簡介
隸書相傳為秦未程邈在獄中所整理，去繁就簡，字形變圓為方，筆劃改曲為直。改"連筆"為"斷筆"，從線條向筆劃，更便於書寫。"隸人"不是囚犯，而指"胥吏",即掌管 文書的小官吏，所以在古代,隸書被叫做"佐書" 。隸書盛行於漢朝，成為主要書體。作為初創的秦隸， 留有許多篆意，後不斷發展加工。打破周秦以來的書寫傳統，逐步奠定了楷書的基礎。在"罷黜百家， 獨尊儒術"的思想統一下，是漢代隸書逐步發展定型，成為占統治地位的書體，同時，派生出草書、楷 書、行書各書體，為藝術奠定基礎。
漢隸在筆畫上具有波、磔之美。所謂"波"，指筆畫左行如 曲波，後楷書中變為撇；所謂"磔"只右行筆畫的筆鋒開張，形如"燕尾"的捺筆。寫長橫時，起筆逆 鋒切入如"蠶頭"，中間行筆有波勢俯仰，收尾有磔尾。這樣，在用筆上，方、圓、藏、露諸法俱備， 筆勢飛動，姿態優美。在結構上，有小篆的縱勢長方，初變為正方，再變為橫勢扁方漢隸具有雄闊嚴整 而又舒展靈動的氣度。 隸書對篆書的改革包括筆畫和結構兩個方面。隸化的方法有變圓為方。變曲為直。調正筆畫斷連。 省減筆畫結構等等。其中以橫向取勢和保留毛筆書寫自然狀態兩麵點最為重要。橫向取勢能左右發筆，上下運動受到制約。最終形成左掠右挑的八分筆法。而毛筆的柔軟性以使漢字筆畫產生了粗細方圓。藏 露等各種變化。還有字距寬。行距窄也是其章法上的一大特點。
漢隸表現在帛畫、漆器、畫像、鈾鏡中精美絕倫。而在碑刻中更顯其寬博的氣勢和獨特的韻味。漢隸主要有兩大存在形式：石刻與簡牘。魏晉南北朝隸書大多雜以楷書筆法；唐朝隸書不乏徐浩等書家。宋元明三朝的隸書也難振漢隸雄風。直至清朝。漢隸才得以復甦。有餘農、鄧石如、何紹基等，別有建樹。
代表人物
代表人物：蔡邕 ，"八分"高手，書有《熹平石經》。
金農(1687--1764)字壽門，號冬心，平生別號甚多，達數十種，浙江杭州人，博學多才。工詩詞，精鑑古，富收藏，好遊歷，著述豐。五十歲時入京考試，未中，遂絕意仕途。居揚州地區，賣畫為生。金農以布衣雄世。無論從認識的深度和作品的氣格與高度，以及學問的廣度與厚度等幾諸多方面都是時代的佼佼者，揚州畫派各家都無法與其相比，因此,金農是揚州八家中的傑出代表，也是中國藝術史的重要人物。
金農隸書風格，沉穩果敢，奇崛憨直，隱約有《華山碑》與《天發神讖碑》，《衡方碑》，《夏承碑》，鄭簠的影子。這種影子又不是那么的明顯與突出，這是金農的過人之處。他一方面是好古痴古之士，仿佛是生活在清代的一個漢人，另一方面，又是一個具有強烈自我意識，近乎自負與自戀情結者。二者的結合，使其作品達到了無一筆不是漢人，無一筆不是自己的境界與高度。他的超前審美與定位，時人言其怪，也是情理之中的事。楊守敬說：“冬心分隸，不受前人束縛，自辟蹊徑，然以為後學師範，或墮魔道”。對於一些徒師其形，東施效顰者來說，此話確為灼見。尤其是具有強烈個性特徵的作品，更是這樣，但是,我們也應看到，對齊白石藝術精神與風貌產生影響的書畫家中，相比八大和吳昌碩而言，金農更加深刻，秉性與金農更契合。在藝術取向方面增加一些民間藝術成分和世俗化的關照。因此，善學者奪人魂魄，庸史僅學表皮，學我者生，似我者死。這是金農藝術給後人的啟示。
鄭簠
清代金石考據學的興起，結束了“帖學”近千年的統治地位，給靡弱的書壇注入了新的活力，書法史揭開了新的篇章，進入了以篆隸為主流書體的時代。三百年的清代隸書創作，名家輩出，人才濟濟，是漢之後的又一高峰，其中一鄭簠，金農，鄧石如，伊秉綬為代表。
鄭簠(1622----1693)字汝器，號谷口，江蘇南京人。行醫為業，終生不仕。少時便矢志研習隸書，初學明末書法家宋比玉，一學就是二十年，至中年有所悟，遂探本求源，遍習漢碑，直至晚年。為訪山東，河北漢碑，傾盡家資，收藏漢碑拓片，家藏碑刻拓片有四大櫥。孔尚任在<<鄭谷口隸書歌>>中道:"漢碑結僻谷口翁，渡江搜訪辯真實。碑亭凍雨取枕眠，抉神剔髓嘆唧唧“是鄭簠愛碑如痴的寫照”。
鄭簠廣習漢碑，<<曹全>>為其基本體勢與風貌。在此基礎之上，又溶入行草。<<夏承碑>>與其他漢碑的某些特徵，晚年形成了奔逸超縱，神采奕揚的隸書藝術風貌，以異軍突起之勢，豎起碑學復興的第一面旗幟，是清代三百年隸書創作的第一個高峰。
鄭簠的書風與藝術思想，對後來產生了極大影響，尤其對揚州畫派的代表人物如高鳳翰，金農，高翔，鄭板橋的影響，更為直接。可以毫不誇張地說，鄭簠的隸書創作，影響了他之後的一個世紀！
鄧石如
鄧石如(1743----1805)初名琰,字石如,因避仁宗琰諱，遂以字行，改字頑伯，號完白山人，安徽懷寧人。他出身寒門，九歲便輟學謀生，後經梁聞山介紹，結識大收藏家梅,在梅家居住八年之久，期間，盡讀所藏秦漢碑拓，金石瓦當等,心摹手追，篤志臨習，每日早起,研磨盈盤,至夜晚墨盡始寢,寒暑無間,梅府八年，給鄧石如藝術打下了堅實基礎，是其藝術歷程的重要時期，後至京師，得大學士劉墉賞識，聲名益振。其書兼善各體，隸書成就最大，作品結體嚴整，具金石氣，篆刻刀法蒼勁渾樸，成就斐然，影響甚廣。
就書法功力而言,鄧石如是清代書家中用功最勤者,筆能扛鼎.章法結字也很完善,然而由於學養和藝術天分的限制，其作品中不免流露出一些匠氣和黑、大、光、亮時弊的痕跡。隸書面貌更多的是唐人氣息.在漢人的精神把握上,不如其他諸家，種種缺憾，其作品不能說是高格，乃功力型書家，形而下的上品。
鄧石如一生的經歷告訴我們,他是中國書法史中第一個真正意義上的職業書法家
伊秉綬
伊秉綬(1754-1815),字組似,號墨卿、默庵。福建汀州寧化人，乾隆五十四年進士。授刑部主事。遷員外郎，曾為廣東惠州知府、揚州知府，喜繪畫、治印、工詩文。著有《留春草堂詩抄》。
伊秉綬的隸書給人如對高山，如仰大賢的感覺，其面貌可用正、大、簡、拙四字概括。“正”即正格。一方面是隸書創作發展史的正脈與主流風尚，同時也有人格精神層面的因素。從伊氏的作品中，我們可以看到顏真卿精神、風格面貌的隸書再現。人格的力量支撐著他的藝術風貌，磅礴壯嚴廟堂氣的背後是一個磊落善政的廉史，書格即人格在其身上得到了最佳詮釋。“大”不僅指作品體積，更多是指作者的氣格與氣象。“簡”是伊氏書法的明顯標誌，也是他自覺的審美追求，結體方正，分布均勻，用筆平鋪直敘，淡化了波挑，蠶頭燕尾等等一些隸書的裝飾用筆特徵。作品給人以明朗、直截的印象。單純而不單調，筆簡而意足，這是伊氏的能耐。一種提綱挈領，以簡馭繁的能耐。他的標誌還體現一個“拙”字，用“成拙方為巧，入愚始見奇”這句話對應伊氏藝術再恰當不過了。這是藝術高層面的審美境界。
