潘劍舟

我對潘建州藝術上的認識，是從他來中央美術學院深造時開始，他那時間問學於中央美術學院國畫系花鳥工作室，並攻讀碩士研究生主要課程。 中央美術學院國畫系的教學，歷來主張臨摹、寫生、創作，理論與實踐並重的“三位一體”傳統。 在下鄉歸來的匯報展上，他的線描作品《曼陀羅花》等作品，被作為優秀作業為中央美術學院收藏，留存作為學習的範本。

現為專業畫家。系中國美術家協會河南分會會員，中國書畫藝術家聯合會副會長、中國領導幹部網書畫研究院副秘書長、開封中國畫研究院副院長。主要作品《出污泥而不染》參加北京中國藝術界名人作品展示會獲金鼎獎。《一輪秋月》入選全國海峽兩岸書畫展，並被收藏。多件作品被中央美院、中國美術館及美、韓、日等國藝術館收藏。作品多幅刊登於《美術》、《書與畫》、《人民日報》、《人民畫報》等報刊，並編入《全國獲獎美術作品畫庫》、《中國出版年鑑》等，傳略編入《中國美術家年鑑》、《中國美術家(現代卷)》、《中國美術家辭典》等多部辭書。
我對潘建州藝術上的認識，是從他來中央美術學院深造時開始，他那時間問學於中央美術學院國畫系花鳥工作室，並攻讀碩士研究生主要課程。他的專業成績及社會閱歷和文化基礎在班上都是十分優秀的。雖然只有短暫的一年多的相知相識的過程，但他的作品常常使我想起了他。畢業後這幾年，他每有新作總會來京與我相述，讓我提些建議。可以說每年都覺得他在進步。作為同行，我感到欣慰。 　中央美術學院國畫系的教學，歷來主張臨摹、寫生、創作，理論與實踐並重的“三位一體”傳統。潘建州在美院研習期間，也是經歷如此全面與嚴格的訓練。記得當時我在給他們班講授明清繪畫原作臨摹時，潘建州所繪的明代佚名作者仿唐代刁光胤《富貴孔雀圖》時便表現出自己獨到的認識。此圖在色彩的對比運用上，形態的誇張處理上，尤其是金色雲彩的裝飾表現於主題孔雀青綠的處理上，潘建州都進行了認真細緻的分析，並真正領悟出線性的組織特點與賦彩的技巧表現之間的關係。對臨本在形象的藝術化表現，以及對筆法與設色法的運用上，應該說都做到了上乘的表現。其二，讓我有更深刻印象的是，我帶他們研究班去西雙版納寫生，當時班上的多數同學都是用硬筆寫生，而潘建州能發揮自己基本功好的長處，大膽地常識直接用毛筆進行線描寫生，期間，我對他的影響，也使他越畫越起勁，越畫越深入，岳華約有藝術的品味。在下鄉歸來的匯報展上，他的線描作品《曼陀羅花》等作品，被作為優秀作業為中央美術學院收藏，留存作為學習的範本。期間的艱辛與收穫，只有潘建州自己最清楚。在搞畢業創作時，我作為班主任，輔導了他創作的全過程，從最後的完成作品來看，潘建州的創作有三個特點：一是注重生活中的提取，並善於表現出屬於自我的視覺形態，注意研習筆法、章法，深諳獨特的藝術形式的構成就是詩境的表現；二是善於吸收裝飾色彩的處理技巧，靈活運用於自己的重彩花鳥畫的創新，明確中國繪畫色彩的表現“隨情賦彩”的特點；三是善於處理作品中統調與對比色的畫面，能做到平淡中見真情，濃烈中見含蓄。見2002年11月29日《 河南日報》（姚舜熙，中央美院教授、碩士生導師 ）