概述
費特•阿法納西•阿法納西耶維奇（Фет (Шеншин) Афанасий Афанасьевич，1820-1892）詩人。父姓憲欣。出生於奧廖爾省的一個地主家庭，幼年時在德國人辦的寄宿學校學習。 1838年至1844年就讀於莫斯科大學語文系，1845年至1858年在軍隊服役，從60年代起開始經營農莊。
詳細
1840年費特的第一本詩集《抒情詩的萬神殿》出版，詩中有著俄羅斯古典浪漫主義風格和明顯的拜倫痕跡。費特的第二本詩集（1850年）更加顯示出詩人的卓越才華，其中的許多優秀詩篇，如《我來向你致意》《黎明時你不要叫醒他》《你美麗的花環清新而芬芳》《黛安娜》《當我的幻想回到遙遠的往昔》等以其獨特的魅力和音樂性徵服了當時文壇許多名家，引起評論界的熱烈反響和高度讚賞。50年代後期，費特曾一度與《現代人》旗下的作家涅克拉索夫、屠格涅夫、岡察洛夫、鮑特金、德魯日寧等接近，寫了很多作品，先後有兩本新詩集問世（1856、1860）。到60年代初，他的創作激情衰退，專事農莊經營，而進入晚年又重新執筆，著有四卷詩集《黃昏之火》（1883~1891）.在《黃昏之火》中，詩人主要是對青年時期所經歷的不幸進行追憶和思索，表現出人生的滄桑與凝重，以及深層的哲理思考。
費特的藝術是唯美的藝術，從他早期的詩歌一直到晚年創作的《黃昏之火》，都表現出詩人是一個美的執著崇拜者。費特認為，藝術的目的就是追求美、發現美、再現美，他曾說：“我永遠都不會理解，除了美之外，還有什麼能讓藝術感興趣！”
費特善於在尋常事物中尋找美，發現美。在他的詩中，日常生活中的普通物象總是籠罩在美的光暈之中。他所寫的是每一個人都熟悉的東西，他的詩歌充盈著極其傳統的詩歌形象：朝霞、玫瑰、夜鶯、星星，但費特詩歌的美麗就在於他能使這些傳統的形象變得新穎鮮活，並賦予他們不尋常的含義。德魯日寧發現，費特具有“能在最平常的物體上看出詩意的敏銳目光”。
費特對大自然的描寫帶有鮮明的印象主義特徵。詩人竭力捕捉聲、光、影的變化，表現感官對外界各種有形與無形的變化的直覺，傳達視覺和聽覺的瞬間感受。這種印象主義風格在《湖上的天鵝把頭伸進葦叢》《第一條犁溝》《黃昏》《在壁爐旁》等之中有著突出的表現。
費特的愛情詩別具特色。在費特的詩中，愛情常常是和夜晚聯繫在一起的。夜晚是愛情的搖籃，它美麗、神秘，遠離白晝的喧囂和煩擾。夜晚不僅讓所有的生命都甦醒過來：“樹葉悄悄舒展葉脈”，“怒放的玫瑰同星光鬥豔”，同時他也孕育著愛情，讓人體悟到幸福。
費特的愛情詩同他的自然風景詩一樣，注重直覺和感受，善於捕捉瞬間的心理變化，寓情於景，情景交融，從而表現愛情的各種複雜的情緒：甜蜜、喜悅、狂熱、焦慮、緊張、痛苦、絕望。在費特晚期的愛情詩中，詩人對愛情的體驗更加深沉、厚重，詩的節奏和意象具有震懾人心的感染力。在《我懷著無上幸福的痛苦站在你面前》《不要，我不要曇花一現的幸福》《不要用責備和憐憫》等詩中，愛情的痛苦與喜悅異常強烈的交織在一起。費特晚期的詩歌有著濃厚的哲學色彩。詩人沉迷於叔本華的哲學思想，大部分精力用於探求存在、本體、本質和時間等形而上的問題，他的世界觀和藝術觀就是建立在叔本華思想的基礎之上。
費特以隱喻的形式表達詩人的哲學思考。在四卷本的詩集《黃昏之火》中，“夜”的意象具有哲學意蘊，隱含著詩人這樣一個哲學聯想：夜——人的存在——存在的本質。
費特的詩是自由精神的藝術，它脫離塵世的感情和現實，從而進入一個盡善盡美的世界。費特把自己從物質的世界解放出來，使自己有可能發現美和感受美，這種美在他的藝術中是與永恆緊密連線在一起的。
費特始終堅持自己的藝術觀點，一再強調詩歌與現實之間毫無共同之處。他喜歡悖論。他宣稱“有目的的藝術作品對我而言是不存在的”。他甚至說詩歌就是謊言，而不一開口就撒謊的詩人是沒有前途的。沒人比費特更不遺餘力的宣揚“純藝術”主張。另外，他還認為，除了自身，詩歌不應該抱有任何目的，詩歌中也不應該存在任何邏輯和內在聯繫。
在俄國詩歌史上，費特是一個承前啟後的人物，他的詩歌是聯繫茹科夫斯基的浪漫主義和20世紀初的象徵主義的中間環節。費特詩歌精緻的音樂性、深刻的哲理意蘊、對高雅之美的崇仰等特點直接影響到索洛維約夫、巴爾蒙特和勃洛克的詩歌創作。他的抒情詩一起優美的鏇律和音樂性贏得了包括柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫在內的許多作曲家的喜愛。
