簡介
植物攝影 以植物為拍攝對象的攝影技術.包括植物群落攝影、植物體攝影、植物標本切片攝影等.對植物的局部進行特寫攝影時，應採取近拍技術，並要使用近拍鏡.為達到特殊的效果，應有目的地選用膠片和濾色鏡.在拍攝野外植物群體時，儘可能選在晴好的天氣時拍攝，使用半側光、小光圈拍攝，這樣可以得到層次好，景深清楚的照片。
光線的運用
植物攝影光線決定著植物照片的成敗。植物攝影師最喜歡明亮的多雲天氣，這時光線很柔和，陰影也不會太生硬。清晨的露珠會使植物看上去更嬌嫩，早上和傍晚的斜陽十分利於刻畫物體表面的細節。逆光能突出植物枝葉上的茸毛，還能讓花朵看上去更加晶瑩剔透。偏振鏡在拍攝鮮花時十分有用，除能加深天空的藍色外，它還能減少花瓣和葉子上的反光，使它們的顏色看上去更加濃郁。你可以使用反光板來沖淡花朵上的暗影，將多區測光方式得到的曝光讀數稍稍降低一點，機內閃光燈就能和自然光線配合在一起使用。過度使用外接的閃光燈會產生難看的陰影，但降低閃光燈的輸出功率並使用廣角擴散板，在靠近主體的情況下也能得到較為柔和的陰影。多燈閃光系統能產生更為多樣的光照效果，只要調整好各燈之間的光比，你就能得到和諧的主光和輔助光。對於相對較小的花朵，最好降低閃光燈的輸出功率進行近距離的拍攝，這時60～105毫米的微距鏡頭就成為了最佳選擇。
光線的運用，是攝影藝術造型的重要技法，它是突出地表現花卉質感、姿態、色彩、層次的決定因素。拍攝同一類花卉，不同的用光，得出的效果就截然不同。
自然光
陽光在一天裡變化較大，直接影響著植物光照的角度和拍攝效果從光照度來分析，彩自然光拍攝植物，最好選擇在日出後兩小時內此時光照度較為理想，造型效果好。早晨，由於花卉生理功能的關係它吸收了一夜的營養，故花卉色澤特別鮮艷，顯得質地嬌嫩，拍攝的效果甚佳，色彩清晰，層次分明，影調明朗，反差適中。
從採光的角度上來分析，通常把自然光的採光角度劃分為五種。即正面光、側光、逆光、頂光和散射光。採用正面光拍攝，光在畫面中分布較大，花卉受光面均勻，但缺點是花卉缺乏立體感、層次感，影調平淡。若拍攝黑白照片，效果更差，因為黑白照片的畫面效果，全靠影調的明暗（即黑、白、灰各種不同的層次）來表現。
側光：（前側光或後側光）來拍攝植物，是人們認為最理想，也是最常用的攝影用光。這種採光對植物光照造型效果好，立體感強，層次分明，陰影和反差適度，色彩明度和飽和度對比和諧適中。
運用頂光拍攝，光線投射在植物的頂部，正面受光少，造成畫面反差大，缺乏層次，花卉色彩還原效果差，色溫較高，照片容易偏藍故這種光線甚少運用。
逆光：淘汰從後面照射物體，能夠勾劃出清晰的花卉輪廓線，光的造型效果好，如果花瓣質地較薄，會使之呈現透明或半透明狀，更細膩地表現出花的質感、層次和瓣片的紋理。運用這種光源，特別要注意植物正必須進行補光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現植物形象。
散射光：散射光也是較為理想的光源，它運用靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，影調柔和，反差適中。如果選擇雨後的散光拍攝會使植物顯得楚清新，光彩誘人。燈光
近年來，隨著插花藝術的興起，給植物攝影帶來新的創作題材。運用燈光拍攝，布光靈活，隨意變換，花卉的擺插與構思溶為一體，在畫面表現上，更具有藝術造型的藝術渲染力。燈光拍攝通常有以下幾種布光方法（即主光、輔助光、頂光、輪廓光和背景光）。
主光：布局的位置是在相機的左邊或右邊，成15度至30度角投射物體，主要的作用是照明花卉的正面，使花卉正面受光。
輪廓光：的布局是在物體的後側投射，在造型效果上使被攝物的輪廓用光線色劃出來，藝術造型效果比較強。
輔助光的布局位置沒有固定，通常是根據攝影者的表現意圖和花卉某個部位需要而擺設，以求達到被攝物在光與影的造型效果。
頂光：的布局位置在物體的頂部，使物體贊成一種高光感或模仿陽光投射的效果。
背景光的面局通常是在物體後面，處理背景與物體產生空間感、立體感或其它的特殊效果。
運用燈光拍攝花卉的基本布光方法有以上幾種，但在運用時可根據自己的構思和要求靈活運用，特別要細觀察光在布局中的整體效果必要時，可分開每支燈單獨投射來檢查效果。畫面的光比也要嚴格控制，通常以1：2為適度。控制好光比，才能達到總體的藝術造型效果。
構圖
植物攝影植物攝影的構圖，是植物攝影的一項主要技法，也是一種重要的造型手段。植物攝影的構圖，最基本的要求是主體突出，構思新穎，造型優美。在具體上來說，它是由色彩、成像、影調、層次、線條、虛實等綜合組成的統一體。因此，植物攝影的構圖目的，是使主題思想通過選擇對象，運用各種造型手段，獲得真實、生動、完美的形象及寓意深刻，富有韻味的意境。不同的花卉，有著不同的品格和風韻，如玫瑰的高潔，荷花的純貞、蘭花之幽雅，菊花之清芬。線棉之挺拔等，都應採用不同的構思，徒刑的手段和表現形式，表現出花卉各自的品格和特點。
色彩，這是植物彩色攝影的取材，立意的先決條件，選定了花色後，就要考慮與主體相配合的景物色彩，這叫做構圖中的色彩配合。畫面上，最好既有一個基調，又有各色之間的細微對比與協調。
成像大小：一幅花卉攝影作品，花朵在整幅畫面中所占的位置大小在構圖中屬於透視，對比的表現手段，畫面的配置和花卉的取捨要依攝影者的創作意圖而定，拍攝整體的或特寫的在畫面占據的位置都不同，既要突出主體，又要疏密相間，防止喧賓奪主，雜亂無章。
角度：角度是指拍攝時照相機與花卉兩點之間的直線同政黨平視線或垂直線相關聯所構成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都會形成高低左右不同的種攝影角度。角度稍微變化，也會對構圖發生影響，所以，為選擇適合的拍攝角度，是不惜時間和精力進行精雕細磨的。一般來說，在便於觀賞的花圃或花壇里拍攝花卉，多彩俯視角度拍攝。但拍攝樹上的紅棉，水中的荷花，湖上的睡蓮，有時角度就不大容易選擇。但越是不容易拍攝的，越是想辦法去尋找最理想的角度，做到有所突破，有所創新。
影調與層次：影調主要是指植物受照射光的影響，而產生的明暗層次。用正面光拍攝的植物，影調明朗。用逆光拍攝，影調較暗。用側光拍攝，葉片和花瓣上就會有明暗，層次分明。要產生各種的影調，都有著各自的特殊效果。明調清新，暗調深沉，層次較多的中間調明快樂。淺色的花卉，適宜用明調錶現。深色的花卉適宜用暗調錶現，不論明暗影調，都應著力去表現花卉的層次，不講究影調，花的質感就不能很好地表現，沒有層次，就表現不出花卉的立體感，特別是植物攝影，應在真實地再現植物色彩的前提下，追求影調和層次效果。
線條：線條是植物攝影最重要的一個因素，沒有線條，就沒有植物的形態。在一幅植物作品中，線條好比骨架，色彩好比肌膚，缺一不可。在拍攝考慮構圖時，要注意分析被攝花卉線條的曲直、粗細、疏密、遠近、高低、長短、主次、虛實，善於有取捨地加以選擇和利用，使線條在畫面上即有對比，又配合得體。線上條的選擇上，特別要注意花卉的性格和特點，是不可忽視的。
虛實：虛實在攝影藝術中，是構圖因素中一個特有的表現手段，它是藉助於鏡頭的特性完成的。運用虛實對比，目的是為突出主題，渲染氣氛，增強藝術效果。攝影中的虛實，有不同的含義。實是聚焦求得主體清晰，逼真的基本技法要求。而虛呢，則是藝術上的要求，虛的方式多種多樣，前虛、後虛、虛左、虛右，稍虛，局部虛、大面積虛，虛掉影響主題的不必要的景物等，目的是使主題形象更突出化、藝術化，達到一定的藝術效果。
產生虛實的藝術效果，通常是藉助鏡頭的特性，通過光圈的運用控制景深達到虛實的效果，鏡頭的特性與影響景深的因素有3點：
植物攝影A：鏡頭的焦距越長，景深範圍越小。
B：光圈越大，景深範圍越小。
C：拍攝物距越近，景深範圍越小。
知道了這個原理，在拍攝花卉時，就要注意把主體植物置於在有效景深構圖之中，利用景深的作用和原理，有意識地縮小景深，使畫面產生虛實效果，增強畫面藝術感染力。
背景的處理
背景的處理，是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。背景，在花卉攝影構圖上，起著陪襯和烘托主題作用，拍攝彩色照片，尤其重要。背景在畫面上，不是被攝的主要對象，但它在畫面上戰友著較大的面積越是花卉簡練的構圖，背景所戰友的面積就越大，這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。
背景的處理，方法是較多種多樣的，主要分為兩類。第一類是利用自然條件選擇背景因勢利導，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草叢、湖水、樹林等，都可以選作背景。例如，拍攝一幅以荷花為題材的特寫畫面，背景就可以多樣變化，仰拍可用藍天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可襯以蓮葉作背景。如果把荷花推遠到中景，以蓮葉和湖光山色為背景，得出效果各自不同。
第二類是人工布置背景，用彩色紙或彩色布襯托到花卉背景後便可。但背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法，就是顏色不宜過鮮，過淺，背景色的色相與主體花卉色相的關係以對比色和類似色為好。背景用色，一般採用較深暗，有時從效果需要，也可以用淺色調，高調來處理，但應含有較多的灰色，否則喧賓奪主，背景色顯得太刺眼，會破壞主體和畫面的整體化。
近攝技法
近攝，是植物攝影的重要和必要的技法之一。從技法上講，是近距離進行拍攝，它能使被攝主體的聚集距離比用標準鏡頭聚集更近一些，結像更大一些的攝影手段。
常見的植物，只有幾公分大，我們使用普通相機的標準鏡頭，不容易取得理想的構圖和畫面，因為一般的標準鏡頭最近只能在0.6米處結焦，可是花朵大小適中的畫面和構圖。
近攝的方法，是在標準鏡頭上裝接附加裝置或更換其它鏡頭。通常，人們在標準鏡頭上加裝附加透鏡。在不更換標準鏡頭的情況下，可用以下的辦法進行近攝。
在標準鏡頭前加裝近攝鏡（半身鏡），加裝後使物距縮短距離拍攝近攝鏡通常規格有一號、二號，使用時可根據要求選用，也可同時使用。
另一種辦法是在相機的機身與標準鏡頭之間加裝接筒和皮腔或增距鏡。加裝後，使鏡頭與底片之間的距離拉長，被攝物與鏡頭的距離縮短，成像比例增大。其次還有其它近攝的方法。那就是更換相機的標準鏡頭，用於近攝的鏡頭有中焦距和長焦距鏡頭，（最好帶微距的）。採用這些不同方式進行近攝，都能達到預期的理想效果。
濾色鏡的運用
植物攝影中，可運用各式各樣的濾色鏡，來達到不同的藝術效果。從黑白拍攝的角度來講，尤其重要。因為黑白照片，主要是依靠黑白灰的影調來表現植物和畫面的。而我們拍攝的植物以及枝葉，環境等，都是帶有各種不同的顏色，如果不運用濾色鏡拍攝，照片出來通常只有黑和灰的影調，白的灰階就不容易表現（除白色花卉）。
而黑白攝影運用濾色鏡，其作用就是對被攝物體顏色的色光起著三大作用。即對色光起著限制，阻止和通過，從而改變在照片上的影調和層次。如紅色的花朵與綠色的葉，不加濾色鏡拍攝，紅花改變為白灰的影調，綠葉呈灰赤，花朵就能夠更突出地表現在畫面中，就要加用物體相同或近似顏色的濾色鏡，才能改變其影調，值得一提的是。使用各種帶有顏色的濾色鏡，一定要增加曝光量。
拍攝彩色植物運用的濾色鏡與黑白不同，它主要是使照片產生某種特殊的效果，達到藝術完美的統一。拍攝彩色花卉照片，應多使用的濾色鏡是柔焦鏡，朦化鏡中孔霧化鏡十字鏡、三稜鏡，多影鏡、魔幻鏡等。如拍攝玫瑰花，加用陽光柔焦鏡可使照片產生一種朦朧的美。加十字鏡，能使植物上的露珠出現晶瑩四射，光彩奪目的效果。總之，植物攝影，選用各種濾色鏡，目的是使照片產生某種特殊的效果，增加畫面的藝術感染力。
奇異的植物
植物攝影在食蟲植物身上體現著昆蟲和植物之間最令人驚奇也最危險的關係。茅膏菜是最上鏡的植物之一，它的葉子上布滿了微小的粘性液珠，能夠誘捕從蚊子到豆娘等多種昆蟲。食蠅草的葉片上布滿了靈敏的觸鬚，當昆蟲碰到觸鬚時，它的葉片就會猛然合攏。許多人都拍攝到了豬籠草捕食昆蟲的照片，一些較大的昆蟲憑藉自身的力量往往能夠脫困而出，這時拍下的照片會更加精彩。最難拍攝的是狸藻，它們具有捕蟲囊，可以捕食水下微小的動物。要拍下它們的捕蟲囊，你需要使用近攝皮腔來獲得6∶1或更大的放大倍率。 我們可以在家中的陽台上建一個小溫室里培育那些來自於熱帶或沙漠的奇異植物，或到植物園去觀賞它們。蘭花是最迷人的植物之一，它們具有奇特的外表和複雜的結構。蘭花最為特殊的器官是唇瓣，它是區分蘭花品種最主要的依據。
唇瓣內部常有各種形狀的突起和艷麗的色彩，有的看上去甚至像是雌性的昆蟲，蘭花正是以此來吸引昆蟲從而達到授粉的目的。野生的蘭花更具多樣性，猴蘭好似長著修長的四肢，蜂蘭則像毛茸茸的大蜜蜂。蘭花的外形很有立體感，拍攝時要仔細控制景深。拍攝蘭花時最好將相機放在花朵的斜上方，小心對焦，將蘭花上的興趣點清晰地記錄下來。盆栽的仙人掌放到窗台上就能茁壯成長，當其腫漲的莖上長出花朵時，它就會變得極為上鏡。它身上的棱狀突起和成排的尖刺構成了有趣的幾何形狀，而它艷麗的花朵很像雛菊，這些都是攝影的好素材。總之，來自於熱帶的植物開出的花朵通常都很碩大和艷麗，在當地任何一個花卉市場你都能找到很多的熱帶開花植物，面對它們時你將獲得一個展現自己藝術才華的好機會。拍攝時無須使用很高的放大倍數和很大的景深範圍，只要在稍顯模糊的背景中清晰地凸現出花蕊，你就能拍攝出一張充滿魅力的照片。
植物的風景照
植物攝影除了在單株的植物上尋找攝影樂趣，我們還能把植物拍攝成風景。成片的植物最能展現大自然的瑰麗，春天漫山遍野的鮮花是任何人都喜愛欣賞的美景，藍天白雲下的牧場也是風景攝影師經常拍攝的題材。遠攝鏡頭能夠收窄視角，拍攝出充滿鮮花的照片，但要追求創造性的效果，最近對焦距離更短的廣角鏡頭更為有用。縮小光圈，使用超焦距(事實上就是把焦點放在比主體稍遠一點的地方)，你就能拍出從前到後都很清晰的植物風景照片。由於廣角鏡頭具有較為明顯的透視變形，只要趴在地上，降低視點，近距離拍攝鮮花，你就能得到富有戲劇性的照片。在鮮花凋零和枯死之後，你不要急於把相機收到柜子里，各種各樣的漿果和種子正在枝頭展示它們的風采。地面上的草本植物在逆光的照射下顯現出了微妙的色調，拍攝時你要多加小心，因為直射鏡頭的陽光會造成嚴重的曝光不足。拍攝草本植物的穗時，逆光能在穗的邊緣鑲上漂亮的亮邊，不過取景時不要把太陽收入畫面。植物的枝幹也可以入畫。拍攝時如果它們較暗，可以使用機內的閃光燈補一點光，直到你在液晶屏上看到理想的畫面為止。
如果想得到它們的剪影，可以在天色較晚時進行拍攝，這時把西邊較亮的天空作為背景往往能取得不錯的效果。如果光線過暗，可以進行0.6～1EV的曝光補償。這時你可以充分體驗數字相機的優勢，拍完一張照片後馬上查看效果，力爭得到最為滿意的畫面。除了常見的花草和樹木，我們還可以將鏡頭對準那些較為特殊的植物，比如蘑菇。蘑菇屬於菌類，有著可愛的外形，它們獨特的外表很適合在自然光線下拍攝。你可以使用廣角鏡頭在很低的角度拍攝，以表現蘑菇的形狀。蘑菇多生長在陰暗的地方，在無風的日子裡，你可以支上三腳架，使用慢速快門來對它們進行細緻入微的刻畫。由於在形狀、顏色、紋理和生長方式上有著豐富的多樣性，植物和數字相機是十分完美的一對。它們會使你的攝影技巧和藝術修養面臨巨大的挑戰，還有什麼主體能讓你拍攝出靜物、微距和風景等各種類型的照片呢？
小竅門
植物攝影大多數植物攝影是不需要藉助環境光線的，在戶外拍攝時，我們總是嘗試用大光圈將背景虛化，或者利用反光板或閃光燈壓暗背景。因為，在自然光下容易提高拍攝的成功率。那么為什麼不到室內去進行拍攝呢?室內環境可以避開天氣影響，並且讓我們的拍攝有了更大的活動空間。你可能會覺得室內的光線控制起來有些困難，然而能成功駕馭光線，才是真正的優秀攝影師。拍攝植物對攝影器材的要求並不高，一部普通的數碼單眼套機即可，比這更重要的是一點想像力，要讓溫室中茂盛的綠色，鮮艷而生動地呈現在我們的作品中。這裡，我們收集了一些素材，並且給出了一些可以讓你獲得更好效果的提示。例如，使用一款可以離機引閃的外置閃光燈，或者是從美術用品商店購買一塊簡單的白色紙板。如果戶外氣溫還是比較寒冷，那么在進入溫室以後，鏡頭上往往會蒙上一層霧氣。不要著急，你需要做的不是從攝影包中翻出鏡頭布或者氣吹，而是將相機挎在肩膀上等著霧氣自行褪去，在這段時間裡，你可以事先觀察下拍攝環境，找到一個適合拍攝的目標，在腦海中構思下如何去表達植物的生機。
