基本信息
《五毒》導演:張徹
編劇:張徹/倪匡
中文名:五毒
英文名:FiveDeadlyVenoms
別名:FiveVenoms，Wudu
IMDb:7.0/10(1,807votes)
資源格式:DVDRip
版本:邵氏/國英雙語
發行日期:1978年
演員:江生ShengChiang....YangTieh
羅莽MengLo....LiangShen,Toad
郭追(郭振鋒)PhilipKwok....HeYuan-xin,Gecko/Lizard
鹿峰FengLu....ZhangYiao-tian,Centipede
孫建ChienSun....MaChow,Scorpion
王龍威LungWeiWang....Judge
谷峰FengKu....Yuen
狄威DickWei
沈勞ShenLao
林輝煌LinHuiHuang
王清河Ching-HoWang
狄威DickWei....Master
韋白WeiPei....QiDong,Snake
ShuPeiSun
LiuHuangShih
WanHanCheng
ShumLo
孫樹培SunShupei
劉晃世KwongShiLiu
王憾塵WangHanChen
蕭玉龍GarySiu
譚鎮渡JanDiyTaam
周堅平KinPingChow
夏國榮KwokWingHa
余太平TaiPingYu
楊雄HungYeung
杜永亮WingLeungTo
丁東TungTing
方茹YueFong
馮明MingFung
劉準CheunLau
呂紅HungLu.地區:香港
語言:國語,英語
影片特點
全球cult片排名第11位的怪誕作品.繼承了義大利西部片暴力美學特徵的張徹把這部片子徹底cult化.
倪匡編劇的這部武俠片，劇情的安排相當自然完整，懸疑性氣氛的營造及打鬥動作的設計也有一定的水準，娛樂性較強。
影片看點
首先是功夫的設計，一掃張氏作品以前的簡陋感，本片的幾位主演，除擅長蛇功的韋白是原來張家班的弟子外，其餘幾人都是張在台灣組長弓時收的新弟子，包括演“壁虎”的郭追和小弟子江生和新收的演“蛤蟆”羅莽，在李小龍師弟梁挺和郭追等人的設計下，五毒門的蜈蚣、蛤蟆、蛇、壁虎、蠍子等五種功夫被“象形”化，每個人都有充足的時間，將自己手中的功夫盡情展現，煞是好看。
在劇情設計上，也異常複雜，幾個師兄弟，老大與老二相識，老四與老五相識，互相之間卻全是完全陌生，只與老大、老大聯繫卻從不露臉的老三和小師弟，幾組人馬互不相識，增加了不少懸念，為善的老四和老五本已擒住殺害師叔的老大，押入大牢，卻在老二、老三的安排下，在公堂上上演大逆轉一幕，反而將老五置於死地，幾起幾落，做足功夫，而神秘的老三更是直到最後才露出真面目，這等懸念的安排，在張氏的電影中絕對少見，卻讓觀眾看的過癮，使這部影片即使今日看來，仍是高潮迭起。
而在各種古代殺人技法的展示上，更是似足李翰祥的電影，用來破老五氣功的“萬針衣”、酷刑“紅背兜”、將老五置於死地的“千層濕紙”（後在李氏的《垂簾聽政》中亦有用到），老大老二殺人不露痕跡的勾喉簽、刺腦針等等，極具Cult片風格，也難怪會受到老外追捧。
影片風格
影片本身，在台灣開創長弓影業失敗回到邵式後的張徹在創作風格和手法上已經和前期有了較大不同。在武打和動作設計上，這一時期的張徹要比以前更加強調硬橋硬馬式的打鬥，但和其前期作品相比，卻又不顯下峰，反而別有一分詭異的色彩。換句話說，就是用的特技少了，但武打的視覺觀感卻沒有落俗。
我想這主要是因為前後兩屆張家班的班底構成不同，從前期的王羽，姜大衛和狄龍這種非專業武師出身，英雄氣蓋過實際功夫的演員班底，過渡到了以郭追，陸峰，羅莽等一批專業武師為班底的草根陣容，這使得其在武打的設計上能更加真實，變化也更加多樣，《五毒》和《殘缺》是這種新風格的傑出代表。當然，《殘缺》中還有張氏電影的重量級人物陳觀泰壓陣，《五毒》則全靠一群草根撐台面了。
從實際效果看，也是別有一番風味的。在之前和之後的武俠片中，五毒教給人的最大印象莫過於苗族和用毒，而又以《碧血劍》中的刻畫最為成功。但在《五毒》中，張氏卻反其道而行之，將五毒派的傳統特色棄之不用，而將重點放在了蜈蚣，蛇，蠍，壁虎和蛤蟆等五種毒物的武打特點上，於是便有了片頭那段嘆為觀止，讓人眼花繚亂的武功大show。
劇情介紹
五毒故事內容為邪派“五毒門"掌門臨終前自感本門功夫過於陰毒，於是命關門弟子剷除為非作歹的幾位師兄。五位師兄各學一門功夫，如蠍子功、蛤蟆功等，小弟子雖然各門武功均懂一些，但必須聯合一名正直的師兄，方能分別打敗另外四名。但小弟子根本不知道他們的容貌和身份，更不知道哪一個師兄才是正義的，於是……
五毒門是江湖上一個神秘而又陰毒的門派，教中的人以下毒擅長。門派發展久了，教中之人不免龍蛇混雜，教徒也並不個個都是善類，且五毒門武功陰毒，江湖上人聞風喪膽。掌門人臨終時命自己的關門弟子清理門戶。小師弟共有五位師兄，各人有一項絕技，而小師弟的任務就是聯合其中一位正直的師兄共同去對付另外四個人。
因為這五門武功雖然都很高明，但卻也是門門相剋，小師弟雖然得到師傅真傳，通曉五門武功，但因為時日尚淺，確實曉而不專，因此一定要得到其中一位師兄的支持。可是小師弟和五位師兄從未見過面，更不知道他們孰善孰惡。小師弟在與人交往中多次上當受騙，錯把好人當壞人，而將奸人作善者。終於在一次又一次的歷練中，小師弟終於找到了正直的大師兄，並和他一起遵從師傅遺命清理門戶。
影片特色
影片的邪氣除了在“五毒”那各有特色的功夫中體現出來，更重要的是影片向我們展示了各種巧妙的殺人方法和工具。比如，用來破蛤蟆氣功罩門的“萬針衣”，殺人不留痕跡的“割喉簽”、“刺腦針”，當然還有弄死被破罩門之後的肌肉猛男的“千層濕紙悶殺法”。這些毫無炫目特技的視覺奇觀以及對片中人里里外外八卦的關注和搜尋構成了觀賞本片的最大樂趣。
影片幕後
五毒1974年，張徹率一眾弟子赴台灣組建“長弓”影業，作為邵氏的外圍，開始大規模拍攝功夫片。可惜由於經營不善和各種外界因素影響，“長弓”發展並不如意，加之武指劉家良獨返香港，與張徹鬧分裂，搞得“長弓”最終關門大吉。張徹於1977年繼續回香港為邵氏打工，簽了一年拍五部片的契約。
雖然“長弓”未能長久，但張徹卻也因此從台灣帶回了郭追、江生幾位頗會演“打戲”的弟子。其時邵逸夫讓剛回來的張徹改編金庸的《射鵰英雄傳》，張徹雖然拍了三部，但自感差強人意，沒有突破。於是親自操刀編了一個劍走偏鋒的劇本，糾集台灣的幾位弟子和新收的羅莽出演，拍成《五毒》，結果票房飄紅，且在國外引起影響（當年美國雜誌評選的最怪誕電影第11位，昆汀最推崇此片），並成為張徹這這一時期的代表佳作。
較之以往張徹的功夫片，《五毒》的情節同樣很簡單，不過是五個同門師兄弟互相殘殺的故事。但此次暴戾陰毒之氣更盛，更具偏詭Cult之風，除了“萬針刺身”，綱針穿腦、千層濕紙悶殺人等暴力場面的展示外，片中人物關係亦詭異莫測，懸疑保持到最後，最惡毒的反派才露出真面目，應算是張徹作品中最有可看性的一部。當然，《五毒》的可看性還在於偏門功夫的精彩設計。李小龍師弟梁挺與郭追等人一起設計了蜈蚣、蛤蟆、蛇、壁虎、蠍子五種“象形”功夫，北派功夫、雜耍特技、京劇武戲融為一體的動作翻飛騰躍，如舞蹈般，再加上張徹暴力美學的渲染，相當好看。
幕後製作
倪匡編劇的這部武俠片，劇情的安排相當自然完整，懸疑性氣氛的營造及打鬥動作的設計也有一定的水準，娛樂性較強。影片中對於各種武功的設計頗有新意，將人物性格用武功招數來影射，如使用蠍子功的人必然是蛇蠍心腸。武功招數代表著一個武者的武德，這是中國武術的獨特之處，也是中國武術最講究心正的特點。整部影片在營造懸疑的氣氛上頗下苦心，似乎每個人都似奸者，每個人都深不可測。整部電影還是以講故事為主，也就是所謂的古龍似的電影，講究情節的跌宕起伏，人物性格的神秘莫測，對於電影技巧方面沒有過多地創新。
精彩對白
他二十多歲，身體強壯，面白無須，經常在城牆的小酒館喝酒。
影片評析
在開頭部分大大出彩之後，張徹又在劇情的設計上做出了大膽的改變，《五毒》的故事以五毒派掌門在臨終前交代關門弟子下山清理門戶引出整個故事脈絡，江生扮演的六徒弟學的功夫最全面，但都不精通，一對一哪個師兄都打不過，但聯合任何一個師兄便可以致其他人於死地。而由於入門時間的不同，這六個人以及那個身懷藏寶圖的老師叔之間又互不認識，構成了本劇最大的懸念（雖然效果並不十分理想）。
在人物設計上，張徹讓每個角色出場時都戴上了面具，又在隨後的劇情開展中將為善的老四壁虎描繪成亦正亦邪，老三蠍子描繪成大奸似忠的樣子，這就使得觀眾即便熟知張家班的人員班底，猜得出主角大致是哪幾個，卻直到很後面才能搞清楚到底人物和各毒之間的對應關係。這種處理使影片擺脫了過去張氏電影中忠奸立判，善惡兩立的二元格局，不能不說是一種有益的探索。當然，這其中必有一多半是擔任聯合編劇的倪匡的功勞。
而說到怪異，則做為中國觀眾，未必會很以為然，但如果從西方人的角度出發，則確實有不少cult的元素被包含了進來，比如用來破蛤蟆功的萬針衣，殺人不見血的割喉簽（的確很新鮮），刺腦針（和狄仁傑《鐵釘案》中的作案工具如出一轍），千層濕紙悶殺法（馬上能讓人想起李翰翔的《垂簾聽政》）。雖然從武打設計上並沒有擺脫張氏電影慣於硬橋硬馬的風格，但有了這么多的新奇元素當佐料，想必是足夠老外們看的眼花繚亂了。而且從後來昆汀等西方導演指導動作片的風格來看，似乎硬橋硬馬的打鬥風格在西方要比在威亞上飛來飛去的飄逸武打要更受歡迎。
優點很明顯，但缺點也一樣突出。張徹在駕馭《五毒》這樣小場面的作品時，終究還是不及楚原和孫仲，反倒是和喜歡模仿楚原的華山有點像，即故事情節虎頭蛇尾。開頭部分往往十分精彩，緊緊抓住觀眾的眼球，而情節在展開時又顯得駕馭能力一般，結尾部分則有些差強人意。華山在這方面的問題非常突出，直接導致了他和邵式一線導演間的差距，典型的例子就是《血鸚鵡》，
開頭部分拍的多么血脈噴張，結尾部分就有多么莫明其妙。《五毒》也出現了類似的問題，後半部分的情節進展過快，破壞了故事的整體性，而結尾部分的大決鬥就更加莫明其妙了。孫建扮演的蠍子在之前給人的感覺是在謀略上遠遠高於其他師兄弟，一切盡在掌握（在其他幾人相繼露出真面目後，觀眾應該早就猜出他的身份了），並且安然躲在幕後布局的boss。但在最後關頭居然會那么快就主動走上了前台，還無厘頭地自斷一臂（實在想不出他為什麼要那么快對銀蛇下手），
導致在最後決鬥的時候沒有任何優勢，反被自已一方的人偷襲。前後反差之大，實在是讓人懷疑蠍子同志是不是突然抽風了。而壁虎和小師弟在完成了清理門戶的任務後竟然輕描淡寫地就放過了王龍威飾演的奸惡縣令，更是和之前定位的嫉惡如仇的形象相距甚遠。於是乎站在一個完整故事的高度上看，《五毒》注定只能算是一部特點非常鮮明，但情節虎頭蛇尾的作品，相對於楚原《流星蝴蝶劍》的豐滿，相去甚遠。和張徹之後拍攝的《殘缺》相比，也有差距。
所以這部電影雖然很值得一看，卻也無法期望過高，只能看作是張徹所進行的一種嘗試吧。
花絮
影片中對於各種武功的設計頗有新意，將人物性格用武功招數來影射，如使用蠍子功的人必然是蛇蠍心腸。武功招數代表著一個武者的武德，這是中國武術的獨特之處，也是中國武術最講究心正的特點。整部影片在營造懸疑的氣氛上頗下苦心，似乎每個人都似奸者，每個人都深不可測。整部電影還是以講故事為主，也就是所謂的古龍似的電影，講究情節的跌宕起伏，人物性格的神秘莫測，對於電影技巧方面沒有過多地創新。
現代版
簡介
《五毒》改拍現代版 周杰倫取代劉德華玩奇功將會重拍張徹導演名作《五毒》的導演黃志強表示，原先陣容有劉德華、陳冠希、MaggieQ、黃曉明、吳京及劉家輝，但由於劉德華忙於拍片，已經正式辭演《五毒》，而他的角色將改由周杰倫接演。
有份投資的方天映公司表示，該片將會投資1,500萬美元，將於9月開拍，並會於上海、哈爾濱及美國等地取景，而今次黃志強更會將《五》片由原裝的古裝版改拍成現代版，並在片中玩盡5大偏門奇功：壁虎功、蛇功、蜈蚣功、蛤蟆功及蠍子功，預計影片將於明年年底上映。另外，原裝版本是全男班的，但今次會特別加入一個女性角色“蜘蛛女”，以增強故事性。
主創陣容
據導演黃志強介紹，由張徹導演的《五毒》在國外是非常有名的一部影片，“當時的很多美國年輕人都非常喜歡這部動作片，現在他們已經成了老闆，所以和天映合作希望翻拍這部影片。”據他介紹，MaggieQ、王力宏、黃曉明、吳京以及美國崑崙樂隊的主唱將在影片中扮演“五毒”，“之所以選擇這位美國黑人歌手出演，因為他是《五毒》的忠實影迷，老版的《五毒》他看了兩百遍，而且自己也學習過少林功夫。”而片中的小師弟由陳冠希出演，師傅由劉家輝出演。
由張徹導演的影片《五毒》是由郭追、羅莽、江生和孫建等人主演，故事講述的是“五毒門”的掌門人在臨終前自感本門功夫過於陰毒，於是令自己最小的徒弟去清理門戶，歷經艱辛，最終完成了師傅的遺命。黃志強曾在上世紀八九十年代導演過《舞廳》、《打擂台》、《天羅地網》等風格獨特的影片。新版《五毒》的武術指導由林迪安擔任，日前已經進駐劇組，與導演黃志強已開始動作設計工作。
相關評價
一句話影評
這部片的味道太夠了，我不知道怎生的好運氣下了這么一部片，並不是它不夠經典，而是怪我自己一項同這樣的片子絕緣的。影片那些奇門害人招數的確豐富了我的想像力，但更讓我驚嘆的是它形式套路上的完美。簡潔至極的開頭和結尾，五毒弟子和小師弟個個個性鮮明，先抑後揚和先揚後揚的手法也十分多樣，特別是老五的那一捶胸和老四的那一摔壇將江湖人的義氣表現得令人動容，與官道兒上的法則形成鮮明對比，它是我看過的武俠片中將人物動機表現得最為清澈的，我不能說我嗅到了一絲現實主義的風味。
ps讓人完全有種無力感的英文字幕
電影
張徹的片子總有一股昂然而立的浩然正氣，不似楚原通過故事的懸疑來吸引觀眾，張徹是以氣場統領影片的，人稱其片有陽剛之美。張徹的片子故事往往較為簡單，重在展現形體和動作。楚原的動作多一份飄逸，而張徹的動作則極其剛猛。不如當下的動作絢麗奪目，一招一式有板有眼而自然可信。其同行楚原評價張徹為：“他是個詩人，卻永遠講不好故事。”
此片和張徹的大部分片子都比較類似，那就是目的很明確，不像有些片子看了一半多還丈二和尚摸不著頭腦，令人不知所云。張徹總喜歡開宗明義，在篇首就告知影片要完成的任務，比如此片的尋人聯合清理門戶。此片的故事相對來說還是比較精彩的，既有同門之斗，也有官匪勾結，並且還留給觀眾揣摩的空間，比如片中誰是老三，當然這樣的懸疑設計相對於楚原的片子來說較為低級，但是對於張徹卻是個進步。另外片中所講述的老二的人性的自我甦醒也是一個亮點，扁平的人物性格變得圓潤起來。而片中的老五之死，老五所代表的正義之氣被毀，煥發出震撼人心的悲劇力量。
至於此片之中的動作，應是屬於上乘之作，佩服港人的天才想像力：百足千手，靈蛇郎君等等。並且能很好地通過鏡頭語言展現出來。
觀後感
倪匡編劇的這部武俠片，劇情的安排相當自然完整，懸疑性氣氛的營造及打鬥動作的設計也有一定的水準，娛樂性較強。
邵氏片場，是一個製造奇蹟的地方。有幾種片型，幾位大導演是香港電影邵氏時代的特殊產物。張徹，無疑是一位中流砥柱式的人物。他一生拍片近百，作品難免質量參差既有經典又有爛片，不過最有意思的是張徹從1967年拍《獨臂刀》到1971年拍《新獨臂刀》直至1978年的《五毒》，十年之間，張徹的導演風格和電影技巧竟然沒有多少變化--換作他的得意門生吳宇森這簡直不可想像！
在張徹身上，我們看到了一種愛森斯坦式的偏執：對愛森斯坦來說，電影語言只有一種形式，即蒙太奇剪輯，鏡頭的推拉搖移都不應該存在；那么在張徹眼中，武俠片只有一種表現方法，就是張徹的表現方法！因為他拒絕了“進化”，所以在我們看來，他的“老”是顯然的。於是，就像那些難以忘懷的老電影，張徹的老武俠片，成了我們的心中珍藏。
地位
世界怪誕電影排名
義大利西部片暴力美學特徵的張徹把這部片子徹底cult化，成為全球cult片排名第11位的怪誕作品。
原因
對於張徹的《五毒》，一直以來有這么兩種為其在今天增添吸引力的說法：一是美國一雜誌將其排為“世界最怪誕電影第11位”，另外一個訊息則說這是昆汀最為喜愛的一部香港電影。經過本人運用高科技手段無敵Google的求證，應該說這兩種說法離事實真相不遠。2003年《南方都市報》說，美國的《娛樂周刊》（EntertainmentWeekly）排出了全球Cult片前五十強，《五毒》位列第十一，另外一部光榮入選的電影作品是Fat哥的《辣手神探》，位列十八。
順便說說，《五毒》在功夫片五十強中排名第二，排名第一的正是張大俠的另外一部作品《少林與武當》。至於第二個訊息的真實性，據說信源是參與KillBill這一嚴重犯罪行為的白眉毛劉家輝，據傳昆汀有意重拍胡金銓老英雄的傑作《大醉俠》，劉家輝為其搖旗吶喊，聲稱昆汀對於香港武俠電影非常之熟悉，《五毒》是其最愛之一，其他兩部分別為李小龍的《龍爭虎鬥》和劉家良的《少林三十六房》。
導演
張徹原名張易揚，1957年到香港拍電影反響平平，只好出賣肉體內鬱積的苦悶，寫文章討生活。用本名寫一般小說，用筆名孫寒冰寫武俠小說，用筆名何觀寫影評，用筆名沈思寫隨筆。據說後來邵氏之所以看上他就是因為被他所寫的影評所吸引，各位喜歡寫影評的朋友如果覺得自己是張徹的，這時候應該一陣幸福感油然而生吧？他曾經在隨筆中寫道：“挽救中國電影應以陽剛突破陰柔”，這無疑符合我們對他的一貫印象。張徹嘛，那就是英雄悲歌，盤腸大戰之中難掩無限蕭索之意。但是，這一部被老外稱為怪誕的電影卻是慘烈之中帶著悠悠的邪氣。
五毒門傳奇
江湖上有個門派叫“五毒門”，因為掌門人堅決不擴招，關門之前一共就收了六個弟子，弟子畢業之後的行蹤和作為他自己也不清楚。掌門臨終之前覺得本門功夫太過陰毒，於是讓自己關門弟子下山找五位師兄，查訪他們的所作所為，對於不端者堅決清理之。六位弟子當中，鹿峰扮演的大師兄修習蜈蚣的絕學，韋白扮演的二師兄是蛇，孫健是老三蠍子，郭追是老四壁虎，老五則是修習蛤蟆氣功的羅莽，江生扮演的老六五種功夫都懂一點，但是論單挑卻不是任何一位師兄的對手，只能聯合師兄當中的正派人士剷除奸邪。張徹大導演的御用編劇倪匡所采寫的劇本帶有懸疑推理的味道，老六本不認識五位師兄中的任何一位，也不知道能聯合的力量是誰；五毒當中，老大、老二、老三是醜惡集團A，老四、老五為人熱誠正派是英雄集團B，但是A和B互相卻不認識，最過分的是老三就算內部活動的時候都帶著面具，直到影片結束才暴露真實面目。
民間“五毒”
民間認為五月是五毒(蠍、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍)出沒之時，民謠說：“端午節，天氣熱，五毒'醒，不安寧。”端午節驅五毒用意是提醒人們要防害防病。每到端午節，民間要用各種方法以預防五毒之害。一般在屋中貼五毒圖，以紅紙印畫五種毒物，再用五根針刺於五毒之上，即認為毒物被刺死，再不能橫行了。這是一種辟邪巫術遺俗。
民間又在衣飾上繡制五毒，在餅上綴五毒圖案，均含驅除之意。有的地方的人們用彩色紙把五毒剪成圖像（即剪紙），或貼在門、窗、牆、炕上，或系在兒童的手臂上，以避諸毒。民間認為五月是五毒(蠍、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍)出沒之時，民謠說：“端午節，天氣熱，五毒'醒，不安寧。”端午節驅五毒用意是提醒人們要防害防病。每到端午節，民間要用各種方法以預防五毒之害。一般在屋中貼五毒圖，
以紅紙印畫五種毒物，再用五根針刺於五毒之上，即認為毒物被刺死，再不能橫行了。這是一種辟邪巫術遺俗。民間又在衣飾上繡制五毒，在餅上綴五毒圖案，均含驅除之意。有的地方的人們用彩色紙把五毒剪成圖像（即剪紙），或貼在門、窗、牆、炕上，或系在兒童的手臂上，以避諸毒。
