《絕密隱私》:《絕密隱私》是由阿侖·雷乃導演，莎賓·艾慈瑪、蘭伯特·威爾 -百科知識中文網

劇情梗概

本片主要人物眾多，是一部群像劇。退伍軍人丹(Dan)如今每天都沉迷於酗酒，他和他的女朋友尼克(Nicole)的關係已經到了談婚論嫁的地步，但無論尼可怎樣表達希望結婚的意願，丹仍然視若無睹。萊昂內爾(Lionel)是一個對所有人都非常疏遠的酒保，他照顧著自己的父親亞瑟(Arthur)。亞瑟是一個健康狀況很差，曾經為了兒子作出不少犧牲的人。蒂埃(thierry)是一個房地產銷售員，他因為一個名叫夏洛特(Charlotte)的工友墮落了，夏洛特則是一個看起來溫文爾雅實際上心眼兒很多的人。蓋爾(Gaelle)是蒂埃的妹妹，一個可愛但其實相當花心的女孩，她的行為令她得不到快樂也得不到真正喜歡的人。

影片簡介

近年來著迷於劇場的大師雷奈，繼《吸菸、不吸菸》 Smoking/No Smoking後，再度改編英國劇作家Alan Ayckbourn的作品《公開場合的私密恐懼》 Private Fears in Public Places。《吸菸、不吸菸》中的演員Sabine Azéma ，Lambert Wilson ，AndréDussollier等共同演出七個處於愛與失落情境的人物。雷奈曾於1961年以《去年在馬力昂巴德》L’ Année dernière àMarienbad獲得金獅獎。

幕後製作

關於影片

繼上一部空洞無聊的輕喜劇《不要吻在唇上》（Not on the Lips，2003）之後，阿倫·雷乃又回到了自己所熟悉的主題上去——孤獨和分離。在美國本土發行他的新片時，選擇的是一個極其地道的英文片名Private Fears in Public Places，對於阿倫·雷乃的製片方來說這簡直是一個恥辱。尤其是雷乃自己更喜歡另一個片名Coeurs，就像是電影本身一樣簡單而富有詩意。這是雷乃第二次改編阿倫·艾克鵬的劇作，然而與1992年的那一部時間雙倍（五個小時）的長片《吸菸/不吸菸》相比，這部電影讓自己痛苦萬分地穿上了英格蘭靴子，編劇讓－米歇爾·里布想方設法把這部英國式的喜劇毅然轉變成一部高盧人的戲劇。

作為《法國香頌》（On Connait la Chanson ，1997）的另一個化身，《心之歸屬》依舊關注了慵懶的巴黎生活以及他們對於房地產和人際關係的擔憂，只是少了同樣的老歌曲作為背景音樂。這是一幅寂寞的肖像畫——六個憂鬱的人物不顧一切地聯繫在一起，但又陷入了壓力、幻想和他們自己長期存在的孤獨之中。

不知何故，這部電影恰好設定在了貝西區，這個在巴黎重新修建和現代化程度最高的一個地區，缺乏通常能夠聯結這座城市之愛的歷史感。新建的牆把這個新區與舊城分隔開——人為的隔離使得人與人之間也保持著分離。一個寒心的生存環境，要比無休止的暴風雪更加令人感到寒冷。

儘管有著與雷乃經常合作的完美演職陣容，加上大師自己無可挑剔的技術，各種角色還是沒有把握到位。影片中大約有50個短的段落組成，劇情變化總是起伏不定的。可以想像走出電影節，這部影片將很難找到適合自己的位置，當然，在巴黎本土也許會受到更多的歡迎。

觀眾是否會對故事產生興趣，那就還要取決於對劇作者艾克鵬的忍耐程度有多少。與《吸菸/不吸菸》（Smoking/No Smoking）的不同之處在於，這部電影雷乃只是採用了一個劇本，創造出了人類精神上一種尚未成熟的嚮往。只是一層不變的場景有了些變化，通過飄落的雪花來傳遞出一些美麗的信號。

關於演員

Thierry說過：“一次短暫的愉悅並不會帶來傷害”——雖然回復的人不多，並且當它發生的時候並沒有持續太久。Thierry看到的錄像帶，一遍又一遍地記錄著但是依舊保留著過去的一些東西，這就產生了一個寓意，人們也許會重新開始，但是卻總也無法擺脫過往的那些經歷。

讓這么多角色如走馬燈式的輪番表演並不是一件容易的事情（雖然刻薄的Nicole出現在銀幕上的時間最少）：更多的問題還在於該如何把這些短段落堆積起來。貫穿全片，雷乃都在有意製造出一些看得見的“牆”，以便把人們分離開，包括在Thierry 和Charlotte之間不透明的辦公室隔離物，還有Lionel酒吧里被珠狀的帘子一分為二。就表演而言，勿庸置疑值得稱讚一番，他們是一群受過嚴格戲劇表演的演員。

影片中的六位演員其中有兩位與雷乃有著深厚的淵源，該片依舊強有力地證明了他是一名善於駕馭演員的導演。蘭伯特·威爾遜在這裡扮演一個職業軍人，由於酒精中毒和不適而常常崩潰，因為經常顯出一副很痛苦的樣子，他的表演值得稱讚，但該片依舊是一部真正的群戲，沒有一個人的表演會使得旁人相形見絀。當自己40歲左右的未婚妻無法理解她所處位置的重要性，更不要提接受的時候，蘿拉·莫瑞特賦予這個角色一種令人心碎的悲痛和絕望之情，他的表演不止一次令人忍不住熱淚盈眶。

皮埃爾·阿迪提和薩賓·阿澤瑪經常與雷乃合作，他們這次要遠甚於在《吸菸/不吸菸》中的表演，薩賓塑造了一個堅持禁慾主義的酒吧招待同時照顧著皮埃爾病入膏肓的父親，以及一位看起來十分貞潔，經常閱讀聖經的房地產代理商，她作為夜間看護來照顧這個快要病死的男人。她從自己的信仰中尋求力量，只是心中的孤獨感引導她成為對基督教慈善唯一的解釋。經驗豐富的男演員克勞德·里奇扮演阿迪提的父親，雖然我們從未真正看清他——似乎雷乃也要拒絕接受他自己死亡的可能。除此之外，演員中還有安德烈·杜索里埃和伊莎貝爾·卡萊扮演一對兄妹，他們似乎都已注定無法找到屬於自己的愛情。

關於影像

影片是在一個很小的攝影棚內有限的空間完成拍攝，導演雷乃和攝影師埃里克·加烏提爾Eric Gautier不僅通過演員的表演，還有燈光的利用著重強化了影片源自戲劇的一面（正是在強化這一面的同時，反而增加了單調的感覺）。通片運用了大量的人造雪景，只是在一個場景中有些變化，片尾即將結束的時候一個動人的鏡頭，Charlotte和Lionel在雪中握著手，構成了一幅感人至深的畫面。

雖然是改編自舞台劇，不可否認《心之歸屬》仍然具備電影的特徵，即使是鏡頭運動有一小部分是手持攝影。在這些場景中，雷乃的鏡頭運動得非常溫和和優雅，攝影師埃里克·加烏提爾在如此有限的空間中採用了電影寬銀幕系統。每一個段落結尾都有飄落下來的雪花，這樣就能夠有利於演員之間的轉場，同時還給觀眾一種如上帝一樣全知的感覺——就好像我們正在審視著這些在雪花中的角色們。

已經84歲高齡的阿倫·雷乃，恐怕已經無法說出他已經拍攝過多少部電影，但這部《心之歸屬》與約翰·休斯頓的銀幕告別之作《死者》（The Dead，1987）有著相同的悲傷格調，兩部電影的結尾都是暴風雪。《去年在馬里昂巴德》是他執導的影片中最受人推崇的一部，還獲得了1961年金獅獎因此而載入史冊，阿倫·雷乃已經當之無愧成為人類的電影大師。