簡介
涯木魚，是民間曲種，用客家話(廉江稱涯話)演唱的一種說唱藝術。流行於廣東廉江市北部及廣西博白一帶。歷史源流與沿革
據史書記載，隋唐時期，中原一帶佛教廣為流行，僧尼越來越多，他們又不負擔國家的賦稅、徭役，這就使封建王朝與寺院之間在經濟利益上產生了嚴重的矛盾。至唐武宗時，禁斷佛教。為了謀生，不少僧尼便利用寺院中的俗講，擊木魚到民間化緣。從此，寺院中的俗講傳到民間，並逐漸形成一種吟誦體說為寶卷，或稱之為木魚。唐“安史之亂”後，客家先民南遷於福建贛州、福建汀州、廣東梅州一帶；明萬曆年間，再遷到粵西與廣西交界一帶(據林氏族譜志)。中原寶卷也隨之傳人。清乾隆年間，隨著南方經濟、文化的發展，客家民歌已頻為流行。但民歌只唱不說，要演唱有人物、有故事情節的民間典故、故事就難以表達。加上受當地採茶戲、木偶戲的影響，他們便從中原傳人的寶卷音樂中，吸取其節奏、韻律和藝術特色，並與當地的客家民歌糅合，逐漸形成一種既有民歌特點，又不乏木魚韻味的涯木魚。
涯木魚的唱腔初時在每句客家民歌的後面，按上、下句加上一個固定俗成的佛教音樂作接腔。偃木魚也沒有自己的固定曲目，人們在工余飯後，參照採茶戲、木偶戲的本子，擊木魚或敲竹板作自娛性質的演唱。如《梁山伯與祝英台》、《曹按殺子救親娘》、《薛仁貴征東》、《薛丁山征西》、《乾隆皇下江南》等。到清鹹豐年間，廉江市長山鎮三富村木匠林端章，人稱木匠六，他熟知典故，通曉音律，酷愛唱涯木魚。他白天給人當木匠，晚上經常一唱到天亮。據說，他說唱不需本子，出口成章，且聲情並茂，吸引不少聽眾，有些人還為他準備夜餐或送錢物。由於他當木匠到哪裡就唱到哪裡，還培養了不少說唱才人，加上演唱涯木魚可為謀生手段，演唱者就不斷追求藝術的提高。他們在演唱中吸收當地戲曲和外地曲藝的演唱藝術特點，對涯木魚音樂結構、演唱表演形式行革新：一是把原佛教音樂的接腔，按音律配上以示好意頭的客家方言：“金貓叼魚來；貓等飯，一對鴛鴦追鳳凰”作拉腔。二是由過去一人演唱發展為二人演唱(一主唱，一配唱)，從而形成比較完整的、獨具一格的民間說唱形式，並世代承襲下來。
涯木魚，盛行於清末民初。由於當時政治腐敗，連遭旱災，民不聊生，不少民間
藝人亦處於水深火熱之中，只好利用涯木魚這種說唱藝術到處說唱，博取施捨，以求
謀生。有些乞丐見唱木魚求得錢糧頗豐，也學唱木魚。當時，廉江市塘蓬圩以其交通
方便、經濟發展快而成粵桂邊貿重鎮，是這一帶客家地區的經濟文化中心。那時，塘
蓬圩及瑞坡、下江、石水、黃屋等附近農村，幾乎每日可見賣唱偃木魚的藝人和行乞
者。因此，人們曾把涯木魚喻為乞食調。廉江市石嶺鎮勒塘村的民間藝人豉油桶(綽
號)和廣西博白縣的大星光(綽號)，他們說唱民間故事或演唱自己創作的帶有諷刺、
警世，或鞭撻壞人醜事的曲目，如《鯉魚上沙灘》、《懶姑娘》、《光眼昌》、《孫文起義》
等。有時他們則串街過巷，挨家逐戶賣唱。演唱內容，是藝人適其時節，觀察家庭或
店鋪的情況，有針對性地寫曲讚頌於人，如《華茗茶莊》等。這時期的涯木魚真正有
了自己的本子和民間職業藝人，流行日盛。
由於演唱侄木魚的民間藝人大都是貧困農民，沒有文化。官坤商賈都把涯木魚鄙
為乞食調，加以歧視、冷落，嚴重妨礙了它的傳承發展。
解放後，各級政府對涯木魚十分重視，多次組織陳紹典、梁雁、林舉漢、孫惠光、
鍾其傑、林經興等對涯木魚這一民間曲種進行挖掘、整理、改革。對其每句的接腔配
以新詞。即由原來“金貓叼飯來，貓等飯，一對鴛鴦追鳳凰”改為“金牡丹兒哪，金
牡丹，一鴛鴦追鳳凰”。以取其意，並加以民樂伴奏。其次，對其音樂結構進行改革，
打破原來固定模式，保留其音樂韻律和特色，增強表演力。其三，移植、改編和創作
一批新的曲目，如《黃嬌珍》、《穿山引水灌良田》等。組織業餘演唱團隊多個，經常
活動在當地農村。不少女性參加了演唱，受到廣大民眾的歡迎。涯木魚又重新繁衍，
對社會的宣傳教育，活躍(民眾的文化生活，起到了積極的作用。
涯木魚正式登上舞台演唱，是從1957年開始。當時廉江市河唇鎮蓮塘口村農民鍾
士發創作並演唱《社會主義是條黃金道》，曾參加湛江地區、省文藝匯演，並獲獎。從
此，引起各界人士的關注。文化館、站注意對涯木魚的創作、演唱活動骨幹的培養，
使其演唱質量不斷提高。在廉江市文藝匯演的舞台上，涯木魚都與其他文藝形式爭艷
鬥麗。由肖寬興作詞、林舉漢譜曲的《王母尋寶下廉江》獲省第二屆音樂舞蹈花會銀
獎。由李剛、肖寬興作詞、孫惠光譜曲的《運河情思》獲湛江市首屆紅土藝術節一等
獎。
音樂結構
涯木魚的唱詞，通俗易懂。其結構基本是傳統民歌的七字句，四三格式。每段唱詞分上下兩句，尾音按客家話音上仄下平。根據內容需要，每段中間可以插白。每句
唱詞後面分別加上一個固定俗成的接腔。這個接腔，現在民間流傳兩種唱法：一是上
句為“金貓叼魚來”，下句為“貓等飯，一對鴛鴦追鳳凰”；二是上句為“金牡丹兒
哪”，下句為“金牡丹，一對鴛鴦追鳳凰”。不管哪種唱法，其接腔的音樂、節奏都是
相同的。它只起襯腔的作用，不影響整段唱詞的意思表達。這也是因涯木魚是合流而
成的獨特風格所在。
涯木魚的音樂屬小調式。音樂結構基本上按傳統民歌唱法，按字行腔。上句曲強
拍起唱弱拍收，加接腔；下句由弱拍起唱強拍收，加接腔。上句唱詞占時值四拍，下
涯木魚音色優美，節奏明快，演唱起來悠揚頓挫，充滿民歌風格，宜作抒情、敘
事性說唱。
表演形式
偃木魚原是串街過巷賣唱，到人家的家門口、鋪門前，站定即可演唱。或到村、圩和民眾聚集場所，畫地為台也可演唱。建國後才登上舞台。演唱侄木魚，一般是二
人，分主唱和配唱。主唱者根據唱詞按字行音；配唱者負責敲板接唱接腔，兩人密切
配合。但也可一人演唱，建國後又發展多人演唱。表演動作簡單，重在表情，靠唱功
動人。原來演唱只有竹板擊節，沒音樂伴奏。建國後，為適應社會發展的要求，運用
二胡、笛子等民樂伴奏，使其更加動聽。
道具服裝
演唱涯木魚道具：(1)擊樂木魚或竹板。木魚是佛教法名，木製，刳木為魚形，中間鑿空洞，叩之作聲。演唱者邊擊敲邊唱。後來，為了方便改用堅實竹板兩塊，每
塊長約20厘米、寬約5厘米，各穿兩孔，用繩牽住敲擊作聲，以示節奏。(2)學奏樂
多用二胡、笛子、楊琴、三弦等民樂伴奏。演唱涯木魚的服裝，原沒有什麼要求，藝
人日常穿著什麼就是什麼。建國後，為配合舞檯燈光，使其更加美化。根據演唱的內
容和人物，服裝已是多姿多彩。
代表人物
林端章(1878—1943)，廣東廉江市長山鎮三富村人，人稱木匠六(綽號長肚六)。據三富村林家才和山心村鍾貞敏(70歲，林端章外甥)口述，林端章從小喜愛音樂，聰
穎過人，18歲學木工，且工藝精湛。他白天當木匠，晚上給人們唱偃木魚，經常唱到
天亮。由於他遊歷頗廣，熟悉典故，據說他唱涯木魚不需本子，出口成章，聲情並茂，
聽引了不少聽眾，他演唱的曲目多為歷史典故，如《梁山伯與祝英台》、《長安殺子救
額娘》、《薛仁貴征東》、《薛丁山征西》、《乾隆下江南》、《五鼠鬧東京》、《紅邊月》等。
他唱《三國演義》，一個月也唱不完。由於他當木匠走哪裡就唱到哪裡，既擴大了涯木
魚影響，又培養了大批說唱人才。
