詞語釋義
話說，亂世收黃金，盛世興收藏。隨著人民生活水平的不斷提高，中國掀起了文物收藏熱，高品質的藝術複製品越來越受到歡迎。於是，一種全新的-高仿真藝術複製品進入了人們的視野。
2006年5月12日---7月12日，一場別開生面的《清宮散佚書畫名品與仿真品對照展》在遼寧省博物館舉行，吸引了眾多的參觀者。人們在展台前長久駐足，用驚奇的目光注視著每件展品，唐代周昉的《簪花仕女圖》、歐陽詢的《行書仲尼夢奠帖》、宋徽宗趙佶的《千字文》、北宋李成的《茂林遠軸圖》以及《古木垂陰圖》、《寒鴉圖》、《秋山紅樹圖》、《神駿圖》等等，一件件稀世國寶讓人大開眼界。更讓人驚嘆的是，在每幅真跡的旁邊都有一幅相同的高仿真畫，無論是畫面、色調、紋理，還是印章、裝裱，甚至連細小的摺痕、霉變的斑點都一模一樣，宛如一對對“孿生兄弟”，就連鑑定專家辨別真假也費一番功夫。（展示一組仿真品書畫）
面對如此相像的書畫，人們不禁發出由衷的讚嘆：”天哪，真是一模一樣。這幅畫上的霉點兒，那幅上也有!”，“這個地方被磨得有些退色，那幅也一樣！”“到底哪幅是真，哪幅是假呢？”
歷史沿革
清宮散佚書畫高仿真品的製作者是北京一鼎軒·彩虹仿真藝術品製作有限公司。有關高仿真書畫的故事，我們還要從二十世紀九十年代初說起……
二十世紀九十年代，中國書畫市場出現了一種全新的故宮書畫高仿真藝術品，高仿真書畫一出現，立即引起人們的極大興趣，它的製作者是一家日本企業。這家企業與台北故宮博物院合作，採用先進的照相、複印技術，陸續複製了台北故宮博物院珍藏的300多件著名的中國古代書畫。
中國的企業家坐不住了。正像遼寧省博物館終身名譽館長、著名書畫鑑定家楊仁愷先生所說：這些書畫是中國人的東西，仿真中國書畫是中國人的事，做出好的仿真作品是一件功德無量的事情……
中國傳統繪畫材料是宣紙和絲絹。宣紙既堅韌又柔軟，絲絹柔軟帶有絲縷，表面不平，疏密不均，在上面仿真印畫非常困難，要仿真得和真跡一模一樣，就更是難上加難了。經過近百名美術、文物、造紙、紡織、印刷、計算機等專家五年的刻苦攻關，北京一鼎軒·彩虹仿真藝術品製作公司，終於攻克了在宣紙、絲絹等傳統繪畫材料上高仿真作畫的難題，實現了對書畫進行原大、原色彩、原材質的高清晰複製，就連細小的褶痕、霉變的斑點都和原作一模一樣，裝裱材料也與原畫相仿，就連鑑定專家有時也難辨真假。
中國書畫自古講究神韻，一鼎軒的高仿真宮廷書畫形神兼備，不僅再現了原畫的風貌和內涵，而且完美地表現出歲月在書畫上留下的歷史滄桑感，質量超過了日本企業。從某種意義上說，真正做到了“克隆”書畫。
這是兩幅《瑞鶴圖》，一幅來自日本的企業，一幅是北京一鼎軒的產品，我們聽聽北京故宮書畫專家單國強對它們是如何評價。
《瑞鶴圖》是宋徽宗趙佶的作品。畫面上，18隻仙鶴在宣和殿上空翩然起舞，兩隻仙鶴一座一右站立在宮殿的屋脊上，姿態優美，造型生動，表現出一派祥和景象，寓意著太平盛世。同是一幅畫，兩者卻有很明顯的差別……
有人會說，高仿真藝術品也是複製品，複製品與贗品有哪些區別呢？其實，複製品與贗品有著本質上的區別。複製品同真品相近，在製作材料、形體、工藝、風格上，與真品要求保持一致。製作時，雖然不受尺寸大小限制，但要形神相似，要更忠實、更接近原作。而贗品則是故意隱瞞仿製品身份，以次充好，以假充真，以矇騙顧客騙取錢財為目的。
高仿真是高品質仿真藝術複製品的簡稱。高仿真藝術複製品是更接近、更忠實原作。至於什麼樣的複製品才算高仿真藝術複製品，目前還沒有一個統一的標準。
專家解釋
（採訪北京一鼎軒文化藝術發展有限公司董事長吉平）：
高品質的藝術複製品應該以原作為標準，複製品至少要95%與原作完全一致。也就是說，把原作和複製品擺在一起，普通人用肉眼分辨不出真假，只有很專業的人，藉助儀器才能辨別出來。這樣的藝術品才算得上高仿真複製品。
精湛的高仿真技術讓故宮博物院、遼寧省博物館的專家也為之青睞，北京一鼎軒和北京故宮博物院、遼寧省博物館合作，在文物專家的監督和指導下，開始高仿真複製宮廷珍藏的書畫，先後複製了北京故宮博物院珍藏的100件，共151張傳世名作，複製了遼寧省博物館珍藏的清宮散佚書畫138件，吉林省博物院部分院藏作品。如今，“高仿真故宮書畫系列”、“高仿真遼寧博物館藏清宮散佚書畫系列”都已經製作完成，每幅作品都形象逼真地再現了原作的神韻，把中國繪畫的筆精墨妙，紙絹的材質之美，歲月在書畫上留下的滄桑痕跡，都表現得淋漓盡致。
真假對照
為了讓人們更直觀地了解什麼是高仿真繪畫，一場別開生面的《清宮散佚書畫名品與仿真品對照展》在遼寧省博物館隆重展出。
其實，複製書畫並不是現代人的發明，早在1600多年前，中國人就已經用臨摹的方法複製優秀書畫了。我們今天見到的許多國寶書畫，其實都不是原作，而是古人的臨摹複製品。臨摹書畫的意義何在呢？
早在1600多年前，中國人就已經用臨摹的方法複製書畫了。
世間萬物都有“壽期”，書畫自然也不例外。中國古代就有“絹保八百，紙壽千年”之說。也就是說，即便是精心保管，絹本字畫只能保存八百年，紙本字畫也只能收藏一千年。隨著科學技術的進步，儘管字畫的“壽命”在延長，但是依然還會消亡，而延續字畫生命的最好辦法就是臨摹複製。
北京故宮有一座恢弘的建築----養心殿，這裡曾經是乾隆皇帝的寢宮。乾隆在養心殿隔出一個房間，名曰“三希堂”，專門用來珍藏三件稀世書法作品，它們就是東晉大書法家王羲之的《快雪時晴帖》、王羲之的兒子王獻之的《中秋帖》、王羲之的侄子王詢的《伯遠帖》。《快雪時晴帖》全文僅28個字，寫的是：羲之頓首，快雪時晴，佳想安善，未果為結，力不次，王羲之頓首，山陰張侯。意思是大雪之後向友人問候。您可能想像不到，這件被歷代書法家推崇為“天下第一神品”的《快雪時晴帖》，卻不是王羲之的真跡，而是古人的摹本。《韓熙載夜宴圖》是南唐著名畫家顧閎中的作品。這幅畫還有一段傳奇來歷：公元937年，李昪稱帝，建立了南唐政權。到了後主李煜統治的時期，皇親貴族留戀酒色，廣蓄聲伎，奢侈之風日盛，國勢日益衰弱，而鄰近的宋國卻強大起來。面對強敵，南唐政權已經是風雨飄搖，岌岌可危了。後主李煜感到了危機，他想任命韓熙載為宰相，藉助他的才幹拯救南唐，可是韓熙載對頹廢的南唐政權已經失去了信心，說什麼也不願意出任宰相，每天沉醉於歌舞聲樂之中。
後主李煜得到稟報，非常生氣，想蒐集證據，問罪韓熙載。於是，他下了一道密旨，讓顧閎中到韓家作客，“目識心記，繪圖呈報”。顧閎中就利用繪畫特長，當了一回“間諜”，把韓熙載縱情聲色的證據一一“記錄在案”，於是就有了這幅《韓熙載夜宴圖》。遺憾的是，這幅《韓熙載夜宴圖》也不是真跡，是宮廷畫家的摹本。像這樣原作遺失僅存摹本的古代名畫還有很多，如《洛神賦》、《女史箴圖》等等。多虧古人有先見之明，臨摹了這些作品，我們今天才有幸見到它們。
為了完美地再現書法墨跡，中國人很早就發明了“雙鉤填廓法”，就是用一張透明的薄紙或塗了蠟的紙，鋪在原作上描出輪廓，再將它描在要複製的紙上，然後按原樣用墨填寫。這樣複製出的作品幾乎與原跡一樣，還能較完好地保持原作的神韻。唐代書法家馮承素奉旨勾摹的《蘭亭序》就是最傳神的作品之一。
唐太宗李世民酷愛王羲之的書法，不惜重金收集他的墨寶。後來，他終於如願以償得到了王羲之一生中最得意的作品《蘭亭序》。得到這件寶貝，唐太宗愛不釋手，不僅生前獨享，死後還把它作為陪葬品埋入昭陵。流傳下來的《蘭亭序》全部是摹本，其中馮承素奉唐太宗旨意勾摹的《蘭亭序》最為傳神，不僅字型結構完美，行筆流暢，就連墨色的濃淡、乾濕的差異，修改字的前後順序都很好地表現出來。
手工臨摹書畫受到臨摹人員繪畫水平、藝術修養等眾多因素的影響，很難做到原汁原味地再現原作。後來，受到雕版印刷的啟發，中國人又發明了木版水印工藝，在北京榮寶齋複製的眾多高水平木版水印畫中，《韓熙載夜宴圖》被公認為巔峰之作。這幅畫共刻版1667塊，用時8年，而且一幅畫需要印刷8000多次才能完成。儘管木版水印能夠完美地再現中國畫的神韻，但是工藝複雜，很難承擔成千上萬張古代優秀書畫的複製工作。
隨著科學技術的進步，近代又出現了珂羅版技術、銅板印刷、絲網印刷、膠版印刷方法，出版了許多精美的古代書畫集，然而，這些印刷方法都存在缺陷，不能進行原大、原色、原材質的高清晰複製，不能逼真地再現書畫的每一個細節。全新的高仿真技術讓“克隆”中國傳統書畫從夢想變成了現實。
一鼎軒的高仿真書畫，真是完美地再現了中國傳統書畫獨有的用筆特徵和微妙的墨色變化，在讚嘆之餘，人們不禁要問：這樣清晰逼真的高仿真書畫是如何製作出來的？現在就讓我們一起去了解這些奧秘吧。
