內容簡介
眾所周知，設計總是受科學與藝術的影響，科學是對物質世界的抽象和總結，藝術則顯示了人的智慧和情感。沒有科學技術，設計就會失去了依託；沒有創造性的藝術靈感，設計就沒有新意，沒有了生命和靈魂。
《電腦構成藝術設計教程叢書》作者順應了時代的發展，改變以往用手繪的構成設計學習方式，把現代構成設計的科學理論與現代電腦技術的學習結合，率先用於藝術設計職業教學並根據現代設計構成理論的各個課題，分別以規範的電腦操作過程、步驟完成大量優秀的電腦藝術設計作品圖形範例供學者學習、研究、借鑑，這樣便使構成理論抽象概念變得十分具體、容易把握，展現出現代電腦構成設計的審美價值和想像的創意空間，從而引發了人們對電腦所蘊涵潛能的開啟，掌握電腦軟體的操作技能。
目錄
第一章 理論篇
課題一 色彩基本理論
色彩猶如錶情，生動、神秘而又耐人尋味
一、如何認識色彩
1色彩從何而來
2色與光
二、色彩的基本常識
1有彩色與無彩色
2色相、明度、純度
3原色、間色、複色
4色彩體系（色立體）
課題二 電腦色彩基本理論
電腦中的色彩魔術
一、電腦與色彩
1為什麼要用電腦
2數位化的色彩
3電腦中的色彩體系
二、套用軟體
1點陣圖像與矢量圖形
2常用軟體介紹
三、軟體中設定色彩的方法
（一）動手操作——在Photoshop中利用圖層製作色光三原色圖例
（二）動手操作——在Photoshop中利用通道製作顏料三原色圖例，
1通道的概念
2通道的用途
3利用通道製作圖例
（三）動手操作——在Illustrator中利用混合工具製作紅色明度軸圖例
（四）動手操作——在Illustrator中利用混合工具製作黃色明度軸圖例
（五）動手操作——在CorelDRAW中製作純度軸圖例
第二章 實踐篇
課題一 色彩推移
色彩在秩序中尋求變化，節奏、空間一切孕育而生
一、色相推移
（一）概念及種類
1概念
2種類
（二）動手操作
1利用Illustrator製作色相環圖例
2利用Illustrator製作全色相推移圖例
3利用Illustrator製作三原色推移圖例
4利用Photoshop製作補色推移圖例
二、明度推移
第三章 賞析篇
參考文獻
後記
試讀章節
第一章 理念篇
課題二 電腦色彩基本理論
一、電腦與色彩
1. 為什麼要用電腦
目前，設計界大多設計人員都是使用電腦進行視覺領域的設計工作，比如平面設計、室內設計、視頻後期設計、網頁設計等。隨著電腦技術的不斷發展，它在設計領域中的作用也是愈加明顯。電腦不再是一種附著於傳統藝術的技術手段，它逐步發展成為可獨立存在的藝術範疇，比如數位化的繪畫、矢量風格的插圖等，這些都是具有強烈電腦風格的藝術作品，在當今藝術設計大潮中占有舉足輕重的地位。
隨著輸出設備、印刷技術等等的規範化，必須重視前期設計中製作的統一標準。比如色彩的表達與傳輸，需要一個統一的色彩系統去規範它。電腦中的色彩管理是十分嚴謹的，在設計領域中它比傳統色彩更具有優勢。
（1）電腦色彩具有更廣泛的色域
儘管現在製作出的顏料種類越來越豐富多彩，但它還是不能與電腦色彩相提並論。電腦色彩範圍不僅遠遠超過了傳統手繪的色彩數量，甚至比人眼分辨出的色彩數量還要多得多。
（2）電腦可以通過數值準確地表達色彩
色彩是一個神奇的東西，每個人對於色彩都有自己獨特的感觸，具有極強的主觀性，而當它需要被傳達和記憶的時候這些主觀性就會帶來很多麻煩。不會有兩個人能夠畫出模一樣的兩個“大紅”。設計者無法通過語言描述來傳達色彩，而電腦可以幫助他們，哪怕是在幾千、幾萬里以外，也可以通過色彩數值毫無差錯表述清楚他們所要的是哪種“紅色”。
（3）電腦色彩更加利於傳輸
通過電腦設計的色彩可以列印出來或者成批量印刷，也可以通過監視器進行瀏覽等等，這些電腦都可以幫助你輕鬆完成。
（4）電腦色彩可以快速修改
再出色的設計師也會有反覆修改作品的時候，而這正是電腦最強大的優勢所在，它能夠幫助你完成這些反覆修改而不留任何痕跡，使作品看起來更加完美。
2. 數位化的色彩
電腦本身不懂得色彩是什麼，它只是一個計算數字的高級機器，而色彩又是如何被表達出來的呢?就是這些神奇的01010101……通過不同的組合次序，讓我們見識了數以萬計的電腦色彩。
電腦是數字的機器，電腦藝術是一種理性藝術，是一種數位化的視覺藝術，它所產生的色彩是數位化的色彩。數字色彩是通過一種客觀的物理途徑來表達色彩，相同數值在相同的介質下不會出現兩種色。
