概述
盲拍並非盲目的拍攝，多用於不利於攝影者進行拍攝的位置、條件等，所以拍攝難度較大，需要大量的練習積累經驗。經驗純熟者，拍攝的成功率可以達到八成以上。甚至在拍攝時還能夠考慮構圖，將主體擺至井字線上。技術水平更高者，還能在對焦完成後，通過手感來調整構圖。換言之，經驗老到的盲拍者，雖然沒有直接通過相機觀察到被攝體，但其實已在心中完成了畫面的構思。
盲拍的缺點是不能從容地進行構圖和對焦（用自動對焦檔常會發生焦點偏移，最好使用手動對焦檔），而且在不熟練的情況下，手按快門的反應速度還會比眼睛慢半拍。因此，在拍攝的時候，一是要注意手要持平相機，鏡頭要對正被攝體；二是要注意調整鏡頭拍攝的覆蓋範圍，做到心中有數，充分利用底片的面積，不要出現缺胳膊少腿的現象，該拍的東西沒有拍進去；三是在用光圈時要考慮留有足夠的景深，焦點相對固定在一定的範圍內；四是要多練習，注意掌握鏡頭的方向、角度、拍攝範圍和瞬間。盲拍帶有一定的盲目性，只有多練習，才能提高盲拍成功率。
盲拍講究的是心術和意念，對於自己手中機器掌控的嫻熟程度直接會影響到盲拍的成敗，其中關係最大的就是盲拍下來的畫面內容是不是自己原先希望得到的。要想獲得理想結果，對相機鏡頭的拍攝範圍有一個明確的把握是十分必要的。多遠的距離能夠拍攝多大的場景，同時主體在畫面中能夠處於一個什麼位置，運動拍攝時的提前預估量等等，都是需要事先熟練的。實際拍攝時，雖然沒有苛刻到100%的覆蓋能力，但是如果能罩住70-80%的畫面，後期裁剪起來就遊刃有餘了。
適用情況
1、在一些場面大，人群混亂，無法靠近被攝對象，尤其是前面有許多人擋住了視線的情況下，無奈中必須將相機舉起或者用其它方法讓相機離開眼睛取得高視點拍攝。
2、為了不驚動被攝人物，不破壞現場的原有情景、氣氛，應儘量隱蔽你的拍攝意圖，這時連相機最好不要露面，自然就無法通過取景器拍攝。（在公開的場合，在較近的距離拍攝進行活動的人們，有時候也只能使用盲拍的方法。因為當被攝者發現你用相機瞄準他的時候，燦爛的笑臉會立刻消失，你就失去了拍攝的目標。在這個時候如果你不是用相機瞄著被攝者，而是把相機掛在胸前，要是再能接上一條快門線，把按鈕藏到衣服的口袋中就更好了。一隻手持著相機，一隻手放在口袋裡，這樣就不會引起被攝者的注意，就可以拍到你想要拍攝的鏡頭。）
3、為了取得不尋常的視角，故意將相機置於超低視點或者超高視點，這時候往往你也無法通過取景器拍攝。
4、為了標新立異，打破取景構圖的常規性，故意不看取景器隨意拍攝，以取得意料之外的畫面。顛覆就是目的，胡乾就是手段，如此一來取景器當然棄之不用。
拍攝技巧
1、使用廣角鏡
廣角鏡頭有較大的視野，拍攝時可減少主體跑出畫面的情況。即使被攝體未在圖像中央，也可以通過後期裁切重新構圖。此外，廣角鏡頭可以有效地提升手持極限，在光線不好的情況下，廣角鏡頭景深大，畫面拍實的可能性要高很多。
2、使用特定焦段訓練
盲拍時經常改變焦段無益於積累經驗。可以先練習特定焦段，隨著時間的推移，攝影師會對這個特定焦段的視野、角度，有更深刻的認識。
3、使用中央點對焦
中央對焦最符合日常的拍攝習慣，可以提升出片的成功率。合焦之後，如果再想改變畫面構圖，可以鎖定焦點後，再訓練以手感改變畫面的位置。
4、使用中間光圈
大光圈可提高快門速度，但也會導致景深小，拍攝時容易跑焦，或者出現想要合焦的部分虛焦，想要虛化的部分合焦的情況。為適應不同的情況，建議多使用f/5.6-f/11的光圈。
5、提升單手拍攝的穩定度
在複雜環境下，很多精彩畫面都發生在瞬間。而盲拍大多是用單手完成的，如果能經常訓練單手拍的穩定度，成功幾率會大大提升。
6、訓練拍攝角度的敏感力
盲拍角度最常用到的就是相機掛在胸前仰拍，經常拍攝活動報導的攝影師也會選擇俯視盲拍。不管選擇什麼角度，最重要的是將主體構入畫面，要做到先固定一個拍攝視角練習，養成一種拍攝潛意識的習慣。
7、嘗試多種場景的盲拍
盲拍要多練習，無論是人像或是建築、風景，都可以多練習，不要一想到盲拍就想到拍攝主體是人物。
審美意義
攝影與美術很重要的不同就在於它的現場性，而現場的複雜性和難以預知的不確定性是攝影者拍攝時難以掌控的。正因為如此，非預見性和不確定性就是攝影作品較美術作品更具有魅力的所在。而盲拍恰恰是一種在很大程度上弱化人為設計感的創作手段。盲拍更容易造成意外的神來之筆。
