簡 介
野獸之青春影片以一個警察自殺的場面開始。接著一個冷漠粗暴的男子在夜總會裡痛毆黑幫小嘍囉，卻被該黑幫的老大看中請他做事，他很快成了幫會裡的紅人。與此同時他又和該幫會的死對頭頻繁接觸，引發了兩派之間的激烈鬥爭。原來這一切都是由於那起自殺事件所引起。
導演介紹
被譽為日本“奇幻導演”的鈴木清順，是為日本B片的掌門人。六十年代的“日活”年代，他曾拍下《殺手烙印》、《東京流浪客》、《肉體之門》、《白虎刺青》、《河內卡門》、《野獸之青春》、《暴力輓歌》等經典黑幫、色情B級電影。後來，他得罪了日活公司，遭日本電影界列入黑名單，整個七十年代也沒有拍片。
到八十年代初復出，拍下《流浪者之歌》、《陽炎座》等奇幻電影，其中《流》片更獲八Ｏ年日本《電影旬報》十大電影的第一位及八一年柏林影展的評判
鈴木清順特別獎。因此，他的早期作品亦被各電影評論家作重新的評估，更引起國外影迷的注意，幾套六十年代的名作，如《殺手烙印》、《東京流浪客》與《肉體之門》等被外國公司重新發行DVD與影帶，令他的作品在國際間廣泛流傳。早前，鈴木先生更接受了《Asian Cult Cinema》的訪問，登上該雜誌第廿一期的封面人物。而影迷為他與其電影作品製作的網頁或撰寫的評論著實不少。
鈴木清順以黑幫類型片確立CAMP片之王的美學秩序，以遊戲筆墨及玩樂心態鮮活操控這個男人陽剛當道的世界；但同時又可以藉軟性色情片向女人致敬，把一貫用來剝削女人的形式灌注入新生命，其中尤以野川由美子（NOGAWA YUMIKO）為他手上傳情達意的重要棋子。這方面的作品包括《裸體年代》（AGE OF NUDITY, 1959）、《頭頭碰著黑》（EVERYTHING GOES WRONG, 1960）、《肉體之門》（GATES OF FLESH,1964）及《春婦傳》（STORY OF PROSTITUTE, 1956）等等。其中的性愛場面來得一般處理，絕非好此道觀眾會滿意的程度；其中以《肉體之門》的名氣較著，是歷史上的第二次改編。早於1948年牧野雅弘（MA-KINO MASAHIRO）已把這本田村泰次郎（TAMURA TAIJIRO）的名著改編；同年溝口健二也推出以妓女為題材的《夜之女》（WO-MEN OF THE NIGHT,1948）。兩齣作品遭遇回異，前者幾近拷貝不存，後者卻名垂影史；鈴木清順於1964年的翻拍，未嘗沒有翻案伸冤的意味。更重要是鈴木清順打破了日本電影老掉牙的保守傳統；女人不應享受性愛之樂。野川由美子在《肉體之門》中，正是在完全自主自決的情況下（先已看過前輩受折磨的景況），為快樂負上責任。鈴木清順以四種顏色來劃分四名妓女（紅、黃、綠、藍），其中以綠色來主導野川由美子飾演的MAYA一角的打扮──而綠色在鈴木清順的象徵系統中，正好是平和（PEACE）的代表。
評價
1.JPG 是“暴力”當頭的導演，說他的片子不提這個關鍵字簡直是不可能的。影片一開頭主角Jo出場後一句話沒講，就是一路打架打過來，什麼劇情交代都沒有的情況下，就是見人就削。打第一個人時把對方踢了滿臉血，然後在他身上把皮鞋上的血蹭掉的鏡頭很令人印象深刻。可惜的是Jo摘下墨鏡後露出的竟然是一副babyface，長的不夠強悍啊。不過還好Jo在電影裡一直都沒有軟弱過，硬朗的一塌糊塗。儘管和後來的港片在視覺風格上很相像，但是鈴木的片子沒有的是吳宇森式的擺酷造型，他的電影裡的暴力更為直接，完全是拳頭說話的世界，懶得花功夫在擺瀟灑造型和說深沉台詞上。有很多風格化的鏡頭以及怪異的攝像機位置，總之就是一些讓電影小青年看後很興奮的鏡頭。
首先有三處看過的人都會印象深刻的場景：黑幫大哥那變態的兄弟，用毒品挑逗手下應招妹；虐待狂的黑幫大哥鞭笞自己老婆，然後在黃沙中瘋狂Kiss她；Jo被倒吊著與黑幫大哥搏鬥。第一處吸毒妹眼中的世界很超現實，而她扭曲著滿地爬的場景也怪迷幻的。第二處很經典，主要是背景處那黃的瘮人的黃沙就像一幅畫一樣，很唯美，最後黑幫大哥大嫂竟然跳進那幅畫裡了，又是很迷幻的一幕。和SamPeckinpah的《BringMetheHeadofAlfredoGarcia》里的經典的一幕一樣令人印象深刻，那一幕是一幅掛在牆上的印象派風格一樣的畫，畫中表現的是吧檯的場景，鏡頭對著畫一段時間後竟然裡面有人在走動，鏡頭拉下來才發現原來是一面鏡子。鈴木這裡更為唯美，前面是皮鞭揮舞的SM場景，後面是泛黃的飛沙走石的背景，最後二者合二為一，這真是……太唯美了。第三處據說是類似《FistfulofDollars》里的Eastwood的場景，這兩個片子類似的太多了，反正都很經典就行了。倒吊著的Jo奮力的去夠桌上的槍，後面的壞人從昏迷中醒來將要作勢攻擊，氣氛被渲染的很緊張，而更有層次感的打鬥也很有看頭。這樣的場景還有很多，比如黑幫2的據點電影院裡，背景處總是放映著黑色電影。不得不感慨的是，60、70年代的電影導演都是多么重視畫面的感覺啊，攝像機的位置、運動都是富有創意、很有藝術性的，充分體現了“電影”——MovingPicture——的魅力。尤其是恐怖片，黑幫片，犯罪題材的電影裡尤為常見，60、70年代的這些“不入流”的片子，給電影發展的貢獻是不可估量的。
《野獸之青春》的故事是很典型的FilmNoir的故事，不得不讓我又想起了達希爾·哈密特來，我雖然只看過他的一本《血腥的收穫》，不過這個故事在電影中我已經不是第一次見了，英雄潛入黑幫挑撥離間為復仇的經典模板。這個故事可以拍成黑幫黑色西部片，適用性極廣，而且總能激發出導演的創作靈感。像SergioLeone的《FistfulofDollars》，科恩兄弟的《Miller'sCrossing》，再加上這部《野獸之青春》，每部都是經典作品。
