![《燕尾蝶》[1996年岩井俊二執導電影]](/img/c/be2/nBnauM3X0cTO2ETMyMDM4QDMwQTMxUDN5ETNyQTNwAzMwIzLzAzL1gzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "《燕尾蝶》[1996年岩井俊二執導電影]")
演職員表
職員表
▪導演：岩井俊二▪副導演（助理）：檜垣雄二；小野寺昭洋；田部宏太郎；行定勛
▪編劇：岩井俊二
▪攝影：筱田升
▪藝術指導：種田陽平
▪作曲：小林武史
演員表
角色 演員 備註飛鴻 三上博史----
固力果 恰拉 ----
鳳蝶 伊藤步 ----
劉梁魁 江口洋介----
貓浮 許志安----
狼朗 渡部篤郎----
春梅 山口智子 ----
麗子 大冢寧寧----
電影劇情
在經濟鼎盛時期，大量的外國移民湧入日本，他們把那裡視為淘金的天堂去拚命掙錢，並給它起名為“元都”。然而日本人痛恨這個名字，就管這些移民叫做“元盜”。
《燕尾蝶》母親死後，一個無名的“元都”少女被送到妓女固力果那裡。好心的固力果暫時收留了這個少女，並根據自己胸前所紋的蝴蝶給少女起名為鳳蝶。
一天，固力果帶鳳蝶去了一家名為“青空”的廢品安置區兼汽車修理站。在那裡，鳳蝶結識了火飛鴻、阿龍、狼朗等人，他們都是來自不同國家的“元盜”。不久，時常去“青空”幫忙的鳳蝶逐漸與他們熟識起來，並成為了親密的朋友。一天夜裡，固力果的一個客人欲強姦鳳蝶。聞訊趕來的阿龍失手將此人打死。在處理死屍時，大夥驚奇地發現這個人的腹中竟然藏有一盤磁帶，上面錄有美國歌曲“MyWay”。
真實身份是某秘密組織殺手的狼朗，通過同夥春梅得知，被阿龍打死的那個人是黑社會成員須藤，而那盤磁帶中隱藏著製造偽鈔磁性感應資料。眾人利用這盤磁帶大量複製偽鈔，一夜變為巨富。阿龍等人發財後回國，而飛鴻則離開“青空”到城裡買下一家夜總會並把那裡辦成專供固力果演唱的LiveHouse。不久，固力果由於演唱天賦出眾而與唱片公司簽約。在公司的干涉下，成名後的固力果不得不與飛鴻這些“元盜”斷絕關係。
與此同時，那盤磁帶的主人，黑社會首領劉梁魁得知磁帶下落，派手下追殺飛鴻、固力果等人。逃亡中的飛鴻由於使用偽鈔被警察逮捕，嚴刑拷打後死於獄中。固力果在劉梁魁的手下劫持趕到“青空”去取磁帶，在春梅的幫助下狼朗機智地幹掉了這些匪徒。一場風波過後，人們又回到“青空”以火葬的形式向飛鴻告別，悲傷的鳳蝶將成箱的鈔票也赴之一炬。
最後，鳳蝶將磁帶還給了偶遇的劉梁魁，並告訴他固力果就是他失散多年的妹妹。
影片段預告絮
“元都” 充滿現實感的虛構城市《燕尾蝶》是岩井俊二繼《情書》之後的第二部長片。與充滿詩意和抒情韻致的前作相比，這部在題材取向與表現手法方面大不相同的作品並未獲得一邊倒的讚譽，然而批評同樣意味著成功，當年，岩井俊二的知名度就此躍上了一個新的高度。如今，《燕尾蝶》與《情書》同列岩井出品的經典，被影迷們不斷解讀、不斷回味。
影片的舞台是一座架空都市——“元都”(YenTown)。“元”本是貨幣單位(Yen是日幣單位)，“元都”這個名字帶著明顯的金錢意味，而生活在這裡的則是一群為了淘金而背井離鄉的人們。
岩井起初打算拍出一個類似《雌雄大盜》的故事。但這樣的題材在美國容易拍，卻沒法放到日本來拍，除非做成古裝劇。岩井明知困難重重，卻依然希望將舞台定在現代日本。既然現實中的都市不可能，那么只能虛構出一個地方來。當“YenTown”這個詞兒偶然浮現在腦海中，隨之而來的竟是泉涌的靈感。他圍繞著這座想像中的金本位都市一步步構想出了《燕尾蝶》的劇情。
“元都”雖然是虛構的，但並非《阿基拉》或《銀翼殺手》中的科幻世界，它充滿著現實感。它源自東京又出離東京，宛如這座國際大都市的影子。在岩井俊二看來，東京是個整齊劃一、缺乏深度的地方，從中很難誕生出故事。“因此，我想讓故事發生在元都，我想去描繪擁有變數的人們，而不是劃一的‘日本人’。”當然，元都和東京也有著難以割斷的細密聯繫。岩井補充道：“我認為元都中所有的人在存在於現實的東京。他們是這裡的邊緣少數人群，我們在無意間無視著他們。”
寓言 影射當代日本人的喪失
在該片中，岩井聚焦於以飛鴻為代表的外來者，他希望用這些努力生存在異國的人物構築出一則寓言，以此來影射當代日本人已然喪失的東西。
在開拍之前，岩井曾前往泰國、馬來西亞、新加坡、香港和中國內地各處考察，而讓他印象最深的地方是上海——這個街頭洶湧著人流和腳踏車流、舊街區逐漸被高樓大廈代替的發展中都市。在那裡，岩井感到了一種令他流連的親切氣息，他陷入沉思，追索這種感覺的根源。最終岩井發現，自己所懷念的其實是生命的活力。黃昏時分的上海，人們在戶外一邊洗菜做飯一邊聊天，空氣里飄著油煙味兒和飯菜香。這種充滿人情味的場面在整潔的日本住宅區早已絕跡。如今，日本人的生活氣息全都被封閉在了室內，而規律整潔的日常雖然體現著物質上的舒適卻也反映出精神力量的匱乏。“中國人正擁有著讓我懷念的活力，而我們日本社會已經失去了它。”同時，這也是一種單純而執著的活力。“那是一種不去在意細節、不去想得太複雜的衝勁，是屬於孩子們的活力。在比較過去的自己和現在的自己時，我似乎重溫了那種活力。”
異國之旅的思索促使岩井確立下新片的主題，他讓“元都”住民們的血液中奔流著當代日本人所喪失的活力，展現出激盪心魂的生存動能。而活力的集中體現就是“元都人”對金錢的追求。無論觀眾怎么想怎么看，岩井明確表示，他是從積極和正面的角度來刻畫“元都人”的。“日本人往往覺得執著於金錢是一種惡，但我認為這樣的執著中蘊含著能量。沒有回頭路可走而全力以赴的人們擁有積極的力量。這正是日本人失落的特別重要的東西。總之，我是懷著切實的羨慕之心來拍攝他們的故事的。”
成功 個性藝人恰拉一舉走紅
出演片中靈魂人物固力果的恰拉是一位歌手，並非科班出身的演員。恰拉自幼就展現出了音樂上的天賦，她四歲學鋼琴，讀國小的時候開始作曲。高中畢業後不久，恰拉和朋友們組成了樂隊追尋音樂之夢。最初她是鍵盤手，後來為了演唱自己寫的歌而轉任主唱。
1991年，恰拉正式在樂壇出道，她陸續推出了幾張單曲和大碟，不過成績平平。改變恰拉命運的正是電影《燕尾蝶》。這是恰拉繼《夢旅人》後，二度與岩井導演合作。她在片中的演技自然灑脫，其韻味獨特的歌喉傾倒了無數觀眾。憑藉此片，CHARA不僅獲得日本學院獎最佳女主演提名，更是一躍成為1996年最熱門的女歌手之一，以"YENTOWNBAND"名義推出的單曲《燕尾蝶——愛之歌》成功竄上了單曲銷量榜的冠軍寶座。接著，恰拉於97年9月推出的個人大碟《JuniorSweet》一發賣就登上了ORICON榜首位，並最終達成了一百二十萬張的驚人銷量。
此後，恰拉極少涉足影視界，專心於音樂事業。像這樣以電影成名的歌手決對是難覓來者的異數。可以說，是恰拉成就了《燕尾蝶》，也是《燕尾蝶》成就了恰拉。
