦樂等。服
三角戲民間藝人其他相關
閩北三角戲
三角戲採茶戲有兩個發源地：一是贛南九龍山茶區。二是贛東鉛山縣武夷山茶區。（而武夷山茶區實際上是包括武夷山南坡的崇安、光澤、建陽、建甌等古代著名產茶地）。江西省鉛山縣河口鎮是武夷茶北銷的重要集散地，採茶歌舞十分活躍，所以說武夷山茶區孕育著採茶戲的雛形。
閩北三角戲一般無專業劇團，是由半農半藝的山區農民在農閒或節慶期間組織排練和演出。其基本形式是由6至12個姑娘手提茶籃燈與一小丑載歌載舞，唱《十二月採茶》、《姑嫂觀燈》等曲子，然後再在簡易舞台上演些“二小”、“三小”戲，如《打豬草》、《下南京》、《三伢（矮）放牛》等。也有不用茶籃燈而用竹馬燈的，加上一個插科打諢的小丑就可以直接演唱戲文。而由專業藝人組成的、有一定規模的劇團，則可以演《鳳凰山》、《青龍山》以及蔡鳴鳳、喻老四系列劇，同時也演“三小戲”。從戲文內容來看，小戲
三角戲仍未脫離歌舞範疇。而大戲中表演的故事，則多發生在鄂東山區，如黃梅、麻城等地。光澤縣老藝人羅運芳，在一次戲曲會演期間曾與著名黃梅戲演員嚴鳳英對戲，可同演許多共同劇目。邵武、光澤等縣三角戲藝人還會用贛南客話演出《磨鏡子》一劇，以及描寫贛南風光的《雙福船》等。
從音樂上來分析，閩北三角戲的主要鑼鼓經叫“湖廣調”，帶有原始板腔體結構的主要唱腔也叫“湖廣調”，這就說明了它的“籍貫”。
