《刺》簡介
“告別所有的傷痛和曲解，告別所有的嘲諷和不屑，告別已經死去的昨日的輝煌和沉寂，告別昨日他人眼中和自己眼中的那個奶油小生﹐在歌壇新的格局風起雲湧的時刻里﹐他迎著所有質疑和期待，開始新一次亮相。告別奶油時代，羅中旭回來。”這段文字出現在羅中旭新專輯的封面上。
六年的時間，可以發生很多事情，特別是在風雲變換的影壇，歌壇，娛樂圈。六年前發生了對於每個人來講誰都不想再羅嗦重敘，然而在過去的六年里，在羅中旭的世界裡究竟發生了什麼，我們也無須刨根問底。然而也許我應該糾正，羅中旭的再度返回歌壇，不是復出，而是重現，他並沒有聲明退出過。復出跟重現還是有區別的。在他的新專輯推出後，對於專輯《刺》，媒體一致好評有加，在中國歌曲排行榜上榜九周，期間奪取冠軍寶座且久居不下，人氣指數和流行指數火勢炎然，不可小覬。
聽完專輯《刺》後，我確實感受到了羅中旭不同以往的音樂風格。不但從音樂聽覺的輪廓上得到了體現，而且更從音樂精神體現了出來。如果說稱羅中旭的四年前為“奶油時代”，那么現在可以用“男人時代”來概括。對於喜歡聽羅中旭歌曲的歌迷來說，他們都能大概地把握住羅中旭早期音樂形態以及所呈現的風格；以前的風格追求華麗一點，追求完美；但是現在的音樂風格截然不同，大量BANDSOUND的加入，更使得音樂的整體風格給人以北方男人粗獷豪邁的感覺，音樂的表現力更加地鋒芒，很有衝擊力和渲染力。
這種音樂風格的轉變毫無疑問是跟隨著羅中旭的情感遷移而轉換的。對於瞿穎與羅中旭的愛情糾葛後邊帶來的如何的傷感和悲情，相信大家從羅中旭媒體公開見面會的表現已經公然於心，他面對著歌迷，面對著重回的舞台，思緒又把他拉扯到往事的追憶中……他流淚了，感懷於自己走過的苦難，不忍忘懷的傷感。
好了，我想著重地再談談羅中旭這張專輯。鑒於自己的經歷和感受，羅中旭在簽約天中後準備新唱片時，“刺”作為第一命題，成為了一首還沒有創作就已經欽定的標題曲，這是為羅中旭六年來的經歷和感受量身定做的歌曲，用這根《刺》，挑破羅中旭六年來的沉默，洞穿羅中旭心中的那些滄桑失落和感傷。比較特別的是，專輯封面的設計視覺衝擊力也夠炫，在暗紅的背景黑色的著裝的映襯封面上，赫然白色的兩行楷體“比死亡更加確定的是重生”、“比愛情更加確定的是音樂”，深刻而醒目。但這樣的封面背景也帶給人深沉壓抑之感，達到了天中公司特意營造的效果。籍由羅中旭對主打曲《刺》的深情演繹，一個在感情、事業上深受打擊困頓壓抑的男人終於堅忍不住，瞬時爆發宣洩自白的形象自然地就印入了聽眾的聽覺印象中，聲音感傷而悲鳴，對鋪陳情感唱腔的把握也是恰如其分，感染力深刻而豐滿，且毫無誇張做作之意。這也正是刺得到大家廣泛認可的主要原因。
有些歌曲之所以被稱作為經典，而且流傳深廣，且經久不衰，我想那它最起碼應該具備這三個要素：1.內心情感的湧現，能極大地表現音樂精神。2.投諸於情，深情演繹。3.能激起聽眾的共鳴。羅中旭的此張專輯，或許不能稱之為經典，但是用“成熟之作”來形容卻一點也不為過，是張值得珍藏的專輯。
我相信，有些東西確實是由苦難的代價來成就的，經歷磨難是一種心理受挫的過程，同時也是心理成熟煉就的過程，對於羅中旭現在的音樂，我想說，羅中旭！好樣的，好音樂就是“刺”出來的，但是該不是別人幫你“刺“出來的吧？四年一刺，怎么也該出個精品吧！
《刺》歌詞
我扔出啤酒
把寂寞炸開缺口
無奈的溫柔
卻讓人有些顫抖
是否心隨你走還沒傷夠傷透
男人夜裡懷舊
把點點滴滴拼湊
想大聲撕吼
卻變成了輕輕咳嗽
是否心隨你走
讓夢一個不留
你為我畫的海市蜃樓
像一根刺它卡住了咽喉
只有沉默獨自一個人解決難受
就把街頭當作港口
男人夜裡懷舊把點點滴滴拼湊
想大聲撕吼卻變成了輕輕咳嗽
是否心隨你走讓夢一個不留
我曾經擁有的海市蜃樓
像一根刺它卡住了咽喉
我的手再難以阻擋觸動的寒流
怎樣緩衝痛的節奏
你為我畫的海市蜃樓
像一根刺它卡住了咽喉
只有沉默獨自一個人解決難受
就把街頭當作港口
我曾經擁有的海市蜃樓
像一根刺它卡住了咽喉
我的手再難以阻擋觸動的寒流
怎樣緩衝痛的節奏
