江志強[安樂影業總裁]:中國香港安樂影片有限公司總裁。張藝謀影片的海外製 -百科知識中文網

人物個性

江志強的外表不張揚，加之他為人低調，不喜歡身邊有助手或下屬跟著，很多重要的場合，一個不留心，你就錯過了這位華語電影圈中數一數二的幕後風雲人物。不過，江志強沒有錯過華語電影發展的每個重要階段。在政策允許外商可以在中國內地建立電影院時，江志強做了第一個吃螃蟹的人；在李安用功夫武俠衝擊好萊塢時，江志強以製片人的身份為他“磨”到了750萬美元的投資；在張藝謀躍躍欲試要開闢內地大片時代時，江志強指導他將幾千萬元人民幣的投資拔高到2.5億元人民幣。在旁觀者眼中，江志強是“讓華語電影在好萊塢取得商業成功的第一人”，可這位李安和張藝謀的幕後推手對自己的評述只是簡單的一句：“我是個很相信電影的人。”

工作經歷

13歲開始隨父親學習電影發行

安樂電影公司的創始人是江志強的父親江祖貽，一直以來都是從事發行華語片以及經營戲院的營生。1994年的第13屆香港電影金像獎曾為江祖貽頒發過“專業精神獎”。而香港著名女影星夏夢在“退休”前，據說將她一手創立的青鳥影業賣給了江祖貽。

現年56歲的江志強從少年時起，已參與到父親的生意當中。最出名的典故莫過於江志強13歲時，曾隨父親飛往丹麥尋找適合香港市場發行的電影，彼時江志強還“一不留神”觀摩了人生的第一部三級片。“現在不一樣了，電影變成了我的事業，我很熱愛電影。”從父親手中接過安樂影業後，江志強將其壯大發展了許多。如今的香港安樂影業依然以發行外國電影為主，一年不少於四五十部，既有主流商業片，也有不少冷門的藝術電影。同時，江志強還擁有一條占據香港票房半壁江山的百老匯電影院線。其影院分布在港九新界，共有8家，影廳數量近60個。在香港穩步發展的同時，安樂也將電影發展的觸角延展到中國內地以及中國台灣。李安的第一部電影《推手》是由江志強負責發行的，田壯壯的《藍風箏》也是江志強投資的。江志強還早早介入了內地影院的經營，1986年，他就投資建立了深圳南國電影院。如今，江志強在北京、武漢擁有3家電影院。

早年積累的資源，使得江志強如今可以輕鬆坐擁《色|戒》《不能說的秘密》《木乃伊3》等“必然賺錢”的影片的發行權。此外，與早年父親只能引進發行一些非主流的西片不同，如今江志強手中固定有著環球、索尼兩大好萊塢公司的影片在華語區的發行工作；2006年，他還當選了奧斯卡評審，成為極少數榮膺這一殊榮的華人之一。時不時，安樂公司還會代理一些其他發行公司羨慕不來的好萊塢電影。好比剛剛在奧斯卡上拿了8座小金人的《貧民富翁》，其華語區的發行推廣就是由安樂公司在運作。製片、發行、影院經營已然一體化，加之去年簽約了首位藝人湯唯，外人看來，江志強的安樂公司已經能夠稱得上是一個“王國”。可江志強自己說：“我們只是一個由50多個比較熱愛電影的人聚在一起做事的團體，不是什麼王國。真正的王國應該是美國公司那樣的，每年製作30部電影，發行50部電影，全球都有公司。像是美國的環球公司，每天在全世界50多個國家裡，都有影院在放映它的電影，這才是一個王國！”

那安樂公司會成為一個“美國電影公司”么？“我沒有做王國的野心，可能這就是我到現在還算成功的一個方法。”江志強謙虛地說，“沒有野心，就不用一年要拍30部電影，不用每個人找你來拍電影，你不用逼著自己去拍。沒有拍片的壓力，就不用把這個導演扔掉，再請一個新的導演來拍。不用忙，不用煩，知足就夠了，這說不定就是一個道理。”

計畫回歸香港電影市場

1989年，當江志強從父親手中接下安樂影業時，香港本土電影的發展還算欣欣向榮。“當時，香港有很多老的大電影公司在拍電影，比如嘉禾在運作。我就覺得當時沒有必要去爭一些港片的拍攝機會，已經有太多人去拍了。如果非要去爭，大家都去搶，就會把價錢提高了，製作費上漲。所以，當時我就在台灣、大陸這些地方投資拍一些電影。”

如今的香港電影已不復當年的輝煌，許多知名的導演紛紛北上，尋求內地這個更大的市場的庇護。而江志強卻計畫著回歸香港本土市場，資助一些有實力的新導演拍攝電影，他說未來這幾年，他有很多港片的拍攝計畫。

第一次做導演就得到江志強鼎力支持的香港金牌編劇岸西，形容江志強這個老闆是“真小人”，因為“他會給你最低的預算，並且對你每一個需要超支的想法說‘沒錢’”。“我拍電影從來沒有打算每部都賺錢。有些電影不賺錢，但是你想想，我們中國現當代最賺錢的導演，拍第一部戲的時候都不賺錢的，如果當時他們的第一部的老闆就說這個不賺錢不拍，那么現在哪裡來李安、哪裡來張藝謀、哪裡來陳凱歌？”江志強說他長期以來都在參與新導演的扶植計畫，因為他覺得自己運氣很好，遇到了很多天才的導演，讓自己賺錢了，“我不是看這個本子賺錢不賺錢來投資，而是看喜歡不喜歡，值不值得來做。我對成功和失敗從來都沒有看得很重，所以拍了一個電影很失敗我也不會受很大的打擊，拍了一個很成功的電影我也不會高興到睡不著。我都是抱著平常心去把每件事情做好的。”

賠完了錢之後才退休

感覺上，江志強的電影都在賺錢，可他自己說，如果去IMBD上看，會發現很多電影后面寫著“這個是賠的”，還有一些後面的跟帖是“這個沒看過”。“其實我在香港拍過很多賠錢的藝術電影，”江志強坦白地說，“而且將來我們公司將著重在中國內地發展這方面的東西，把一些另類的藝術電影引進內地。這些東西即使賠錢我也會覺得賠得很高興的。”

在香港，江志強最出名的“電影藝術行為”算是在“九反之地”的油麻地廟街附近所開設的百老匯電影中心，該中心有4個映廳，每年必放映至少50部以上的非主流電影。

“我媽媽經常問我：‘哎，你什麼時候退休啊？’我說：‘把錢賠完就退了。’她說：‘你不要把我退休的錢賠掉就好了。’”說這番話時的江志強完全不像一個已50多歲，久經影業商場的精明商人，“我現在還是很喜歡做‘看電影’這件事。你一定要很熱愛這個行業才可以在最辛苦的時候堅持下去。”

主要貢獻

將《臥虎藏龍》《英雄》推向美國

在江志強的“電影功績簿”上，李安和張藝謀處於最醒目的位置。勇奪奧斯卡最佳外語片獎的《臥虎藏龍》和刷新了中國內地電影在北美公映票房成績的《英雄》的幕後功臣都是江志強。

“在《臥虎藏龍》之前，海外把華語電影都是當作藝術電影來看待，通常成本都比較低，發行商給的價錢也比較低。”據江志強回憶，儘管《大紅燈籠高高掛》《霸王別姬》等電影早已進入美國市場，但真正打入美國主流電影市場的第一部華語片還是《臥虎藏龍》。

1500萬美元的成本於如今的華語電影圈而言已完全能接受，但在《臥虎藏龍》開拍的1999年，整個華語電影都處於低迷的狀態中，1500萬美元不啻是一個天文數字。就在李安說服了所有演員，帶著一群人來到新疆準備開機時，台灣投資方突然撤資，使得李安陷入了極度被動的局面。“當時，就覺得李安是個很好的朋友，就把自己的錢拿出來了，沒想太多。”同時，江志強花了一年的時間，遊說當時的美國投資方索尼公司先預支750萬美元的製作成本。“當時想拍一部成本這么高的華語電影是很困難的，整個亞洲都找不到投資人，只有在美國才能成功融資。所以我們找到索尼公司，有他們的參與才把這個電影拍成了，這個很重要。索尼公司當時蠻信任李安，所以他們就答應支持這個電影。”

《臥虎藏龍》勇奪奧斯卡四項大獎，還在北美贏得1.28億美元的票房。江志強形容這其中有運氣的成分：“拍電影就像賭博，放到今天，《臥虎藏龍》未必會大賣。”然而，《臥虎藏龍》一役的確讓華語導演看到了通往好萊塢的捷徑。於是，2001年，張藝謀帶著《英雄》的劇本找到了江志強。“其實我跟張藝謀認識很多年了，以前張導很少和外面合作，都是在中國內地拍，我當時鼓勵他不要把自己所有電影都鎖在中國內地，鼓勵他多和海外合作。”據張藝謀後來介紹，他最初給江志強看的本子，預算只有幾千萬元人民幣，但江志強卻鼓勵他啟用最強的明星陣容，把預算提高到2.5億元人民幣。2002年，《英雄》全國公映時，江志強還曾說過：“這個電影不是拍給內地觀眾的。”如今再來解釋這句話，江志強還是那句話：“因為我們當時目的很明確，要把《英雄》打進海外主流市場。”