劇情
《王爾德》二十世紀六十年代曾有過兩部反映愛爾蘭著名詩人王爾德的影片，這是另一部以王爾德生平為題材的電影，與其它影片不同的是，該片第一部將王爾德的同性戀經歷搬上螢幕，並詳盡地剖析了王爾德奇異戀情的思想歷程，同時也展示了王爾德傳奇的一生。
幕後花絮
扮演王爾德的演員不僅演出了人物的多面性，而且相貌酷似真人。影片對於同性戀名人的描寫非常客觀，沒有掉入譁眾取寵的陷阱。
本片是奧蘭多·布魯姆的銀幕處女作。儘管他在片中的鏡頭一閃而過。
精彩對白
marquess of Queensberry: Men shouldn't be charming. It's disgusting!
Oscar Wilde: In this life there are only two tragedies. One is not getting what one wants. The other is getting it.
世界在我的掌握中，我卻掌握不住對你的感情。。。。
影片賞析
《王爾德》重新理解同性戀，是這個電影的一個聚焦點，因為王爾德命運的悲劇正是緣於這一點。可以說這也是影片選擇王爾德這個個案來拍攝傳記片的意義。它實際上不僅講述一個作家的生活，它特別是講述一個同性戀作家由於這種不見容於上個世紀末偽善的英國社會而陷入的悲劇，是這個社會在性愛方面非常的不寬容、不理解毀滅了天才的悲劇。
影片中，王爾德和他的兩個戀人的關係是敘述的主要內容之一。和異性戀一樣，這裡有身體的魅力，有欲望的發泄，有感情和個性的強烈衝突，不同的是，有同性戀者與傳統的家庭形式的矛盾，以及對自己的自然本性的困惑。而在處理王爾德和妻子、戀人、朋友的關係時，影片強調了愛和寬容。這種愛，表現為王爾德對道格拉斯的仁愛、妻子對他的諒解、羅斯的忠實。從王爾德受到博西的父親誹謗之後提出控訴開始，影片側重表現了這個案子裡的社會偏見，王爾德被處理 為這種偏見的挑戰者和犧牲品。這從法庭的幾場辯論可以看出，小說
和詩歌都作為罪證被指控，而王爾德不僅申訴了自己的藝術見解：書沒有道德的和不道德的，只有寫得好的和寫得不好的；他也闡述了自己的性愛觀念：
“這種在本世紀內不敢讓人知其姓名的“愛”，是一位長者對一 個青年的一種偉大感情。比如像大衛和約拿單之間存在的感情，比如柏拉圖把它當作他哲學的基礎的感情，又比如可以在米開朗基羅和莎士比亞的十四行詩中見到的感情－－一種深沉的、精神性感情，它既純潔，又極完美；在它支配下，才產生出像米開朗基羅和莎士比亞創造出的那樣的偉大的藝術品，以及我的那兩封信。儘管如此，它在本世紀仍被誤解－－被誤解到如此地步。由於這種誤解，我才身處眼下這種境況。它是美的，它是優雅的，它是最為崇高的感情。而且，只要年長者擁有才智，而青年又擁有生命的歡樂、希望和歡鬧，它就不斷地在年長者和青年間存在著。儘管如此，世人卻無法了解。世人對它大加嘲笑，有時甚至由於它還把人送上頸手枷。”
影片裡繼而出現的場景，是整個社會對王爾德的唾棄，監獄裡的苦役，這些與王爾德聲名鼎盛，劇院裡歡聲雷動的情形作成強烈對比。
在電影中，始終伴隨著王爾德作品的片段，有他的戲劇的演出片段，有他的著名作品作為畫外音，表現他對自我的探詢和內心的呼聲。最耐人尋味的是《自私的巨人》這篇童話的穿插引用。它出現在人物生活的不同階段，是電影裡的一個中心意象，也是一個隱喻。我們知道，隱喻是一種以彼物比此物並且隱藏涵義的類比手法。它是作品獲得詩意特色的重要手法之一，它引起的聯想遠遠多於被說出的東西。
這個童話第一次出現時，涵孕了王爾德的雙重生活。顯示了電影 里一種敘述的技巧，如畫面的交融，童話內外的時空、對話與原文互相補充與牴觸。
《王爾德》扮演者其後，這個童話的敘述一直好像一種音樂鏇律一樣，和畫面的色彩交相激盪迴旋。王爾德在監獄裡，和粗陋的餐具、勞作的畫面疊印的是他的孩子們趴在窗戶上看暴雨，他跌落在地上（耳朵著地，這是後來他健康受到致命傷害的原因之一）。畫外音：許多年以後，巨人也很老了。他不能夠再跟小孩們一塊玩，因此他便坐在一把大的扶手
椅上看小孩們玩各種遊戲，同時也欣賞他自己的花園。他說：“我有許多美麗的花，可是孩子們卻是最美麗的花。”
這是電影的語言，它用這段話強化了一種悲慘的情境，拓展對人物內心的了解。現實中童話作家的處境通過童話簡潔的語言得到表達。童話本身，以美感反襯了荒誕。
這段引文最後一次出現，是在王爾德的妻子來監獄看了他之後。他們有一段很感人的交流。王爾德說到他的懺悔和困惑：我不了解自己的本性，如果我能選擇自己的本性……可是，不管本性如何，必須遵循它，否則，我們的生活更要充滿謊言。他和妻子有些和解。在這一段之後，出現王爾德在監獄裡寫信的畫面，他站起來的背影，烏鴉的叫聲。畫外音講述的是童話里的尾聲：巨人向窗外看，發現在園子最遠的角落，樹上已經開滿白花，樹下站著他所愛的那個小男孩。巨人很高興地挨近小孩，他發現孩子的掌心和腳背上有兩個釘痕。巨人 大叫：誰敢傷害你？孩子說：這是愛的傷痕啊。
《王爾德》在童話的結局裡，小孩向巨人微笑，說你曾讓我在你的園子裡玩過，我現在要帶你去我的園子裡。下午孩子們到園子裡來時，發現巨人已經死了，滿身蓋著白花。這個童話文本的結局電影裡沒有敘述，電影裡敘述的是王爾德的命運，對王爾德出獄後生活的處理極為簡潔，它沒有去鋪陳王爾德的慘痛和潦倒，只保留了三個場景：一、他把花朵放在妻子墓前，墓碑上保留了“王爾德之妻”的字樣。二、他不被允許見孩子，孓然一身，他決定再見博西。三、王爾德和博西重逢。在他們的背影之後，字 寥寥數行，?間跨度驚人，愛的堅強和脆弱盡在其中：
奧斯卡和博西三個月後分手，牢獄生活損害了他的身體。他晚年住在巴黎一家廉價小旅館。他寫到：像親愛的聖方濟一樣，我與貧窮結緣，婚姻並不如意。奧斯卡死於1900年11月30日，終年46 歲。博西死於1945年。羅斯死於1918年。1950年，他的骨灰被葬在奧斯卡墓內。
未被展現的結局照應著童話中巨人之死，它留下的哀婉、隱痛，令人揮之不去。
評論
《王爾德》影片的畫面很漂亮。影片從王爾德的視角展現了博西的全裸鏡頭、半裸鏡頭。博西或躺或臥或站立，幾乎沒有一個姿勢是在做愛過程之中。
博西那種帶著雕塑般的寧靜或流水似的溫柔的軀體，一點一點在侵蝕、淨化王爾德那顆敏感而又充滿困惑的心。
王爾德認為人間有兩種愛，一種是男女之間互相吸引，一種是不敢說出的愛，其實就是同性之愛。影片中，當他在法庭為自己辯護時，他把自己的愛歸於柏拉圖式的愛情。
二十世紀六十年代曾有過兩部反映王爾德的影片，這部《王爾德》與其它影片不同的是，該片是第一部將王爾德的同性戀經歷搬上螢幕，並詳盡地剖析了王爾德奇異戀情的思想歷程，同時也展示了王爾德傳奇的一生 。
同性戀主題電影
| 在歐洲許多國家同性戀是被接納的一種少數文化，極少數國家同性戀婚姻已經合法化。希望這些電影能讓大家對同性戀以及同性戀文化多一些了解。 |
